音乐教学讲座PPT
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❖ 幼儿是透过活动和游戏方式学习音乐概念、音乐美学、音乐 创作与音乐鉴赏。
儿童教育专家斐式塔罗奇有三H理论：
Head（认知、思考、反省、再创造）、 Heart（探索、感受 、表达、抒发、情绪）、 Hand（技术、操作、练习） 一定要交集，幼儿才能成为全人（Holistic）.
幼儿阶段，尤其重要的是Heart（探索、感受、 表达、抒发、情绪），应最注意幼儿这方面 的发展。
❖ 知觉感受期的儿童，借着透过各种感官的接触学习 与外界沟通，感受外界所提供的喜怒哀乐讯息，建 构出自己的知识网，所有的学习都是整体性，而非 单独存在的，音乐学习也是如此。
❖ 既自然又有深度的音乐教学活动，老师提供创意新 点子，让家长们享受自己带孩子玩音乐的乐趣。
❖ 不仅仅是上音乐课才玩音乐，而是在随处都有音乐 元素存在的生活中，老师、家长、孩子一起动起来 。
三、幼教老师要寻找那份撼动自己 的音乐教学热诚
❖ 您直接去享受音乐，多听音乐。 ❖ 先去听、去想象，训练自己的想象力、感受
力和敏锐度。 ❖ 再想可以怎么跟孩子玩？只要有这样的动能，
就可以跟孩子玩了。
❖ 您可以先直接去享受、想象乐曲可爱的地方， 再慢慢发展出自己的活动。
接纳自己才能自在教学
❖ 备课是花了大量的时间来“想象教学”。 ❖ 一方面对着镜子看自己的表情、肢体、手势、神态 ❖ 一方面录下音来反复聆听自己的声音表情和流畅度，
并检查整个过程是否够紧凑、精彩，这个过程就是 在上场前不断的修正。 ❖ 只要您先乐在其中，就能引领孩子玩音乐；只要让 孩子乐在其中，就能让他们感受到音乐的美好。
老师的舞台就是讲台，就是课堂。
❖ 老师的示范很重要，融入其中非常重要。尽 心尽力的跑、跳、唱、在地上翻滚，表情丰 富、夸张，肢体充满戏剧性及趣味性。十八 般舞艺尽出。
对身体的自觉/空间/时间/力量/质感 3. 说白念谣(Rhyme) ——乐句/断连、句逗/强弱/抑扬顿挫 4. 歌唱(Sing) ——旋律型/级进、跳进、重复/音域/方向 5. 天然乐器(Body percussion) ——人声、肢体拍奏——人声与肢体的探索、体验与发展
6. 乐器(Instrument) ——乐器的介绍、认识、欣赏、玩奏
幼儿音乐教学
幼儿音乐教学是一门科学，也是一门艺术。
❖ 它是一门科学——应以孩子的回应为导向，藉由多 样性并全方位的教授技巧，让孩子真正能感受、认 知、表达音乐的丰盛厚实与多彩！
❖ 它是一门艺术——应以您个人的生命特质及教学经 验为导向，藉由多重感性与理性的结合，绽放出音 乐花海的灿亮、深邃与美好！
（蘇珊，台湾人，美国纽约大学音乐教育硕士、奥地利萨尔兹 堡）
一、幼儿期音乐教育主要目的： 并不是音乐技术的获得，而是以
启发儿童的音乐潜能与基本音乐能力的培养为主
❖ 改变刻板、严肃、挫折感十足的传统音乐教学方式。以一种 更友善可爱可亲创意的形式。
❖ 老师能依所教的孩子不同的年龄层、状况、加以调适、修整， 融入各自的教学方式里，成为各自独特的教学风格。
❖ 说：将念谣或歌词中的声音表情（抑扬顿挫、强弱
张力、呼吸、句逗）与节奏感表现出来，赋予它精 彩的生命力，这是唱歌的预备与暖身。
❖ 唱：俗话说：说的比唱的容易，是因为唱需要将说
的部分熟练之后，再加上音高和旋律，并且需要有 音准的要求。
❖ 弹：就是玩奏、敲奏、弹奏、吹奏。
错误观念：以为一定要先会读谱才会弹奏，其实不然。像非 洲人会用鼓等敲击乐器敲奏出复杂的好听的节奏，这样的节 奏大多是靠彼此口耳相传，并不是看谱来敲奏的。
❖ 老师给孩子无限宽广的空间玩耍，也让孩子 懂得规范，不因自由开放而失去应有的礼仪。
四、幼儿是怎样学习音乐的呢？
❖ 语言的学习历程是：听——说——读——写 ❖ 音乐的学习历程是：
听——说——唱——弹——读——写
❖ 听：听声音；听音色；听音高；听音调；听音域；
听强弱、快慢、高低；节奏、乐句等音乐特质
