《构成设计》概述.
构成设计概述
具象的抽象，从现实世界的物质形态中抽取出来的抽象形，依据感受 对触觉、听觉、味觉等进行视觉化的意象形态表现，或者创造仿佛内 涵有机生物的抽象形态。如（康定斯基的抽象绘画运用点、线、面以 及色彩的节奏，谱写出一首美妙绝伦的乐曲，给人愉悦，轻松感。）
平面构成的概念
平面构成就是在二维平面内，运用点、线、 面等基本造型元素，按照一定的秩序和法 则组成结构严谨、形式抽象的理想形态， 或是将即有形态按照一定法则进行分解、 组合，从而构成理想形态的造型设计方法 。
5
• 平面构成研究的对象： 它以研究形象、形式的作用为主题，探讨 如何利用形象加形式，使视线移动能够形 成合理的视觉流程
内容广泛，适 用性强
熟悉设计要素，掌握 形式美的法则
培养科学的抽象思维和 形象思维能力
教学目的
一、
熟悉构成原理，掌握设计创作的一 般规律。逐步学会应用各种构成法 则，进行有效地视觉传达训练。 熟练掌握构成原理和技法工艺，培 养感知力和创造力。
二、
三、
训练以点、线、面、体等要素为造型 语言，表现二维和三维的抽象造型， 创造视觉的、触觉的、感情的以及有 材料特性和力学结构的各类造型。
二.形态的种类
形态要素大致分为概念形态和现实形态 1）概念形态指人的视觉和触觉不能直接感觉的形。它似乎存在，但 实际并不存在，类似气功训练中的“托球”，球是不存在的。这是一 种意念的训练，存在于意念之中的概念形态。 2）现实形态即能看到或能触到的那种实际感觉到的形，现实形态分 具象形态和抽象形态。 2.1 [具象形态]又包括自然形态和人工形态. 自然形态： 是指大自然中所产生的一切可视或可触的形态，包括山川、 日月、植物、动物等。 人工形态： 是人类在自身发展中有意识的造物和造型所产生的物化成果， 包括建筑、产品、家具、艺术品等。 2.2[抽象形态]又包括几何形态和非几何形态。
《构成设计》课程标准(修)
《构成设计》课程标准一、课程性质与任务本课程是根据动画设计与制作专业典型职业活动必备的知识和能力分析整合的专业核心课程，具有较强的基础性、科学性和艺术性，是《造型基础》、《卡通漫画线描》课程的后续课程，为学习二维动画、三维动画制作等课程奠定基础。
本课程的主要任务是使学生了解构成设计的基本原理和在美术创作中的运用，掌握构成设计方法，掌握动画领域中的构图、色彩和空间关系，使学生具备审美能力、沟通能力，和团队合作意识。
32课时三、课程学分2学分四、课程目标、内容、考核标准五、教学实施建议（一）教学设计根据该课程标准，学校在教学实施前，要组织相关教师进行教学设计，明确课程实施的载体，制定课程实施具体方案，细化考核标准和确定评价方法。
本课程教学培养学生建立一定的平面和立体空间意识。
通过小组合作等教学形式，激发学生学习构成设计的兴趣，将所学的平面、色彩、空间关系等知识应用到动画设计的作品中。
采用现代化的教学手段设计学习活动，开展教学。
所制定的课程实施具体方案要体现专业知识能力的培养，也要体现对学生沟通、协作、语言表述等方法能力培养的考核标准要求。
（二）教学方法本课程是一门基础性、科学性和艺术性较强的整合课程，在教学过程中，可以采用案例教学法、任务驱动法等教学方法。
构成设计的内容，可以采用案例教学法，培养学生灵活运用平面和色彩的相关知识，分析、解决动画设计及制作中的实际问题；另外，可以采用任务驱动教学法，把学生分成各个小组，通过网络和其他参考资料，搜集相关案例及知识，在教师的引导下，学生相互合作，自主完成此部分内容的学习。
（三）评价方法本课程评价原则是坚持评价主体、评价过程、评价方式的多元化，即教师的评价、学生的相互评价与学生的自我评价相结合；过程性评价与结果性评价相结合。
本课程评价可以采取设计完成稿评价及学科竞赛评价的方式。
设计完成稿主要评价学生对构成要素的掌握以及运用的熟练程度；通过学科竞赛，组织班级和年级竞赛，评价学生的设计及创作能力。
《构成设计》说课课件
学生应该多参与实际项目，通过实践积累经验，同时也要反思自己 的不足和错误，不断改进和提高。
创新与探索
学生应该敢于尝试新的设计理念和方法，勇于创新和探索，不断拓 展自己的设计思路和领域。
感谢观看
THANKS
多元化
可持续性
随着科技的进步和文化的交融，构成 设计将呈现出更加多元化的趋势，融 合各种艺术风格和设计理念。
