线条美是书法艺术形式美的集中表现

线条美是书法艺术形式美的集中表现

野夫

与其他艺术形式比较，书法艺术形式美表现最为鲜明。拂尘先生认为它是“力的形式”、“生命的形式”（见1986年第三十六《书法报》），实在很有见地。由于中国书法艺术构成材料的特殊，因此书法艺术的形式的美、气势美、节律美、流动美、形体美等诸因素的交叉组合，构成了书法艺术的形式美，使书法艺术的形式变得既抽象，又具体。但我们如果深入考察就会发现，书法艺术上述诸形式美的要素，归根到底还是由线条美决定。线条美是书法艺术形式美最集中最概括的表现。

一般认为，线条美是一种抽象的美。抽象的美比具象的美更合虚，更高级，更富有艺术魅力。书法正是一种借助线条来反映书法家复杂气质和情绪的艺术。书法中的线条，不仅形美，而且质美。所谓“屋漏痕”、“折钗股”、“银钧趸尾”描绘的不仅仅是它的形，而且是它的力度、气势、质地，是一种富有生命力的线条。欧阳询“八法”中描绘它如“万岁之枯藤”、“高山之坠石”、“千里之阵云”、“长空之初月”、“劲松之倒圻”，也就是描绘了它的形质美。

那么，书法艺术中的线条为什么具有形美质美的基因呢？

英国著名画家荷迦兹（1697—1746）说过：波浪线和蛇形线组成的物体，能“引导着眼睛作一种变化无常的追逐”，“直接地引起秀美的感觉。”西方心理学实验证明：“线条图画中信息最多的部分是各角和锐曲线。”（转引庄志民《审美心理学的奥秘》）构成中国汉字的线条，正具备了这种特点。无论是甲骨文、或篆、隶、草、真、行各体，线条组合变化之多、之复杂，表情之丰富，是无与伦比的。它取万象之意，顺应自然规律，或温柔如少女，或如万岁之枯藤；或拙朴

暗含人伦之理，或屈伸显露生命之机。徐涩处可见生之力的压抑和延伸；流丽处可见畅达之情绪等等，这些线条，或横、或竖、或弯、或曲，交叉组合，构成了丰富多样的对立统一，从而使人们根据这些包含丰富情绪、哲理的线条，产生任意的联想和想像，获得审美愉悦。

书法艺术中线条美的构成，出除了构成汉字本身点画之外，另一个重要因素是用笔。

中国书法是借助中国特有的工具——毛笔来进行创作的。书法中用笔很重要，它决定着作品线条美。行笔中，有起止、缓急、映带、回环、轻重、转折、虚实、藏露、偏正等，这样就使本来静止的单一的线条通过用笔的变化而变化，使构成作品的线条有了动态感、力度感、气势感，节律感、形体感等，从而使线条具有丰富的生命力，诱发欣赏者的审美情感，激发欣赏者的想象，给人以美的感染和享受。

同时，审美心理说明，在固定不变的背景中，运动的对象更容易引起注意。书法艺术中的用笔，正是使线条在静止不变的背景（宣纸）中显示状态，所以特别容易显示线条的生命感。“善笔力者多骨，不善笔力多肉”，而骨力是生命的支架。可见用笔是形成书法艺术线条美的重要因素。

上述说明，中国书法艺术美的形成，使书法艺术有了动态美、气质美、力度美，从而形成了“力的形成”、“有生命的形式”。诚然，艺术离不开情感，这种美的形式出现，离不开书法家的激情。没有情操的线条不会成为艺术的线条的，就如几何曲线那样。