10. 音乐语言 听力训练(Music Theory) ——图形谱/手势谱/线谱，以及相关的乐理认知
六、音乐游戏的教学模式和延展
大致可以这样进行： ❖ ------耳朵（听、感受） ❖ ——身体动作（感受、表达） ❖ ——天然乐器（人声、肢体拍奏等） ❖ ——细部动作（乐器敲奏） ❖ ——结合或延伸其他领域（美劳、文学、舞
❖ 读：虽然弹奏的经验未必是在会读谱之后，但能够
阅读音乐却是音乐能力养成的重要训练。幼儿的读 谱可以从图形谱开始，一种读谱敲奏的经验。
❖ 写：把听到的东西记录下来，让别人可阅读。让幼儿用图
形用线条表现出来，学习记录，把听到的东西记录下来 （写），让别人可以阅读（读）。
五、音乐元素以及教学内容
❖ 教导幼儿音乐，除了让他们感受音乐的美 好之外，无非是希望逐渐培养他们的音乐 能力。
❖ 什来自百度文库是音乐能力？
❖ 将音乐能力分为十个音乐元素（Music Elements），并藉由游戏、故事或戏剧等 方式来设计活动，希望能在活动中全方位 的涵盖这些元素。
以下就是这十个音乐元素以及教学内容：
1. 节奏(Rhythm) ——节拍/固定拍子/节奏型/乐句的断连/固定音型/切分音/速度/长
短/快慢/强弱/渐强渐弱 2. 律动(Movement) ——动、动作、运动、律动、舞蹈；
7. 合奏(Ensemble) ——说白/歌唱/律动/肢体拍奏/人声/乐器等，单项或综合 性的呈现
8. 即兴创作(Improvisation) ——说白/歌唱/律动/肢体拍奏/人声/乐器等，单项或综合 性的呈现
9. 音乐欣赏(Appreciation) ——强与弱、重与轻、快与慢、高与低、长与短、断与连、 大调与小调、上行与下行、级进与跳进、行进与停止、伸 展与收缩、渐强与渐弱、紧张与放松、和谐与不和谐、曲 式
二、幼教老师的定位
❖ 清楚幼教老师不等于音乐老师 ❖ 音乐老师：给孩子专业的音乐训练 ❖ 幼教老师：给孩子享受音乐的有趣欢乐愉
悦的美好经验。 让孩子能在您的启发提点下，领略音乐世界 的无限创想和心喜。
❖ 从孩子日常生活中取材，设计令孩子熟悉且喜爱的 活动，切入孩子的旧经验去开发孩子对音乐的感受 与感动。
儿童教育专家斐式塔罗奇有三H理论：
Head（认知、思考、反省、再创造）、 Heart（探索、感受 、表达、抒发、情绪）、 Hand（技术、操作、练习） 一定要交集，幼儿才能成为全人（Holistic）.
幼儿阶段，尤其重要的是Heart（探索、感受、 表达、抒发、情绪），应最注意幼儿这方面 的发展。
❖ 知觉感受期的儿童，借着透过各种感官的接触学习 与外界沟通，感受外界所提供的喜怒哀乐讯息，建 构出自己的知识网，所有的学习都是整体性，而非 单独存在的，音乐学习也是如此。
❖ 既自然又有深度的音乐教学活动，老师提供创意新 点子，让家长们享受自己带孩子玩音乐的乐趣。
❖ 不仅仅是上音乐课才玩音乐，而是在随处都有音乐 元素存在的生活中，老师、家长、孩子一起动起来 。
三、幼教老师要寻找那份撼动自己 的音乐教学热诚
❖ 您直接去享受音乐，多听音乐。 ❖ 先去听、去想象，训练自己的想象力、感受
力和敏锐度。 ❖ 再想可以怎么跟孩子玩？只要有这样的动能，
就可以跟孩子玩了。
❖ 您可以先直接去享受、想象乐曲可爱的地方， 再慢慢发展出自己的活动。
接纳自己才能自在教学
❖ 备课是花了大量的时间来“想象教学”。 ❖ 一方面对着镜子看自己的表情、肢体、手势、神态 ❖ 一方面录下音来反复聆听自己的声音表情和流畅度，
并检查整个过程是否够紧凑、精彩，这个过程就是 在上场前不断的修正。 ❖ 只要您先乐在其中，就能引领孩子玩音乐；只要让 孩子乐在其中，就能让他们感受到音乐的美好。
老师的舞台就是讲台，就是课堂。
❖ 老师的示范很重要，融入其中非常重要。尽 心尽力的跑、跳、唱、在地上翻滚，表情丰 富、夸张，肢体充满戏剧性及趣味性。十八 般舞艺尽出。
对身体的自觉/空间/时间/力量/质感 3. 说白念谣(Rhyme) ——乐句/断连、句逗/强弱/抑扬顿挫 4. 歌唱(Sing) ——旋律型/级进、跳进、重复/音域/方向 5. 天然乐器(Body percussion) ——人声、肢体拍奏——人声与肢体的探索、体验与发展
