动画音效

动画声音要素
二、音乐 范围：包括乐器演奏的乐曲也包括人声歌唱,【麦兜4】 作用： 1）揭示影片主题 2)交代故事背景 3）参与建构叙事体系（*） 4）加强塑造人物形象，为角色注入生命和活力 5）渲染情绪与烘托气氛 6）决定与影响整体节奏（*）
动画声音要素
三、音效 范围：除语言、音乐之外的一切声音形式 分类 自然音效
பைடு நூலகம்
动画音乐制作

动画音乐与画面关系的处理技巧 声音的内容、节奏、旋律、情绪、意境、强度、空间等要与画面 提供的信息建立某种内在联系，让观众观看时能够体验到相应的 视听效果 最常见的声画关系是声画同步和声画对立 1）声画同步 用音乐来复述和强调画面内容，是指意境上的同步，画面是什么含 义，就配什么意境的音乐来渲染和升华影像主题。 2）声画对立 强调音乐更应该深入作品的主题，在听觉层面上揭示片中所蕴含 的文化意蕴、美学价值和哲理警示。 这种对比是指音乐与画面在意境这个位置上是相反的。音乐多角 度、多层次表达更为丰富的寓意内涵。
动画声音要素
一、语言 1、概述 种类：包括对白、独白、旁白等一切能够表达一定意义的语言 技巧：音色的差异、音的强弱、高低、节奏的快慢 情绪：或惊喜、或惊讶、或恐怖、或厌恶 作用：对人物造型和刻画人物性格 2、动画语言特别之处 可以是无实意的语气词 鼹鼠的故事 声音源可以不是正常的发声源发出 例子《美女与野兽》《麦兜1，3，11》《疯狂夏令营》
动画声音要素
四、动画声音的制作要求与方法 素材生成 1）同期录制 2）专门谱写 3）从素材库获得 要求 1）声音节奏必须与画面动作正好合拍 2）音乐的风格必须与画面风格匹配 制作流程 1）先期配乐：动画人员根据录制好的音乐提供的形象展开丰富的 现象设计画面 。《三个和尚》
动画声音制作要求
动画音乐风格分类

欧洲动画音乐特点 介于美国与日本之间的音乐表达 推荐影片《疯狂约会美丽都》《小鸡快跑》《鼹鼠的故事》
动画音乐制作

原创音乐与非原创音乐 1）原创音乐：《宝莲灯》 2)非原创音乐：《麦兜故事》 有声源音乐和无声源音乐 1）有声源音乐 其一：画面中出现声源的发出对象 其二：没有出现声源对象，观众凭借积累的日常生活经验，能够 间接认知到发出该声源的对象 2）无声源音乐 音乐是以画外音的形式出现的，也称为“主观音乐” 塑造人物性格、表达内心情感、渲染影片气氛、揭示主题等作用
音效 人为音效
动作音效 日常生活音效 交通音效 军事音效 特殊音效
动画声音要素
三、音效 分类： 1）自然音效：包括风声雨声、鸟语虫鸣等，用来增强虚拟场景的真 实感 2）人为音效：包括动作音效和日常生活音效 表现角色心跳、呼吸、咳嗽等生理状况的音效 —动作音效 表现角色走路、奔跑、打斗等运动状况的音效 表现角色嬉笑、叹气、哭泣等情感状况的音效
动画音乐制作

