影片解读

3、这部影片属于哪一类型的风格样式？ 同一类的影片中外都有哪些？它们之 间各有什么区别？
4、描述一下，在这部影片中哪一些情节、 场景、细节对影片主题的表达有特别重要 的作用？你能否做到准确、生动、完整地 表达出这种心理的和艺术的感觉？影片中 哪一些东西令你激动和回味？
5、关于这部影片的事件、背景、人物及 大众传媒的相关报道你知道多少？
总体来讲，影片的结构是导演风格和主 题思想表达的最重要的手段。经分析发现， 电影的叙事结构、剧作结构，可以是多种多 样的。但是，影片最终结构的选择与确定， 一定是有利于影片的主题，有利于人物的塑 造，有利于风格的体现，有利于叙事的多样 化。
三、人 物
电影中的人物，是电影创作中的 核心，也是作品的核心。
电影的创作是紧紧地围绕塑造典型环 境中的典型人物展开的。 对于电影的基本要求，我们希望是在 一系列的场景中，事件中，动作中，对话 中看到的不是一般的人（具体的演员）， 而是鲜活的、有性格的人物。
我们所理解的“人”，是自然的人， 社会的人。 电影中的“人物”，是电影叙事中、 戏剧结构中的“符号”和“虚构”的人， 是由演员（职业的、非职业的）扮演的人 物形象。在我们的潜意识中，人物——演 员，演员——角色，这两者交替的认同。
D、情理之外，预料之外。
但无论哪样的一种结局，都会充满了
“因果关系”“偶然关系”“必然关系” 和 “戏剧关系”的味道，都会有一种人为主 观的因素。
2. 情节结构分析： 情节的分析主要是对电影的情节安排在 排列方式上的整体分析。
传统的电影情节里，往往是顺序型的， 线型的排列关系，现代电影的情节则更为 复杂，更为混淆。但电影的情节和细节是 影片结构的重要组成部分。
我们的心理意识和思维意识无法超越的 是，我们很难将某一个“演员”的形象，从 影片中的“人物”形象中分离出来，往往是 三种思维定式： A：影片中的人物——演员本身。 B：影片中的人物——演员+人物。 C：影片中的人物——人物。
2、分析影片中人物的表现方式： 电影中的人物表现，不仅仅是影片的整体 叙事及情节，也不在于其出现场景的多少，对 白台词的多少，镜头数量的多少，而在于具体 表演、表现的方式。大体有如下四种方式：
3、分析人物动作的表现技巧：
影片中决定人物动作的重要因素是环 境、事件和规定要素。
我们在分析影片的人物动作时，讨论人 物动作本身的存在形式和动作方式，仅仅是 我们分析人物的一个方面。更重要的是，同 时我们要分析影片的镜头中和段落中采取什 么样的具体镜头Байду номын сангаас巧（方法），来表现此时 此地的人物动作。
4、分析场景中、镜头中人物的光线形式：
（4）人物位置表现： 影片摄影画面构图中的人物位置，无论 是在影片风格，画面效果，人物塑造上都有 其特殊的意义。在具体画面处理的方式上， 有的人物在画面上是居中处理；有的是居边 处理等等。
从影片的宏观上分析，人物的表现方式， 在影片的创作过程中，一定是导演十分重视 的技巧和元素。通过这种细致和量化的分析， 我们可以进一步了解影片的风格、画面、效 果、技巧、结构和导演方式。
（2）、人物景别表现：
某一个人物在电影的表现中，有时更多 的是用某一种特定的镜头景别处理。其目的是 想充分地利用镜头的景别，着重对人物进行心 理、情绪、表情的描写，即便是某一个人物用 多种景别处理画面，或者是众多的人物分别用 不同的景别加以表现，也是要对人物进行性格 和心理的刻画。
（3）、人物形象表现： 电影叙事和场景中人物的形体方式处理， 大多数是经过导演和演员精心设计的。因为， 人物的形体处理的方式和状态，不光是为了 叙事，为了场景，更多的是为了人物形象的 塑造，甚至是为推动影片的情节。
有的时候，摄影光线的处理完全是为 了影片全片的风格，使某个或者某几个人 物，采用一种特定的光线效果形式。
四、 场
景
场景——是影片叙事的基本载体和影 片特定的空间环境。
场景——是影片重要的造型元素。