6. 乐器(Instrument) ——乐器的介绍、认识、欣赏、玩奏
幼儿音乐教学
幼儿音乐教学是一门科学，也是一门艺术。
❖ 它是一门科学——应以孩子的回应为导向，藉由多 样性并全方位的教授技巧，让孩子真正能感受、认 知、表达音乐的丰盛厚实与多彩！
❖ 它是一门艺术——应以您个人的生命特质及教学经 验为导向，藉由多重感性与理性的结合，绽放出音 乐花海的灿亮、深邃与美好！
（蘇珊，台湾人，美国纽约大学音乐教育硕士、奥地利萨尔兹 堡）
一、幼儿期音乐教育主要目的： 并不是音乐技术的获得，而是以
启发儿童的音乐潜能与基本音乐能力的培养为主
❖ 改变刻板、严肃、挫折感十足的传统音乐教学方式。以一种 更友善可爱可亲创意的形式。
❖ 老师能依所教的孩子不同的年龄层、状况、加以调适、修整， 融入各自的教学方式里，成为各自独特的教学风格。
❖ 说：将念谣或歌词中的声音表情（抑扬顿挫、强弱
张力、呼吸、句逗）与节奏感表现出来，赋予它精 彩的生命力，这是唱歌的预备与暖身。
❖ 唱：俗话说：说的比唱的容易，是因为唱需要将说
的部分熟练之后，再加上音高和旋律，并且需要有 音准的要求。
❖ 弹：就是玩奏、敲奏、弹奏、吹奏。
错误观念：以为一定要先会读谱才会弹奏，其实不然。像非 洲人会用鼓等敲击乐器敲奏出复杂的好听的节奏，这样的节 奏大多是靠彼此口耳相传，并不是看谱来敲奏的。
❖ 老师给孩子无限宽广的空间玩耍，也让孩子 懂得规范，不因自由开放而失去应有的礼仪。
四、幼儿是怎样学习音乐的呢？
❖ 语言的学习历程是：听——说——读——写 ❖ 音乐的学习历程是：
听——说——唱——弹——读——写
❖ 听：听声音；听音色；听音高；听音调；听音域；
听强弱、快慢、高低；节奏、乐句等音乐特质
10. 音乐语言 听力训练(Music Theory) ——图形谱/手势谱/线谱，以及相关的乐理认知
六、音乐游戏的教学模式和延展
大致可以这样进行： ❖ ------耳朵（听、感受） ❖ ——身体动作（感受、表达） ❖ ——天然乐器（人声、肢体拍奏等） ❖ ——细部动作（乐器敲奏） ❖ ——结合或延伸其他领域（美劳、文学、舞
❖ 读：虽然弹奏的经验未必是在会读谱之后，但能够
阅读音乐却是音乐能力养成的重要训练。幼儿的读 谱可以从图形谱开始，一种读谱敲奏的经验。
❖ 写：把听到的东西记录下来，让别人可阅读。让幼儿用图
形用线条表现出来，学习记录，把听到的东西记录下来 （写），让别人可以阅读（读）。
五、音乐元素以及教学内容
❖ 教导幼儿音乐，除了让他们感受音乐的美 好之外，无非是希望逐渐培养他们的音乐 能力。
❖ 什来自百度文库是音乐能力？
❖ 将音乐能力分为十个音乐元素（Music Elements），并藉由游戏、故事或戏剧等 方式来设计活动，希望能在活动中全方位 的涵盖这些元素。
以下就是这十个音乐元素以及教学内容：
1. 节奏(Rhythm) ——节拍/固定拍子/节奏型/乐句的断连/固定音型/切分音/速度/长
短/快慢/强弱/渐强渐弱 2. 律动(Movement) ——动、动作、运动、律动、舞蹈；
7. 合奏(Ensemble) ——说白/歌唱/律动/肢体拍奏/人声/乐器等，单项或综合 性的呈现
8. 即兴创作(Improvisation) ——说白/歌唱/律动/肢体拍奏/人声/乐器等，单项或综合 性的呈现
9. 音乐欣赏(Appreciation) ——强与弱、重与轻、快与慢、高与低、长与短、断与连、 大调与小调、上行与下行、级进与跳进、行进与停止、伸 展与收缩、渐强与渐弱、紧张与放松、和谐与不和谐、曲 式
二、幼教老师的定位
❖ 清楚幼教老师不等于音乐老师 ❖ 音乐老师：给孩子专业的音乐训练 ❖ 幼教老师：给孩子享受音乐的有趣欢乐愉
悦的美好经验。 让孩子能在您的启发提点下，领略音乐世界 的无限创想和心喜。
❖ 从孩子日常生活中取材，设计令孩子熟悉且喜爱的 活动，切入孩子的旧经验去开发孩子对音乐的感受 与感动。