仙逆史上最精典的长评!独一无二!

仙逆史上最精典的长评！独一无二！
起点中文网（仙逆书评区）杯雪栖昆仑
写这个标题其实没有太大的底气。

前几天在凡人区看到一篇号称旷古绝今的长评，很多都是以专业的文学评论和哲学的视角解读的，确实精彩，吾不及也。

但四月，是耳根激扬勇进的一个月，昆仑虽不才，也不能让我们仙逆书评区弱了声势！彻夜未眠，构思一宿，作出这段万字长评！！！！！不严谨处请见谅。

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总评：仙逆——文章本天成，妙手偶得之
耳根——天下才共一石，耳根独得八斗，众道友窃取其一，天下共分一斗
背景框架篇——万古修道同一梦，浊世沧桑一局棋
仙侠小说，首先要考虑的就是背景设定。

背景设定直接决定小说的格局，故事情节发展空间。

不同于武侠和现代都市小说，有着自身的局限性。

仙侠的题材，使得背景的设定可以有更广阔的空间，也给予作者更大的发挥空间。

但，这却并不意味着仙侠好写，可以说，任何题材的小说，想要写好，都是不容易的。

而仙侠，在允许更大的格局的同时，也眼中的考验作者的想象力和创作力！
当前仙侠小说的主流，无疑是以凡人修仙传为代表的俗称“凡人流”。

小说以人界为开端，共有人界，灵界，魔界，仙界等不同阶位的界面，而每一界面都是以许多个不同的大陆拼接融合而成的一个大陆平面。

相当于以一界为一个层面，三四个层面平行叠加构成整个的小说背景。

这样的背景设定之所以成功，主要在于此设定层次鲜明，能够很好的为主角升级服务，有一个界面过渡到另一界面都是随着升级而变动。

但是，这样的设定也回避不了一个最大的问题——界面之间联系不够紧密，容易出现断层！例如现在普遍反映的“灵界不如人界写得好，没有新意”的问题，主要就是这方面的原因。

（个人认为很客观，请见谅）
仙逆的背景设定则不同。

仙逆的是以壮阔宏大的星空为背景，可以说是无限大。

这样的设定无疑是很难写好的，要求作者有极强的布局和驾驭能力。

仙逆出彩的地方在于，各个层面都不是一个简单的平面，而是把无数个平面融合在一起，形成了一个有机的整体。

首先，仙逆是以一个个修真星为小框架展开，修真星之上又有一个个界面，如杀域界等。

各界面之上又有四大星域，星域之上有封界内外，其上还有远古仙域和其它未知名的界面。

这一个个界面都不是平行的，而是存在于同一个星空之中，交错，界面之间的联系更加紧密，形成一个立体的空间，有助于故事情节的展开！同时，仙逆还不仅仅只是以空间设定服务情节，仙逆之中，设置了太古，远古等不同时代，并把各个时间点上的事件有机的串联起来，形成时间空间人物三位一体结构！这不得不说是仙逆的一大独创！
结构篇——宫棋布局不依经，黑白分明子数停
前面已分析过仙逆的背景框架，属于整体的大布局。

这里要说的结构，指局部的结构。

许多仙侠玄幻小说的结构安排过于单一，其设置的主线近乎于一条直线，而且与其它节点的联系寥寥无几，几乎是一味的发展主线，等回过头来时，才发现忽视了各个节点的孤立无援。

于是只有强行的把各个节点的线索拉往主线的方向，再齐头并进，无形中使得结构单调生硬。

仙逆在这一点上就做得很好。

耳根写仙逆，就像一只蜘蛛，所谓“诸葛撒千网，独坐将军帐”；又像一个高深莫测的棋手，捻子缓落，耐心布局。

蜘蛛织网不能急功近利，不是从外往内编，也不是贯穿内外同时进行，而是以最内里为中心，一圈一圈往外延伸；高深的棋手布局，也不会纯粹追求勇猛精进，而是一子兼顾左右，循序渐进。

配合仙逆的整体框架，耳根给仙逆设置了两条主线——一为天逆，一为情。

两条主线一正一奇，，正奇并用，统筹兼顾。

同时像织网一样在文中设置各个节点，放射出一条条交错的辅线，使之与主线发生紧密的联系，以此引出一个个隐秘的暗线向外发散，延伸到各个层面中去，从而逐步向外发展，形成一个紧密错落的立体空间。