环保和可持续发展成为当今社会的主 题，构成设计也将更加注重环保和可 持续性，采用可再生和可回收材料。
人性化
设计将更加注重人的需求和情感，强 调用户体验和人性化设计，使作品更 加贴近人的生活。
未来构成设计的应用前景
详细描述：引导学生学习优秀作品的创作技巧和表现手 法，让他们在今后的设计实践中能够灵活运用，提高自 己的设计水平。
学生作品点评与指导
总结词
针对性建议
详细描述
对学生的作品进行细致的点评，针对存在的问题和不足 提出具体的改进建议，帮助他们找到自己的不足之处和 提升方向。
总结词
鼓励与肯定
详细描述
在点评过程中，注重发现学生的优点和亮点，给予他们 充分的肯定和鼓励，激发他们的学习热情和自信心。
冷暖色搭配
利用冷暖色调的对比，突出主 题，增强视觉效果。
单色搭配
以一种色调为主，通过明暗、 深浅的变化，营造层次感。
材料选择与加工的技巧
材料特性
了解材料的特性，根据设计需 求选择合适的材料。
材料加工
掌握材料的加工技术，如切割 、打磨、拼接等，实现创意构 思。
环保材料
优先选择可再生、可回收的环 保材料，降低对环境的负担。
环境艺术设计中的应用
城市景观设计
运用构成设计原理，对城市景观 进行规划和设计，创造具有美感
《构成设计(一)》课程教学大纲(本科)
《构成设计（一）》课程教学大纲课程编号：05023111课程名称：构成设计英文名称：Construction Design课程类型：专业课课程要求：必修学时/学分：32/2 （讲课学时：32实验学时：0上机学时：0）适用专业：工业设计一、课程性质与任务构成设计是工业设计专业的主干学科，本课程是设计学的主要课程之一，是工业设计专业的学科基础课，必修课。
构成设计（一）一一平面构成，是视觉元素在二次元的平面上，按照美的视觉效果，，进行编排和组合，它是以理性和逻辑推理来创造形象、研究形象与形象之间的排列的方法。
是理性与感性相结合的产物。
研究在二维平面内创造理想形态，或是将既有的形态（具象或抽象形态）按照一定原理进行分解，组合，从而构成多种理想视觉形式的造型设计基础课程。
通过平面构成的学习，培养学生能够系统地掌握工业设计的基础理论与实践技能，综合运用本学科基础理论和技术手段及相关的实践知识，表达工业设计中形态造型的实际问题，以获得有效结论。
具有创新意识，掌握基本的创新方法，综合运用相关理论、技术、资源和设计工具进行设计造型表达，能够开拓视野，以的设计语言体会跨文化背景下的复杂产品设计的问题。
二、课程与其他课程的联系先修课程：绘画基础后续课程：构成设计（二）、产品设计原理、设计思维与表达内在联系：绘画基础与构成设计课程并进，绘画基础提高学生绘画及美学表达能力，构成设计是将绘画能力转化为设计美学，是建立在绘画能力基础上的培养学生抽象与设计语言的表达。
后续课程是构成设计（二）、产品设计原理与设计思维与表达，构成设计课程培养学生形象思维与逻辑思维的表达，掌握形态语言对空间、语义以及美学的诠释，后续课程是建立在此基础之上进行专业设计方法与技能的训练，使学生能够系统的，循序渐进的掌握创新设计的能力。
三、课程教学目标1、学生能够明确的掌握构成设计的基本概念、原理和设计方法。
设计具有多方面的实用特点和创造力的设计作品。
进行视觉方面的创造，了解造型观念，训练培养各种熟练的构成技巧和表现方法，培养审美观及美的修养和感觉，提高创作活动和造型能力，活跃构思。
《设计构成》全册精讲优质PPT教学课件
沃尔特•格罗佩斯、约翰•伊顿、康定斯基、密斯•凡•德罗等一批具有实验精神的教 师对包豪斯的基础教育体系的建立起到很重要的作用，如下图所示密斯•凡•德罗本人 及其设计作品。
2．设计构成在日本的发展 1949年，日本国立大学开始设立构成讲座，并提倡“通过表现和鉴赏活动，培养 学生的创造能力，丰富学生的审美情操”的美术课宗旨。从此，设计构成开始被广泛 使用，并成为与绘画、雕塑并列的重要技能之一。此后，日本出现了一批一流的艺术 家和构成大师，如下图所示是日本设计师的相关作品。
二、设计构成的发展
“构成”一词来源于俄国的构成主义艺术。构成主义艺术是俄国十月革命前 后兴起的前卫艺术运动，它从反对狭隘的个人化和地域观念出发，采用彻底的非 具象和非再现的手法，以全世界通用的几何形态为特色，使用铁板、玻璃、电线、 纤维等工业材料，创造出新的艺术造型。
