透视素描入门

A：三面 物体在受光的照射后，呈现出不同的明暗，受光的一面叫亮 面，侧受光的一面叫灰面，背光的一面叫暗面。这就是三面。
高光是光线投射在物体 表面上最亮的部分。 灰光位于高光的两侧， 一侧渐为形体的边沿，一侧 与明暗交界线相衔接。 明暗交界线位于亮面与 暗面的交界处，它是暗面中 最黑暗的层次。它不是一条
2、几何体一般采用石膏做材料，在质地上比较单纯，也暂时不用考虑 固有色对形体明暗的干扰，有利於初学者集中精力学习光对形体的影响，掌 握色调的基本规则． 二、几何体的画法 1、球体：
B、找出明暗交接线：在球体上明暗交接线是一个弧形，同样用 短直线相衔接来表现这一弧形明暗交接线．(注意：明暗交接线在球体上的 表现并非是截然的明暗分界，而是一个较模糊的，并且受反光影响，明暗 交接线在色度上也并非一成不变，在表现上就更应注意观察，避免画死和 概念化．) C、施加明暗：在施加明暗时，最好把处於暗部的包括明暗交接 线、暗面、反光和投影一块儿统一起来画．先统一为一体，然后再在"明暗 交接线"等地方逐步加以强调，使之在统一中寻找变化、对比和关系．在亮 面靠近明暗交接线的地方是亮灰面，它的表现应由靠近明暗交接线到高光 方向依次减弱，并始终使其明度高於暗面，高光的地方留白．(在画的过程 中为了突出球的体积效果，可以强调明暗的对比，特别是明暗交接线的表 现，事实上往往画得比看到的调子要重些．这是因为铅笔的表现力度远远 达不到光照的效果那么丰富．)
上面这幅作品由三个立方体构成，并以三角形的三个顶 点作为三个立方体的这个整体形状位置，从而形成了三 角形的构图。画面图示了三种切割变化形式。（1）框太 长 （2）框太大 （3）框为宜
素描基础课程（二）
1.线的表现形式
线的种类和注意事项：
素描 的的 基础 课程
（二）
2.线条练习
1.构图位置
构图（布局）：
素描的起稿步骤
确定构图：确定物体在画面的位置。 起稿 ：找好基点比例把大的关系画 出。
刻画：明暗灰调子小的比例对比以及 细节部分的刻画。
调整：调整画面的主次关系检查整体。
构图
一、构图也叫布局（经营位置）
对於初学者，面对画纸，第一个问题就是画多大，放在什么位置，这就是构图．对於初学者，在 没有把握的情况下，不妨先画几张小稿，在小稿上大概画出对象的长宽比例及雏形，选出利用画纸空 间的最佳方案，然后依据小稿的构图在画纸上布局，定出对象位置的最高点和最低点，然后根据两个 点画出运动线(可以是垂线，也可以是大的动势方向线)．在纵线上找到最宽部位的横轴线，依此宽高 作参照，找出对象形体的大的走势和雏形． 二、构图时应注意以下几点： 1、构图不能太小(会让人觉得画儿显得不够饱满、小气)； 2、构图时应注意重心的平衡；(重心不稳) 3、构图不能太偏(太偏会让人有一边重的感觉，造成构图不稳，一边重) 4、构图应注意透视的变化及比例关系，(比例和透视有误)
石膏几何形体
立方体
圆球体
圆柱体
圆锥体
第一节：几何体
一、几何体的讲解
常见的几何体教材有：锥体、球体、六棱柱体、圆柱体和方体等．
1、几何体是初学绘画的必修课．因为几何体在结构上单纯，也是一切 复杂形体最基本的组成和表现形式，通过对几何体的绘画学习，不但能让初 学者掌握最基本 的形体素描表现方法，而且也可从中初步的循序渐进的掌握 素描五大调、结构以及透视的变化．
现实生活中虚实景象
虚 实
现实生活中虚实景象
虚
实
近高远低
近大远小
近大远小
近 高 远 低
根据光照射在物体上的明暗关系及其变化，我们用三大面、五 大调来概括，那么由此就引申出下面的内容，就是素描的三大 面无大调。 三大面：亮面、灰面、暗面 五大调：亮面、灰面、明暗交界线、反光部和投影 亮面：指光线最强的物面 灰面：指光照射较强的物面 明暗交界线：指明暗转折的物面 反光部：指暗部受环境影响，受到反射的物面 投影：指光线被物体遮挡后，投下的阴影
7、明暗与调 子 认识素描中的明暗
（1）：明暗产生的原因：有光源(不论是自然光源、人工光源)照射， 就有了明暗之说； （2）：明暗的基本法则： 光源直射处(向光)是明亮部。.光源照射不 到之处(背光)是黑暗部。反射光所形成的是中间灰色部分。 物体的形象在光的照射下，产生了明暗变化。光源一般有自然光、阳 光、灯光（人造光）。由于光的照射角度不同，光源与物体的距离不同， 物体的质地不同，物体面的倾斜方向不同，光源的性质不同，物体与画者 的距离不同等，都将产生明暗色调的不同感觉。在学习素描中，掌握物体 明暗调子的基本规律是非常重要的，物体明暗调子的规律可归纳为“三面 五调”
5、构图不应有残缺；(画石膏像时应注意)
6、构图中视觉重心应在画纸的物理中心偏上一些； 7、如果构图中人物是侧面，要注意人物眼睛所对的一侧要稍稍多些空间，使感觉上画面不至於 发堵．
构图
构图也叫布局（经营位置） 在把握不了位置的情况下，先画几张小稿， 画出对象的长度比例及雏形，选出利用画纸 空间的最佳方案，然后在纸上布图，定出对 象位置的最高点和最低点，然后画出运动线， 一颗是垂线也可以是大的运势方向线，在纵 线上找到最宽部位的横轴线，依此来找出对 象形体的大的走势和雏形。


