中国古代凋塑中国历代佛造像欣赏1PPT课件

像多头戴高冠或三叶形宝冠，两眼似闭未闭，鼻挺唇薄；
上身袒露，项挂璎珞，帔帛绕肘；下身着裙，线条流畅， 衣饰飘洒自然。 北方佛造像莲座盛行束腰大仰莲（莲口
向上），莲瓣肥硕，尖端略向外翘起，下层多为三层台阶 状或是俯莲（莲口向下）；这时的佛像台座则开始流行方 形。 金代佛像身躯更壮，肩宽胸阔，施彩敷色讲究华丽 繁缛。
北齐的佛像和佛头
隋代佛像的特点
•隋
•
到了隋代，佛造像已经相当
“胖”了：面相丰满圆润，眉毛纤
细，鼻梁挺直，唇线分明，神情平 和。 这一时期佛造像的一个鲜明特
点是：身材粗壮，头部较大，下身
较短，比例略显失调；姿势较为僵
硬，造型稍显呆板，与后代的造像 相比，缺少飘逸的动态美。 此时的
佛造像头顶肉髻已经全是螺纹发， 菩萨多戴花冠。
貌端庄清秀，神情平静温雅。
•
四、佛像台座一般为造型简单的四方台，或者是四足
束腰பைடு நூலகம்弥座。
北魏佛像特点
• 这一时期造像的发型、眼睛与十六国 佛造像相同，变化在于面相方圆，略瘦， 额头较宽；衣着多为身着通肩式或袒右肩 式大衣，呈U型或V型对称分布，衣纹深刻， 线条隆起。尤其是其背光不再是同心圆， 而是多呈莲瓣形；头光多为圆形，外面有 一圈莲花瓣。
西晋末年到北魏统一北方期间佛像特点
• 十六国（西晋末年到北魏统一北方期间）
•
这一时期遗留至今的多为金铜佛像，且大多是青铜佛
像。
•
其特点有四：
•
一、佛像头部为束发式高肉髻，小型佛像以磨光式肉
髻居多，并且无发纹；大型佛像多为分绺式，且有分组状
发纹。
•
二、背光一般为同心圆形。
•
三、眼大，横长呈杏仁状，目光平视，鼻梁高挺，容
中国历代佛教造像
导言
• 佛教：世界三大宗教之一，由公元前6-前5世纪古印度的 迦毗罗卫国（今尼泊尔境内）王子所创，他的名字是悉达 多，他的姓是乔达摩。因为他属于释迦族，人们又称他为 释迦牟尼，意思是释迦族的圣人。佛教广泛流传于亚洲的 许多国家。西汉末年经丝绸之路传入我国。
• 佛像。自原始佛教至部派佛教时期，由于戒律中（沙弥十 戒）有‘远离观听歌舞’之明文规定，故未能建立艺术发 展之基础，而仅限于佛足、金刚座、菩提树等之雕画，以 为佛陀之象征。约至纪元前后，大乘佛教兴起之时，雕刻、 建筑、绘画、工艺等艺术活动始随印度都市工商业与部分 进步派僧侣之革新精神而兴起，打破以往小乘时代不敢模 拟佛像之观念，而普遍塑造佛像供养礼拜，佛教艺术乃藉 造像而大兴。
佛教传入中国
• 汉明帝永平十年（67年）明帝夜梦金人飞行殿 庭，明晨问于群臣。太史傅毅答说：西方大圣人， 其名曰佛；陛下所梦恐怕就是他。帝就派遣中郎 将蔡愔等十八人去西域，访求佛道。蔡愔等于西 域遇竺法兰、摄摩腾两人，并得佛像经卷，用白 马驮着共还洛阳。帝特为建立精舍给他们居住， 称做白马寺。于是摄摩腾与竺法兰在寺里译出 《四十二章经》。这几乎是汉地佛教初传的普遍 说法，也为我国历史教科书所采用。
是敦煌彩塑中的上乘之作。
莫高窟第 259窟 北壁 下层 坐佛 （北魏）
