浅论巴金小说风格的演变

浅论巴金小说风格的演变
长江大学汉语言文学09级专升本高又乔
【摘要】：《家》和《寒夜》是巴金的两部重要的长篇小说，这两篇小说分别是巴金前后期小说创作的代表作品。

从《家》到《寒夜》是巴金对人生、社会深入认识的过程，也是巴金伟大文学成就的顶峰。

本文通过对这两部小说的分析对巴金前后期创作风格的演变做些探讨。

【关键词】：作品风格人物性格主题思想结构原形演变
巴金是以战事的姿态来从事创作的，他的小说大部分是写旧家庭的崩溃以及青年一带的叛逆和反抗。

巴金在现代文学三十年的创作历程可以分为前期和后期。

从1982年的《灭亡》起。

到抗日战争爆发为前期；从抗战爆发到全国解放为后期。

前期的主要作品有《灭亡》、《砂丁》、《将军集》、《激流三部曲》中的《家》、《爱情三部曲》等，后期的作品主要有《憩园》、《寒夜》、《第四病室》等。

前期的作品带有无政府主义的色彩，但更能吸引人注意的是那种叛逆与追求的躁动情绪，其主题是反专制反封建的。

40年代中期是巴金创作的有一高峰期，不过他的创作风格已有所变化，开始写没有英雄色彩的小人小事，写社会重压下人们司空见惯的“委顿生命”，写“血和痰”，调子变得悲哀、忧郁，由热情奔放的抒情咏叹转向深刻冷静的人生世相的揭示。

巴金的创作在现代文学三十年中取得了巨大的成就，并出现了两次高峰期，分别以《家》和《寒夜》为代表。

这两本书也是巴金前后期小说创作的代表作品。

而他前期的作品大体上也可分为两类：一类是正面描写青年革命者所从事的社会斗争，如长篇《灭亡》、《新生》和《爱情三部曲》等；另一类是揭示封建旧家庭残害青年的罪恶及走向崩溃的命运的，以《激流三部曲》中的《家》为代表。

巴金后期的小说创作从题材上也可分为两大类：一类是继续顺着《家》的路子写旧家庭的没落的，除《春》、《秋》外，还有《憩园》；另一类是反映抗战时期现实生活的，主要有《火》三部曲、《第四病室》和《寒夜》。

纵观巴金先生的一生，他一直笔耕不辍，创作出众多有历史意义的作品。

一、从“充实的生命”到“委顿的生命”
巴金小说中的人物很多是大胆、勇敢地追求正常的生活，并且为了得到正常的生活而付出自己的生命的充实的人。

克服生活中的困难、勇往直前、把自己的生命与群体紧紧联系在一起、为了别人的利益而牺牲自己是这些人物的共同特点。

他们拥有的是“充实的生命”。

这一系列人物有杜大心、李冷、觉慧、觉民、淑英等，而与这一系列形成鲜明对比的是“委顿的生命”——一些善良却懦弱、无法掌握自己的命运、在卑微的灵魂下痛苦生活着的人们。

觉新、汪文宣则是这一类生命的突出代表人物。

此外，还包括周如水、梅、鸣凤、曾树生等人。

他们在爱情和事业面前犹豫不决，也正因为他们的怯弱，本该属于他们的爱情和幸福也从手中溜走了。

以上是我对巴金作品中人物性格的一个大概论述，具体将放到《家》和《寒夜》中来分析。

在《家》中突出描绘的是觉慧、觉民等充实的生命。

他们热烈得渴望得到新生，也如饥似渴地阅读《新青年》。

而《寒夜》突出描绘的是汪文宣、曾树生等委顿的生命，作者是通过间接的方式表现的。

汪文宣、曾树生等虽然是委顿的生命，但是他们曾经有过为理想工作的决心，也有过为教育献身的打算，当时的社会环境和自己的懦弱使他们放弃了理想，并堕落地活着。

他们与觉新的性格全然不同，和觉慧、觉民等的性格如出一辙。

汪文宣、曾树生的独特之处在于他们曾经追求过，渴望通过教育救国，曾经是充实的生命，然而社会把他们的灵魂扭曲了，他们自己的怯弱进一步加剧结果，从而成为了“委顿的生命”。

