19世纪法国戏剧(浪漫主义戏剧)

19世纪法国戏剧（浪漫主义戏剧）
戏剧风格
法国大革命推翻了封建君主制。

拿破仑执政后，于1802年决定为法兰西喜剧院恢复政府津贴及原有特权，1806年颁布政令，宣布法兰西喜剧院、歌剧院、喜歌剧院及皇后剧院为主要剧院。

1812年发布关于法兰西喜剧院组织管理原则的命令，使戏剧大为繁荣。

19世纪初，欧洲其他国家戏剧传入法国，加速了法国浪漫主义戏剧的形成。

浪漫主义戏剧要求创作自由，强调个人感情，借历史传统题材反映社会现实。

1827年，V.雨果在剧本《克伦威尔》序言里清算了古典主义。

从此浪漫主义戏剧在法国剧坛占了统治地位。

1829年,大仲马(1803～1870)的历史剧《亨利三世及其宫廷》(1829)和维尼（1797～1863）的《威尼斯的摩尔人》的首演是浪漫主义戏剧的胜利。

代表人物和作品
1830～1846年是浪漫主义戏剧鼎盛时期。

1830年的7月革命推翻波旁王朝，大资产阶级掌握政权。

这时,具有资产阶级民主主义思想和人道主义思想的进步作家开始意识到艺术的“社会职能”。

这种思想在雨果的《爱尔那尼》、《逍遥王》、《吕伊·布拉斯》,维尼的《夏特东》，大仲马的《安东尼》等剧中都有程度不同的表露。

浪漫主义戏剧代表作家是雨果和缪塞（1810～1857）。

1830年雨果的《爱尔那尼》首演，因反动势力捣乱掀起轩然大波。

它意味着法国浪漫主义戏剧的确立。

缪塞在他的诗剧《水性杨花的玛莉亚娜》、《坏小子洛朗梭》等剧中，以对人物内心世界的深刻剖析和细腻描写为浪漫主义戏剧另辟了蹊径。

第二帝国时期，戏剧的商业化进程趋于完成，巴黎的戏剧生活十分活跃，歌剧、轻歌剧也很繁荣。

□.奥吉埃（1820～1889）、V.萨尔杜(1831～1908)、E.拉比什(1815～1888)，特别是小仲马(1824～1895)，是19世纪后半叶的重要剧作家。

小仲马的剧作取材于现实生活，反映当时社会问题，代表作《茶花女》(1852)反映交际花、高等娼妓的所谓“半上流社会”问题，《金钱问题》和《私生子》也触及资产阶级社会问题。

奥吉埃代表作《普瓦里埃先生的女婿》肯定资产阶级伦理道德。

多产作家V.萨尔杜是斯克里布佳构剧创作手法继承人，并且发展到蔑视历史真实、只求技巧运用的地步。

E.拉比什是通俗笑剧代表作家，代表作有《意大利草帽》等。

他们基本上是迎合资产阶级观众趣味的喜剧作者。

商业戏剧主要在巴黎繁华地区的林荫大道上建立的商业性剧院里演出，林荫道戏剧因而得名。

明星制于此时出现，它是资本主义制度的必然产物。

林荫道戏剧是通俗戏剧，以上演市俗喜剧为主，剧作家往往专为某明星写戏。

19世纪工人运动遍及欧洲大陆，思想进步的文学家和艺术家同情劳苦大众。

法国出现了人民戏剧的口号，宗旨是针对专门取悦资产阶级的林荫道戏剧和歌舞杂耍，建立广大民众能受到教育和普及戏剧艺术的剧院。

1892年，第一座人民剧院在伏日山区建立，当地工人用方言演出莫里哀的《屈打成医》。

著名小说家戏剧家罗曼·罗兰(1866～1944)积极为建立“寄希望于人民”的“一种全新的艺术形式，一种新的戏剧”而奔走。

他创作的关于法国大革命的历史剧如《群狼》、《七月十四》和《丹东》都间接反映了他的人民戏剧思想。