构图是应该注意一下几点： 1、构图不能太小，否则会不饱满 2、应注意重心的平衡 3、构图不能太偏 4、应注意透视的变化及比例关系 5、构图不应有残缺 6、如果构图中人物是侧面，要注意人物眼睛所对 的一侧要稍稍多些空间，是感觉上画面不至于发赌
素描写生四步走


1、在充分观察的基础上，用概括的线条大致画出物体的基 本形状、透视及比例关系。注意构图不可顶出画外或太小。 2、从暗面入手，大体图出暗面色调，需要强调前面物体的 明暗交界线，背景不易画的太多、太杂 3、进一步调整各个物体结构的准确性，注意各个物体暗面 不同的变化、灰面与暗面的衔接关系，背景要紧密结合物体 进行描绘 4、在调整大关系的前提下，进一步加强物体在空间环境中 的明暗虚实关系，强化体积感和质感的表现，注意细节的刻 画要符合整体关系
D、调整：调整在整个绘画过程中是很重要的一步．在前面局部 的刻画中，难免会出现和整个调子不和谐的地方，或者是刻画不足或者是 刻画太过，甚至是某些局部的形不够准确，都会影响到整体效果，在调整 过程中，就是针对这些进行修改，使其在形体上准确，色调上统一和谐．( 在调整中，作为最初的辅助线，此时也应融入到形体中，特别是最初所画
源自文库
平 行 透 视
消失点
视平 线
这个正方体是什么透视？
成角透视一个立方体任何一个面均不与画面平行（即 与画面形成一定角度），但是它垂直于画面底平线。 它的透视变线消失在视平线两边的余点上，称为成角 透视，也称两点透视.
成角透视
消失点
视平 线
消失点
成角透视


二：透视在绘画中应注意的一些特征 1近大远小：是视觉自然现象，正确利用这种 性质有利于表现物体的纵深感和体积感，从而在 二维的画面上画出三维的体积空间。 2近实远虚：由于视觉的原因，近处的物体感 觉很清晰，远处的会模糊，这一现象在绘画中常 用来表现纵深感，事实上，在绘画过程中，往往 会对近实远虚加以强调。（另外应注意的是：并 非在所有的绘画过程中都遵循这一原则，在一幅 作品中主与次的关系往往更为重要，主体物的实 与次体物的虚实更好的视觉向导，这也是艺术优 于现实的取舍和区别。）
2.构图时的注意点
石膏静物写生：
1.几何体练习 +写生 2. 静物临摹练习+写生 3.头像讲解+练习
水平放置的圆画法
倾斜的圆
高光：光线直射的区
高光 灰光 灰光：光线斜射区
域，呈亮灰色，仅次于 高光。
域，在整个球体中最亮。
明暗交界线：亮
明暗交界线 反光 投影
面与暗面交界的区域, 因对比较强，呈暗黑色， 是画面中最暗部分，球 体的立体效果取决于此， 应着重刻画。
8、画面构成
一张白纸无所谓空间，一旦画上了笔触，便破坏了纸面的完整 与稳定，即出现画面构图分割现象。若是画上一个物体，纸面 就形成了空间，再画上两个以上的物体，就得考虑形体的组合 方式。绘画的基本训练是培养大家如何把空间的物体转移到平 面的画面上，解决画面构成问题。 1、形体组合与画面切割 同属于绘画的构图问题，构图是画者根据表达的意图与 主题的需要，对画面所进行的整体布局。在形体组合这个问题 上，我们要注意：（1）不同位置的组合，（2）不同质的组 合，（3）不同量的组合。 2、角度确定与空间序列
反光：由环境光影响
而形成的稍亮于明暗交 界线的区域。
明暗关系：五大调子
投影：圆的投影为
椭圆形，特点是近实远 虚。
1.起形
2.找出明暗交界线与投影
3.画出大体明暗与背景
石膏几何形体写生的 目的和意义
• 几何形体是任何复杂形体的基础，它可以概括 所有客观物象的形体。 • 白色石膏几何体更有利于我们观察和认识形体的 基本结构和形态，明暗变化的规律以及透视变化 的规律。 • 石膏几何形体的写生训练有利于培养我们对复杂 的物象进行抽象、概括的观察与表现。
素描入门教程
素描中的透视表现



一：透视的类型 平行透视：也叫一点透视，即物体向视平线上某一 点消失。 成角透视：也叫两点透视，即物体向视平线上某两 点消失。 散点透视：也叫多点透视，即不同物体就有不同的 消失点，这种透视法在中国画中比较常见。
平行透视: 一个立方体 只要有一个 面与画面平 行，透视线 消失于心点 的作图方法， 也称为一点 透视。