和声分析的手段与方法

HUANGZHONGDALV 黄钟大吕

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通过和声分析透彻地了解一部音乐作品，选择适当的方式进行和声分析是非常重要的，下面就将涉及必要的手段与方法进行阐述。

一、音乐作品的创作环境

在进行音乐作品的具体和声分析之前，应对作品的整体发展时期以及作曲家的创作背景有所了解。和声的产生与发展经历了漫长而繁复的过程，即从初始的调式和声萌芽时期、从调式和声过渡到调性和声的巴洛克时期、形成典型调性功能性和声的古典音乐成熟时期、注重彰显个性使功能性和声标新立异的浪漫主义时期、近现代多元化发展的二十世纪和声体系，这期间涌现出不计其数的有代表性的音乐作品与作曲家，而和声分析中的具体内容与这一切发展变革都息息相关，所以在具体分析和声之前有必要对整体的形成环境进行了解。作曲家的创作背景，即通过对客观事物的直接或间接接触，从而在主观思维的情感表达中得到深刻的审美体验，作曲家将个人的审美观点与对这些事物的种种感受相融合，构思出属于自己个性特征的基本乐思，充分发挥自身想象力的同时，再利用各种音乐表现手段和创作手法将基本乐思继续发展成为完整的音乐作品。因此，了解各个历史时期、各种音乐流派、各种和声风格以及各位作曲家的创作特征，对音乐的掌控是至关重要的。

二、调性关系类型的把握与发展

调式调性的变化与发展是导致和声走向的重要因素之一。首先，确定某音乐作品的主要调式调性是开始进行具体和声分析的首要环节，其后的调性变化以及后续发展的逻辑关系才能摸清整个音乐作品的和声发展脉络与它总的调性布局及其功能特点。需要强调的一点是，确定主要调性并不能只依靠调号与开始和弦，从非主和弦开始，甚至是从离调和弦或连续的非主功能和弦开始的音乐作品比比皆是，如：舒曼《童年情景》OP.15 NO.13《诗人的话》和《幻想曲集》OP.12 NO. 3《为什么？》中，分别是由调性的属二和弦与重属三四和弦开始的。清楚了主要调式调性之后，引入另一个调就形成了调与调之间的连接关系，这种连接由三种方式体现：一是短时间离开原调，造成调性的暂时偏离，但仍然保持和弦在原调内的调式功能，即离调；二是音乐结构转移到一个新调并结束在新调，即转调；三是避开离调环节、抛弃转调之间的中介过渡，在音乐结构或乐思上有明显分界时随即出现新的调性，即调性对置。调性的对置能使有共同点的主题材料统一，也可以加强两个音乐段落的对比出现强而有力的逆转。总之，调式调性的确定以及总的逻辑原则都需要与音乐作品的内容紧密结合，与作品总体特点和发展相结合。

三、和声分析中的逻辑性

法国作曲家拉莫在其关于和声的著作序言中写道：“如果声部的条理不是由和声的规则给予的，就不能凑成好的和声”。所谓的‘和声的规则’就是逻辑的体现，也是和声分析中不能忽视的环节。实际音乐作品中，和弦都不可能以习题中呆板的和弦模式呈现，而是以多样化的音型织体状态示人。“在组成和声的各声部层次之间功能分工基础上，各声部层在节奏、音型和华彩上加工复杂化，又以共同和声基础统一起来的这种各声部层的总汇合，就叫做织体” 。作为一种音乐的整体表现手段，织体本身的变化形式是极其多样的，在和声当中的织体作用更是十分重要。

正是由于这种多样性的表现，给和声分析带来了不小的困难。在和弦音型织体化的过程中，和弦外音起到的作用不容忽视，即使它们不属于某个和弦结构内部的音。“从和弦外音与前后和弦的关系来说，可分为和弦性与旋律性两种”。 其中构成前后和弦的和弦音是指和弦性的和弦外音，由于声部进行过程中产生的和弦外音属于旋律性的和弦外音。在这两种关系之中又形成了延留音、先现音、强倚音、经过音、辅助音、换音。持续音是一种间接构成和弦外音的特殊形式。在实际音乐作品中，持续音可以存在

和声分析的手段与方法

■ 金宏兆育 沈阳音乐学院

〔摘 要〕通过对音乐作品的创作环境、调性关系、和声分析

中的逻辑性以及和声布局的整体体现等多个方面的阐述，详细论述

了和声分析中运用的手段与方法。

〔关键词〕和声分析；调式调性；和声布局；终止式

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在任意一个声部当中，并以低音声部居多。虽然它从来不属于任何和弦外音的范畴，但在其保持的过程中，和声上可以继续发展，甚至调性发生改变，这期间必然有若干和弦不包括该音在内，就间接具备了和弦外音的品质。这种品质同时给予了持续音在和声层次中复合的功能意义，以及因持续音的存在而造成的异常稳定的和声效果和各种和声色彩的变化。

柴可夫斯基 《晨祷》

这首作品在尾声部分使用了主音持续的写作手法，可以见到，其中的17、19小节的导二和弦，21小节的导六和弦的和弦音都不包括该持续音G 在内，这时的持续音就间接具备了和弦外音的品质，其作用在稳定主和弦和声效果的同时兼备和声色彩性变化。

另一个需要重视的是自身蕴含一定动力化的发展手法：模进。因其特定的构成因素导致模进在固守节奏形态的框架下被逻辑控制着其和声进行，所以当这种进行出现了不合常规的和声连接时也就变得合理起来。模进时，起主导作用的是根据已设计好的和声进行而形成有规律的移动，到了模进结束时和弦才恢复到原有的功能。

四 、和声布局的整体体现

和声布局是指音乐作品中和声语言的整体设计与运用。

音乐作品中呈现的整体面貌与总的音响效果是其外在表现，这其中织体和音区起到的作用最大。织体运用自身多样性的特点将和声的原有固态模式发展表现得淋漓尽致。音区是根据音乐作品总体特点而选择的，它的存在对总的和声语言运用以及陈述方式都有明显的影响。和声布局的内在表现就是整个音乐作品的和声基础和支撑，涉及音乐作品中曲式结构与整体和声设计的调性布局。分析调性布局不能局限在调性的功能序进方面，而要从多方面进行研究。如调性关系中统一与对比原则、调性的远近关系原则、主要调性与过渡调性的连接、调性布局中的色彩性变化等等。

五、终止式的重要作用

研究和分析音乐作品中和声陈述与发展的相互关系，终止式处于十分重要的地位。终止式根据其所处结构部位的不同可分为半终止、阻碍终止、终止、补充终止和叠入终止。这其中还包括终止中的具体类型：正格终止；变格终止；完全终止。另外，根据终止感是否完满的程度，又可分为完满终止与不完满终止两种，它们之间的划分可以根据终止中的主和弦是否处于强拍以及是否主音在旋律声部来确定。

舒曼的《为什么?》再现时有三次终止式，每一次的终止直至整首作品结束旋律也没有停留在调式的主音上，而是一直在主和弦五音上徘徊结束于不完满终止，这与作品的整体情绪和标题有关，好似一直在疑问而最终没能得到答案。

舒曼 《为什么

?》