插花复习资料(公选)讲解复习课程

第一章概论

第一节定义

插花艺术是以切花、切叶等花材为主要素材，通过摆插造型来表现其活力与自然美的一门造型艺术。

第二节插花艺术类型

一、按时代特点分类

1．传统插花

（1）东方式插花

以中国和日本为代表。花型自然，重线条，轻色彩，留空白，清秀隽雅的艺术形式。多以木本花材为主，常以花材的品格寓意人伦，寓教于花，或意在花材的自然风韵表露。

（2）西方式插花

以美国和荷兰等欧美国家为代表。花型端庄，色彩华丽，构图规则对称，富于图案和色彩装饰之美。多为规则的几何图案形，结构较严谨，也称“大堆头”插花。

2．现代插花

揉合了东西方的特点，既有优美的线条，也有明快艳丽的色彩，更渗入了现代人的意识，追求变异，不受拘束，自由发挥。但求造型美，既具装饰性，也有一些抽象的意念。

二、按插花的用途分类

（一）摆设花

指以瓶、盘等为容器进行花卉造型。多用于厅堂、桌案的布置，常见形式有：瓶花、盘花、篮花、敷花、吊挂花等。

（二）服饰花

指以人体为主要装饰对象的插花，有头花、胸花、肩花、腕花、花束、手捧花、花环等。

第二章插花基本知识

第一节插花器具

一、花器

1．花器的作用盛养、固定、作品一部分。

2．花器的种类

按材料分：金属(铜、银、合金)、陶、瓷、塑料、玻璃、竹、木、藤等。

按造型分：瓶、盘、碗、杯、碟、罐、缸、篮、壶等及各类异形器。

3、花器的选配

花器选配主要根据插花的环境、使用的花材、表达的情趣以及构图的需要等因素选定容器的材质、颜色、造型。（1）花器与环境：中式或西式摆设环境宜分别选用不同容器。

（2）花器颜色：应与花材色彩协调，花色浅则容器宜深，反之宜深；一般宜选用中性色彩，如白、黑、灰白、米黄、暗绿、绛紫等色。初学者宜少用透明、彩绘等色彩复杂容器。

（3）花器的外形：宜选用外形简洁明快、无雕花等装饰的容器，少用高身瓶器、异形器。

二、固定花材的用具

1．剑山又名花插，由许多铜针固定在锡座上铸成。

2．花泥酚醛塑料发泡制成，可随意切割，吸水性强，干轻湿重。

3．铁丝网由铁丝编织成六角形孔网。高型花器不能使用剑山，可采用铁丝网。

三、其他用具与饰物剪刀、小刀、铁丝、铜线、胶带、钉书器、喷水器、缎带、包装纸等。

第二节插花花材种类

1．线状花材

是构成花型轮廓和构架的主要花材之一。木本植物的枝条、根、茎、长形叶，以及蔓性植物和具有长条状枝叶、花序的草花都是线状花。

线形有直、曲、粗、细、刚、柔之分，不同的线形其表现力各异。直线端庄、刚毅；曲线优雅、飘逸；粗线雄劲，表现阳刚之美；细线秀丽温柔，具清幽典雅之态。

如唐菖蒲、香雪兰、晚香玉、紫罗兰、银芽柳、腊梅、梅花、肾蕨、兰叶等。

2．团块状花材

呈圆团状花朵、小花组成的花序、呈平展状态叶片。可单独插，也可与线性花材配合作焦点花。如月季、牡丹、香石竹（康乃馨）、菊花、非洲菊、龟背竹、春羽、八角金盘等。

3．散状花材

花形细小，有玲珑、梦幻感。宜填空，增加层次感。如丝石竹（满天星）、勿忘我、情人草、孔雀花、小菊、黄英。

4．特殊形状花材

花形奇特，形体较大，宜作焦点花。卡特兰、鹤望兰、百合、火鹤（红掌）、嘉兰等。

第三章插花基本理论与技能

第一节造型的基本要素

任何造型都是由材质、形态、色彩三个要素组成。

一、材质

材质是指材料所具备的质感，种类不同，质感也各异，有的粗犷，有的娇嫩。不同花材插出作品风格有别，情趣各异。

二、形态

“形”是素材的基本形状。如线性花材粗细不同、块状花材大小不一；则粗者宜短、细者

宜长，由粗渐细；大者宜下宜近，小者宜上宜远。

三、色彩

（一）色彩的表现机能

色彩的冷暖感：红、橙、黄等色称暖色系，具有明朗、热烈和欢乐的效果。绿、蓝、蓝紫等色称冷色系。具有安详、冷静、和平与沉重感。

色彩的轻重感：明度愈高，色彩愈浅，则轻盈，而明度愈低，色彩愈深则愈重。插花时要善于利用色彩的轻重感来调节花型的均衡稳定。颜色深的花材宜在低矮处，而飘逸的花枝，可选用明度高的浅淡颜色。

色彩的远近感：红、橙、黄等暖色系，称前进色。蓝、紫等冷色系，称后退色。黄绿、红紫为中性色。明度对色彩的远近感影响也很大。明度较高者感觉前进而宽大，明度低者则远退且狭小。

（二）色彩的设计

配色既要考虑花材间关系，也要考虑与花器、装饰环境间的关系。常见配色方法有：

1、同色系配色：用同一色系，可单一色，也可利用不同明度变化。

2、近似色配色：用近似色系搭配，多以一种为主色，其它近似色系配合。

3、对比色配色：用对比明显的色系搭配，可用中性色调和，或适当降低色彩的纯度。

4、多色系配色：用多种色系搭配，也应注意中性色调和。

第二节造型的基本原理

1、均衡与稳定主要指平衡与稳定性。有对称式均衡和非对称式均衡两种。

2．比例花型的范围一般取花器最大尺寸（瓶高度或盘直径）的1.5-2倍左右。

3、统一与变化每件作品都是由不同因素组合成一个整体，既要相互联系，协调一致，各因素又要有所变化，不单调呆板，才能显示整体美。这就是统一与变化。

统一可通过主次或从属关系、单纯、重复、集中等形式来达到。

（1）主次或从属关系：有了主次就有了统一，主不一定量大，可通过突出的色彩、特别的形态、显著的位置等来达到。

（2）单纯：不同于单一，如同一花材可进行色彩、形体大小、空间位置等的变化；而同一色彩可通过不同形态的花材、形体大小、空间位置等的变化。

（3）重复：通过同一形态材料或共同的空间方向等的出现来强调统一。

（4）集中：通过焦点花的布置等手段来突出核心。

4．韵律与动势

韵律美是一种动感，它们伴着层次的造型、重复的安排、连续的动态和转移的趋势而发生，使造型富有生动感。

（1）层次：层次是构成空间立体感的重要手段，花材要有高有低、有左有右、有前有后，构成远、中近景。可通过花朵的大小、枝条的强弱、排列的疏密、角度的转换以及色彩的深浅、明暗的变化等构成有层次的立体效果。

（2）重复：重复不仅有利于作品的统一，并可引导视线进行高低、远近、左右的移动，产生韵律感。

（3）连续和转移：连续和转移可形成力的趋势，增加作品的节奏和韵律感。