浅析巴赫《g小调小提琴无伴奏奏鸣曲》

合集下载
  1. 1、下载文档前请自行甄别文档内容的完整性,平台不提供额外的编辑、内容补充、找答案等附加服务。
  2. 2、"仅部分预览"的文档,不可在线预览部分如存在完整性等问题,可反馈申请退款(可完整预览的文档不适用该条件!)。
  3. 3、如文档侵犯您的权益,请联系客服反馈,我们会尽快为您处理(人工客服工作时间:9:00-18:30)。

浅析巴赫《g小调小提琴无伴奏奏鸣曲》

作者:王姝颖

来源:《黄河之声》2018年第16期

摘要:约翰·塞巴斯蒂安·巴赫是巴洛克时期德国著名的作曲家、管风琴家。他创作了很多著名的作品,更是古往今来最有影响力的作曲家之一。他的作品会出现在许多大型演奏比赛和专业院校选拔考试中,而其中巴赫无伴奏小提琴曲的重要地位。今天所介绍的这首《g小调小提琴无伴奏奏鸣曲》就是其中的一首非常耳熟能详的作品。我主要从对作者的介绍,他作品的风格,创作的时代背景以及作品在音乐史上的重要地位三方面来展开。

关键词:巴赫;创作背景及风格;演奏技巧

一、作者介绍

约翰·塞巴斯蒂安·巴赫是巴洛克时期德国著名的作曲家、管风琴家,也是欧洲最伟大的音乐家,并在音乐史上享有“西方音乐之父”的美誉。他的音乐承接了文艺复兴时期的优秀音乐技术,还为古典音乐的发展奠定了坚实的基础。听他的音乐是可以净化心灵的,仿佛盛开在天山上的雪莲一样纯净,又好像最纯粹的孩子的眼睛,可以东西一切,给人一种很舒服的精神享受。纵观巴赫的音乐生涯,他的生活极其质朴,没有显赫的背景和名望,更没有称霸音乐世界的野心,只是一直在默默地创作,为音乐奉献。所以在朴素中见崇高,平凡中显伟大,这也就是我们说的宁静致远的境界吧。

巴赫是一位崇尚理性和科学的作曲家,他的音乐是和演奏者之间的对话,是专门为演奏者而创作的。所以一般情况下他作品的风格是情感细腻而富有哲理。另外,还富有想象力,感性思维和理性思维的结合恰到好处。所以说巴赫作品的伟大之处并不在其高超的作曲技巧,而是在于他炙热丰富的内心世界。巴赫创作的弦乐作品,不仅在弦乐艺术历史上有深刻的影响,而且还在很大程度上提高了整体弦乐作品的地位。

二、作品的创作背景及风格

巴赫创作的六首无伴奏小提琴曲包括三首无伴奏奏鸣曲和三首无伴奏组曲,这六首无伴奏小提琴曲中概括了一切小提琴所能演奏的和弦,使用了许多对位技巧,它们是小提琴音乐作品中最著名的部分,被称为“小提琴圣经”。这六首作品包含了巴赫对世界的博爱,对音乐构思的精心设计以及惊人的复调才华;并因其完美的结构,深刻的内容,多变的技巧而成为小提琴音乐的经典。

《g小调无伴奏奏鸣曲》作为巴赫这六首乐曲的第一首,很有研究价值。相较于巴洛克时期和古典主义时期所出现的奏鸣曲,这首作品的内容较为严肃,属于教堂奏鸣曲。但是这些多

数只是为了迎合贵族而作,生活的也并不愉快,内心更渴望的是为宗教音乐创作,再加上他爱妻的离世对他造成的影响,《g小调》的柔板乐章中就有一种悲壮的情绪,这是一种极大的苦难后爆发出来的感情。作品中的第一个和弦充分展现出了流动性和歌唱性,从容淡定的把史诗性情感演奏出来,并且流露出一种悲壮的色彩。平淡中净化我们的心灵,升华我们的灵魂。在不和谐中体味和谐,让和谐变得更真实崇高。整首乐曲旋律自然流畅,一气呵成,只有几个大句构成,看似信手拈来,实则内涵充实,构思细腻,旋律自如,行云流水,美妙非常。在结尾处达到高潮,强烈的趋向终结,将自然流露的即兴旋律与严谨的结构融合在一起。又加上吸收了意大利和法国音乐的先进技术。在吸收精华的基础上注入了新鲜的创作思路。

三、《g小调》中的演奏技巧

在演奏巴赫g小调无伴奏奏鸣曲柔板时首先需要知道的是怎样分析和弦性质,找到内心的和声音高,控制好乐曲的节奏和韵律。右手运弓前要准备好,握弓时控制拇指的位置,中心在弓杆和马尾中间。双手协调的运动才能保证演奏出来和声可以达到好的效果。至于有些即兴写出来的连弓音符,演奏时要尽量表现出巴洛克韵律美感。

全曲要演奏的非常平稳、安静。里面的颤指可以根据和声走向即兴演奏。在揉弦方面,这首乐曲有不同的表演方式,因其是巴洛克时期的作品,所以在演奏时左手的揉弦是一个难点。演奏巴赫《g小调》无伴奏奏鸣曲柔板时应该用不同的揉弦方法,不同的音乐会有不同的揉弦方式,这也是小提琴带给人类最大的美的感受。而对于揉弦之美的诠释,不同的演奏家有不同的理解。在演奏小品时,小提琴家帕尔曼的揉音可以说无与伦比,美不胜收。海菲茨的揉弦在演奏作品时,则慷慨激昂,情绪饱满,摄人心魄,很容易牵动听者的心。而在演奏巴赫《g小调》无伴奏奏鸣曲柔板时出现的揉弦与之前大不相同。

当演奏和弦时,作品中和弦演奏是一个难题,每一个和弦都是需要精心设计的,要保留作品本身的精华和特点。现代小提琴的弓子和琴弦都与巴洛克时期的有所不同,首先可以把隐藏在赋格中的旋律线找出来进行单独的练习,然后再加上和弦去演奏。

四、结语

这部作品给我一个很重要的启发,我们要想创作出具有我们自己个性的作品就必须学习前人的经验,只要有一定的积累才能谈创新,否则即使是创作出的作品也是空洞没有深度的,最后也一定会随着时间的流逝而消失。同样,伟大的作品一定是经得起时间的考验的。要学着借鉴欧美的成果,才能真正继承巴赫,发展巴赫;只有实现“古为今用”、“洋为中用”,把学到的东西运用到我国小提琴作品的创作、演奏教学的环节中,有助于民族学派的创立。我们要以巴赫为榜样,在历史的发展中留下我们的足迹。

[参考文献]

[1] [美]加拉米安编订,谭抒真.小提琴独奏曲—巴赫无伴奏奏鸣曲及组曲[M].上海:上海文艺出版社,1979.

[2] [苏]阿拉本著,廖叔同译.古今杰出小提琴家[M].北京:人民音乐出版社,1982.

[3] [匈]卡尔·弗莱什著,姚念赓,冯明禁译.小提琴演奏艺术第一卷第一分册[M].北京:人民音乐出版社,1960.

[4] [美]亨利·罗斯著,顾连理译.小提琴八大名家的演奏[M].上海:上海音乐出版社,1992.

相关文档
最新文档