巴金的作品中还有一类人物，他们是腐朽的社会制度的维护者、附着物。

凭借自己的权势他们过着作威作福的日子，而且无数的男女青年的悲剧在他们的手下产生，他们是腐朽的生命。

高老太爷、克定、克安、杨老三等都属于此类形象。

二、从批判专制主义转变为控诉国民党的黑暗统治
《家》和《寒夜》出版相差三年，《家》写于1920年到1921年，在这一特定历史时期，“他满腔热情地歌颂了涌现在那个时代的一股不可抗拒的激流，并且按照生活本身的逻辑规律，以豪迈的革命激情宣判了一切腐朽的封建势力以死刑。

”这是《家》的主题。

小说用众多血淋淋的事实，控诉了家长制礼教对于人的青春爱情、生命的摧残，而封建压迫者在对扼杀人性的的同时也丧失了人性。

《家》中的矛头不仅针对旧礼教，更集中地指向了作为封建统治核心的专制主义，而《寒夜》写于1944年到1946年，它主要体现的是抗战时期的现实生活，它是通过平凡人的苦痛生活来控诉国民党的黑暗统治，为生活在底层的小人物呐喊，揭露当时病态社会的黑暗腐败，喊出的是小人物的痛苦的呼声。

“从《家》到《寒夜》伴随着人物形象、主题的变化，使作品显出盎然生气的感情意蕴也在发生着变化。

”【1】从作者的《家》和《寒夜》的回忆文字来看，这两部作品都是在情感愤慨、不诉诸笔端不足以平心头之恨的情况下写出来的，而且在两部作品中都有作者自己的感情。

《家》创作到第六章时，他所挚爱的长兄自杀了。

这给了巴金极大的刺激，所以他把自己所感受到的黑暗社会的压迫和反抗情绪，集中向旧家庭发泄。

他在谈《寒夜》创作论时说道：“我就是汪文宣，如果我不来法国写小说的话，我也可能走向灭亡，但是我没有自杀” 【2】尽管如此，作品实际不幸出来的感情意蕴仍旧是有差异的，这个差异主要表现给在主题上的差异，不过虽然各有批判的对象，但就控诉摧残人的社会现实而言，《家》和《寒夜》的主题却又是相通的，只是具体批判对象不同而已。

《家》对社会现实的控诉，作者常常通过他的人物或直接由作者自己来抒发，是通过情节的铺排来实现的，把血淋淋的事实放在人们的眼前，让读者亲眼看到残酷的现实，从而使他们的心灵受到震撼。

《寒夜》结束时，树生在寒风中徘徊在地摊前的描写，一些很尖锐的控诉是通过街头几个陌生人的嘴说出来，作者根本没有提到树生
对此的反映。

《寒夜》也描写了汪、曾的愤愤不平，但是并不是通过人物之间的对话直接表现出来，而是有所控制的。

这一转变说明巴金在创作《寒夜》的时候感情更深厚，对周围的生活的感触更深刻了，而且在创作方面作者善于节制感情，“使强烈的感情平均地流入作品的创作中。

”
《家》和《寒夜》在感情意蕴的差异，也在作品的语气上表现出来。

“《家》和《寒夜》使用的都是饱蘸感情的笔触去摹写的叙述描述的语言。

”【3】
《家》和《寒夜》都显示了巴金语言的抒情特色，但同样是抒情，《寒夜》比《家》更深沉更含蓄。

从人物的语言来看，《家》常常将人物置于特定的环境中，通过他们充满激情的表白，表现其内心的喜怒哀乐，如鸣凤投湖前的痛苦、怨愤的内心独白和梅在婚后相见后互吐心声。

这些如泣如诉的话语有着扣人心扉的感染力。

《寒夜》却几乎无此描述，它主要是通过人们之间普普通通的、甚至是很琐碎的事情之间的对话来表现人物的感情，比如文中文宣与树生在国际咖啡店回想人，九年前的充实的生活时的言谈，很简短，但是很深刻。