制作的一般原则 1）音乐的类型要符合影片的基调和风格 2）音乐的节奏要与画面节奏同步 3）音乐的选择要根据作品，体现时代感、民族感和地域感 4）可以选用合适的音乐名著作为素材 5）慎用具有明确主题和形象的专属音乐
动画音乐制作
动画音乐表达技巧的把握 1、为获得丰富效果的音乐表达技巧 —为不同的画面内容、人物形象创作风格不同的旋律 —为不同角色配置不同音效 —为特别的情节片段搭配具有独特表现力的音乐 2、为获得完整统一的音乐效果的表达技巧 —对一段音乐旋律，通过多次重复形成片子的主题音乐 —场景音乐尽量与主题音乐融合 —选用两个既有对比又有统一的音乐主题
四、动画声音的制作要求与方法 制作流程 2）后期配乐：先进行动画创作然后进行音乐创作。 各自优劣：先期配乐成本大，但是能够保证音乐与画面的准确对位。 后期配乐成本低，但是容易出现贴膏药的效果
动画音乐风格分类
美国动画音乐的特点 1）早期图解式表达 卡通人物的一举一动都与音乐的节奏、速度紧密配合。音乐对画 面同步说明。典型片子：猫和老鼠 米老鼠与唐老鸭 2）新思维下原创动画音乐 动画音乐参与到叙事体系中，具体表现为 —主题音乐揭示主题：一般是纯音乐 —填词音乐铺陈介绍：放在影片开头，交代背景；伴随人物出 场，以合唱、独唱等形式展示。 —片中音乐描写细节：将零散的画面串起来 3）商业模式下多种音乐形式与手段并用
动画音乐风格分类
美国动画音乐的特点 知识链接 古典音乐：欧洲的古典音乐，从中世纪到19世纪末，推动情节发展 ，揭示主题。 现代音乐：从20世纪初开始的。包括：爵士音乐、摇滚音乐、电子 音乐、另类音乐等。 推荐影片欣赏《美女与野兽》《怪物史莱克》《快乐的大脚》 推荐人物 艾伦.曼肯:好莱坞知名作曲家 迈克尔。吉亚奇诺：皮克斯御用配乐大师
动画声音要素
三、音效 作用 2）写意功能：常常借助无声源的音效来延伸画面的内容为某个角色 或者场景注入主观感受 3）转场功能通过一种音效把前后两个镜头联系起来，完成过渡 要求 1）自然音效必须真实 2）动画音效一般具有夸张性：这种夸张一般是指音效的饱满和强化 比较大胆风格的开张：ⅰ抓住声音特质进行夸张 ⅱ夸张地将音效用于预料场合之外
动画音乐风格分类
中国动画音乐的特点 1）民族音乐的简单编辑 中国是亚洲动画的发源地。1926年万氏兄弟无声动画《大闹画室》 1935年中国第一部有声动画《骆驼献舞》，1941年第一部大型动画电 影《铁扇公主》，称为当时亚洲最长的动画片。音乐主要以现有 成熟的民族音乐为素材，经过简单的制作。 2）传统音乐的技法成熟 1957年——1965年： 《小蝌蚪找妈妈》《大闹天宫》 特伟导演，作曲家 吴应矩 1977年——1989年： 》《哪吒闹海》《黑猫警长》《葫芦小金刚》 民族音乐为主，融合西方音乐元素写意与解释画面内容为主 作曲家：金复载
动画音乐风格分类
中国动画音乐的特点 3）新时期新思维下的音乐创作 《宝莲灯》《麦兜系列》追随国外动画片的脚步 欣赏《麦兜系列》作曲家：何崇志 推荐《大闹天宫》《哪吒闹海》《山水情》
动画音乐风格分类
日本动画音乐的特点 1）多立足于表现动画的主题和内容，极少采用图解式音乐 日本动画片的大规模发展始于上世纪70年代。如《花仙子》《聪明 的一休》《浪客剑心》 音乐多直接服务于影片的主题和立意。挖掘画面内涵，延伸画面表 现的空间。 2）具有较强的文化兼容性，也保持着鲜明的民族特性 例如《千与千寻》 3）善于运用电子乐器、民族乐器以及人声来创作 例如《龙猫》《哈尔的城堡》 推荐人物：久石让 梁彦邦 管野洋子 推荐影片：《星际牛仔》《十二国记》
—日常生活音效：日常生活中各种用具被使用过程中产生的声音
动画声音要素
三、音效 分类 3）交通音效：由各种交通工具发出的声音。 4）军事音效：和战争有关的军事武器等发出的声音 5）特殊音效：指人为制造出来的非自然的声音或自然声音进行艺术 变形处理后得到的声音。 作用 1）写实功能：包括展现空间层次和刻画角色情绪状态 展现空间层次：通过发出声音的位置、强弱展现发声空间的方向感 烘托环境气氛：为画面注入情感注解 刻画角色的情绪状态
动画音乐制作
动画音乐素材的处理技巧 素材处理包括对音乐的拼接和切割、制作多种音效并体现主次关系9 多轨制作）体现声音的位置和方向 1）尽量让音乐布满整个时间线 2）音乐的淡入与淡出 3）音乐的切入切出 4）巧妙设置音乐的转场