谈谈艺术课程中的美育与德育教育

谈谈艺术课程中的美育与德育教育

【中图分类号】g631【文献标识码】b【文章编号】1001-4128（2011）07-0161-01

随着社会的发展进步，人们对美术教育和品德教育的要求越来越高。每位受教育者都希望达到德艺双馨的境界。所谓德，即优秀品德、做好人；所谓艺，即艺术素质高、术业专攻好。

然而，一直以来，在美术教育领域里，一味向专业技艺水准看齐，欠缺或忽略品德教育的倾向十分流行，甚至可以说在多处漫延。课堂内外，时时可见美术教师或耐心或深入的大讲特讲素描、色彩的具体表现方法和注意事项以及如何在面对考试时取得高分。这种现象的本身当然无可厚非。但是，在这种教育环境下培养出来的学生，在品行方面出问题的却大有人在。这部分学生只知道追求专业技术的进步，而自身的思想与行为却缺少了正确的方向，有的甚至走向了不良误区。针对这种状况，在艺术教学中，潜移默化的将德育教育内容即优秀品德意识融入课堂内外，就显得尤为重要。

第一个融入德育内容是学生练习最多的石膏人像写生课。当课堂上摆好基础素描石膏头像的时候，教师并不是只单纯的强调形体结构、光感、量感、三度空间的表现等内容，而是先将石膏人物的故事来历介绍给学生。通过这种方式学生往往会对石膏人物产生了浓厚的兴趣，并且从内心上真正认识将要描绘的人物个性、特征，而不是对它一无所知。这时学生所画的作品大都有明显的进步，因为他们找到了石膏像的内在灵魂。

通过画石膏头像写生时可以嫁接德育，在户外写生风景时也是如此。积极有益的审美观念，激发人积极向上的阳光心态，通过自然界的壮美秀丽融入心魄，引导对祖国、对集体和美好生活热爱的情操，使之悄然渗入学生的心灵。通过美好风光的赞叹引导学生以仁者的心态画山，写出它的雄浑伟岸，高耸大气，学习山的内涵；以智者的视角画出水的灵动，清纯，善利万物而不争，处下而能浩瀚澎湃。学生们在画风景时，胸臆间充满了豪迈之气，情感饱满而健康，所以能画出了平时难以达到的水准。客观上讲在提高学生绘画技法的同时也把德育课的内容贯穿到了美术写生课堂上。

写生课业离不开静物。如何把静物写生与德育融合起来呢？

初夏到来，画惯了陶罐、苹果的画室会出现新采的莲蓬、莲花。此课选材，在中国画里是很入画的，而且也很有诗意。但在素描或色彩写生之时，却不那么容易就扑捉到感觉。教师就把经典文学作品《爱莲说》拿出来一读其中的名句。如莲出污泥而不染，濯清涟而不妖。中通外直，不蔓不枝……盛赞莲花美的品格之后，再细说莲花在宗教中的极品象征等高洁品位。从而调动学生对荷花的喜爱之情。同时以物喻人，倡导大家提升美好的精神境界。

在摆写生静物时，也应该有一个积极向上的创意。一块玉石饰品、一节竹制笔筒，加上些许小配物，即是一组静物，也是一种境界。这些都与潜移默化的德育理念传播有着密切的关联。因此，静物写生完全应该将德育的内容作为先导，融入美育之中。

当传授图案设计的创作练习时，一般都有一个先期写生、搜集资

料的过程。在天寒地冻，百花凋零，只有梅花盛开的季节，可带领学生来到林科院梅花树前进行实地取材。此时教师随口问道，从梅花那里学什么？学生争着说，三九严寒何所惧，梅花香自苦寒来。学她的不畏冰天雪地，勇于奋发绽放的精神。教师说，这当然对。但他还有另一种优秀品格，是什么呢？学生们沉默了。此时教师又引导：是她的虚心精神。你看，每一朵梅花虽然娇艳馨香，但却没有一朵向上昂首的。这就是古人总结的：虚心竹没低头叶，傲雪梅无昂首花。在人像写生过程中，大多数被请来的模特，都是平常的老百姓，劳动人民。在他们身上，具有很多朴实，诚恳，善良的品质。他们甚至饱经风霜，历尽艰苦，积淀了许许多多故事。我们完全可以利用他们那种心灵特点，丰富的阅历边画边交流，从中发散美好的品德素质，使之成为教育资源。

