面向未来的设计挑战

面向未来的设计挑战：

科技日新月异，新的设计问题也随之而来。相对于传统单纯的功能与造形，许多当代企业所面对的，是复杂且不断变形的设计挑战。所谓「实用的功能」，多数都已经被开发，且平顺地融入消费者的生活中；所谓「好看的造形」也逐渐成为所有产品的必备元素。换句话说，「实用的功能」不是概念发展的主角，「好看的造形」也不是产品设计的目标。提供多元丰富体验、开创崭新生活型态，才是掌握未来市场的关键。新一代产品设计将决战于无形的「使用者经验」，而非具体的工业设计。「使用者经验」定义广泛，除了工业设计之外，还包含一切形式的设计，例如：平面设计、接口设计、空间设计、服务设计…等。设计是手段，透过「五感」，提供好的「使用者经验」才是目的。

从石器时代开始，技术跟材料就一直与设计密不可分。当人类捡起石块，并且掌握了敲击与研磨技巧之后，各种不同功能的石器才被制作出来。经过多次实验、持续改良，慢慢地做出顺手好用的石器。随着时间演进，木器、青铜器、铁器、陶器…，我们可以发现，新技术与材料的使用，总是不断地导引人类，开创出各种不同的可能性。如今，我们已经累积了大量知识与经验，不受限于现有素材，还可依照需求与想象，开发全新的技术与材料，作为新设计的起始点。当设计从功能与造形向前延伸，延伸至技术与材料的开发，如何符合使用者需求、带来优质使用经验，这样的问题将更加棘手。

从使用者的故事出发：

设计问题多元化带给产品开发人员相当大的压力，从设计师、工程师、一直到营销企划人员，无不使尽浑身解数，寻找新的方法与工具，来解决当下所面临的挑战。使用者生活重心由现实世界转向虚拟世界，所有设计规则将重新定义，科技生活充满无限可能。Google、Youtube、Wii、iPod、iPhone…等，许多成功的产品或服务，都有能力在短时间内横扫市场，改变现有的使用模式，建立全新的消费体验。然而困难之处，在于这些概念在尚未推出之前，类似的产品并不存在。也就是说，真正成功的创新产品(或服务)，并非改善现有产品而来。从使用者生活脉络中，寻找机会、开发全新产品、提供独特使用经验，或许才是现代企业的生存之道。

科技始终来自于人性，这句广告标语堪称经典，但是对于大部分厂商而言，通常是知易行难。这也就是为何台湾厂商虽然在专业电子代工产业雄霸一方，却鲜少能建立品牌，洞悉使用者需求、开发创新产品或服务。暂不论创新风险、研发成本与时间，光是如何导入「使用者为中心」的设计思维(User-Centered Design)，就已经让不少企业伤透脑筋。

其实，只要几个简单的步骤，就能轻松掌握使用者的观点，进而转换成为激发创新的灵感。在应用剧本实验室，我们通常会请使用者「撰写故事」，以挖掘使用者对于活动(或产品)的想法。面对不同的项目，撰写格式不尽相同，但以「活动」为主轴是不变的架构。故事(Story)能够生动地描述使用者的活动，进而勾勒出新产品样貌。产品是「实空间」，伴随于产品周围的活动故事则是「虚空间」。「虚空间」容易激发想象，「实空间」则将想象落实于现实生活。说一个精彩故事，就有机会激荡出多个创新设计。相对于草图绘制与模型制作，撰写故事显得相对快速且有弹性，非常适合发展创新的产品设计。

以咖啡杯设计为例。从「实空间」出发，通常会设计出五花八门的造形，圆的、方的、高的、矮的…，偶而能有惊人之作，但不易跳出既有的造形框架。相反的，从「虚空间」开始，说「喝咖啡」的故事，却可以天马行空，并轻易的带出全新的设计，甚至能跨越产品类别，延伸设计至咖啡服务、营销、品牌与体验。一杯能够留言的咖啡、一杯能够许愿的咖啡、一杯能够体验爱情的咖啡…，故事说到哪里，创意就发展到哪里。

探索人与物的互动：

创新概念设计分为两种，第一种是「特定主题的概念设计」，以「活动」为核心，发展吻合使用者需求的概念。第二种是「特定科技的概念设计」，以「科技」为核心，寻找最佳的应用方案。以使用者的观点来看，前者是比较合理的类型，但是在实际产业界中，后者也不乏少数。替新科技寻找「杀手级应用」，是目前项目中常见的类型。这两种类型最大的差别，就在于「人与物的互动」。面对新技术或材料，人们通常需要一段时间的摸索与适应，才能真正发挥其特质。当电影刚发明时，只是单纯的纪录工具，拍下一小段火车进站的影片，就足以令人啧啧称奇。从一镜到底拍下整出舞台剧，到大量利用运镜技巧与数字特效，成熟的镜头语言是经过大量实验累积而成。

2009年，应用剧本实验室与工研院电光所合作，针对「纸喇叭」(Flexpeaker，软性电子技术中的一种)，发展创新概念产品。除了使用者的故事之外，寻找「纸喇叭」的各种可能性，成为最重要的工作。台灯、壁纸、窗帘、相框、纸娃娃、牛奶盒、收音机…，千变万化的组合，就是为了找出「纸喇叭」最佳的型态。贴墙上、摆桌上、挂天上或带身上，每个位置都代表不同的互动方式。使用快速模型(Mockup)，仿真实际人与物互动的过程，让设计者、开发者、使用者与客户，四方都能亲身体验。相对于概念草图或计算机仿真图，快速模型能迅速、直接的激发创意，让设计在最直觉的状态下发展。

感官会影响思考，抽象草图容易激发想象，精细模拟图则引发合理性的讨论。从视觉延伸到触觉，甚至是听觉、嗅觉与味觉，每多一种感觉，思考也就愈深。设计过程最常见的状况，就是客户在审视图面的阶段甚少提出问题，但是拿到模型时，却马上有数不清的疑问与建议。唯有实际模拟，才能充分开发人与物互动的种种可能性。眼见为凭、手摸为证，一点也没错！

熟化概念与设计：

设计是循序渐进的过程。从最初零散且模糊的点子(Idea)、概念(Concept)，一路到最终完整的设计提案，须经历多次的收敛与发散。历经使用者的剧本、人与物的互动，接下来，就必须从大量的概念中，筛选出质量较佳的项目，并继续发展细节或修改。此阶段称为「熟化」(Cook)，包含：评价、筛选、回馈与改良等动作。就好比陈年威士忌，需要时间的萃炼，才能逐渐展露淳厚风味。面对无限可能的未来，以活动或科技为主的创新设计，同样需要经过「熟化」，逐渐发展为成熟的提案。

在「纸喇叭」案例中，工研院电光所与应用剧本实验室所面临的挑战是，要如何在数个概念中，选出最可能成功的一个。乍看之下，每个概念都各具特色。结合软性太阳能电池与收音机，有的强调造型、有的主打操控接口、有的搭配市场营销，就连设计师本身也无从判定概