1．包豪斯对设计构成发展的影响 包豪斯是世界著名建筑师沃尔特•格罗佩斯于1919年在德国魏玛创立的第一所完全 为了发展设计教育而成立的学校。如下图所示为格罗佩斯本人及包豪斯校舍。
一、学习目的 二、学习方．感知能力 通过训练对设计构成要素——形态、色彩、空间的敏锐地观察、感悟、理解与体 验，从而培养良好的感知力。良好的感知力是一个设计师所必须具备的条件。 2．造型审美能力 具有良好的造型审美能力是进行专业设计的基础。在设计构成基础课程中，通过 一系列设计原理和设计法则的学习，学生能从二维到三维到四维，从感性到理性，灵 活有效地创造具有审美价值的视觉形式和视觉效果。 3．创造性思维能力 正如美国艺术教育家罗恩菲德所言，“艺术教育的目的是使人在创造过程中，变 得更富于创造力，而不管这种创造力将施用于何处。”设计构成的教学以开发和拓展 学生的创造性设计思维为主，通过一些合理而有效的课题训练激发学生的兴趣和创造 的热情，使学生能够以创造性的思维方式认识和对待设计中出现的问题，运用新的视 觉元素，寻求新的视觉效果，以创造新的视觉形式。
《设计构成》课程介绍
《设计构成》课程一、课程介绍《设计构成》所谓构成是指造型概念，也是现代造型设计的用语，它的含义就是将不同形态的几个以上的单元重新组合成为一个新的单元，并赋予视觉化的，力学的概念。
构成作为一门正式的设计基础课程，最早始于1919年德国包浩斯学校，在距今80年的时间里，“构成”得到了世界各国的普通认可和重视，一致认为构成是设计教育中心不可少的基础训练课程。
我们国家对构成教育意义的认识较晚，直到1981年，广州美院和中央工艺美术学院才把构成列为设计基础的训练课程，正式进入大学课程。
一提构成大家可能都知道有“三大构成”即：平面构成，色彩构成，立体构成。
平面构成：是将不同的基本行，按照一定的规则在平面上组合成图案，主要在二度空间范围之内以轮廓线划分图与地之间的界限，描绘形象。
平面构成所表现的立体空间并非实在的三度空间，而仅仅是图形对人的视觉引导作用形成的幻觉空间。
构成设计作为造型训练的一种手法，它打破了传统美术的具象描写手法，主要从抽象形态入手，培养学生们对形的敏感性和创造性，同时也反映出现代生活的审美理想。
构成训练对于学生造型能力的提高，逻辑思维及创造能力的培养；设计视觉的开阔，形象资料的积累等方面起到了其他课程不可替代的作用。
平面构成作为设计的基础训练，在于着重培养学生的形象思维能力和设计创造能力，其单纯性表现在屏弃功能，材料，工技，造价等关系设计的思考，而把注意力集中于造型能力的训练，特别是通过抽象形态体现形式美的法则，培养形象思维的敏感性，反映现代人的生活方式和审美理想，是一条必经的途径。
构成设计的点线面体是一切造型要素中最基本的，存在于任何造型设计中，对于一个设计者来说，点线面是构成训练必不可少的，就平面构成而言，对点，线，面，体等造型要素特点组合后所构成的形式美感的研究，探讨是本课本的主要任务。
三、教学大纲《设计构成》教学大纲一、课程的性质、目的与任务通过对构成基础课程的学习，可使学生对平面构成、立体构成、色彩构成的概念、构成因素及造型方法有所了解和掌握；并通过对构成基础的各种技法的学习和训练，可使学生在了解和掌握构成造型方法和艺术规律的基础上，提高艺术表现能力和审美能力。
《构成设计》3-平面构成走向立体构成
生活中的餐具形态
一.形体的意识
生活中的家具形态
二.立体形态的类型和特点
按立体形态的外貌表情来划分 按立体形态的虚实关系来划分
生活中的城市建筑形态
三.半立体浮雕构成
半立体浮雕的概念及特点 抽象浮雕 具象浮雕
一、形体的意识
什么是立体构成中形态？
在立体构成中，“形态”不等于“形状”。“形态”是 指立体物在实际的空间中占有实际的位置，是由无数个 角度和体面形成的形状构成，所以它并没有固定的轮廓。
城市景观雕塑
在艺术创作中，量感的体现能够使人对艺术作品产生高大、神 秘、茫然、恐惧、雄伟、庄严等感觉；将具有扩张、伸展和向 上的形态加以创造性的运用，可以使作品具有生命力。
第三节、用材料创造空间
材料是设计师或艺术家创造立体造型的载体，是立体构成不可或缺的部分，对材料的选择和运用是使 立体作品具有生命力的关键。立体造型依赖于物质材料来表现，物质材料的性能直接限制了立体构成的形 态塑造，同时，物质材料的视觉和触觉功能又赋予了材料肌理不同的心理效应。
半立体浮雕
1、半立体浮雕的概念及特点