东方蒙娜丽 莎的微笑
北齐佛像特点
这一时期的佛造像越来越“胖” 了，五官线条日渐柔和，头部肉髻 出现了浅雕式的螺型发纹。虽然脸 部越来越胖，但是佛像身材还是非 常修长的，肩宽腰细，但绝不是现 代人喜欢的“倒三角”体型，而是 整体看起来呈圆筒型，因为造像上 身敷搭双间式外衣，下身着裙，衣 服轻薄贴肉，衣纹线条简洁。从侧 面看，造像的腹部略向前凸起。
佛教造像的演变
• 任何事情在流传的过程中都会发生变化的。佛像也是如此。 • 佛教艺术当中以佛像最广为流传。早期的寺院和石雕都是
印度西域风格，面相丰盈，肢体肥壮，表现庄严。 • 自东晋以来，中国式的佛像才出现雏形。 • 南北朝初期，得到了魏孝文帝支持，中国造像到了隆盛时
期。佛像风格渐转向“秀骨清像”的风格，充满飘逸高迈 的艺术效果。 • 隋唐时期，佛像变得雄健饱满，雍容华丽。 • 五代两宋在宗教艺术世俗化的过程中，探索现实人的形象， 从超凡脱俗走向慈祥关怀，佛像更走向人间化、世俗化。 比唐代更为写实逼真。 • 元明清时期，佛像艺术进一步走近生活，进入了装饰工艺 与民间戏曲之中。
唐代佛像的特点
这是佛造像水平最完美的时期，洛阳人对此 应该印象深刻，因为卢舍那大佛就是其最杰出 的代表作。 此时的佛造像，面相丰满，发型除 了螺纹式，又发展出水波式，大耳下垂，神情 庄重而又不失慈祥。 造像的身材比例匀称，结 卢舍那大佛 构合理，体态丰腴饱满，袒露的胸肌有起伏变 化，写实性较强，而且体态自然舒展，具有很 强的动感。 佛像的衣饰也越来越多样化，有通 肩式、袒右肩式和褒衣博带式，更多的是方领 下垂式，衣料质感柔和轻薄，衣纹流畅，下身 衣褶悬搭于座前，就像台布一样。 佛像的台座 多为束腰式，有六角、八角、圆形或花口形底 边。 这一时期的佛造像如果鎏金，则鎏金泛红， 这也是当时特有的。
• 敦煌第259窟坐佛 塑造于北魏，位于该 窟内北壁下层龛由里向外数第三龛内， 眼睛和左腿已略有破损。坐佛高0.92米， 波发高髻，脸面浑圆，耳大垂肩，挺胸 收腹，体态端庄，比例适度，双腿盘起， 结跏趺坐在长方形须弥座上，双手在腹 前重叠作禅定印。深红色袈裟覆体，在 膝盖前呈三莲瓣状自然下垂，阴刻衣纹 流畅自如疏密有致，紧贴躯体，给人以 薄纱透体之感，即运用画史上所谓“曹 衣出水”之法。此像结构严整，脸面和 胸部，精刻细作，使之显得细腻滋润， 富有血肉感；特别那弯眉下微睁下视的 双眼，约略隆起的鼻翼，嘴角微翘和深 深陷进的两个小窝，弯如半月形的双唇， 都现出一种发自灵魂深处的会心的微笑。 此佛充分地体现出我国传统艺术中，以 形写神、有主有次、形神兼备的特点，
麦积山石窟佛像
宋代佛像的特点
•
因为理学的兴起，人们印象中宋代是一个古板的朝代，
实际上，宋代是富于个性的时代，这在造像上反映明显。
宋代佛造像面庞丰润，容貌端庄秀美，神情慈爱详和，但 头顶肉髻趋于平缓，螺发与肉髻之间的髻珠更加明显。 其人物形体刻画完美，姿态随意活泼。
• 辽金 此时，北方辽金的佛造像与宋有所不同，表现为： 两肩宽厚，体态丰满厚实，上身偏长，下身略短。 菩萨