从叙述描写的语言来看，《家》中无论是环境描写还是人物经历的描写都是用很直白的语言来描写的。

《家》中的一些地方作者直接叙述描写自然环境和生活环境时感情溢于言表，如第四章开头的描写：
夜死了，电灯也死了。

黑暗统治着这所大公馆，电灯光死去时发出的是凄惨的叫声还在空中荡漾，虽然声音很低，却是我无所不在，连屋里也似乎有极其低微的哭泣。

而写《寒夜》时，作者的叙述语言则有了较大的变化，比如环境描写、自然描写和生活环境的描写很多都是用比较含蓄的语言来描写，而且很多都是通过作品中人物的眼光和感受中流露出来的，作者自己则绝少露面，即使出现，他的感情描写也较为含蓄，例如《寒夜》中的人物描写：
天永远是阴的，时而下雨，时而雨停，可是马路始终没有干过。

有时路上布满泥浆，非常滑脚，人走在上面很不容易站稳，人行道上也是泥泞的。

三、从现实生活演变为虚构的生活
巴金的《家》描写的是他所熟悉的生活，他在《谈〈家〉》中写道，“我可以说，我熟悉我所描写的人物和生活，因为我在那样的家庭里度过了我最初的十九年，那些人都是我朝夕相见的，也是我所恨过的，然而我并不是写我自己家庭的历史，我写了一般的官僚地主家庭的历史”，“觉新不仅是书中的人物，他还是一个真实的人，他就是我的大哥。

”【4】巴金在《谈〈家〉》中给作品中的人物一一找出了在他现实生活中的原型。

作品中的几个主人公——瑞珏、梅、鸣凤、琴，“她们四个人代表四种不同的性格，也有四种不同的结局。

” 巴金谈到了瑞珏与原型“他的嫂嫂”之间的不同，还有梅则是他的一个表姐的背影，她和她大哥之间也有过感情。

从巴金谈到的这些可以看出，《家》是巴金的家的一个缩影，但同时又是当时社会千千万万个像巴金的家一样的封建旧家庭的缩影。

巴金曾声明过：“我不是一个冷静的作者，我不是为了要做作家才写小说，是过去的生活逼着我拿起笔来”，他还说过，“书中的人物都是我所
爱过和我所恨过的，许多场面都是我所亲眼见过或亲身经历的。

”【5】既然如此，作者在写这本书时，就是对自己青春的回忆。

回忆虽然充满痛苦，但是他仍旧喜欢它。

巴金说过他自己很喜欢《家》，因为它同他过去的一段生活有着密切的联系，它保存了他幼年时期和少年时期的回忆。

他在小说里看到自己的青春，“青春，不管我的回忆中充满痛苦，我仍然爱我那消逝了的青春，我仍然要说青春是美丽的东西。

”【6】
《家》是对巴金记忆的一层层挖掘。

在写作撕，作者跟一些人一同受苦，一同在磨难下挣扎。

巴金曾反复强调青春是美丽的，原因即在此。

基于这一点，他的前期作品则是“青春的赞歌”。

巴金的这一做法可以从文艺心理学方面找到原因：童年的经验对艺术家的影响是深刻的、内在的。

【7】冰心曾深刻指出：“提到童年，总使人有些向往，不论童年的生活是快乐、是悲哀，人们总觉得都是生活中最深刻的一段；有许多印象、许多习惯，深固地刻画在他的人格及气质上，而影响他的一生。