浮雕，是在平面上雕刻出凹凸起伏形象的一种雕塑，是介于圆雕和绘画之间的艺术表现形 式。浮雕的空间构造既可以是三维的立体形态，也可以兼备某种平面形态，既可以依附于某种 载体，又可相对独立地存在。
浮雕墙面装饰
一般说来，浮雕为 了满足特定视点的 观赏需要或装饰需 要，往往具备形体 压缩后的二维特性 。浮雕的空间形态 是介于绘画所具有 的二维虚拟空间与 圆雕所具有的三维 实体空间之间的所 谓压缩空间。
2、增形加工
将简单形体破坏、拆散后的 材料重新组合与重建，创造 出一个新的整体的形态造型， 又称增形加工。
4、材料的再加工
设计构成概述 课件
1 构成设计
1.1构成设计概述
构成的概念
将自然形态和人工形态提炼成各种视觉要素，继而研究它们各自的和相互 间的关系，并按照美的形式法则进行全新的组合设计，赋予视觉以新的形象 感。
各种造型 元素或形象
构成原理、法则 （重组）一定的空间
新的形态
1.1构成设计概述
构成设计在我国的产生与发展
1930年代到40年代，在中国的上海，出 现了一部电影，名为《新女性》(1935)，由 阮玲玉主演。片中主人公父亲的房子就配备 了很多包豪斯风格的镀铬钢管家具，用以展 示角色当代又前卫的性格。
1.3 构成设计的形式美法则
“美的主要形式一秩序、匀称与明确。一个美的事物它的各部分应有一定的安排，而且它的体积也应有 一定的大小，因为美要依靠体积与安排，美必须具有特定的感性形式，并努力在客观事物中去发现它们。
--亚里士多德”
1.3 构成设计的形式美法则
比例与分割
1.比例
造型上所谓的比例是量（长度、面积等）的比率，指的形态的整体、部分、长度、宽度、高度、 体积等的比值关系。
1.3 构成设计的形式美法则
比例与分割
就人的身材而言，如果说“那个人的比例很好”，指的是头部与身长的比率或身体的肥胖程度与 身高的比例都给人以漂亮的感觉。
1.3 构成设计的形式美法则
比例与分割
1.比例 （1）黄金比
黄金比是指将整体一分为二，较大部分与整体部分的比值等于较小部分与较大部分的比值，其比 值约为0.618。这个比例被公认为是最能引起美感的比例，因此被称为黄金比，是由古希腊的数学家和 哲学家毕达哥拉斯（Pythagoras，约公元前580-500（490）)提出的。
1.2 构成设计课程的特点
立体构成的目的是训练造型思维和构造 能力，通过对形态、空间造型等问题的探讨， 引导创造者摆脱习惯性的各种造型（具象干 扰）影响。站在全新的、自由的角度去探讨， 并培养创造者对造型的感受力、直观力、计 划性、发展性和独创性。但是，不能将立体 构成的训练理解为有意识地去模仿自然界中 的物体，如果面对抽象形态而去琢磨它们像 自然界中的某种事物，就失去构成的意义。
《设计构成》课程标准
《设计构成》课程标准一、课程性质与目标设计构成是艺术设计专业的一门重要课程，旨在培养学生掌握构成基础理论知识，提高学生的创意设计能力、审美能力、动手能力和团队协作能力。
通过本课程的学习，学生应能够掌握构成的基本原理和方法，并将其应用于实际设计实践中。
本课程的教学目标包括：1. 掌握构成的基本原理和方法，包括形态构成、色彩构成、空间构成等；2. 培养创意设计能力，能够运用构成原理进行创新设计；3. 提高审美能力，能够欣赏和评价不同风格的设计作品；4. 培养动手能力，能够独立完成构成元素的制作和组合；5. 培养团队协作能力，能够与团队成员共同完成设计项目。
二、教学内容与要求本课程的教学内容主要包括构成基础理论、形态构成、色彩构成、空间构成、实际案例分析等。
具体要求如下：1. 掌握构成的基本原理和方法，能够运用构成原理进行创意设计；2. 学习形态构成的基本要素和表现手法，能够独立完成形态构成的制作和组合；3. 学习色彩构成的基本原理和配色方法，能够运用色彩构成进行设计；4. 学习空间构成的基本原理和方法，能够运用空间构成营造不同的空间效果；5. 结合实际案例分析，深入了解构成在艺术设计中的应用和表现；6. 能够将所学知识应用于实际设计项目中，提高设计水平。
三、教学方法与手段为了提高教学效果，本课程将采用多种教学方法和手段，包括课堂讲解、案例分析、小组讨论、实践操作等。
