给孩子一片想象的天空

给孩子一片想象的天空

爱因斯坦有旬名言:"丰富的想象力比渊博的知识更为重要。"儿童特别是在幼儿期，他们的头脑中充满丰富的想象，这种想象往往不现实，幼稚可笑，不能被家长认同，他们认为孩子画得越像越好，这种观点实际上是很片面的。作为一名幼儿教师更是应该爱护和鼓励幼儿大胆想象，给孩子一片广阔的天空，让他们在想象的世界里自由驰骋。

一、亲近生活，激发创造欲望。

古希腊哲学家亚里士多德说:"没有形象的呈现，就没有创造活动。"一切想象都源于生活，新《纲要》也指出:"要引导幼儿接触周围环境和生活中美好的人、事、物，丰富他们的感性经验和审美情趣，激发他们表现美和创造美的情趣。"要培养幼儿绘画的想象力就要让孩子尽可能多地亲近生活，到大自然和社会环境中去感受美、发现美，从而萌发创造欲望。首先，应多引导孩子感受周围环境和生活中的美。带他们欣赏日出日落、春暖花开、夏日荷塘、鸟兽鱼虫的美景，感受"小桥流水人家，枯藤老树昏鸦" 的优美意境。其次，引导幼儿观察发现人类文明的艺术美。如闹元宵、赛龙舟、木偶戏、迎娶新娘，以及绚丽多姿、风情万种的惠女风情等，在民间艺术的熏陶中联想出许多往事传说，产生创造的欲望。

二、听音作画，启动想象翅膀。

新《纲要》中明确指出:"各领域的内容相互渗透，即不同教育领域之间并非各自分立，而是相互交流，相互会通的。在美术活动中，我经常采用美术活动与多种领域活动相结合的方式，激发幼儿的情绪体验，让幼儿听音作画，把绘画与音乐、散文、故事、诗歌相结合，调动幼儿的听觉，根据听到的引起联想和想象，启动孩子想象的翅膀，将音转化成形，在美术活动中，我总会为孩子们放一些轻音乐，伴随着优美的旋律，孩子们展开想象的翅膀自由飞翔，同时还特意让孩子们欣赏一些名曲，培养孩子的审美情趣，并把所听所感画下来，鼓励多种设想，孩子的绘画表现更加积极的投入，所表现的内容丰富奇妙，充满热情。

三、突破定势，扩展思维空间。

"提供自由表现的机会，鼓励幼儿用不同艺术形式大胆地表达自己的情感、理解和想象，尊重每个幼儿的想法和创造，肯定和接纳他们独特的审美感受和表现方式。"教师要根据幼儿发展状况和需要对表现方式和技能给予适时适度

的指导，克服过分强调技能、技巧和标准化要求的倾向。传统的模仿画限制孩子想象力的发展，让孩子失去自我，思维产生定势，阻碍着幼儿的发展，这是与新《纲要》精神背道而驰的。我们在绘画活动中应鼓励幼儿打破常规，超越常理，培养幼儿的扩散思维和逆向思维，突破单一、僵化的定向思维模式。例如：孩子们在画云朵时总是给它涂上白色，教师可针对这一情况用提问的方式引导幼儿"晴天的云是什么颜色的?"快下雨时云是什么颜色的?"太阳照在云身上时会有什么颜色?"当孩子们笔下的云呈现出五彩缤纷的色彩时，教师进一步启发:"云只有一种形状吗?它和风儿游戏时会变成什么呢?"这时我又鼓励孩子画出和别人不同的形象，这样孩子们纸上的云已是五彩斑澜、千姿百态、活灵活现了。在绘画过程中引导幼儿突破定势的同时，老师自身也应甩掉包袱"，打破传统的教师范画的"权威性"，鼓励孩子不断创新，超越老师，超越自我。

四、正面评价，追求成功体验。

"你胡涂乱抹的什么呀，乱七八糟的。"画得一点也不像，真难看!"只拿象不象作为评价一幅儿童画好坏的标准，只能伤透孩子的心，让他再也不敢大胆作画了。儿童画表现的是儿童的思维方式，成人认识世界是凭着理性，而孩子则凭着想象。新《纲要》提出，"我们应尊重每个幼儿的想法和创造，肯定和接纳他们独特的审美感和表现方式。"我认为评价幼儿绘画作品首先要肯定和鼓励，用孩子的眼光去欣赏它，赞赏其中点点滴滴的创造，不追求画面的完美，让孩子获得成功体验，给孩子前进的力量，推进他的创造性活动。其次，要寻找发现幼儿画中独特的想象力，每一幅作品都有作者自己的想象力存在，我们在欣赏的同时应鼓励孩子以说画的方式来表述自己的作品，共同挖掘作品的独特魁力，例如孩子们的画有内容想象、色彩想象、形象想象，而且联想方式也不同。如在画小鸟时联想到鸟的一家，画鱼时联想到海底世界，还有科学幻想，奇思妙想，如海底怪鱼长出翅膀飞上蓝天，恐龙复活统治地球，汽车能上天入地等等。我们应从这些想象入手，抓住点滴不同，给予特别的鼓励和赞叹。我们还要为孩子提供展示作品的空间，引导幼儿相互交流，相互欣赏，相互评价，相互激励，共同提高，从而使他们体验成功的喜悦。

"世界有多大，幼儿想象的翅膀就有多大;世界有多宽，幼儿创造的天地就有多宽。"让我们给孩子插上想象的翅膀，让他自由地翱翔在广阔的天地间。