更有，各个辅线也发挥部分主导作用，自身发展出一个个小线头，把各辅线有机的联合成一个整体，与主线遥相呼应，共同发展。

打个简单的比方，王林由朱雀星到天运星。

如果由一般作者来写，很可能会写王林晋级婴变，自觉朱雀星没有发展的空间，从而离开。

遨游星空之时，无意中来到天运星，偶遇天运子，拜其为师。

而耳根却不是写王林与天运子突兀的结下师徒之缘，耳根早在王林化神之时就安排王林与天运子相遇，只一笔带过，并不赘述。

等到王林离开时才又把这条线拾起，继续编织。

试想一下，如果没有这条暗伏的线，王林直接来到天运星，又拜天运子为师，合适吗？当然不，这样会使得天运篇与朱雀篇形成一定程度的脱节。

而耳根在朱雀星上的这样一手安排，就显得非常必要了，写到天运篇时，这条一笔带过的辅线的作用就体现出来。

什么是结构？这就是结构！什么是水平？这就是水平！能在错综复杂的棋盘上时时注意布下这样或明或暗的棋子，没有一定的功力，是绝对做不到的！
情节篇——山重水复疑无路，柳暗花明又一村
所谓情节，引子也。

引出故事和意义：一篇仙侠小说，不管它人物如何生动，想象力如何丰富，它的外在形式还是故事，人物和思想都要随着故事的发生发展，才能显现出来。

翻开一篇小说，首先读的是故事。

阿托尔斯泰说：“一个适宜的情节能把所有的杂乱无章的思想，观察和知识组织起来，而且常常在顷刻之间，简直在几秒钟之内，这就和苛性反应剂一样。

”情节是人物成长的历史，为人物服务，使人物性格得以表现，得以深化。

而它本身也还有揭示作品思想的作用。

作为一篇仙侠小说，故事情节尤为重要，以情节来发展，解决，来解释各种矛盾，来告诉读者它所要表现的思想。

耳根的情节设置是我最佩服的，我甚至敢放肆的吼一声：近十年的仙侠作品在情节设置上当以仙逆为魁首！仙逆的情节跌宕起伏，引人入胜，如壮阔大海，层层铺叙，一浪胜过一浪，变化多，每有奇峰突起，令人有意想不到之妙，给人“山重水复疑无路，柳暗花明又一村”
的感觉。

若用八个字来评价，那就是：出人意料，情理之中！情节有曲折，有平直，说到底，
就是故事写得怎么样。

作为仙侠小说，平直不可多，曲折才能吸引人。

许多人都发书评说仙逆的情节高潮迭起，一波未系，一波又起。

也有不少人常在书评区发帖预测仙逆后续情节，却多不能得，不由感叹耳根之大才！就我观察，恐怕整个起点作品中，没有一本书能有仙逆这样能在情节上让读者趋之若鹜！
在云海，王林与李倩梅在坊市中状若亲密，引来两个青年弟子挑衅。

当时就有道友忍不住出来说这段情节时争风吃醋的老桥段，俗不可耐。

哪知第二天耳根笔锋一转，那两人竟然是他人有意安排试探王林，实为王林而来。

看似突兀，但细细一想，不由恍然，只觉得如此才是合理，大赞耳根笔锋老辣！又如在癫落之地，写到梦道这一段时，观秋道友发帖评论说“司墨子的往事平平无奇，俗不可耐”，众道友有的附和，有的反对。

却不知耳根早有安排，梦道这段情节实为掌尊以婉儿向王林抛出橄榄枝的铺垫，包括之前一代朱雀的问情，都是为这段情节服务的，大家都被耳根耍了一把，却又不得不佩服耳根的笔力，当真是神鬼莫测！
人物篇——蓦然回首，那人却在，灯火阑珊处
有一句话说的好，文学是人学。

离开人就无所谓文学，尤其是小说。

它不仅表现作者的思想、感情，而且直接以文学语言塑造人物形象为自己的任务。

它以鲜明、独特的人物形象去打动、感染读者。

网络时代的来临更催生了的许多新时代写作手法，出现了各种各样流派的创作手法，“后现代”、“先锋”、“新潮”、“超现实”、“80后”等不同创作流派和划分都时刻对作家提出不同的要求，让作者适应社会去写作,这样作者就更多会“顺风而跑”会朝秦暮楚，会沉静不下来。