通常的，影片中场景存在的方式和种类， 大体上可以划分为如下六种： （1）内景——在摄影棚内，专门为影片 的拍摄搭制的人工场景。 这种场景的空间有限，拍摄的环境完全要 布置，光线处理可以比较细腻，拍摄不受自然 条件的限制。
2 )场景影响影片的空间感觉：
电影中外景的出现，无论场次的长短、 多少，都会在影片中形成一种整体的空间 规模、感觉和效果。而在内景的拍摄中， 我们会有一种与之相反的感觉，显得影片 空间变化较多，但不完整。
3）场景制约人物形象的塑造： 电影中外景的应用，使得人物的表达更 为有环境依据，使人物在叙事上更有可信程 度，更有利于人物形象的塑造。内景的应用 ，优化了摄影的造型元素，在视觉上更为有 利于人物的塑造。更主要的是有利于人物的 “戏”的表现。
二、结 构
电影的结构是电影的最重要的艺术形式 之一。
结构——是影片的组织排列的方式和叙 事组合的构造。
影片的结构，框架，就是电影的风格。
影片的结构分析是影片分析中的系统 工程，我们认定的电影的结构分析应该包 括：
1. 剧作结构分析： 剧作的分析主要是对电影的情节设置， 情节的组织进行系统的分析。
现实生活中，我们阅读（看）电 影，思考（想）电影，分析（写）电影， 完全是一种艺术感觉的体验过程，一种 心理欣赏的过程。
解构一部影片大体从如下方面入手：
（一）、主题
（二）、结构 （三）、人物 （四）、场景 （五）、景别
（六）、空间
（七）、机位 （八）、色彩 （九）、光线 （十）、影调
（十一）、声音
（1）、人物外形表现： 影片中的人物的外形，是影片人物的重 要的性格特征和重要的视觉信息。 在影片的制作过程中，更为重视其服饰， 发型，化装的处理。例如：美国早期默片时 代的经典人物卓别林，其外表很有特点，在 电影中的视觉外形形象极为鲜明。影片中的 人物外形不但要符合影片的叙事，还要有鲜 明的特征。
1、这部影片是改编自哪一部文学作品？原 著作品中作者表达的是一种什么样的主题思 想，时代背景，人物形象？作品传达了一种 什么样的精神世界和情感表达？
2、这部影片的导演曾经导演过什么作 品？他（她）一贯的创作风格是什么？ 在这一部作品中，采用什么样的手段、 方法、风格、样式来完成影片叙事及 主题表达？
（2）外景——大自然中自然景观的场 景。 这种场景的空间比较广阔，往往要选 择局部进行拍摄，或者是对局部进行加工 才能拍摄，由于受自然光线的限制，光线 的处理要选择光线的时机。
（3）实景——人类居住和活动的自然建 筑的场景，这些场景的存在，往往不是为了 影片的拍摄。
这种场景空间十分真实，具有生活的 气息，但是，有明显的建筑结构关系，拍摄 起来也受一定的限制。
4.影片中的场景的视觉效果，参与影片 的叙事和造型，从而推动影片情节的发展。 5.场景的变化越来越趋向于多元化。
6.影片的构成上，场景交替变化、交替 运用越来越频繁。 7.特技合成，虚拟现实的场景的出现和使 用越来越广泛。 8.影片中的场景在视觉造型和视觉风格上 越来越影响和决定影片的风格。
电影场景既是空间的关系，也 是时间的关系。
（6）计算机模拟景——利用计算机（数 字）技术创造的虚拟现实的场景环境。
现代电影中，电影场景的构成有如下的几 种特点： 1. 影片的银幕空间是由多种类型的场景以 不同的顺序和方式组成的。 2.同一场景内，可以开展和表现一场戏， 也可以开展、表现多场戏。
3.一场戏可以在一组场景或多组场景中 展开。
通过拉片和影片分析我们发现，电影中场 景的选择、利用、排列、构成，会影响到以 下几个问题： 1）场景决定影片的风格：
场景的选择和具体的运用，在宏观上就决定了 影片的叙事风格和造型风格。我们常常讲：外景利 于影片的气氛；内景利于影片的光线运用；实景利 于影片的空间表达。外景出意境，内景出戏，实景 出调度。
对于电影作品所表现出的主题，我 们要全面的理解，切记不能片面化和简 单化。 艺术作品的最大特点就是用一件最 普通的故事，宣扬一种极有意义的思想， 折射出丰富的思想内涵，照耀和抚慰人 们的心灵，从而提高和净化人们的精神 境界。
我们在分析、讨论影片主题的时候，应 该查阅影片相关的文字资料，必须做如下的 准备工作：