具体如下：1. 课堂讲解：通过教师讲解，使学生了解构成的基本原理和方法；2. 案例分析：结合实际案例分析，使学生深入了解构成在艺术设计中的应用和表现；3. 小组讨论：鼓励学生分组讨论，共同探讨构成在设计中的应用；4. 实践操作：组织学生进行实际操作，锻炼学生的动手能力和团队协作能力；5. 课堂互动：鼓励学生提问和发表观点，加强师生互动。
四、教学评价与考核本课程的考核方式包括平时成绩和期末考试成绩两部分。
平时成绩包括出勤率、课堂表现、实践操作等；期末考试采用实际设计项目的方式进行考核，要求学生在规定时间内完成一个实际设计项目，包括方案设计和制作。
《构成设计》教学大纲
构成设计DesignBasis一、课程基本信息学时：32学分：2考核方式：考查（平时成绩占总成绩60%）中文简介：构成设计课程是视觉传达设计专业的基础必修课程。
通过对平面构成规律与色彩构成规律的全面讲授，以及系统的技法训练，使学生对平面设计语言与设计色彩语言有实际的认识，在掌握理论基础的同时注重学生开拓性思维能力的培养，并结合市场平面设计与色彩的调研，培养学生在实践中创造性地运用平面构成语言与色彩构成语言。
二、教学目的与要求教学目的：构成设计是视觉传达设计专业的基础必修课程。
在理论上，通过对平面构成与色彩构成理论知识的讲授，学生能科学地掌握从“点线面”三要素到不同色彩构成语言的变化规律。
在实际操作上，通过平面构成技法与色彩构成技法的训练，逐渐提高学生的平面构成组织能力和色彩构成应用能力，激发学生的创造性思维，提高审美能力。
教学要求：理论讲授从平面设计的构成语言与色彩语言理论出发，将中西方平面造型设计的知识融合进实践中，学生必须通过一定数量的技法训练来达到提高构成能力的目标。
课程重点在于学生技法与创意结合的思维，对平面构成语言与色彩构成及其规律有独立的审美判断。
三、教学方法与手段在教学方法上主要采用教师技法示范法，理论讲授法，作品讲解法，讨论法等。
充分利用新媒体技术，对艺术史名家案例与设计史经典案例进行鉴赏分析。
在具体的教学中，采用学生分组讨论、小组作业、教师分别辅导、教师技法示范，对学生作品进行集体综合讲解与点评，同时将课堂与美术馆展览活动相结合，通过实地观摩达到与课堂知识互相补充的效果。
构成设计的整体授课框架包括：理论讲授一一分组讨论一一技法练习一一辅导一一点评一一分组讨论一一评分一一总结。
四、教学内容及目标五、推荐教材和教学参考资源1 .［日］朝仓直己.艺术设计的平面构成（修订版）.林征林华（译）.南京：江苏凤凰科学技术出版社.2018年2 .［日］朝仓直己.艺术设计的色彩构成（修订版）.赵那安（译）.南京：江苏凤凰科学技术出版社.2018年3 .［英］E.H.贡布里希.秩序感一装饰艺术的心理学研究.范景中（译文）.南宁：广西美术出版社.2015年。
《构成设计》读书笔记思维导图
三、立体的性格 四、立体的构成特点
0 1
※ 第一节 形式美要素
0 2
※ 第二节 逻辑要素
0 3
※ 第三节 形态要素
0 4
※ 第四节 空间要素
0 6
※ 第六节 肌理要素
0 5
※ 第五节 材料要素
※ 第一节 点限空间 （粒体构成）
※ 第二节 线限空间 （线体构成）
※ 第三节 面限空间 （面体构成）
※ 第四节 体限空间 （块体构成）
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《构成设计》
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色彩
例
空间 图
综合
材料
线面
平面
形式
作品 学生
概念
构成
基本要素
形式美
概论
学习
关系
要素
01 ●绪论
目录
02 ●第一部分 平面构成
03 ●第二部分 色彩构成
04 ●第三部分 立体构成
05 参考文献
全书除绪论外，分为平面构成、色彩构成、立体构成三部分共17章，平面构成部分包括平面构成的基本概念、 平面构成的基本要素、平面构成的形式美法则、平面构成的组织形式、平面构成在设计中的应用、学生作品图例 共6章内容；色彩构成包括色彩构成概论、色彩基础、色彩的属性、色彩构成、色彩构成在设计中的应用、学生作 品图例共6章内容；立体构成包括立体构成概论、立体的多元次、立体构成的基本要素、立体构成的基本形式、学 生作品图例共5章内容。本书不仅可作为本科院校教材，还可作为设计工作人员学习及参考资料。
0 3
第九章 色 彩的属性
0 4
《设计构成》教学大纲
