第四章 动作设计特殊技法

第四章动作设计特殊技法

第一节原画造型设计

原动画设计工作是设计卡通造型的动作的工作，设计好动作自然是十分重要的。但是，一些原画师常常认为精力应该集中在动作与表演上，而不是造型上。想当然的认为知要做好动作设计，然后由修型师负责造型得准确。

这样的认识是错误的，要知道动画片本身是有一幅幅图片组成的，如果把造型的工作机头在后面的工作人员的帮助上，如果没有准确的造型，后面的工作也很难继续。最基本的组成是你所画的图片，如果图都画不好，如何做得好动作。遗憾的是在目前的制作流程中，这种认识是相当普遍的。

我想告诉大家，一个画的好造型的原画师比画不好造型的原画师工作更好找。这尽管动作是基本重要的一点，但原画师必须对画准造型负责任。

如果不是就细节而言，那么至少要像片子的人物标准造型一样用正确的结构和人物的体积。做到每一张画都和造型一致。

当开始参加动画制作的工作时，你会发现，在工作中你的原画设计中，最多的修改是在造型的把握上。

图1.1选自TAX A VERY一书，狮子与小老鼠的原画精选

图1.2选自TAX A VERY一书，卡通小熊的各种表情和动作

图1.3选自李钰图文设计工作室，一部科幻片动画片中恶棍的造型草稿

图1.4选自李钰图文设计工作室，墨飞原画设计，一部加工动画片中恶棍的造型草稿

图1.5选自李钰图文设计工作室，根据相声《醉酒》改编的原创动画片中的人物造型

小结

这一节中我们谈了动画片中的造型，造型的塑造是原画设计的一项必须掌握的技巧，有好的造型得原画设计，就意味着已经成功了一半。

在开始学习的过程中，你会发现经常是画好了动作，可造型就会走形，几乎每一都不一样，大大小小，画的每一张都是一个新的造型的情况。如果注意了造型，可又会发现动作又做得不流畅，很难让两者兼顾起来，有什么捷径呢？

没有任何捷径，唯一的方法就是多多练习，通常的做法，在开始设计动作之前，临摹造型的各种姿势，表情。掌握造型的特点，这样在设计动作时。会比较容易掌握造型的特点，画出令人满意的原画。

课后练习题

1 总结一下画好造型的要点

2 临摹第一节中所介绍的卡通人物的造型

第二节造型转头的技巧

转面的原画技巧是原动画设计中最普遍的的技巧，几乎所有的动作中都会有转面的情况出现。虽然是最简单的技巧，也是最难掌握的技巧。

掌握转面的运动规律很容易，可是卡通造型几乎没有一样的，如何把握它们的特点，表现出造型的性格，当时的情绪。这一点很重要，也是最那掌握的。

例一：各种各样的卡通造型的快速转面的动作

1

2

3

4

5

图2.1选自Disney经典动画设计

分析：

这是一套十分经典的动画设计，这里有根中各样的的造型，可以看到这些各种形状是如何转面的，每一个动作都会有预备的动作存在，在转面之前，头不要先下压低，在做甩头的动作，因为是快速的转面动作，我们在转面的过程中看到了速度线，这是在表现动作速度快时，常常采用的方法。

转面的过程中，有一点很重要。就是在处理中间的转动动作时，甩头的动作要超过中心线，否则动作就看起来不相识在转头，同时要考虑造型在转面时，要有体积的意识，经常会出现当转到另外一面时，造型变成了另外一个人的情况。

例二：写实动画造型的转头

图2.2选自李钰图文设计工作室原画资料

分析：

写实的造型得动作要求和卡通造型的动作要求是不一样的，要求动作尽量接近真实的动作。转面的动作中介不能有过分的挤压和拉伸，过度的极限动作，过于夸张，那片子里人物看上去会像汤老鸭在扮演幽灵公主。

在写实片中绝对要制止极度的预备，但对于活泼的卡通片可大胆尝试。写实片动作设计重点是尽量接近真实的动作，特别要注意在转面时，面部的受光面和阴暗面的交换位置，因为这会直接影响你的造型得准确性。

小结

这几节中介绍的是转头的技巧，转面的动作在每一个动作中都会出现，因为动作的开始，头的位置总是最先被改变得。所以，转面的技巧一定要掌握。

转面的关键是不要出现不对的变形，尤其是在写实动画片中，如果在转动中出现奇怪的转面，对整个动作设计是有很大的影响的。建议对例一的动作好好研究，这套动画设计中包含了几乎各种有特点的造型的转面，很值得借鉴。

课后练习题

1 临摹本小节中的李钰图文设计工作室原画资料

2 临摹图选自Disney经典动画设计

3 总结转面的技巧特点

第三节眼睛动画技巧

众所周知“眼睛是心灵的窗户”，动画特别要留意眼睛——因为几乎观众的注意力都在眼睛上。可以看出，光是眼睛就可以告诉你什么样的感觉、心情及表情。

1.1卡通造型眼的部结构

图3.1-1选自TAX A VERY一书，

图3.1-2选自TAX A VERY一书，

分析：

在卡通动画人物的造型中，眼睛的比例几乎占到脸部的1/2 的面积，有些甚至达到2/3的面积，有些设计弱化五官的其他部分的特点，只强化眼睛的作用。

可见眼睛的重要性，我们在观察这些经典的卡通造型时，会发现只要通过眼睛的各种神态，人物的高兴，气愤，无奈和疲倦的各种情绪都表达了出来，甚至还了解了造型的性格特点，而脸部其他的部分只是到了配合眼睛的作用。

每一个卡通造型眼的部结构是不一样的，但也有共同的地方。而在处理眼的动画处理结构，需要注意一点，眼睛的视线一定要固定。

除非涉及又要求，一种效果使眼珠鼓起来并移到眼睛中间。这只有像这种情形才应发生。，绝对不要让眼珠飘忽不定，没有固定点。

1.2.眨眼

学习画眼睛的动作技巧，就一定要掌握眼睛的眨眼，以下通过这几个例子介绍一下眨眼的几种处理方法

例一：动画眼部的结构

图3.2-1选自李钰图文设计工作室原画资料

分析：

从大体上讲，一般眨眼的B/D张插3张——降低第一次移动2并在最后4升高，用如5一样的方式（两边等距离，正好在中间）会产生差的效果。当然这要视片子的风格的限制，还有制作成本的考虑。有以下几点要注意

注意事项：

1.闭的位置，停3x比2x好

2.保持闭眼状态中的线条打开（线条不要封闭）

3.眼睑随眼球向下拉（在闭眼姿势2中）

4.有很多不同方式来定眨眼节奏——用最适合当时情形的方式。