以至，我们目前看到的更多的现代网络小说的一个共同的倾向，就是不再以人物为中心来结构小说。

不是以人物带动情节或相互补充，而是为了情节去写人物。

人物会突然因为情节的原因变得让人难以理解。

因为他们说的话不是他们原来能说的话，他们所做的事不是他们原来可以做出来的事。

这样做的结果就是使小说中的人物面目模糊不清,我们往往记不得他们谁是张三，谁是李四，抑或记得，但经不得时间的考验，很快忘掉。

在当前网文界普遍浮躁的坏境下，耳根能坚持写作原则，这一点尤为难得！古今中外的优秀小说，大都以集中的笔墨，着力刻画一个或几个主要人物，以主要人物的思想性格特征作为作品人物形象塑造的焦点，并随之配置和描写一些必不可少的其他次要人物，组成一个以主要人物为主体的相互衬托、相互作用的形象体系。

毋庸置疑，仙逆的人物塑造是极为成功的，无论主角还是配角。

衡量一本小说中人物塑造是否成功，最通俗的办法就是：看过之后，闭上眼睛，是否能够在脑海中形成一个清晰的小说人物形象，包括他们的相貌，行为，语言，性格。

大家试试就会发现，仙逆中的许多人物形象是十分清晰的。

主角王林，阴差阳错入仙途，修仙界的仇杀使得父母双亡，性格也由原来的聪慧老实转变为冷酷无情，进入古神之地前化神魔修的一句点评“此人心狠手辣，胆大包天，做事果断，冷酷无情，偏又胆色过人，心思缜密，意志坚定，狡猾如狐……”集中体现了王林的性格。

其后两千年修道，在王林披荆斩棘的身影中，一次次的生死危机，一次次巧妙化解，又一次次无情杀伐，这种印象在读者心里越来越深刻！李慕婉，只是几个场景的勾勒，几次心里描写，就让我们不由自主的把一个温柔如水，静静等待爱人回归，纵死无悔的温婉女子形象深深藏在心中！李倩梅，只一句“你说过，你要送我走的”就让读者无法忘怀！不光主角，配角也是如此。

“让你下雨了吗，给老子散”，一句话，我们记住了可敬而霸道的司徒；
一段段让人瞠目结舌的阿谀之词，读者仿佛看到了那个猥琐的小许子就站在身前点头哈腰；“小白，倒立！”聊聊四个字，一个可爱的少女形象跃然纸上！不多说，实在是太多太多了……
情感篇——东边日出西边雨，道是无晴却有晴
说感情，何为感情？所谓感情——感是思维概念，是感觉；情是依托依赖，思想的相互依赖就是感情。

从佛教的角度讲，感情，是生命现象的体现。

因为感情，就是人与人之间的关系，譬如中国人讲的“五伦”，就是讲君臣、父子、夫妇、兄弟、朋友之间的关系，也就是感情，而这正是实际的生命现象。

从社会学角度分析，情感的社会知识在社会化过程中依赖于情感词汇与情感观念，并受到外部宏观因素的影响。

在人们积累并内化了一定的社会知识之后，当期望与特定的社会情境不一致的时候,就会唤起情感。

情感，大致可以分为：亲情，爱情，友情以及其它。

一篇小说中表达的情感不在于小说本身，而是在于作者。

小说中的情感观，其实是作者的情感观的正面或者反面的具体体现！仙逆，不同于其它仙侠小说的特色之一，在于它呈示了一个完整而独特的情感系统。

虽然还处于萌芽阶段，并不成熟，但却实实在在的体现出了作者自身的情感观。

可以说，仙逆肯定不是耳根最好的小说，但却是耳根小说描写情感的一个开端。

我在前段时间发过一篇长贴浅显的分析了一下王林和李慕婉，李倩梅，木冰梅之间的爱情，这里不再赘述。

下面主要谈谈，亲情，友情和其它感情。

感情是以人类社会文化为载体的，脱离不了社会坏境。

虽说现在是现代社会，口号是思想解放，但不可否认，统治中国几千年的儒家文化仍对广大群众有着深刻的影响。

仙逆中，王林是个孝顺的好孩子，为了给父母争口气，在恒岳派测试时表现出了超乎寻常的毅力与坚定。

而后，父母均被仇人所杀，王林悲伤过度，导致性情大变，几番生死，终于报得大仇。

王林的孝，完全背离许多仙侠小说中无欲无求抑或绝情决意的肤浅范畴，却符合传统儒家文化的观点。

也能够很好的感动读者，契合读者的思想价值观。

再比如友情，说到友情，当然是以司徒和王林为代表！（虽然司徒和王林是亦师亦友，但主要侧重于友情）司徒因天逆和王林结缘，从开始的警惕，不信任到后来的知己，中间经过了太多的风风雨雨。

