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试论马克思的艺术观

“云在青天水在瓶”出自李翱《赠药山高僧惟俨（其一）》一诗中，“练得身形似鹤形，千株松下两函经。我来问道无馀说，云在青天水在瓶”。不同的人对这句话有不同的理解。以这样一句禅宗的语录作为开端，是为了表达笔者在了解了马克思的艺术观后自己的感悟和期待。

一、马克思的艺术生产理论

马克思把艺术活动理解为生产活动的一种，即说明艺术是一种实践活动，这种实践活动从属于精神领域。在精神生产中，艺术生产又是精神生产的特殊方式。由此形成马克思艺术生产理论的三重内涵，即：物质生产制约下的精神生产；资本主义商品生产条件下的生产；自由的精神生产。

（一）物质生产制约下的精神生产

物质决定意识，意识反映物质。作为意识精神的艺术创造会受到物质生产条件的制约。在物质条件丰富的现代社会，艺术生产已经有了越来越多的表达方式和表现形式。人作为艺术生产审美的主体，在物质条件的影响下对艺术的发展起到非凡的作用。例如，摄影作为一种艺术表达形式是因为科技的发展有了相机的产生，我们不管相机作为一种工具是缘何被生产出来，但我们可以看到，因为有了相机的出现，人类多了一种记录现实的方式。相机在现代生活中除了作为一种记录仪器，成为了摄影者的思考体现，摄影者在选择拍摄对象的同时就表现了自己关于对象的思考。另一方面，正是因为物质条件的丰富，人类已经可以掌握基本的生存权利后，人们通过各种艺术成果去实现自己的精神满足，在艺术世界里找到生活的乐趣。物质条件的丰富使得社会意识形态的包容性扩大，允许人们可以拥有独特的审美观。

（二）资本主义商品生产条件下的一种生产

既然作为一种生产，马克思把艺术生产和消费联系起来，艺术和商品一样要经历生产和消费。艺术家在作为艺术生产者进行艺术创作时，他是一个自由的艺术家，但当他的艺术作品被人们欣赏时，他就成为了一个“被雇佣的劳动者”。艺术家必须要出让自己的艺术品让自己获得生

活所需的资料，这是一种在自由市场下的正常生产和消费。但当资产阶级看到某一类艺术商品的巨大利益时，艺术生产者就有可能会沦为利益的“奴隶”，去创造很多自己不喜欢的，但能够满足社会需求的东西。这时，艺术品就真的不再是艺术品，而是“赚钱工具”和“商品”。马克思从历史辩证法的角度认为“艺术成为生产是资本逻辑发展的必然表现”也是资本竞争的内在本性和对剩余价值追求的必然结果。[1] （三）自由的精神生产

自由的精神生产才是艺术的真谛，虽然他有可能不被当时社会认可，但是这才是艺术该有的态度。马克思在《第六届莱茵省议会的辩论》中说：“作家当然必须挣钱才能生活，写作，但是他决不应该为了挣钱而生活，写作”。“作家绝不把自己的作品看做手段。作品就是目的本身；无论对作家或其他人来说，作品根本不是手段，所以在必要时作家可以为了作品的生存而牺牲个人的生存。[2]

真正的艺术生产应该是在社会生活中感受到了一种精神的思考，通过某种形式把自己的感受和思考表达出来，这就是艺术的生产。艺术生产不同于其他生产是因为其具有“审美性”，也就是他能满足艺术受众的某个精神需求。所以，并不是一切表达都是艺术，要成为艺术必须要有欣赏者，并且欣赏者愿意为之付出价值。但这种表达和接受是自由的，不受利益因素影响，创造者创造那个东西是因为他真的想把自己的感受表达出来，而欣赏者是因为这个东西能够满足自己精神需求，能够在这样的一个艺术欣赏中感受到愉悦。当自由的表达和自由的接受达成一致，那么自由的艺术创作也就实现。这就是马克思的理想的艺术生产范式。

二、马克思的审美观点

审美是艺术之所以成为艺术的关键，只有当作品满足审美时，它的艺术价值才被肯定，因此成为艺术。马克思曾经指出，“具有不朽的艺术作品能够给人以美的享受”。艺术的审美愉悦作用、文学艺术的审美价值对人产生的效果就是一种艺术感染力，这种感染力就是马克思所说的能给人“强烈的感动”能够引起读者的强烈兴趣，而这种兴趣带给人的就是精神上的愉悦作用。[3]

审美活动实质是一种生命价值体验和评判。马克思认为在美的欣赏

过程中，对于社会存在和人的本质的揭示比欣赏具体的作品更为重要，这就是马克思美学对于伟大的艺术品的深刻理解。但审美毕竟是一个自我的主观过程，每个人能够看到的东西和理解的东西是不一样的，这就是为什么有的人喜欢梵高不喜欢毕加索；有的人喜欢摇滚音乐而不喜欢古典音乐。这个时候作为艺术评论家群体就显得尤为重要，他们可以把艺术品的精髓和主要表达的思想介绍给大众，使更多的人能够更好的理解艺术作品，从而更好的找到艺术品和自己内心的契合，实现自己的精神需要。

马克思作为某种意义上的艺术审美评论家，有其重要的意义。马克思认为应该从三种角度来看待艺术。一是现实主义方法，马克思认为审美的的突出特点应该是：关心现实社会生活中工人阶级的处境和地位，关注社会处于弱势地位的群体的生活状况。这样一种现实主义的审美具有极关键的意义，这是一切虚假美学所缺少的理论根基，也因此成为了马克思审美的特别之处；二是历史主义方法，马克思总能站在历史的高度上认识现实社会，重视人类历史文化中的一切优秀成果。三是辩证法的方法，没有一种艺术史独立的，他只有和其他的事物相联系起来才能体现出其作为艺术品的价值，马克思的哲学观看到了存在与意识、自由与必然、感性与理性之间的辩证联系，运用哲学上的历史唯物主义的辩证法，才能充分看到了生命存在与精神超越之间的审美意义，而且，马克思主义的审美正是以此与一切唯心主义美学划清了界限。马克思始终关注的是人，他认为最伟大的艺术作品一定是要体现出对“人”的关注，只有体现出人的主题，才能成为经典永世流传。三、马克思艺术观的独特之处

在马克思的著述中，“艺术生产”具有几方面的含义：艺术生产既是一种社会的生产，也是一种艺术家个体的微观的具体的文体创作过程；艺术生产既是人类自由自觉的生命活动的表征，是人的本质力量的对象化和人性的一种提升；艺术生产既是一种生产制作，和劳动者的生产实践、体能技艺息息相关，又是一种用艺术精神掌握世界的独特创造活动；艺术生产在马克思的著作中既常常被作为一个抽象的概念、普遍性的范畴使用，又常表现为具体的历史的形式，作为与特定时代语境对应的断