约翰.多恩诗歌《别离辞.莫悲伤》赏析[权威资料]

约翰.多恩诗歌《别离辞.莫悲伤》赏析

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摘要：约翰·多恩才智机敏，诗风奇特，长于思辨，多用巧智。本文首先探讨了多恩的生平对其诗歌特点形成的影响，接着对其代表作即玄学诗的经典诗歌《别离辞·莫悲伤》进行了分析，该诗通过突兀的想象，奇特的意象和新颖巧妙的奇喻表现了男女之间忠贞不渝的爱情，以此来欣赏其作为诗坛奇葩的永恒的艺术魅力。

关键词：约翰·多恩；《别离辞·莫悲伤》；奇喻；意象

作者简介：张文杰，女，河北师范大学09级硕士研究生，外国语言学及应用语言学专业，研究方向：典籍英译。

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在英国的诗歌史中，约翰·多恩是17世纪玄学诗歌中的代表人物之一。约翰·多恩的诗歌摈弃了伊丽莎白时代后期的绮丽浮华的特点，创造了有别于同时代诗歌的写作风格。多恩从欧洲那些大陆诗人里受到启发，形成了他别具一格的创造诗歌的风格：对戏剧性的主题思想，通过具有学术化的比喻以及浓缩且具有高度概括性的意象来完成对其的描述。多恩对于生活以及世界的哲学性思考主要是来源于那些看似无关，牵强且无多大关联的奇喻和类比。本文旨在通过对多恩生平的综合阐述来分析他独特诗风的成因。多恩的诗风别具一格，意象非常丰富。他的典型代表作就是《别离辞·莫悲伤》。本文通过分析多恩的诗歌创作背景、写作特点以及该作品中的意象和奇喻，来感受多恩的艺术魅力。

一、约翰·多恩的生平对成就其诗风的影响

运用独具一格的比喻以及奇特的意象，融合具有深度的辩证思维及唯美细腻的感情于一体是玄学派诗歌的写作特点。在18-19

世纪，玄学派诗歌由于取喻奇特怪诞，深奥难懂，过于思辨化和学究气较浓一直被人们所忽视。20世纪初，新批评理论开始推崇玄学派的诗歌风格，认为他们的诗歌把情感以及思想完美融合在一起，并且想象力丰富，具有极强的艺术独创性，因此玄学派的诗歌可以被称为英语诗歌里的最高峰。

出生于伦敦富有的商人家庭的多恩，曾在剑桥和牛津两所著名学校就读，但是由于信仰天主教而没有获取任何学位。虽然从他父亲那里继承到一笔钱，却远不够维持经济独立。多恩不善于经商，只能寻求另一途径以立足于世，因此不得不依靠他自身的智慧与学识，情趣与勇敢，以及他人的恩惠。他不但阅读了很多的神学和医学方面的著作，还涉猎了广泛的法律和古典书籍，这也是在写作中显示他卓越的学识、巧妙的机智以及幽默的原因。

他曾周游于欧洲大陆，曾经也是宫廷中一名极具前途的绅士。1598年，多恩成为宫廷中最有地位的一位爵士的私人秘书，他能够巧妙的迎合那些宫廷中的达官贵人，这一切使得他的仕途貌似更加光明。1601年成为多恩人生的巨大转折点。与一位17岁少女秘密结婚毁了他的光明仕途。纵然二人的婚姻很美满，多恩的那些上层朋友们却一直耿耿于怀，不肯原谅他。那些爵士不但解除多恩的秘书一职，还命人逮捕并拘禁了他。在出狱以后，由于一直没有比较稳定的职业而穷困潦倒。在中年以后，多恩不得不选择皈依国教并出任了教职。

多恩出生在富有并且信奉天主教的家庭，虽然早年受到了那些世俗文化的影响，生活比较放荡，但是却很有抱负。但是英国推崇国教，作为天主教徒的他要想立足于社会并取得一定的地位，也只好仰仗迎合国教权贵，因此他内心非常困惑和迷惘。在玄学派诗歌中几乎都充斥着怀疑气氛，这正表明了对维多利亚和爱德华两朝的温情以及庸俗道德观念的不满，顺应了诗人们追求另一种新的生活体验和表现方式的要求。在早年，多恩创作了很多世俗诗歌，其中有很多的爱情诗，在后期开始创作了宗教诗歌。这些诗歌不但有关于内心世界的奇想，还对肉欲进行的分析。多恩在诗歌语言风格方面摈弃了传统的诗歌格律，采用口头

对话的方式颇具口语化的节奏呈现给读者，把读者看做他的情人、熟人、评论人或敌人。他也会偶尔采用十四行诗的写作形式，但读者对他过于浓缩简短的语言时常感到茫然，即便这样，诗歌的读者仍会觉察到藏于诗行后面的才智和思辨。

