论民间美术造型与现代设计的关系

第２期郑军德徐华颖：论民间美术造型与现代设计的关系·６９·

所说：“人们仿佛只活在今天。事实上人生活在从过去到现在的一个完整的时间里。漫长的人类历史把种种记忆和信息注入人类基因，同时也勾画了人类未来的梦想和愿望。”【¨也就是在我们的现代设计中民间美术造型何去何从的问题：完全背离传统而对西方现代设计进行纯粹的模仿显然是不可取的，这将使我们丧失本民族个性；但一味沉迷在传统的襁褓里，在我们的设计中简单地挪用，不注入新鲜血液，将会导致设计发展的停滞，最终只留下大批的古董拷贝。由此可见，在现代设计中，我们面对民间美术造型，继承是必要的，也是必然的，任何新事物的产生都是建立在一定基础之上的。中国的现代设计要走出一条自己的路子，必然是建立在中国的传统基础之上的，几千年传承下来的民间美术造型是一个多姿多彩的艺术宝库，而我们应当如何理解、借鉴、运用是当前设计工作者的一个重要课题。

一、造型的延续

中国民间美术造型是中华民族传统文化中的重要组成部分。它随着时间的推移和历史的发展而不断地沉淀、演变，形成了中国特有的造型体系，是一种深厚、富有魅力的民族视觉文化，体现了中华民族的艺术精神和造物思想，折射出本民族独特的审美观念及情趣。以现代的视角梳理、解读民间美术造型，将会发现其巨大的视觉价值，是探索中国本土设计面向世界的重要资源。

许多被世界认同又具有鲜明民族特色和文化内涵的现代设计作品，都从民间美术造型中获得了灵感。民间美术造型的题材、内容及造型手法都是人民群众了解和熟悉的，是人们喜闻乐见的，符合人们的文化心理特征，在信息传递上不用解释，能够直接解读。民间美术造型在现代设计中具有独特的情感心理和视觉优势。我们能感受到中国传统造型的独特魅力和传统文化契合时代需求的完美的表现形式。如著名华人设计师陈幼坚先生的设计公司标志（见图１），标志以中国传统图形中的吉祥图案四喜人为原型（见图２），在形象鲜明的剪影图形中添加细白线，用来突出人物的细部和结构。新的标志图形象征设计公司创作灵感的循环不息，多元化的设计风格，以及公司与客户紧密合作、相互推动的亲密关系。四喜人这个民间美术造型中的吉祥图形被赋予了时代气息，深刻而贴切地承担起了宣传设计公司形象的角色，完美演绎了这一传统造型。再如国际瞩目的华裔建筑师贝聿铭，他设计的苏州博物馆（见图３）正是延续了简洁朴素、具有亲和力的江南民居为外部造型，将西方现代建筑原则与中国传统的营造手法巧妙地融合成具有中国气质的建筑空间，局部建筑形体的错动挪让，在造型上获得了园林建筑的风格，表达出建筑师对中国建筑民族化之路的思考与探索。

图１陈幼坚设计公司标志图２四喜人原型图３苏州博物馆当然民间美术造型在现代设计中的延续不是对造型元素的简单复制和拼凑，而是要对其进行深刻的理解和创造性的运用，使其富有时代特色。这种创造性的运用是在理解的基础上，以现代的审美观念对传统造型中的一些元素加以改造、提炼和运用，使其富有时代特色；或者把民间美术造型的造型方法与表现形式运用到现代设计中来，用以表达设计理念，同时也体现民族特色。

浙江艺术职业学院学报第７卷·７０·

二、寓意的传承

民间美术的某些造型一直被延续着、使用着，不仅仅是因为其具有审美意义的外形，在其产生的环境里，民间美术造型不仅是各阶段人们社会生活的反映，而且是当时人们审美观念的表现。它注重人的内在性情、情感体验及道德伦理等因素，带有明显的人本主义色彩。它把人视为主体，以物相补，认为“人是万物之灵”，从而使民间美术造物成了四季节令、婚丧寿宴、宗教礼仪、生男育女、居家劳动中的一项必不可少的艺术活动。另外，民间传统的伦理观念和社会意义也充分渗透于民间造物的过程及结果中，人的主体性、人伦性和情感性在实用造物形态中使物与人的内在心理相沟通，并在作品中体现出浓厚的人情味，从而使民间美术造物具有实用功能的合理性与自身价值和思想情感的人文化相结合，起着沟通宗族血缘，表达群体感情、愿望的作用，采用了中国本原的情感流露方式，而作为承载这样的精神情感的造型又是民族群体意识、感情气质和心理素质的反映，体现了阴阳相合生万物，万物永生不息的观念。正是由于其造型背后的内涵超越了时代，所以至今仍具有生命活力。

这些内涵最初大多源于自然崇拜和宗教崇拜，进而衍生出期盼“生命繁衍”、“富贵安康”、“祛灾除祸”等吉祥象征意义，正是由于人们对美好生活的向往和企盼及对“意”的执著追求，才使“形”得以代代传承并发展。例如“日中有乌”、“天命玄鸟，降而生商”的传说，人们对阳鸟图腾的崇拜，使得中国传统的鸟纹有了阳鸟一朱雀一凤鸟的历史演变；太极图中“通乎阴阳”的鱼形纹饰，在历朝历代的器具装饰中都有其不同的表现形式。在民间美术造型中，还有一些固定的具有深刻的民俗意味的造型，如画喜鹊立于梅花枝头，谐音“喜（喜鹊）上眉（梅）梢”；石榴、葫芦、葡萄、莲花蓬寓意多子；虎寓辟邪、护生；桃象征长寿；五毒用于祛病消灾等（见图４），都表现了人民渴望幸福生活，以及嫉恶从善、饱满热情的思想情感。我们可以看出，每一个历史时期的造型的演变都是在其原始的审美观念上赋予其以新的形式，从而使这些造型不断地丰富与拓展。

中国民间美术造型背后的寓意是人们迷恋其造型的关键，不论古人还是现代人，对美好事物都一样心存向往，因而民间美术造型背后的吉祥寓意同样适用于现代设计，适用于传达现代人的设计意念。他们将是实用和审美相结合，传统和现代相融合，在现代设计中创作出极具中国特色的优秀设计作品。

图４剪纸：喜上眉梢石榴多子图图５奥运福娃

２００８年北京奥运会会徽、吉祥物以及火炬都是将民间美术造型中美好的寓意与现代的设计语言进行完美结合的实例。奥运会吉祥物福娃（见图５），设计师在他们的造型中融入了鱼、大熊猫、藏羚羊、燕子以及奥林匹克圣火的形象。在中国传统审美观念中，“鱼”和“水”的图案是繁荣与收获的象征，人们用“鲤鱼跳龙门”寓示事业有成和梦想的实现，“鱼”还蕴涵吉庆有余、年年有余的意思。欢欢的头部纹饰源自敦煌壁画中火焰的纹样。迎迎的头部纹饰融入了青藏高原和新疆等西部地区的民间装饰风格。妮妮来自天空，是一只展翅飞翔的燕子，其造型创意来自北京民间美术造型——沙燕风筝，“燕”还代表燕京（古代北京的称渭）。妮妮把春天和喜悦带给人们，飞过之处播撒“祝您好运”的美好祝福。奥运会的火炬“祥云”（见图６）的设计也继承了民间美术造型中的“意”，火炬创意灵感来自“渊源共生，和谐共融”的祥云图案，是具有代表性的中国文化符号，火炬造型的设计灵感来自中