一、话剧的发展及分类、特点

合集下载
  1. 1、下载文档前请自行甄别文档内容的完整性,平台不提供额外的编辑、内容补充、找答案等附加服务。
  2. 2、"仅部分预览"的文档,不可在线预览部分如存在完整性等问题,可反馈申请退款(可完整预览的文档不适用该条件!)。
  3. 3、如文档侵犯您的权益,请联系客服反馈,我们会尽快为您处理(人工客服工作时间:9:00-18:30)。


第四,对话性。话剧区别于其他剧种的特点是 通过大量的舞台对话战线剧情、塑造人物和表 达主题的。其中有人物独白,有观众对话,在 特定的时、空内完成戏剧内容。
3、戏剧的分类一



从艺术表现形式可以分为: 话剧:以对话为主要表现手段。对话必须是规范化 的文学语言,要通俗易懂,便于观众接受,适于反 映生活。 歌剧是一种声乐和器乐综合而成的戏剧形式,也称 音乐剧。有的歌剧只有歌唱,没有独白和对话,有 的则是三者兼而有之。 舞剧是把舞蹈、音乐和戏剧结合在一起的戏剧艺术。 它的特点是:剧情的发展、人物形象的塑造,主要 靠演员的舞蹈动作(还有音乐语言)来表现的。
1919年,在“易卜生热”的高潮中,胡适 模仿易卜生《玩偶之家》创作的剧本《终身 大事》,是新文学史上第一个创作剧本,是 现代话剧告别传统“幕表制”的标志。
2.爱美剧时期
爱美剧,即业余演剧。爱美,是Amateur 的译音。伴随着“爱美剧”出现的“小剧场 运动”,以爱美剧的形式进行艺术实验,建 立起不同于新剧的话剧体制,其核心就是以 “导演制”取代“明星制”。
依次为:熊佛西、田汉、欧阳予倩、丁西林、陈大悲、洪深
小剧场运动对剧本创作的重视,不仅产 生了陈大悲的《幽兰女士》、洪深的《赵 阎王》、熊佛西的《青春的悲哀》、欧阳 予倩的《泼妇》等现实题材的尝试之作, 而且还培养了郭沫若、田汉、丁西林等一 批著名的剧作家。
3.左翼戏剧时期
1929年秋,新成立的上海艺术剧社旗帜 鲜明地提出了“无产阶级戏剧”(或称 “新兴戏剧”、“普罗戏剧”)的口号, 标志着中国戏剧运动进入了“左翼戏剧时 期”。 1930年8月,艺术剧社又联合辛酉、南国 等剧社成立了上海剧团联合会,后改为中 国左翼剧团联盟、中国左翼剧作家联盟, 成为“左联”的重要力量。左翼戏剧运动 以提倡“戏剧的大众化”为特色。

正剧则是介于悲剧和喜剧之间的类型。在戏剧 文学中,正剧是大量的。社会生活在大多数情 况下,并不单纯呈现为悲剧性的,或喜剧性的, 而是有悲有喜,悲喜交织。它常常反映两种势 力的自觉斗争,混合着悲喜成分,代表正义的 一方最终取得胜利,结局是快乐的,人们就称 之为正剧,或称为悲喜剧。
戏剧的分类三


戏曲主要包括宋元南戏、元杂剧、明清传奇及近现代的 京剧和各种地方戏(越剧、吕剧、川剧、黄梅戏、河北 梆子、豫剧、山东茂腔、粤剧等)。

戏剧的分类二


从内容、性质及美学范畴分: 悲剧最初在古希腊,是春天播种时为谢神而表演的山羊 之歌,“山羊之歌”。最早的悲剧,主人公在命运支配 下是无可逃脱的,常以失败和灭亡而告终。随着时代的 发展变化,悲剧的概念有了根本的改变。如莎士比亚的 悲剧人物则表现出理想与愿望和社会现实的矛盾是不可 调和的。鲁迅说,悲剧是“将那有价值的撕破给人看”。 喜剧在古希腊,最初是秋季收获葡萄时为谢神而表演的 狂欢歌舞, “狂欢之歌”。举行狂欢歌舞之时,领队者 常要说些谐谑之词,引人发笑。所以喜剧的特点多以滑 稽的形式来嘲笑、讽刺生活中的丑恶现象及一定人物性 格中的缺点和弱点。一般地说,喜剧的结局总是愉快的, 圆满的。
2、话剧特点:


第一,舞台性。古今中外的话剧演出都是借助于 舞台完成的,舞台有各种样式,目的是便于演员 表演剧情和利于观众从各个角度欣赏。 人物集中。 矛盾集中。 情节集中。 场面集中。 “三一律”:要求戏剧创作在时间、地点和情节 三者之间保持一致性.即要求一出戏所叙述的故事 发生在一天(一昼夜)之内,地点在一个场景, 情节服从于一个主题。
这时期的最大成就是田汉的《回春之曲》 和洪深的《农村三部曲》(《五奎桥》、 《香稻米》、《青龙潭》)。