9、影片中你认为最优秀的，最值得你 学习的是什么？影片中的风格样式、 叙事结构、造型风格、手段方法、影 像效果、人物塑造，哪一些是让你最 感兴趣的东西？
10、对于这部影片除了大多数公众 的意见以外，你有什么不同的意见 和看法？你认为影片中最大的不足 是什么？
重要的是，我们观看了一部影片， 就要思考我们所感受、感悟到的东西。 要反复地、深入地分析这种理解和感受， 解释出对主题的认识、感受、理解的原 因。
我们在分析电影时，对人物的分析应该 把握住如下问题： 1、分析人物在影片中的担当的角色： 我们理解的电影中的人物，往往是电影 中扮演的“人物”+演员自身形象的综合感 觉。人物有时候是一个具体的概念，有的 时候是一个抽象的概念。
电影中的人物是叙事的主体；是电影 情节中的主要情节的发动者和承担者；有 的时候，电影中的一些人物对情节并没有 特别大的帮助，仅仅是一种“象征”,是一 种“符号”。
一、主 题
像其他艺术作品一样，影片的主题是电影 作品中的灵魂和精华，是我们为之迷恋的“精 神家园”。
电影的主题往往是多元化、多侧面、多切 入点的。并不是我们在看完电影以后所总结、 归纳出来的“心得体会”、“社会意义”和 “思想价值”，而是创作者的目标追求和灵魂 净化。
通常人们理解的影片主题应该包括如 下两个方面的层次： 1、影片的内容或者是影片的作者力图告 诉我们什么。 2、通过对电影的主题、立意以及影片的 整体视听形象表达理解，我们感悟到了 什么。
（4）场地外景——为了影片的拍摄， 按一定的比例，专门在选定的自然环境中 人工搭制的场景。 这种场景的空间比较合理，符合影片 的拍摄要求。但是对总体美术设计的要求 比较高，也会受到自然光线的限制。
（5）特技合成景——人工搭制的，用 于配合特技拍摄的小比例人工场景。
这种景一般是模型的景，需要与实际 的自然场景拍摄在一起，美术设计的透视、 比例十分的重要。
电影情节的编排，往往是依据于人
物的心理线索和发展。以往的“戏剧式” 电影叙事，对于精巧的外部情节的设计 和设置是十分依赖的。
现代电影中，对于叙事中的细节越来越重 视，用细节的动作和细节的场面积累来推动 情节。 这种电影的特点是： 重视细节的强调，重视细节的重复，形成 影片内在的结构，注重细节的日常化合形象 化对人物的塑造和对情节的帮助。
按电影的常规分析，场景中、镜头中 人物的光线的形式应该有其相对的设计性、 独立性、形象性、鲜明性。
有的时候，为了达到人物形象的塑造， 赋予影片中某一个人物以一种特定的光线形 式，只要这个人物一出现，这种专门设计的 光线的效果就存在。 例如《 大红灯笼高高挂》中的陈老爷。
有的时候，为了达到影片叙事情节的 表达，在影片中赋予某一个人物以一种特 定的光线效果，这个人物走到哪里，这种 光线效果就带到哪里。 例如美国影片《 现代启示录》。
6、从你个人的专业、性别、年龄、文化、 修养、价值观、道德观出发，你是怎样认 识这部电影的？或者你认为这部影片处在 一个什么样的水平上？
7、在一个什么样的层面上，我们认为 可以充分的理解影片所要表达的东西， 理解导演所要表达的思想，我们基于一 种什么样的出发点？
8、我们在视觉生理上和审美心理上多 大程度对影片产生认同和共鸣？
对于电影作品的分析我们可以有各 种各样的理解：
分析，是影片欣赏、解读的过程。
分析，是一种思想、感觉的经历。
分析，是电影手段、技巧的学习。
分析，是影片创作、规律的总结。
分析，是导演方法细化学习过程。
分析，是我们对电影知识的补充。 分析，是我们对电影理论的积淀。 分析，是我们对电影历史的了解。 分析，是对影片的艺术特性的总体把握。 ……
从电影的创作规律研究表明：戏剧性 结构的电影无非是无数件有因果关系、有 内在联系的事件，有机的、有目的地安排 在一起，最终构成一种结局。
纵观世界各国故事片电影的样式，电 影的叙事结构、电影的剧作结构及故事的 结局基本是四种存在模式： A、情理之中，预料之中；
B、情理之外，预料之中；
C、情理之中，预料之外；