浅谈珐琅彩

o 课程论文编号：
论文题目浅谈珐琅彩
课程名称漫话陶瓷
学院材料学院
专业金融学
学号**********
姓名罗日梅
任课教师尚福亮
交稿日期2010.6.24
深圳大学材料学院制
深圳大学考试答题纸
(以论文、报告等形式考核专用)
二○○九～二○○一O学年度第二学期
课程编号23200014 课程名称漫话陶瓷主讲教师尚福亮评分
姓名罗日梅专业年级经济学院金融系
学号20080200
09
题目：浅谈珐琅彩
浅谈珐琅彩
罗日梅经济学院金融学 2008020009
深圳大学
【摘要】：收藏界中广为流传的一种说法：“珐琅彩现，必见天价”。

何以产生这种现象呢？从珐琅彩的起源在到其堪称完美的制作工艺都足以说明其珍贵性;从清康熙时期到清雍正时期，到清乾隆时期的不同特点，均说明其历史性;而与五彩瓷，粉彩之间不同的比较，则说明其独特性，而这些特性带来了珐琅彩“彩瓷皇后”的美誉。

【关键词】：珐琅彩，制作工艺，艺术特点，朝代特点，独特性
引言
珐琅彩是中国瓷器的绝世名品，仅清康雍乾三朝宫中少量生产，专供皇室御玩，存世极为珍罕。

近年来中国艺品在拍卖场上的“天价”，许多都是由珐琅彩创造的。

早9 99年，一只直径 6 厘米的雍正珐琅彩月季绿竹诗意小就拍出了 1 8 9 1 万元的高价，而清乾隆御制珐琅彩杏林春图碗、御制珐琅彩“古月轩”题诗花石锦鸡图双耳瓶这些星中的明星”，更是令“珐琅彩”三个字出尽了风头。