两人开始只是因为各自利益而结合，但经过了无数危机，追杀，逃脱，际遇，两人逐渐加深了解，建立了深厚的友谊。

王林更曾发过“不拜天地，不敬鬼神。

只拜父母，只敬司徒”誓言！这在契合儒家“天地君亲师，此生永不忘”的“尊师”思想的同时也超出了儒家对友情的界定，儒家过于强调“仁”和“礼”，限制了友情的界限。

但这种超脱生死的友情，确实现代社会所能接受的，也是现代解放思想的产物。

谈到其它的感情，就以王林在恒岳派来说吧，王林初入恒岳，遭同门嘲笑，后在比试时出尽风头，终于赢得了敬畏。

而除了张虎之外，王林对其它同门也是始终冷漠的。

由此可见，在仙逆世界中修道者的同门之谊，决不是通过自由意志组合起未的兄弟会，而是在严格的权威主义控制下的宗派利益网络。

门派掌门就是这一情感系统的总调节器。

他运用强势的手腕使宗派情感网络保持着“恒温”。

这在一定程度上符合儒家思想中对等级制度的严格要求，而另一方面，也完全背离了儒家所谓的“仁”，影射出现代社会的人际关系！
文笔篇——笔落惊风雨，诗成泣鬼神
文笔，即是语言风格。

谈及仙逆的文笔，整天混迹仙逆书评区，昆仑知道不少道友对仙逆的文笔好坏有争议，褒贬不一。

我也不先发表意见，首先纠正大家的一个认识误区。

许多人都以为，一篇文章的的文笔好坏主要取决于语言是否华丽，描写是否细腻，这就犯了一个大的错误。

华丽的语言，细腻的描写只是一种语言风格，固然可以成文笔好，但只是一个方面。

以三大新派小说家金庸，古龙，梁羽生为例，金庸小说的语言，典雅古朴、生动活泼、富于变化，且又诙谐逗趣；梁羽生小说的语言，以章回小说的形式来陈述，多用诗词歌赋和民歌俗语，富有神采；古龙小说的语言则是多采用短句，力避平铺直叙，挥洒肆纵。

你可以偏向于他们之中的一个，但却不能绝对的说金庸比古龙的文笔好！因为，两人的语言风格完全不同，无法比较。

至于仙逆，个人认为，耳根的语言不能说怎么怎么样好，但绝对是一流，至少要在起点绝大部分作者之上。

仙逆的语言融合了金庸和古龙的特色形成一种独特的文风。

在描写景物，烘托情感上，阐述道理上，有金庸的影子，在写人物内心感情，特别是强烈的感情时，还有一种金庸所不具备的浓烈激扬。

而在叙述和描写人物对话时，则多用短句，颇有古龙之风！
耳根的文采集中体现在人物对话以及对情感和道理的阐述中，人物对话描写主要表现人物性格，前面人物篇中已经提过，不再赘述。

下面我主要分析一下耳根在情感表达和对道理的阐述上展现的文采。

情感表达主要以语言和景物以及心理描写为载体，例如，仙逆中有这样一段文字：“杏花树；开白花，养女莫把道士家。

年前二郎网上山，年后一郎尸骨寒，养女哭
声陪死人，却把棺材当自家杏花树，开白花，孩童莫要见道家，若问我的年岁几。

还称没有道缘呀，狗一叫，猫一抓。

吓得道士回老家。

”文中王林应尸阴宗修士临死前的要求将他的
骨骸送往其故乡——一个小山村安葬，在小村庄内听到这首儿歌。

这段词是耳根所创，通俗易懂，如儿歌俚语，但在小山村周围落寂苍凉的景物的衬托下，从一群孩童的口中唱出来，却令人有种说不出的凄凉和慨叹……语言并不华丽，却有一种任何华美都表现不出的感染力！再看这一段——秋叶随风舞动中，透过那片片枯黄，可以看到远处有一条河流，河水哗哗，蜿蜒向北。