二、约翰·多恩诗歌代表作《别离辞·莫悲伤》的赏析

《别离辞·节哀》是诗人多恩于1611年冬随其恩主罗伯特·特鲁里爵士(Sir Robert Drury)赴法国之前写给他深爱的妻子安妮·莫尔(Anne More)的。多恩在离开前就已经产生了不祥的预感，在其离开之后，多恩的妻子Anne产下了一个死胎，真的应验了他的不祥预感。《别离辞·莫伤悲》这首诗共有九个诗节，每节包含了四行，采用的韵律格式是a b a b，并且每行都运用了四音步抑扬格的写法。这首诗与以往多恩创作的艳情诗歌不同，以严肃的口吻写作，具有深沉的情感。它是多恩极具代表性的诗歌作品，在 17世纪玄学派中也堪称名作。

这首诗的第一、二节呈现了一组死亡的画面。该诗的第一节给人的感觉就很突兀，通常人们认为爱情诗多会与月夜、玫瑰等这些美好的意象相关联，然而在这首诗里却先写到了死亡，给读者展现出两种类型的人对于死亡的截然不同的态度：一种是德高的人，他们对死亡看得很淡，推崇灵魂的安然；另一种是世俗的人，他们对死亡非常惶恐，只关注肉体存在与否。在这首诗中，诗人用“死别”实际上是来暗喻“生离”。这一点很容易理解，因为在现实生活中，对于一对十分恩爱的夫妻而言，生离的痛苦与死别无异。在第二节中，强调了诗人与妻子两人爱情是神圣的，他们不愿意看到离别时充斥哭泣和悲伤，不愿让神圣的爱情遭受世俗玷污。这里面，“泪浪”和“叹风”运用了彼特拉克式的暗喻，虽然文字读起来浅显易懂，但是内容浓缩，仍令人耳目一新。

这首诗的第三节，把地面上的“地动”和太空中天体的“震动”进行了对比。希腊天文学家托勒密的天动学认为地球是整个宇宙的中心，天体运行轨道有九圈。“trepidation”指的是九重天或者第八重天的运行发生的变化，影响到里面的几重天才导致了春分秋

分发生差错。多恩强调了他们的离别与世俗之人不同，把分别比喻成天体的偏移，这样就会让人感到神秘、重大，与凡人不同。

从诗歌的第四、五、六节可以感受到多恩推崇柏拉图式的爱情，它崇尚彼此灵魂的契合一致，却不重肉体层面的爱。他认为灵魂一旦契合一致，就会产生心灵上的契约，即使夫妻分开，精神也仍为一体，而离开的一方只是作为另外一方的延伸。多恩把他与妻子的爱情比作黄金正是利用其具有延伸性的特质，这个比喻非常贴切即使外显突兀。

诗中最后三节里面的“圆规”意象是他最著名的比喻，后世的批评家和诗人提到玄学诗人运用的意象时，经常会引用到这一比喻。诗中，多恩把夫妻两个人比作圆规的两个脚，男方为动脚，女方为定脚。男方开始转动时，女方会随其前倾，且随之旋转。这个比喻巧妙地把夫妻双方相互支撑，相互理解并忠诚于对方的情感淋漓尽致地表现出来。诗人提出“圆规”意象的同时给我们也展现了“圆”的意象，“圆”在文艺复兴时期代表的通常是圆满，所以“你坚定，我的圆圈也会准”展现的就是多恩夫妻二人之间默契的爱情。只有定脚坚定，另外一只脚才能画出完整的圆。在“圆规”的意象里面，定脚指的是女人对丈夫的忠贞，诗人就是通过忠贞给予的力量来画出完整的圆。这个比喻就形象生动地表现出诗人多恩对妻子的担心、关切以及忠告。

综上所述，“conceit”指的就是说理多于抒情，把不同的意象、典故、思想融合在一起。敏捷的思维活动和宗教的热忱、爱的激情融为一体。因此多恩的爱情诗歌不崇尚辞藻的修饰，且非常刚健有力，富于口语化，具有喜剧性而不是婉转柔情。

三、结束语

《别离辞·莫伤悲》这首诗是约翰·多恩的爱情诗歌代表作，具有高度浓缩的意象和奇特的比喻，使得该诗风格别具一格。通过科学的意象、理性的思维以及缜密的推理展现了诗人独特的思想。多恩喜欢用奇特的比喻，发人深思，耐人寻味。他的诗风别具特色，意象丰富多彩，具有永恒的艺术生命力。通过深层次的分析表述情感，运用白描的手法以及口语化的用词展现强烈的情