北京晨报讯于2007年8月21日报讯，，在昨天举行的中贸圣佳拍卖会上，一件“御制珐琅彩庭园人物图题诗灯笼尊”成功易手。

7500万元落槌，8400万元人民币成交。

创造中国瓷器在国内的
最高成交价.
一、历史起源
珐琅彩，瓷器装饰手法之一，源于画珐琅技法。

使用珐琅彩装饰手法的瓷器也常简称为珐琅彩。

始创于清代康熙晚期。

至雍正时，珐琅彩得到进一步发展。

珐琅彩吸取了铜胎画珐琅的技法，在瓷质的胎上，用各种珐琅彩料描绘而成的一种新的釉上彩瓷，亦称“瓷胎画珐琅”。

雍容华贵的珐琅彩问世，虽与“康熙盛世”有关，但与雍正的关系更为重要。

雍正登基后，对社会进行了一番改革，大大提高了景德镇制瓷艺人的社会地位。

而且雍正酷爱精美绝伦的瓷器，经常对宫廷瓷器加以评价，亲自过问，并派得力的官员去管理瓷业生产。

康熙、雍正年制作珐琅彩时，先在景德镇官窑中选出最好的原料烧制成素胎送至宫廷，由宫廷画师加彩后在宫中第二次入低温炉烘烤而成。

珐琅彩吸取了铜胎画珐琅的技法，在瓷质的胎上，用各种珐琅彩料描绘而成的一种新的釉上彩瓷，亦称“瓷胎画珐琅”。

是国外传入的一种装饰技法，后人称“古月轩”，国外称“蔷薇彩”。

是专为清代宫廷御用而特制的一种精细彩绘瓷器，部分产品也用于犒赏功臣。

据清宫造办处的文献档案记载，其为康熙帝授意之下，由造办处珐琅作的匠师将铜胎画珐琅之技法成功地移植到瓷胎上而创制的新瓷器品种。

珐琅彩盛于雍正、乾隆时，属宫廷垄断的工艺珍品。

所需白瓷胎由景德镇御窑厂特制，解运至京后，在清宫造办处彩绘、彩烧。

所需图式由造办处如意馆拟稿，经皇帝钦定，由宫廷画家依样画到瓷器上。

珐琅彩瓷创烧于康熙晚期，雍正、乾隆时盛行。

清代后期仍有少量烧制，但烧造场所已不在清宫中而移至景德镇。

初期珐琅彩是在胎体未上釉处先作地色，后画花卉，有花无鸟是一特征。

康熙朝珐琅彩瓷器多以蓝、黄、紫红、松石绿等色为地，以各色珐琅料描绘各种花卉纹，其色彩、绘画、款式皆同于当时的铜胎画珐琅器。

二、制作工艺
珐琅又称“拂郎”、“佛郎”、“发蓝”，是一种玻化物质。

它以长石、石英为主要原料，加入纯碱、硼砂为助熔剂，氧化钛、氧化锑、氟化物等作乳浊剂，加入氧化铜、氧化钴、氧化铁、氧化锰、氧化锑等作着色剂，经过粉碎、混合、煅烧、熔融后，倾入水中急冷得到珐琅熔块，再经细磨而得到珐琅粉。

