古琴音乐文化的传承初探

古琴音乐文化的传承初探

作者：昭闻

来源：《新西部下半月》2018年第02期

【摘要】文章介绍了古琴音乐文化的历史渊源，分析了现阶段古琴音乐文化的传承现状，探讨了推动古琴音乐文化传承的有效途径。要加强古琴音乐文化的宣传，创新古琴音乐的作曲方法，培养专业化的古琴演奏人才。

【关键词】古琴文化；传承现状；演奏人才

古琴音色独特，是我国古代传统乐器之首，也是古代文人雅士咏志抒情、陶冶情操的重要媒介，在漫漫历史长河中逐渐形成完备的音乐体系，成为我国古代文人音乐的代表。古琴文化不仅包含着音乐文化，还具有深厚的哲学文化，在长期的发展过程中衍生中很多动人的故事，使古琴音乐文化具有浓郁的浪漫主义色彩和古典主义气息。近年来国学热不断兴起，古琴音乐文化也逐渐引起人们的关注，焕发出新的生机。

一、古琴音乐文化的历史渊源

我国古琴音乐文化具有悠久的历史，虽然无法确定古琴诞生的确切时间，但是从众多典籍中可以看到古琴文化的曲目早在神农、伏羲时期就已经存在。古琴文化是随着古代音乐的发展而产生的，是人们陶冶情操、抒发情感的重要媒介。在古琴文化诞生的初期，古琴只是民间乐器中的一种，并没有特定的意义，但是随着社会的发展，古琴逐渐发展成为文人雅士专门使用的乐器，具有明显的象征意义。古琴形制成型是在汉朝，当时通过七弦古琴的演奏诞生了很多著名的作品，例如《胡笳十八拍》。古琴发展到明清时期，古琴制作的工艺已经非常成熟，并有了“琴学”这一专称。当代随着国学热潮的兴起，古琴文化逐渐引起人们的注意，进入一个新的发展阶段。

二、现阶段古琴音乐文化的传承现状

1、古琴音乐文化的受众范围小

古琴自古以来就不是一种大众乐器，而是在文人雅士、达官贵族阶层中流行的高雅音乐，因此大众认知的范围相对较小。古琴音乐文化发展至今，真正懂得这一深厚文化的人更是乏善可陈，使古琴音乐文化逐渐沦落为“边缘文化”。从“古琴网”抽样调查的数据研究中可以发现，知道古琴构造的人只占调查人数的31%，懂得古琴演奏的人只占调查人数的19%，更多人甚至分不清古筝与古琴之间的区别，更遑论懂得古琴背后的音乐文化内涵。

2、古琴的演奏和作曲难度较大

古琴作为一种较为冷僻的乐器，无论是作曲还是演奏，难度都相对较大。古琴的弹奏指法十分复杂，演奏者在只有曲调没有指法标注的情况下很难进行弹奏。对于古琴的编曲而言，由于缺乏规范的定式，再加上古琴的曲谱在弹奏的过程中具有交响乐的特点，因此编曲的难度也很大，如果没有较高的音乐修养和艺术造诣，很难进行古琴的编曲和演奏，这直接导致古琴音乐文化的传承受到制约。

3、古琴乐器的演奏人才缺失

从古琴音乐文化的传承现状来看，现阶段古琴乐器的演奏人才存在严重缺失的现象。当前学习古琴的人大致能分为两部分，一部分是对古琴音乐文化具有兴趣的人，另一部分是具有现实目的的人。前者的学习大多都缺乏系统性，因此古琴音乐文化的专业水平不高；后者的学习虽然多数通过系统性的课堂学习完成，但是学习的功利性较强，对古琴音乐文化艺术内涵的掌握不够深刻。另外，古琴制作的方式具有独特性，如今能够制作出高品质古琴的老艺人逐渐减少，这使得古琴文化的传承面临更加窘迫的局面。

三、推动古琴音乐文化传承的有效途径

1、加强古琴音乐文化的宣传

古琴音乐文化是中国传统文化的重要组成部分，随着时代的发展，各种意识形态的文化逐渐融入中国，使我国传统文化受到巨大的冲击，古琴音乐文化也逐渐从音乐神坛中跌落，丧失了原有的地位。一方面，古琴音乐文化所倡导的音乐理念逐渐被西方流行音乐理念所替代；另一方面，人们对古琴的认识也发生偏差，大多数人学琴的目的不再单纯，没有真正认识到古琴的精髓。针对这一问题，必须切实加强古琴音乐文化的宣传，让更多人能够认识古琴，主动探求古琴背后的文化内涵。在国学热潮的推动下，越来越多的人对中国传统文化产生巨大的兴趣，古风音乐逐渐成为当今音乐中的典型分类，大批古琴爱好者可以聚集在一起，以网络为平台创作出古风作品，在古风音乐中充分融入古琴因素，使古风音乐与现代音乐的特点相结合，促使新时代古琴音乐文化受到更多年轻人的支持和喜爱。[1]

2、创新古琴音乐的作曲方法

针对古琴编曲和演奏难度较大这一情况，必须结合当前音乐文化发展的趋势，对古琴音乐的作曲方法进行创新。创新古琴作曲方法必须建立在继承传统古琴曲目的基础上。首先要对传统古琴曲目进行深入的研究，探寻古琴发展的不同时期具有的变化规律，然后总结出不同背景下古琴编曲的时代特征，感悟古琴音乐文化具有的独特魅力。另外，可以将不同传统文化进行融会贯通，使传统文化的精神内涵得到充分的表达，例如将书法中笔墨挥毫的特点融入古琴作曲和演奏中，使古琴音乐文化与书法文化交相辉映，从而更深刻的体现出古琴音乐文化古典雅致的内涵。除此以外，不同古琴学派之间还应该加强交流，在保持自身特色的基础上进行文化交融，使各学派之间的优势得到整合，从而促进古琴编曲水平的提升。

3、培养专业化的古琴演奏人才

古琴在古代主要流行于文人雅士之间，正是这一群体的推崇和喜爱，才使得古琴音乐文化得到经久不息的传承。在现代社会，文人雅士这一群体已经不复存在，大多数对古琴具有兴趣的爱好者对古琴音乐文化的认知都比较肤浅，缺乏专业化的演奏能力，因此必须加快培养出专业化的古琴演奏人才，使古琴成为一门专业的学习课程，对古琴课程的内容进行系统性的整合，促使更多古琴专业人才的出现。另外，相关单位还应该对古琴音乐考级的体系进行完善，精细化古琴考级的内容。[2]

四、结论

综上所述，针对古琴音乐文化传承的探究是非常必要的。本文主要针对当前古琴音乐文化传承中存在的问题，提出一些切实有效的对策。研究可得，加强古琴音乐文化的宣传、创新古琴音乐文化的作曲方法、加强古琴流派之间的交流、培养专业化的古琴演奏人才能够有效提升人们对古琴音乐文化的认识，从而促进古琴音乐文化的保护和传承。希望本文可以为研究古琴音乐文化传承的相关人员提供参考。

【参考文献】

[1] 王会.大众传播视阈下古琴文化传承发展的思考[J].中国石油大学学报（社会科学版），2015.31（05）87-91.

[2] 李婷婷.浅析古琴艺术在高校传承中的文化价值和意义[J].大众文艺，2016（01）246-247.

【作者简介】

昭闻（1974.07-）男，汉族，四川成都人，硕士研究生，任职于陕西省长安古琴艺术研究院，研究方向：中国古琴艺术.