《设计构成》教学大纲课程编号：B2013309适用专业：园林设计课程性质：（专业选修课）开课学期：第四学期总学时：50教学时数：（理论课学时数34、实验课学时数16、实践课学时数）一、编写说明1、课程简介∶设计构成由平面构成、色彩构成、立体构成三个部分组成，所以又称为三大构成课。
是设计课的基础课能够启发独创性，扩展造型构思；培养造型感觉（有关形态、色彩、肌理的审美直观判断能力）；提高关于平面和立体形态的表现技巧。
2、地位和任务∶设计构成是学习园林设计必须具备的基本功，是设计课的基础课。
其任务是∶平面构成——通过图形的组合研究视觉运动，创造美好的平面图形与构图。
立体构成——通过图学（投影学）的分析研究视觉运动、绕观运动（物体不动，观赏者围绕着物体观看），创造生动的静力构造体。
色彩构成——研究不同配色的调和（力动和力场），表情及其对形态和空间的影响。
3、总体要求∶学生掌握三大构成的造型规律和造型的知觉和心理知识。
做到逻辑思维与形象思维相结合。
4、与其它课程的关系∶《构成设计》课的前继课是《美术A》后继课是《园林设计》5、修订的依据∶《构成设计》课程大纲是根据园林美术课教学计划中《构成设计》的课程要求编写的。
其综合了各美术院校的教学和园林专业的自身特点。
二、教学大纲内容第一部分平面构成第一章骨架式构形1、教学目的：在已确定的骨架上、研究形态运动变化的组合2、教学内容：第一章骨架式构形课题1 重复骨架+单元形课题2 渐变骨架+单元形课题3 发射骨架+单元形课题4 叠合骨架+垂直线课题5 骨架式构形的活用3、本章的基本要求：了解在已确定的骨架上、研究形态运动变化的组合4、教学重点与难点：重点放在破除机械性、呆板性上。
5、实验与实践内容：练习通过骨架的各种不同的编排，可以构成各种不同形象及气氛6、自学指导：第二章繁殖式构形1、教学目的：没有固定骨架．形象依确定条件作规则性繁衍变化。
强调相继形的数量关系，突出连续组合的形态特征。
《设计构成》课件——认识构成
认识构成
什么是构成？
➢ 构成是创造形态的方法，它研究如何创造 形象，形与形之间怎样组合，以及形象的 排列方法。
➢ 构成也是一种造型概念，是一种以上的形 态要素或素材，按照视觉效果等原理重新 组合成一个不同的形态。
➢ 构成是一切设计的基础。
构成艺术的发展
➢ 构成艺术是现代艺术设计的基础理论，是一个近 代发展起来的造型概念。
➢ 诞生于20世纪20年代德国魏玛的包豪斯设计学院， 70年代末8 一门重要的基础课程。
➢ 随着现代设计的发展，设计领域越来越细分，已 发展成为一门单独的基础学科。
学习构成的目的与作用
➢ 学习构成的目的是要通过对构成原理的分析，运 用有效的方法进行造型设计，以获得能力的训练 和创造力的育成，使我们在艺术设计当中更好地 发挥主观能动性。培养创造性思维和创新能力， 以及认真严谨、精益求精的工匠精神。
的价值也在于实用。
谢 谢！
➢ 设计构成的学习，有利于在今后的环境艺术设计 当中将设计构成规律与设计合理的结合运用起来 ，提高设计水平与创新能力。
构成设计的原则
➢ 无论怎么创新，构成设计必须遵循实用、 经济、美观的设计原则。
➢ “实用”是体现实用美术的使用功能； ➢ “经济” 是实用美术价值的具体反映； ➢ “美观”是实用美术的审美要求。 ➢ “实用”在构成设计中是第一位的，而美
《构成设计》1-构成设计概述
第四节 优秀案例赏析
系列海报Eroded by Fashion
这个系列海报以抵抗动物皮毛制衣为主题，商人和客户常常忽视动物为此遭受的巨大痛苦。 三个黑白海报，显示不同动物的插图，传递出了人们在穿毛皮时可能感觉到的温暖和柔软，
然而，动物的眼睛是红色的，这些海报旨在让人们意识到这些动物的疼痛和绝望。
Buensalido Architects建筑设计作品
4、构成与设计的关系
设计是将计划、规划或设想通过视觉的形式传达出来 的过程。人们通过劳动改造全世界，其中最基本最关键的 活动就是造物。设计是对造物活动进行事先的计划，所有 造物活动的计划技术和计划过程都可以理解为设计。
构成设计作为设计专业的基础课程，十分强调“自然 的分析与研究”、“色彩与几何形态的关系"、 “体积与 空间的关系”等概念。构成设计利用各个设计元素，按一 定的规律调和要素之间的相互关系,创造出新的形式、新的 空间。所以说, “构成”是从“平面”到“立体”、解决 重要的设计基础性的问题相关学科。因此，掌握构成理论 知识，不仅对理解设计理念帮助良多，也为创意作品提供 坚实的设计理论依据。
