高等专科院校音乐试题答案

影视艺术中声音的3要素：人声，音响和音乐

一、音乐在故事片中的作用：1.描绘性功能 2.刻画人物内心活动功能 3.表达作者主观态度的功能 4.造成背景气氛性功能 5.剧作功能 6.其他（暗示特定空间，时间的手段，加强影片的完整性和统一性）二、在专题片中的作用：1.渲染画面情绪与烘托画面气质 2.深化主题3.有助于形成画面节奏（强调节奏；改变节奏）4.有助于画面的组接，提示画面的段落 5.适合视听心理，提高传播效果三、在电视栏目的作用：1.形象片 2.电视栏目音乐（新闻、科教、文艺或综艺、体育、服务、谈话及特色类）

世界最富盛名的十大歌剧：《费加罗的婚礼》（莫扎特），《魔笛》（莫扎特），《塞维利亚的理发师》（罗西尼），《弄臣》（威尔第），《茶花女》（威尔第），《卡门》（比才），《奥赛罗》（威尔第），《艺术家的生涯》（普契尼），《托斯卡》（普契尼），《蝴蝶夫人》（普契尼）

论述题：《二泉映月》作者简介：华彦钧（1893—1950），又名阿炳，民间音乐家，江苏无锡人。中年因双目失明而流落街头，成为一个纯粹以卖艺度生的民间艺人，人们习惯叫他“瞎子阿炳”创作背景：这首曲子开始并无标题，阿炳常在行街穿巷途中信手拉奏,卖艺时并未演奏此曲，阿炳曾把它称做“自来腔”，他的邻居们都叫它《依心曲》，后来在杨荫浏、曹安和录音时联想到无锡著名景点“二泉”而命名为《二泉映月》音乐主题：由上、下两个乐句组成。上乐句带有倾诉性、令人深思，下乐句的旋律则富于起伏变化，恰如海潮般的感情在奔腾。主题贯穿全曲，把阿炳由沉思而忧伤，由忧伤而悲愤，由悲愤而怒号，由怒号而憧憬的种种复杂感情表达的淋漓酣畅。情感表达：深刻地揭示了作者内心的生活感受和顽强自傲的生活意志。是一位饱尝人间辛酸和痛苦的盲艺人种种复杂的感情流露。

第一章基础乐理

1.音的性质指音的高低、强弱、长短及音色，在音乐表现中都非常重要，其中音的高低和长短最为重要。

2.音色，亦称音质或音品，指声音的特色，是由发音体的材料性质、结构形状、发声方式及其泛音的多少等不同方面来决定。

3.由于物体振动状态的规律不同，音被分为乐音和噪音两类。

4.七个基本音级：CDEFGAB（1234567/do re mi fa sol la si）

5."♯"表示“升”，"♭"表示“降”，"♭♭"表示“重降”。

6.音区分为高音区、中音区和低音区三种。

7.简谱也叫数字谱：1234567 五线谱又叫正谱，五线谱有“五线”和“四间”。

8.音程度数：二度【否】音程名称：小二度（音数为1/2），大二度（音数为1）；音程度数：三度【是】音程名称：小三度（音数为3/2）,大三度（音数为2）

9.三个或三个以上的音按照三度关系排列起来的组合叫做和弦。

10.大三和弦属协和和弦（do-mi-sol）；小三和弦也属协和和弦（re-fa-la）

11.所有的七和弦都是不协和和弦（出现了不协和的七度音程）

12.Grave(庄板)，Largo(广板)，Lento(慢板)，Vivace(活板)，Presto(急板)，Solo(独奏)，S.(女高音)，T.(男高音)，A.(女低音)，B.(男低音)

13.所有的" f "都是强，和" p "有关的都是弱。

14.反复记号：段落反复记号，D.C.记号，D.S.记号，反复跳跃记号。

15.延长记号⊙（画上半部分），换气记号V，连音记号（连音线），跳音记号•或▼

第二章人声与乐器

1.人声分为童声和成人声音，成人声音分为男声和女声，再分为高中低三种。

2.女高音由音色、音域和演唱技巧的差别，又分为抒情、花腔和戏剧三类；男高音按音色的特点可分为抒情和戏剧两类。

3.齐唱：两个或两个以上的演唱者一起演唱同一旋律单声部的歌曲；合唱：两个或两个以上不同声部结合在一起，而每个声部有许多人演唱；重唱：两个或两个以上不同声部结合在一起，而每声部只有一人或两人演唱。