在那河水旁，有一个白衣身影，默默地坐在那里，任由一片片枯黄秋叶，在其身边吹过。

王林望着水面，有一些秋叶，许是风吹落了，送入这里时散去，使得那几叶秋黄，飘在了河水上，染湿了大半后，飘向远处。

落叶归根，只是被风带到了这里，落入水面的它们，却是这一生，都无法回到家乡，不知被送往何处，或许几季之后，会变成了河底洪泥的一部分，若它们有魂，这魂，或者带着思念，飘出河水，回到生它养它的家乡。

河水中，倒映出王林的身影，把他的面貌，也清晰的映出，那苍白的脸，冷漠的神情，还有目中的悲伤，似乎也融入进了河水内，在哗哗声中，流的远了。

“该回家了……”王林轻声喃喃——语言朴实无华，任何一句话单独拿出来，都不足以称奇，但组合在一起，却能让人感受到一种缓缓向心中渗透的寂寞。

一袭白衣的身影静坐河边，落叶萧萧，随流水东去，看似写落叶，其实是写自身，使人不由生出“断肠人在天涯”孤寂感。

思乡该怎么写？就该这么写！正是——于无声处听惊雷，由平凡中见功夫！（两段引用语段可见“盘点仙逆经典片段”，嘿嘿，也是我的帖子）
内容篇——一花一世界，一叶一菩提
内容是小说的表现形式。

从哲学的角度来说，世界上任何事物没有无形式的内容，也没有无内容的形式。

内容决定形式，形式依赖内容，并随着内容的发展而改变。

但形式又反作用于内容，影响内容，在一定条件下还可以对内容的发展起有力的促进作用。

内容和形式是辩证的统一。

它与形式是里和表的关系,是肉和皮的关系.。

一部小说，要求内容丰富，一部仙侠小说，则要求更多：不仅要内容丰富多彩，还要合理，让人能够接受！只有达到了这些要求，读者才有兴趣看下去，才会用心去思考，去体会作者要表达的意思。

其实严格说来，小说中无论情节，人物，坏境等等等等，都应该是小说的内容，下面我要说的只是仙逆中耳根除人物情节外创造性的添加的内容。

修真小说大多有丰富的内容，例如功法，妖兽，天材地宝，灵丹等等。

说句不好听的话，就算一些作者想象不出这么多内容，瞎编也要编得像模像样。

凡人流小说中，往往充斥着层出不穷的法宝，丹药，材料，妖兽，药材和丹药为升级服务，法宝材料为战斗服务，妖兽大多是炼器和炼丹材料的来源，偶尔客串一下反派。

这样虽然内容丰富，但层出不穷的丹药妖兽极易使读者产生麻木感，无形中也局限了情节的多样化发展！可能主角费尽千辛万苦寻找一种药草，最后终于晋级，但读者立马就忘了药草的名字。

仙逆则不同，耳根独创性的摒弃了以药草，丹药，妖兽材料为主体的晋级模式，这样不仅拓宽了情节的发展空间，而且赋予了文中出现的妖兽，丹药的自主性和可读性。

如蚊兽，雷蛙，在仙逆中这两种妖兽都不是纯粹功利性的为主角升级或御敌服务的，事实上它们在文中出现的次数也不多，但却能给我们留下深刻的印象。

何也？原因在于，一旦抛却了单纯的目的性，这些妖兽本身的可塑性就得到了加强，耳根也不吝笔墨对它们进行拟人化的描写，使之更加形象生动。

这样虽然不能为情节的发展指明明确的道路，却能更好的丰富文章的内容和内涵，让读者回味无穷。

再比如，望月。

不可否认，望月或许在仙逆中不那么重要，但是耳根一句“望月之怒，如古神一指”就极大地丰富了文章的内容，使得这个强大的妖兽在读者心中留下深刻的印象。

当然还有穷吉等等等等。

还有，耳根把神话传说和古典仙侠中的神妖魔的形象融合，创造性的塑造了古神，古妖，古魔的古之一族，赋予了它们新的内涵，极大地丰富了小说的内容。

再比如，耳根在一般仙侠修真小说的单纯的功法神通之上独创极，道，始三种境界，并加以详细的阐述，使人身临其境，加强了小说的想象力和趣味性，从而使可读性更强！这样的例子还有不少，总之，仙逆是一本包罗万象，内容极其丰富多彩的小说！
论道篇——不识庐山真面目，只缘身在此山中
道为何？儒家说：道为仁义礼智信。