“构成”是一种近代造型概念，“构成”的对象主 要是指形态。构成赋予形态视觉化的、力学化的观念， 因此构成可分为平面构成，色彩构成，立体构成等形式。
构成的分类
“构成”由点、线、面、体、色、肌理以及空间等 所组成。依据其功能分为纯粹构成和目的构成两大类。
赵超 中国环保主题海报 （以线为主的构成）
法国设计师Matthieu Salvaggio 海报设计（点、线、面的构成）
土耳其设计师 Ahmet Barin 创 意字体海报
程咏淇 中国台湾
人们必须学会将自然的形态经过提炼、概括，在构成设计中不能将生动的自然形象直接搬上画面。从具象 形态到抽象形态的变形，必须抓住具象形态的总体特征进行提炼、归纳、简洁化。
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形态构成在广告招贴中的应用
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形态构成在广告招贴中的应用
形态构成在广告标志中的应用
形态构成在广告包装中的应用
形态构成在工业产品中的应用
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形态构成在工业产品中的应用
形态构成在工业产品中的应用
构成的材料分成着色材料及被着色材料（纸张）：
颜 染 涂 画
料－广告颜料、水彩颜料、 油画颜料、印刷油墨等 料－奇异笔、马克笔、染料等 料－调和漆、透明漆等 剪贴材料－色纸等 纸－画用纸、厚纸板等 印刷用纸－铜板纸等
剪贴用纸－玻璃纸、皱纹纸、 布纹纸、玻璃胶带、 其 他－特殊用纸等
材料与工具
描绘用具－毛笔、毛刷、铅笔、钢笔、蜡笔、粉彩笔、 炭精笔、针管笔等 尺 类－直尺、丁字尺、三角板、曲线板、圆规等 计测用具－比例尺等
概述
概述
• 构成课的弹性特点使整个学习和研究过程不必考虑设计的 具体应用和功能，仅集中注意于形式的创新体验，其结果 可以为设计作“资源储备”。
• 终极目标：通过设计语言（点线面）和设计思维两方面的训练， 了解和掌握设计流程，培养创新能力。
基础绘画： 观察
理解
表达
修改完 成
艺术设计： 构思
整理
表达
形态构成在建筑设计中的应用
形态构成在建筑设计中的应用
形态构成在建筑设计中的应用
形态构成在建筑设计中的应用
形态构成在建筑设计中的应用
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形态构成在建筑设计中的应用
形态构成在建筑设计中的应用
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形态构成在室内设计中的应用
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形态构成在室内设计中的应用
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形态构成在室内设计中的应用
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形态构成在室内设计中的应用
反馈
修改完 善
概述 平面构成的内容
平面构成作为一门基础的造型课程，其内
容以思维的训练为主，其中虽然包括大量的动手
操作的内容，但这些实践大多从最基本的造型元
素入手去探讨形态最为本质的问题，即抽象内容
与形式的表现。这种从非常具体的内容引发抽象 思维的探讨，为其他专业的训练打下重要的基础。
点 材料和工具
构成设计
构成设计包含了平面构成、色彩构成与立体构成，是现代艺 术设计基础的重要组成部分。所谓“构成”是一种造型概念， 其含义是将不同形态的几个以上的单元重新组构成一个新的 单元。
COURSE DESCRIPTION
课程描述
平面构成
平面构成是一门研究形象在二度空间里的变化构成的科 学,是探求二维空间的视觉规律、形象的建立、骨格的组 织、各种元素的构成规律,造成既严谨又有无穷律动变化 的装饰构图。
构成
平面构成
立体构成 色彩构成 应用设计
广告设计 标志设计 服装设计 书籍装帧 产品造型 室内设计
景观设计
概述
二. 什么是平面构成?