4.名词解释：（声乐曲体裁）

民歌，是人民群众在阶级斗争、生产斗争的实践中，经过长期而广泛的口头传唱所形成和发展起来的一种艺术形式。民歌具有形象鲜明，感情淳朴，以及表达人民群众的思想、感情、意志和愿望的特点。

歌剧，是将音乐、戏剧、文学、舞蹈、舞台美术等艺术形式综合在一起，并以歌唱形式为主的音乐戏剧体裁。

5.西洋管弦乐器大致分为弓弦乐器、木管乐器、铜管乐器和打击乐器四组（不包括所有）

6.木管乐器（长短笛，单、双簧管，英国管，大管）；铜管乐器（圆、小、大、长号）

7.西洋乐器中的锣是中国人的骄傲，是交响乐队中唯一的中国乐器。

8.中国民族乐器分为弹拨乐器、吹管乐器、拉弦乐器和打击乐器四大类（不包括所有）

9.弹拨乐器（古琴，琵琶《十面埋伏》，柳琴，三弦，阮，月琴，筝）；拉弦乐器（二胡《良宵》《二泉映月》，高、中、低、板、京胡）

10.重奏：由几件乐器组合在一起，并各自担任一个声部的演奏形式；齐奏：由同一类乐器担任一个声部的演奏形式；合奏：由同一类乐器或不同类乐器组合在一起，奏出多声部乐曲的形式。

11.名词解释：（常见的西方乐器体裁和常见的中国民族乐器体裁）

小步舞曲(Menuet)，是一种源于西欧民间的三拍子舞曲，流行于法国宫廷中，因其舞蹈的步子较小而得名。它的速度中速，能描绘许多礼仪上的动态，风格典雅。

卡农(Canon)，原意为“规律”，是指同一旋律以同度或五度等不同的高度在各声部先后出现，造成此起彼落连续不断的模仿，即严格的模仿对位。

夜曲(Nocturne)，原指18世纪所流行的西洋贵族社会中的器乐套曲，风格明快典雅，常在夜间露天演奏，与“小夜曲”类似。

小夜曲(Serenade)，原指傍晚或夜间在情人的窗下歌唱的爱情歌曲体裁，所以曲调常是亲切抒情的。

无言歌(Song without Words)，又名无词歌，旋律犹如歌曲，用音型伴奏，但却无歌词，不提供歌唱之用，是抒情歌曲般的器乐小品。它们由门德尔松首创。

摇篮曲(Lullahy)，又称催眠曲，它原是母亲抚慰小儿入睡的歌曲，通常都很简短。其旋律轻柔甜美，伴奏的节奏型常带摇篮的动荡感。圆舞曲(Waltz)，又称华尔兹，起源于奥地利北部的一种民间三拍子舞蹈。圆舞曲分快、慢步两种，舞时两人成对旋转。现在流行的圆舞曲大多为维也纳式，速度为小快板，其特点为节奏明快，旋律流畅，伴奏中每小节常用一个和弦，第一拍重音较突出。著名的圆舞曲有《蓝色多瑙河》《邀舞》

交响曲(Symphony)，源于希腊语“一齐响”，是大型器乐曲体裁，也称为交响乐，是音乐中最大的管弦乐套曲。

江南丝竹，是流行于江苏南部、浙江西部、上海地区的丝竹音乐的统称。乐队主要由“丝”（二胡、中胡、琵琶、三弦、扬琴、秦琴等）、“竹”（笛、箫，笙）以及其他（如板、板鼓、碰铃等）乐器组成。

广东音乐，是以广东民间曲调和某些粤剧音乐、牌子曲为基础，20世纪初发源于广州及珠江三角洲一带的音乐。

第三章中外名著赏析

1.中国十大古曲：《高山流水》【春秋战国时期“（俞）伯牙鼓琴遇知音（钟子期）”】，《广陵散》，《平沙落雁》，《梅花三弄》，《十面埋伏》，《春江花月夜》【改编自传统琵琶曲“夕阳箫鼓”，又名“夕阳箫歌”。乐曲共分十段，第七，九段为高潮】，《渔樵问答》，《胡笳十八拍》，《汉宫秋月》【是琵琶曲，又名“陈隋”，后改编为二胡曲】，《阳春白雪》【楚国莫愁女有琵琶和琴曲两种形式】

