对于歌唱艺术的全新认识

对于歌唱艺术的全新认识

一．对于歌唱艺术。

大学之前认为歌唱就是唱歌，甚至于并没有把它当作是一件多么神圣的事，也不觉得自己做的事跟艺术搭得上边，自然也就不会认真的去研究它。现在我知道我应该以一种虔诚的、严谨的、理性的态度去看待我所钟爱的这门艺术。我觉得歌唱艺术并不是仅仅局限于歌唱的，它应该是一个金字塔的形状。歌唱是金字塔的塔顶，塔身是音乐作品，塔的底部是我们自己。要想使金字塔变得高大雄伟，就必须要先将自己“堆起来”。我们首先要对音乐有无限的热忱，再拥有一定的天赋和文学修养，还要有完善的人格，以及坚持不懈的努力。我们要一点一点的在音乐里汲取养分不断壮大自己，通过对作品的演绎来达到艺术的效果。这金字塔的全部才算是歌唱的艺术。

二．对于作品。

之前认为声乐作品就是谱面上的的那些音符和标记，对于作品的感情认识也多是望文生义而已，多是跟这MP3一遍一遍听会的。现在我才认识到，在拿到一首作品之后自己要面对的是一件多么庞大的工程。第一，要知道作者的背景，第二要知道作品的完成年代，以及作者想要表达的情感，这点尤为重要，第三，分析歌词。“一般来说歌词是作品最直接、最明晰的思想体现，读懂歌词含义并理解歌词，才能有所感受，有感而发，因情所动，以声情动人”。第四、定位作品基调，看作品是以抒情为主还是以叙事为主。第五。明确歌唱体裁，不同的体裁有不同的演唱风格。第六、开展情景再现，就是要进入歌唱的角色，以真情实感来演绎作品。最后是“再创造”，我个人觉得这事最难的，因为这需要我们对于作品有深刻的理解，我们在根据自身特点设计作品的同时，还不能偏离主题，这是需要很高的艺术造诣的，也是要下狠功夫的。经过这一系列的程序之后才算是真正掌握了一首作品，但也只能算是准备工作，最重要的是接下来的。

三，对于作品演绎。

如果是以前，我会跟着MP3听他个10几20遍，听会为止。现在我知道这种行为是极其不负责任的。我应该先有感情的朗诵。如果是中文歌就要先知道五音、四呼、十三辙；如果是意大利歌就要知道元音和辅音的发音位置。弄明白每个字该发什么音之后就要朗读了。我觉得一个好的歌者也一定是个好的朗诵者。要做到有感情朗读也是很难的，因为这还要求我们得有一定文学修养，这不是一时半会儿就能有的，还好我觉得我对于文字还是比较敏感的，算然文笔不怎么样，但还算能读懂作品。朗诵完之后就是唱了，唱的时候一定要严格服从于谱子，要尽量把每个音符、每个标记唱到位，然后就是根据之前对作品的分析来演绎了。