将珐琅粉调和后，涂施在金、银、铜等金属器上，经焙烧，便成为金属胎珐琅。

若以玻璃为胎，则称为玻璃胎珐琅；以瓷器为胎者，则称为瓷胎珐琅。

按装饰工艺不同，金属胎珐琅器可分为掐丝珐琅、錾胎珐琅、画珐琅、透明珐琅等，也有将上述二种或二种以上工艺结合起来共同装饰一件器物的，称之为复合珐琅。

其中与瓷器有关的珐琅工艺只有一种，即画珐琅，一般称之为“珐琅彩”，其正式名称应为“瓷胎画珐琅”。

康熙五十八年（1719年），法国画珐琅艺术家陈忠信被召至内廷指导画珐琅器的生产。

在中外匠师的共同努力下，宫廷造办处珐琅作很快熟练掌握了金属胎画珐琅烧制技术，并烧造出一大批具有浓郁宫廷韵味的金属胎画珐琅器。

同时，造办处珐琅作还尝试着将这种技法移植到瓷胎上，于是便产生了瓷胎画珐琅，即今人所称的“珐琅彩”。

三、不同时期珐琅彩的艺术特色
珐琅彩瓷的特点是瓷质细润，彩料凝重，色泽鲜艳靓丽，画工精致。

制作珐琅彩瓷极度费工，乾隆以后就销声匿迹了。

清康熙珐琅一改景德镇以来，宫中用瓷都在景德镇独立完成的惯例，将珐琅彩的烧胎与彩绘分两处进行。

康熙时期的珐琅彩瓷处于摸索阶段，多烧制在外索胎，器物里和圈足内部施白釉的“反瓷”上。

外壁的无釉的素胎若不装饰，直接暴露会影响瓷器的美观程度。

所以康熙珐琅主画面外，用铺满色地加以掩饰，所以康熙珐琅的基础是皇地，紫地，红地的碗等小件器物的原因。

康熙珐琅的彩料都来自欧洲，其将釉料中加入硼，砷等金属元素，以油调和便形成珐琅料。

清雍正时期已不采用康熙时以釉彩铺地的方法，多白色素瓷上作画。

在装饰上改变了康熙时期
只画花卉，不画鸟雀的特点，题材有花鸟，竹石，山水等。

在画上配以与景物相配合的诗句，书法也相当精妙。

雍正水墨珐琅彩和蓝彩山水珐琅相当精美。

珐琅彩墨竹图碗，用墨彩绘竹，上用行书题写“色连鸡村近，影落风池深”诗句，铃“风彩”。

“彬然”，“君子”文印。

清乾隆珐琅彩用清宫造办处库存的上等填白瓷做胎，有的白瓷上还有暗花，这时珐琅采用轧道工艺，即在器物局部或全身色地上刻划纤细的花纹，然后再于其上加绘各色图案。

另有一种“锦上开花”‘在锦地开光内绘山水，花鸟，人物，题乾隆御制诗。

这些装饰方法都使器物看上去富丽华贵之极。

乾隆珐琅彩出传统装饰纹样外，还大量吸收了西方油画的技法。

因此这时珐琅彩又称洋彩。

与雍正时的清丽典雅相比，乾隆珐琅彩瓷富丽华美，纹饰丰富，流行色地开光风格，动物、山水、人物题材较前两数量大增。

四、珐琅彩，粉彩，五彩瓷的区别
珐琅彩，粉彩，五彩瓷都是我过传统的彩瓷品种。

它们先后创烧于不同年代，采用不同的绘画原料和不同的绘画手法。

因而也显示出了不同的艺术和审美意境。

它们的不同之处在于：一是珐琅彩瓷是受铜胎画珐琅的影响，将珐琅彩用于瓷胎上，即景德镇的上等精细白瓷器，运至宫内由专门的画师进行绘画。

珐琅彩中含有玻的色料，所以烧成后的珐琅彩有透明的质感。

粉彩器用“玻璃白”打底，白是一种含砷的玻璃质感很强的不透明的乳浊釉。

在彩内渗入铅粉，使浓艳程度减弱。

五彩器中不使用“玻璃白”，而是直接在白瓷胎上绘画，色彩比较浓艳，热烈。

二是珐琅彩兼有西洋画法，勾染浓淡分明，立体感极强，粉彩的应该说是受珐琅彩的画法的影响，技法采用“渲染法”，其步骤是依照原成的纹饰廓线范围内，先填上一层“玻璃白”，由于它不透明，需要原来的轮廓线的笔痕，待干以后，再以所需的油彩在玻璃白上进行渲染，最后入炉烘烤，其纹饰效果是具有浓淡明暗之感，纹饰层次多，色调湿润柔和。

五彩瓷则用单线平涂法，往往难以达到纹饰具有浓淡明暗的立体效果。

三是珐琅彩的彩料是从国外进口的，颜色有红，黄，蓝等，其中最突出的一种是玫瑰红或称其为胭脂红，它的发色是微量的黄金，所以又称金红。

这种红彩与传统的中国瓷器所用的红彩铁红和铜红都有所不同。

粉彩的彩料很多也是从国外进口的，除胭脂红外还有洋黄，洋红等色。

而五彩瓷是中国传统的彩料，如红色是以铁为为呈色剂的“矾红”。

粉彩和珐琅彩都是用油料调色的，五彩的彩料用胶水或清水调色，这样就形成一钟不同的纹饰效果，就如同西洋画是用油彩绘画，而中国画是用国画颜料绘画一样，有着两种截然不同的效果。

因珐琅彩瓷用油料上彩，所以彩料较厚，极富立体感，且在彩上出现细小裂痕。

四是珐琅彩与粉彩，五彩的烧成温度有一些不同。

粉彩较五彩的烧成温度要低一些，烧成之后的纹饰色泽较五彩柔和，因此粉彩又有“软彩”之称。

五彩瓷相对粉彩又有“硬彩”之称。

而珐琅彩由于有透明的质感所以又有“料彩”之称。

5月16日，体量巨大的清乾隆“掐丝珐琅暗八仙云蝠纹双桃形洗”出现在中国嘉德2010年春拍的“金错花－掐丝珐琅宫廷陈设”专场中，立刻引起了几轮竞投。

最终，这件估价为240万至340万元的古董以470.4万元落槌。

清乾隆御制鎏金铜胎掐丝珐琅“喜上眉梢”喜鹊梅树在伦敦苏富比拍卖行以约773.1万港币被高价竞得。

预展时这件古董被估底价为595万港币。

上述事例告诉我们，珐琅彩珍贵的文化与收藏价值，是我们中国文化中不可缺少的一道艳丽的风景线。

参考文献
【1】孙玲.天价珐琅彩集结春拍，21世纪经济报告.2010-05-21
【2】杨玉峰.中国瓷器国内拍卖最高价诞生瓷器拍出8400万元.北京晨报.2007-8-21
【3】曹静楼.珐琅彩辉煌再现.中国搜藏.2008，（8）
【4】刘莉，杨洪泉..《明清彩瓷知识三十讲》.2005
【5】史树青.《古玩收藏基础知识1001问》.2006-01。