2.近现代名曲：《二泉映月》（作者华彦钧，又名阿炳，民间音乐家，江苏无锡人。本曲由引子和六个段落构成。它以一个音乐主题为基础，在全曲中进行了五次变化和发展。这是我国民间音乐中最常见的变奏体曲式结构。主要内容：一个饱经风霜的老人因不堪回首往事而深深地叹息。随之，埋藏在心中无穷无尽的忧伤和痛苦，也化作音乐奔泻而出。主题上句仿佛描述了一位拄着竹棍、迈着沉重脚步而又不甘向命运屈服的盲艺人在坎坷不平的人生道路上徘徊、流浪。下句似乎是阿炳用难以抑制的感情在叙述自己一生种种苦难和遭遇。主题把阿炳由沉思而忧伤，由忧伤而悲愤，由悲愤而怒号，由怒号而憧憬的种种复杂感情表达的淋漓酣畅），《梁祝》，《春节组曲》，《步步高》，《彩云追月》，《黄河大合唱》（作者冼星海，中国近现代著名音乐家，澳门。共八个乐章。主要内容：“黄河渔夫曲”中船夫们与风浪搏击，充满着战斗的力量。船夫们穿过了急流、靠近了河岸的那种欣慰。表明中国人民尽管处在艰难抗战之中，但已看到了胜利的曙光。第一乐章通过黄河船夫与急浪、险滩的搏斗，象征着中国人民与日本帝国主义日趋激烈的民族矛盾；“黄河颂”中黄河的雄伟气魄，它的源远流长和曲折婉转，它象征着中华民族的悠久历史、幅员辽阔。歌颂了中华民族的伟大及其光荣的革命传统。中华民族站起来了，我们不畏强暴、不怕牺牲，誓与外敌斗争到底；“黄河之水天上来”中在歌颂民族英雄的同时，也暗示着中华民族将面临一场劫难；“黄水谣”中黄河两岸人民安宁、平静的生活。但日寇入侵中国践踏祖国的大好河山，中国人民处于水深火热之中；“河边对口曲”中两个流亡者的对话，讲述了全国广大流民颠沛流离、背井离乡的悲惨遭遇；“黄河怨”中一个绝望的妇女，她丈夫流离失所不知去向，儿子也被日本鬼子杀死了，自己又被鬼子给糟蹋了，最后不得不跳入黄河母亲怀抱自杀而死。以此来激发全国人民的斗志；“保卫黄河”中抗日力量不断壮大和势不可挡；“怒吼吧，黄河”中中国人民打败日本帝国主义的必胜信心和全民抗战的态势，向法西斯、侵略者的宣战），《花好月圆》

3.国外：巴洛克时期—维瓦尔第《四季》，巴赫《马太受难乐》《b小调弥撒曲》《布兰登堡协奏曲》，亨德尔《阿尔西那》《奥兰多》《哈利路亚》；古典主义时期—海顿《惊愕》《告别》《小夜曲》，莫扎特（歌剧）《费加罗的婚礼》《土耳其进行曲》，贝多芬《c小调第五交响曲》《献给爱丽丝》《月光》；浪漫主义时期—韦伯《自由射手》《邀舞》，舒伯特《小夜曲》《未完成交响曲》，门德尔松《仲夏夜之梦》《苏格兰》，舒曼《蝴蝶》《桃金娘》，肖邦《第一叙事曲》，李斯特《第二号匈牙利狂想曲》《塔索》，瓦格纳《婚礼进行曲》，勃拉姆斯《摇篮曲》，威尔第《（歌剧）茶花女》，柴科夫斯基《（四幕芭蕾舞剧）天鹅湖》《“悲怆”交响曲》（贝多芬的是“悲怆”奏鸣曲），普契尼《（两幕歌剧）蝴蝶夫人》《（三幕歌剧）图兰朵》