洪深的《农村三部曲》是现代戏剧第一次全面 反映农民的苦难和斗争的作品,其中又以《五 奎桥》最为成功,可以说是他一生的代表作。
4.剧场戏剧时期
“剧场戏剧”(即“大剧场”演出)以职 业化和营业性为特点,是中国话剧从业余 走向专业的标志,也是中国话剧从幼稚期 走向成熟期的标志。 “剧场戏剧”出现的必备条件有二,一是 必须是一种艺术,二是必须有票房号召力。 而成功的关键在于剧本的创作。 曹禺《雷雨》的成功,不仅改变了现代 话剧的落后面貌,达到了文学性与舞台性、 艺术性与欣赏性的高度统一,而且标志着 话剧这种“舶来品”在中国的成熟。
一、中国话剧初创时的四个时期
1.文明戏时期
话剧作为一种西方的戏剧形式,是19世纪末 由在上海的西方侨民引入中国的。当时并不叫 “话剧”,而被称为“新剧”或“文明戏”、 “文明新戏”。1906年,春柳社成立,标志着 中国话剧的序幕正式拉开。 中国现代话剧早期的创作与演出模式:强调 现场的宣传作用,强调演员在表演中的创造性, 普遍采用“幕表制”,即不用剧本,只用演出 提纲,演出内容由演员即兴发挥。

按篇幅长短分: 独幕剧是独成一幕的短剧。由于展示剧情受到 严格的时间、场景等限制,要求结构紧凑,矛 盾冲突的展开比较迅速,而情节的基本部分— —开头、发展、高潮、结局却均应表现出来。 多幕剧是大型的戏剧。容量大,故事情节复杂。 由于它分幕分场,用能换幕表现时间的间隔和 空间的转移,就可以把不便于在舞台上演出的 事件转移到幕后,处理不同时间,不同空间的 事件,反映更广阔的社会生活。

第二,直观性。话剧首先是以演员的姿态、动 作、对话、独白等表演,直接作用于观众的视 觉和听觉;并用化妆、服饰等手段进行人物造 型,使观众能直接观赏到剧中人物形象的外貌 特征。

第三,综合性。话剧是一种综合性的艺术, 其特点是与在舞台塑造具体艺术形象、向观 众直接展现社会生活情景的需要和适应的。
春 柳 社 《 黑 奴 吁 天 录 》 海 报
奶 奶 的 扇 子 》 剧 照
上 海 戏 剧 协 社 演 出 《 少
1907年6月,春柳社演出了根据美国作家斯托夫人 《汤姆叔叔的小屋》改编的五幕话剧《黑奴吁天录》。 这是中国话剧史上第一个新话剧改编剧本的创作、第 一次完整的话剧演出。 洪深导演的《少奶奶的扇子》是中国现代话剧史上第 一部用完整的西方话剧导演体系来导演的话剧,剧本 则是改编自王尔德的《温德米尔夫人的扇子》。
三、剧本创作与剧评写作

剧评分析及撰写 话剧改编与交流(《纪念刘和珍君》、《威尼 斯商人》、《项链》、《声声慢》等)
四、话剧表演

语言训练之停顿、速度、节奏、停顿、重音 情绪、情感与性格表演 话剧表演(分组)
1、什么是话剧?

话剧:以对话和动作为主要表现手段的戏剧 形式。欧洲各国通称戏剧(drama)。中国 早期话剧于1907年在日本新派剧的Fra Baidu bibliotek接影响 下产生,当时称新居或文明戏。新居于辛亥 革命后逐渐衰落。五四运动以后,欧洲戏剧 传入中国,中国现代话剧兴起,当时称爱美 剧、真新剧或白话剧,1928年由洪深提议定 名为话剧。
一、话剧的基础知识


话剧的分类及特点 话剧成分介绍 世界三大表演体系(斯坦尼斯拉夫斯基体系、 布莱希特体系以及以梅兰芳体系)
二、经典名家名作赏析

国内著名剧作家介绍(曹禺、老舍、田汉等) 曹禺《雷雨》片段欣赏与分析 老舍《茶馆》片段欣赏与分析 贝克特《等待戈多》片段欣赏与分析 赖声川《暗恋桃花源》片段欣赏与分析
二、20世纪30年代至40年代:中国话剧的黄金时代



1934年出版的《文学季刊》第三期上,曹禺发表 了他的四幕话剧《雷雨》。《雷雨》刚一出世便 轰动了整个剧坛,后来成为中国话剧艺术成熟的 标志。 1936年12月19日,《赛金花》在上海金城大戏院 公演。夏衍编剧,洪深、欧阳予倩、应云卫、史 东山、司徒慧敏、尤竞(于伶)、孙师毅、凌鹤8 人共同导演,后来,这些人都成为中国话剧史上 的殿堂级人物 1937年,夏衍创作了多幕剧《上海屋檐下》。剧 本通过普通市民的生活状况,反映中国人的心理 特征,透视出文化背景,传达出新时代即将到来 的信息。




话剧作为综合艺术,主要包括四个门类: 第一是文学。话剧演出需要有剧本,剧本是演出 的文学依据,它为舞台的艺术创造出思想、形象的初 步设计,就像蓝图对于建筑工程一样。 第二是表演。在话剧形式中,表演艺术是中心, 能够把剧本中所提供的形象、故事进行再创造,成为 舞台艺术,主要靠演员的表演,如对白、表情等等。 第三是音乐。音乐的设计要以剧本提供的思想、 人物、情节为基础。它的作用主要是烘托人物的思想 感情、心理活动,制造气氛、为开展情节塑造人物服 务。 第四是绘画。这主要是指化妆、服装、布景、道 具等。美术设计有的是直接塑造人物形象,有的则为 人物活动提供典型环境,为情节的开展创造气氛。
相关文档
最新文档