”【8】
《寒夜》的构思原型不是来自作家自己的经历。

他是在新婚后不久仍沉浸于甜蜜的幸福时，纯粹靠想象构思了这个家庭破裂的辛酸的故事的。

《寒夜》中的几个人物都是虚构的。

巴金在1961年写的《谈〈寒夜〉》一文，就小说题材的真实性和普遍性的问题作了具体说明。

他写到，“我想说，整个故事就在我当时住处的四周逆行，在我住房的楼上，在这座大楼的大门口，在民园路附近的几条街，人们躲警报、喝酒、吵架、生病……这一类的事情每天都在发生，物价飞涨、生活困难、战场失利、人心惶惶……，我不论到哪里，甚至坐在小屋内也听得到一般‘小人物’的诉苦和呼吁。

尽管不是有名有姓、家喻户晓的真人，尽管不是人人目睹可以载入史册的大事。

然而，我在那时却常常见到它，听到那样的人和那样的事，那些人的生活、那些事的继续发生，一切都是那么自然，我好象生活在我自己的小说中，又好象在旁观我周围那些人在扮演一本悲苦离合的苦戏。

”【9】从这段文字的描写可以看出：《寒夜》的环境是典型的，人物形象也是典型的。

《寒夜》的主人公汪文宣，一个患胃病死掉的小公务员，他并不是真实的人，但却活在我们周围。

在那个时期，每天都有像汪文宣那样的人在愤懑中挣扎直至死去的人。

那时陷于困难挣扎的并不仅仅是汪文宣一人。

我们看到那酒酣买醉的唐柏青，他是汪的同学，是文学硕士，但现在呢？“我的书全都卖光了，我还得生活啊，著作不是我们的事”，“这个世界不是我们这种人的，我们奉公守法，别人升官发财……”【10】几乎酒店里买醉的人都是不幸的，都在唠唠叨叨地诉说自己的苦恼。

从这些苦痛的人们身上，我们可以看到汪的境遇在那个时期是具有普遍性的。

他们的苦难并不比汪少。

虽然这些人物是虚构的，确是把众多的此种人的性格杂糅在一起的，从一个人的身上可以看到众多人的形象。

通过上述几个方面的简单论述，我们可以看出巴金前后期作品风格的演变简单过程。

《家》是巴金前期的代表作，它着力描绘一个家族的衰变过程，揭示人性的堕落，但他更注重表现青年的希望和新生革命力量的成长，而《寒夜》则把描写的矛头指向了没有英雄色彩的小人物，写社会压迫下人们司空见惯的“委顿生命”，从这一点上不能不认为巴金的小说风格有了重要的变化。

巴金风格的转变并非偶然，跟当时令人窒息的社会气氛和作者在战时所受的磨难有关。

作者于1941年写了中篇小说《还魂草》，“这篇小说创作的结束可视为这一转
变的兆头” 【11】从《还魂草》到经过《火》的三部曲、《憩园》、《寒夜》，其间还创作了很多作品，但他们有一个共同的特点：他不热衷于创造充实的生命力，不再过分关注充实生命直接思想作用，而是更多地从普遍、平凡的社会生活出发，通过各种小人物的生活特别是那些“委顿的生命”，通过他们的痛苦和意外的死亡的残酷事实达到控诉黑暗的国民党的统治的目的。

参考文献：
【1】张民权，《中国现代文学研究丛刊》，124
【2】巴金，《创作回忆录》1981香港三联书店
【3】张民权，《中国现代文学研究丛刊》，126
【4】巴金，《巴金选集》1983人民文学出版社，618—619
【5】巴金，《谈〈家〉》
【6】巴金，《谈〈家〉》
【7】《文艺心理学教程》，91
【8】《冰心研究资料》，1984北京出版社
【9】《谈〈寒夜〉》
【10】《寒夜》
【11】巴金，《关于〈还魂草〉的创作回忆录》。