平面构成教学总结

平面构成教学总结

最近发表了一篇名为《平面构成教学总结》的范文，觉得应该跟大家分享，这里给大家转摘到。篇一：平面构成课程小结

平面构成课程小结

平面设计是将不同的基本图形，按照一定的规则在平面上组合成图案的。主要在二度空间范围之内以轮廓线划分图与地之间的界限，描绘形象。而平面设计所表现的立体空间感，并非实在的三度空间，而仅仅是图形对人的视觉引导作用形成的幻觉空间。

在平面构成中，图形的设计需要不同的元素的结合和运用。平面构成的元素有概念元素、视觉元素、空间元素和实用元素。

所谓概念元素是那些不实际存在的，不可见的，但人们的意识又能感觉到的东西。例如我们看到尖角的图形，感到上面有点，物体的轮廓上有边缘线。概念元素包括：点、线、面；概念元素不在实际的设计中加以体现，它将是没有意义的。概念元素通常是通过视觉元素体现的，视觉元素包括图形的大小、形状、色彩等；视觉元素在画面上如何组织、排列，是靠关系元素来决定的。包括：方向、位置、空间、重心等；实用元素指设计所表达的含义、内容、设计的目的及功能。

形象是物体的外部特征，是可见的。形象包括视觉元素的各部分，所有的概念元素如点、线、面在见于画面时，也具有各自的形象。在平面设计中，一组相同或相似的形象组成，其每一组成单位成为基本形，基本形是一个最小的单位，利用它根据一定的构成原则排列、组合、便可得到最好的构成效果。在一个月课程中，我们主要学了渐变、重复、相似、空间、特异和肌理等几个效果的构成。

渐变是我常常听说的一种效果，由近到远、由大到小的渐变。形状的渐变：一个基本形渐变到另一个基本形，基本形可以由完整的渐变到残缺，也可以由简单到复杂，由抽象渐变到具象；范文写作方向的渐变：基本形可在平面上作有方

向的渐变；位置的渐变：基本形作位置渐变时需用骨架，因为基本形在作位置渐变时，超出骨架的部分会被切掉；大小的渐变：基本形由大到小的渐变排列，会产生远近深度及空间；色彩的渐变：在色彩中，色相、明度、纯度都可

以出渐变效果，并会产生有层次感的美感；骨格的渐变：是指骨格有规律的变化，使基本形在形状、大小、方向上进行变化。划分骨格的线可以做水平、垂直、斜线、折线、曲线等个总骨格的渐变。

重复的一般概念是指在同一设计中，相同的形象出现过两次以上，重复是设计中比较常用的手法，以加强给人的印象，造成有规律的节奏感，使画面统

一。相同，在重复的构成中主要是指形状、颜色、大小等方面的相同。重复中的基本形：用来重复的形状称为基本形，每一基本形为一个单位，然后以重复的手法进行设计，基本形不宜复杂，以简单为主。

近似指的是在形状、大小、色彩、最全面的范文参考写作网站肌理等方面有着共同特征，它表现了在统一中呈现生动变化的效果。近似的程度可大可小，如果近似的程度大就产生了重复感。近似程度小就会破坏统一。近似与渐变的区别，渐变的变化是规律性很强的，基本形排列非常严谨，而近似的变化规律性不强，基本和其它视觉要素的变化较大，也比较活泼。

特异是指构成要素在有次序的关系里，有意违反次序，使少数个别的要素显得突出，以打破规律性。

肌理又称质感，由于物体的材料不同，表面的排列、组织、构造个不同，因而产生粗糙感、光滑、软硬感。影像

肌理的几个创造方法，有笔触的变化、印拓、喷绘、染和纸张（各种不同的纸张，由于加工的材料不同，本身在粗细、纹理、结构上不同，或人为的折皱，揉产生特殊的肌理效果）。

平面构成是设计的基础。平面构成主要是运用点,线,面和律动组成结构严谨,富有极强的抽象性和形式感.又具有多方面的实用特点和创造力的设计作品,与具象表现形式相比较,它更具有广泛性.是在实际设计运用之前必须要学会运用

的视觉的艺术语言,进行视觉方面的创造,了解造型观念,训练培养各种熟练的构成技巧和表现方法,培养审美观及美的修养和感觉,提高创作活动和造型能力,活跃构思.。

篇二：平面构成教学有感

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平面构成教学有感

作者：刘芳

来源：《环球人文地理·评论版》20XX年第12期

摘要：构成是一种造型概念，是现代造型设计专业术语，思想汇报专题平面构成教学中应注重学生创新思维能力的培养，培养学生发现美的能力。

关键词：平面构成；创新；感知力；创造力

平面构成是构成的基础，是高校艺术设计专业必修课程，也是一种最基本的造型活动。它起源于德国包豪斯学府，在本世纪80年代从欧洲传入我国。对中国的当代艺术设计做出了突出的贡献。在现代艺术教育中，它也起到了不可替代的作用。通过点、线、面等抽象元素的排列、组合、分解、解构等形式，训练学生的观察力、激发学生的具象思维能力、抽象思维能力、想象力、和艺术设计创造能力。培养学生的发现美，欣赏美，创造美的能力。

在实际教学过程中，平面构成教学经常遇到一系列的教学问题。首先，这门课程要求任课教师具有较高的艺术修养。如果教师的综合知识储备不够丰富，那么平面构成教学就只是照本宣科，这就极大的影响实际教学效果。其次，作为接收方的学生来说，对教师传授的内容不能深刻理解，构成作业只是临摹和机械模

仿，缺乏创意，那么就达不到预期应有的教学效果。在构成练习过程中，学生通常是使用墨线和卡纸、直尺等工具完成，主要精力放在作业的精细度上，缺乏创新能力，以及新材料、新工艺、新技术的应用能力。因此，为了更好的完成平面构成教学，教师应注意以下几个环节。

一、欣赏经典构成作品，激发学生对平面构成课程的学习兴趣。

直观形象的图片可以吸引学生的注意力，激发学生的学习热情。在平面构成教学中，欣赏一些直观有趣的图例很容易激发学生的学习热情。比如“鲁宾之壶”，范文TOP100通过图地反转让学生了解正形与负形之间的相互转换，总结出：一般情况下，主体形象为图，背景为地，但有时它们之间可以相互转换，从而在此基础上进一步归纳出基本形与背景空间的变化组织关系。在学生兴趣浓厚的同时，让学生充分发挥自己的联想与想象力，自己创作出图地反转的作品，激发学生的创作意识。同时在教学过程中，教师应搜集大量的经典的平面构成案例，利用多媒体，展示给学生。也可以组织学生到展览馆或者公园参观实景构成作品，只有当学生有了初步的接触了解构成之后，才能了解到构成的基本形态，在潜意识中将点、线、面等基本元素联系起来，通过图形之间的组合加减变化形成具有美感的构成形式，在分析、组合、分解基础之上进一步了解平面构成基本形与骨骼之间的组合构成的关系。

二、注重实践教学训练，提高学生的动手实践能力与创造力。

篇三：〈平面构成〉课程的建设与总结

平面构成课程的建设与总结

平面构成是艺术学院服装设计专业开设的一门重要的专业基础课程。开设《平面构成》课程的目的，在于培养学生正确的理性艺术思维方法，丰富学生的艺术表现手段，并通过一定数量的平面构成设计造型训练，掌握形式美的构成原则。为学生今后在服装设计方面打下一定的基础，提高学生的形象思维能力、抽