佛家说；万物皆可成佛，万物皆可成道。

道家说：无为即可见道。

法家说：建制立法方为道。

诸子百家，每家都有自身之道。

道到底是什么？众说纷纭，每个人都有自己的见解，中华上下五千年，即使再往后推进五千年，恐怕都不会有一个统一的说法。

当然，作为一本网络小说，没有必要去深究道具体是什么，就算深究也研究不来，反倒会把读者弄得晕头转向。

正是由于道太难写，稍有不慎就会写成玄之又玄，似是而非的空架子理论，所以，绝大多数仙侠修真小说都有意回避这个话题，就是怕费尽心力去写，到头来反遭读者一顿痛骂。

耳根敢去碰这个道，单单勇气就值得称道，更别说耳根能把它写得令人拍案叫绝的地步了，这可不是一般作者能够做到的。

写“道”，不仅仅对作者的文字功底有严格的要求，最重要考验的，是作者的人生阅历以及对事物的感知和思考能力。

没有一定人生经历和敏锐的观察思考能力的人，是不敢去写也写不出来的！同时，在写的时候还要尽量的深入浅出，力求一针见血，不纠缠于本身，让读者根据作者的思维完全理解，这就更难了！仙逆中，关于道的论述实在太多了，昆仑敢大胆的说，仙逆就是一部关于道的百科全书。

文中，每个化神之人必有自身所领悟之意境，即时自身所修之道。

生死轮回，岁月，痴情，师徒之情，杀戮，皆可成道。

最典型的就是刘金彪——我研究地骗术分为三个境界，第一个境界，就是骗别人，第二个境界。

则是骗自己。

第三个境界。

已然达到了相当地高度。

有了足够地明悟后，如看山是山，看山不是山后。

返璞归真。

相似于第一个境界。

骗别人！——这段对骗道的论述和“看山是山，看水是水；看山不是山，看水不是水；看山还是山，看水还是水”的禅理颇有异曲同工之妙，又和王国维人间词话中所述的做学问的三重境界有几分共通之处：“第一重境界，昨夜西风凋敝树，独上高楼，望尽天涯路；第二重境界，衣带渐宽终不悔，为伊消得人憔悴；第三重境界，众里寻他千百度，蓦然回首，那人却在，灯火阑珊处。

”仙逆极富想象性的将骗道划分为三个境界，却又头头是道，让人无可反驳，自然而然的去思索，去信服，又回味无穷。

耳根在雨中论道中写到：“这雨，生于天，死于地，这中间的过程，就是人生！雨夜之美，在于意境，在于生生不息，花草吸收水汽，原来的死意，也悄然流去，这才是雨夜的美处，也是人生的味道”以雨之生灭喻人之生老病死，以雨夜之静谧和活力表现人生的悠然和生命力。

寥寥数语，就有一股明悟涌上人心头，深刻的哲理萦绕脑海，余音绕梁，三日不绝！仙逆作为一本修真小说，不仅论述道，还对修道一词作了详细的阐述，天运子讲道一章中说道：“仙已不在！修仙之说，在于远古。

那是的仙界，是修士的圣地！所以，方有修仙一语！真，是何？真，就是一切的真相之意。

仙界不在之后，修士好像无根之木，无家可归，孤独漂泊。

此刻，便有了修真一脉，其说修真，也是修己。

而如今，仙，真，均已成为过去，我们追寻的，是道。

可此道，并非天道！修道之道，乃是道路。

寻找一条第三步的道路，这便是修道之道的解释！”这一段话全面诠释了修道之道的含义，找一条属于自己的道路。

其实何止是修道，更是人生。

它告诉我们，每个人的先天条件不同，盲目复制别人的成功之道不可取，最终只会迷失自己，只有挖掘自身的潜力，自强不息，走自己的道路，才能最终成功！仙逆中这样的段落比比皆是，就连耳根随手所写，都往往大有深意。

比如“夫天地者，万物之逆旅也；光阴者，百代之过客也。

而浮生若梦，为欢几何……又为几何欢!”此句，就点出了宇宙时间空间永恒不变，万物兴衰交替的客观规律。

让人不由自主的想起“逝者如斯夫，不舍昼夜”，“年年岁岁花相似，岁岁年年人不同”等经典诗句，再细细回味一番，不由追忆起那曾经的快乐，逝去的流年……同此种种，不胜枚举。

凡尘芜杂，琐事乱心，不妨来仙逆中一番遨游，于大道无形中，明悟人生的哲理，洗涤一颗蒙尘的心……
杯雪栖昆仑写于四月八号凌晨两点（2011年）
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