古琴流派的起源与形成

xx流派的起源与形成

xxxx国学书院10月校报

艺术发展到一定阶段，都会形成不同的流派风格。古琴，中国古老的丝弦乐器、中国古代文人名士修身养性和士大夫人格、情操的象征，在其近三千年的历史进程中，产生了大量琴曲、琴谱和丰富的琴学专著，自然也会呈现风格各异的琴学流派。

华夏音乐自古就有四方之乐、南北风歌的地域文化差别。《左传•成公九年》中有这样的记载：

xx于军府，见xx，问之曰：

“xx而挚者，谁也？”有司对曰：

“xx所献楚囚也。”……公曰：

“能乐乎？”对曰：

“先人之职官也，敢有二事。”使与之琴，操南音。公曰：

“君子也。言称先职，不忘本也；乐操土风，不忘旧也。”乃命释之。

楚国琴师钟仪为晋侯鼓琴，因其浓郁的南国情调，而被认为是“乐操土风，不忘旧也”。可见，早在春秋时期，古琴音乐已有南北风格的区别。

古琴音乐流派的形成，与地域、习俗、师承、传谱有着密切的关系。概括起来，有如下几点：

首先，初唐琴家赵耶利曾这样形容江南琴风和蜀地琴风：

吴声清婉，若长江广流，绵延徐逝，有国士之风；蜀声躁急，若急浪奔雷，亦一时之俊。这“吴声”、“蜀声”在风格上的区别，直至近世，依然十分明显。艺术皆生于具体的环境地域，徐卓《论琴派》中说：

“音由心生，心随环境而别。北方气候凛冽，崇山峻岭，故燕赵多慷慨之士，发为语言，亦爽直可喜；南方气候和煦，山水清嘉，人文温雅，发为音

乐，亦北刚而南柔也。”可见，地域、环境的差别是影响琴乐演奏风格的重要因素之一。

其次，师承渊源也是形成琴派风格的主要依据。各地著名琴家自成一派的演奏风格，对琴派的形成起到重要作用，因而“唐世琴工复各以声名家，曰：

马氏、沈氏、祝氏……师既异门，学亦随判，至今曲同而声异者多矣”。唐初风行一时的沈家声、祝家声，就是根据不同的师承而命名的一些演奏流派。

再次，宋明以来，琴谱的刊传及普及同样为琴派形成创造了条件。琴派的地方风格与师承特点往往体现于不同的传谱之中。宋代皇家推行的“阁谱”，一度在北宋琴坛居于显要地位。但民间“野谱”却不断反映出琴家新的创造，其中“江西谱”就曾受到许多琴家的喜爱。

因此，从唐代的吴、蜀声到沈、祝声，再到宋代阁谱、江西谱，记录着琴派产生的发展历程。像明代虞山琴派与初唐时期“绵延徐逝，有国士之风”的吴声，在风格上是有着一定的渊源关系。但早期的“声”或“谱”，都只能是琴派的雏形。随着北宋王朝的覆灭，扎根于黄河流域的汉唐文明其重心开始转向长江流域。宋室南渡，宋高宗于建炎三年正式定都临安（今杭州），从而使文人云集、经济繁盛的杭州，成为当时全国的政治与文化中心，而中国音乐史上第一个形成系统的古琴流派——浙派在此也孕育成熟。

从明末清初至近代，古琴音乐呈现流派纷呈的局面，其中著名的琴派除了宋明之际的浙派之外，尚有虞山派、广陵派、中州派、川派、诸城派，梅庵派、九嶷派等等。另外还有以个人风格与地域相结合的流派，如虞山吴派等。