水彩画人物写生的构图

水彩画人物写生的构图
构图、结构、透视三者是一个统一的整体。

人物全身像写生的构
图 ,主要包括两个方面。

第一方面是按基础训练的要求来选择构图,这
类构图的作品往往要求准确的人物结构比例,相对来讲是比较客观的,
作者的主观性不大,作品的习作性较强。

第二方面是根据创作意图来构图,这类构图有一部分是作者对水彩技法的表现,对水彩艺术形式的更
深层的理解和一种探索性。

绘画艺术要百花齐放,突出个性。

水彩人物
画也一样,造型、技法会随着作者的审美提升而有所改变。

所以水彩人
物的客观性表现会逐步淡化,画面的主体性处理将成为追求的目标。

作为基础训练这个目的去实行的人物全身像写生 ,在构图上应充
分反映以描绘对象本身的个性特征为前提,研究人物的形体结构、动
态变化、透视规律、色彩关系,以及当时、当地人物与环境所构成的特
有气氛与情调。

水彩画在实行人物全身像写生构图时应注意：
1、根据不同的对象实行动态摆放。

人物全身像的动态变化非常复杂,主要是通过颈的扭动、腰的摆动
和四肢的摆放三个关键部位来完成,动态在一定水准上反映了一个人的
社会经历、生理属性、个性特征及精神面貌。

比如70岁的老人,反应
迟缓,体态的扭动不灵活,是不可能出现像十几岁的年轻人那样机灵活泼、大幅度扭动的动态的。

所以,在对模特的动态实行设计时,必须使
所设计的动态符合对象身份。

2、选择最能反映个性特征的角度。

仰视、俯视、正面、侧面,这些角度虽稍有不同,但其效果是大不
一样的。

比如,正面仰视表现庄重、高大、自负,俯视表现空旷、自悲、不安定等等。

3、构图要完整。

一般来讲,坐像的头顶以上要适当留空,即便是站像,也应使人感觉
舒展,不至于拥挤、闭塞;头部面向的一边要多留空,使视野开阔一些;
手的位置不要太靠近画幅边沿,至少有一只手完整置于画面;模特与画
面人物构图摆放的角度一般以四分之二、四分之三的角度为,较易处理。

人物的正面写生难度比较大,可能会出现画面人物既坐不下又站不直的
画面效果;而侧面或全侧面的构图,又会省略很多细节,有可能使画面人
物不完整,如看不到另一边的手或腿,构图会显得单调。

4、要全面观察对象。

越是面对复杂的对象,越要对其实行全面整体的观察。

应先注意人
物的五官、衣纹或衬布等等,把人物的外轮廓勾勒出来,再考虑其他的
细节。

千万不能一个一个局部去拼凑,否则容易出现结构松散、动态别扭、构图不完整等问题。

全面和整体地观察是构图的重要原则之一。