通常说，良好的写生技法基础，都来自于学生良好的思想品德和正确的审美意识。美术课程体现以人为本，以生活为源泉的精神，一个重要方面是强调培养学生健康向上的情感体系。课上的模特，实际上正是来自现实生活中的活生生的德育教育素材，教师发现的推荐的不可多得的优秀资源。

速写是美术造型不可取少的项目，也是一种快速写生的形式。带领学生画速写时，最好到艰苦的劳动人民中去苦练，这样不仅育人，还可育心，是行不言之教。早在几十年前，中央美术学院的老前辈们都有画速写的好习惯。他们在农村好很少有电的情况下，白天参加劳动，体验生活；晚上就利用蜡烛或油灯给农民画像，速写肖像。

从而创作了大量的重量级美术作品。而他们自己也纯洁了灵魂，净化了艺德，学到了更多的朴实与善良品质，并且练强了自己的体魄。请看，那时的艺术家有几位是向钱看的财迷？又有谁靠虚名评价美术作品的价值？而如今，流行在艺术圈里的不以敬业为荣，只唯名利是图的现象，委实难与彼时的好风气相提并论。今天的美术教学，似乎发扬一下那种优良传统，会更适合艺术的进步，从而推动社会的进步。哲学家认为：在物质社会中，人与动物最大的区别，就在于人的情感是唯一可以摆脱物质制约的东西。而人的情感体系中情感的价值取向、情商的丰富程度是可以通过艺术教育来达成的。

从上面的教学方法中，我们可以感悟到：一是当教师把好的品德，真善美的美好意识融入到美术课里特别是写生课中的时候，学生的专业技法就会稳定进步，心态好了可以大大增进对艺术内涵的热爱，激发绘画写生的灵感，从而走向德艺双馨的境界。二是可以增进同学、师生、直至社会家庭里的人际关系向好的方向发展。三是明确了高品质的追求标准。解决了为什么去画、画出什么意境的问题。

在这一点上，要求我们处理好传播美术本体技法和提升人的精神品位的宾主关系。自古以来，画坛巨匠无论中外，都是先把人对被画的景、物的美好情感调动出来后，才去动笔绘画的。北宋山水画三大名家之一的范宽，所画的名山大川，可以说用了一辈子对山水的热爱和解读，才有了雄浑厚重，气势磅礴的千古绝品。他那雄阔壮美，笔力浑厚的篇幅中，所充斥的全是作者对神州山河的深厚情

感。徐悲鸿画马，是对千里马特别钟爱有加，所以才有充满雄风俊奇的奔马作品传世。清代大书画家郑板桥就说：“胸中勃勃遂有画意。其实胸中之竹，并不是眼中之竹也。因而磨墨展纸落笔倏作变相，手中之竹又不是胸中之竹也。总之，意在笔先者，定则也；趣在法外者，化机也。独画云乎哉！”如果他不对竹枝有着高雅不俗的热爱和理解，怕是就不会出现传世的佳作了。可见，我们把生活绘画对象的精气神讲透说深，帮学生理解其内涵，好的教学效果自然而然就出来了。

“德育”教育在美术教学过程中是一个渐进的过程，是通过美术教育这一载体潜移默化的影响学生的审美观，以达到推动“德育”教育的目标。由此，笔者呼吁受教育者的生存技能，专业知识虽然重要，但他们的思想情操、意趣志向，以及做人做事的标准更加重要。期望当今每一位美术教师，自觉担起时代赋予我们的育人重任，循循善诱地启发和引导学生对自然美、社会美、艺术美的正确态度，树立健康的审美观点、审美理想。从而塑造真正德艺双馨的一代青少年人才。