• 平面构成是研究关于二维空间设计规律和设计方 法的理论课程。 • 平面构成是研究平面组成形式和构成规律的设计 基础实践课程。
概述
为什么要学习构成课？
• 从构成的角度分析理解设计作品，训练对视觉元素的理解和 表现能力；把构成的分析方法运用到生活中，能够理解和感 受寻常事物中的形式美，培养新的审美趣味，为进入设计状 态作准备。
其后，被包豪斯设计学院采纳，并通过教学体
系的改革，作为设计入门的基础训练课程。 二十世纪六十年代，它归入了完整的结构主义 哲学体系之中，重新系统化、完整化，成为了一种较 为科学的造型训练方法体系。
概述
•
包豪斯确立了构成课的设计基础地位
包豪斯是世界上第一所 设计学院，成立于1919年德 国魏玛市，创始人是建筑家 格罗比乌斯。包豪斯是现代 设计教育的发源地，也是欧 洲现代主义的核心发源地。 平面构成、立体构成和色彩 构成是包豪斯的基础课。对 此，包豪斯既有严格的理论 体系，又强调与实践结合。
趣味设计
趣味设计
趣味设计
趣味设计
趣味设计
概述
• 构成的由来、分类和应用 • 什么是平面构成? • 为什么要学习平面构成? • 平面构成的内容
概述
一、构成的由来——绘画
平面构成、立体构成和色彩构成通称构成，是 出自现代哲学流派之一“结构主义”其中的一个专题， 最初萌芽于1914年的构成派绘画，不久后衰败。
形态构成在室内设计中的应用
形态构成在室内设计中的应用
形态构成在室内设计中的应用
形态构成在室内设计中的应用
形态构成在室内设计中的应用
形态构成在室内设计中的应用
形态构成在室内设计中的应用
形态构成在室内设计中的应用
形态构成在广告招贴中的应用
形态构成在广告招贴中的应用
形态构成在广告招贴中的应用
形态构成在工业产品中的应用
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形态构成在工业产品中的应用
形态构成在工业产品中的应用
形态构成在工业产品中的应用
趣味设计
趣味设计
趣味设计
趣味设计
趣味设计
趣味设计
趣味设计
趣味设计
趣味设计
趣味设计
趣味设计
趣味设计
趣味设计
趣味设计
趣味设计
趣味设计
趣味设计
趣味设计
概述
造型要素
线 面
平面构成 构成技法 形式原理
对比原理
统一原理
设计法则 对比统一相结合原理 对称与平衡
韵律与节奏
渐变与突变 单体与衍化 分割与比例 分解与重构 无理与错视 动势构成 立体感构成 肌理构成
材料与工具
• 平面构成的材料 • 平面构成的工具
材料与工具
一. 平面构成的材料
由于造型表现在多数情况下，都是使用颜料在纸上来进行，所以暂且将平面
形态构成
The plane constitution 平面构成 The color constitution 色彩构成 Three-dimensional constitutes 立体构成
Template
课程描述 教学目的 教学方法 教学进程安排
COURSE DESCRIPTION
课程描述
一 课程描述
概述
包豪斯的教学目标： 1.通过训练，使学生的视觉敏感性达到理性的水平。 2.对材料、结构、肌理、色彩有科学和技术层面的理解，而不是艺术 家的个人见解。 3.强调集体工作是设计的核心，提倡艺术家、企业家、技术人员紧密 合作。
4.学生作业与企业项目紧密结合，理论与实践挂钩。
概述
平面构成的应用
• 在包豪斯的理论体系中，构成课的种类按其研究的性 质和特点来分可以分为平面构成、立体构成和色彩构 成。但将三者结合起来，可以应用到各种设计门类中 去。 包装设计