宋代书法大家米芾

宋代书法大家米芾

中国书法艺术发展到宋代,进入了一个山重水复的境地。重典则、重法式的唐代书法,法度

森严,已臻极致。因此,在它将中国书法推向一个新的高峰的同时,也意味着给后人筑起了一道难以逾越的屏障。如果继续在“尚法”的苑地里觅途,无异于拾人牙慧,很难再发掘出新的东西。经过数十年的努力,几代人的探索,宋代一些有识之士渐渐感悟到,与其追求古人无生命力的形骸,一味执着于法度,不如汲取晋唐人书法用笔之“理”和其中所表现的精神意趣,以此来表现自我,抒发性灵。遂摒弃唐法,转而崇尚意趣,而根据各自对传统的理解,因人而异地表现出来,逐步确立了宋人“尚意”书法的独特面貌。被后人称为“宋四家”的苏轼、黄庭坚、米芾、蔡襄,就是“尚意”书风的代表人物。而作为当之无愧的集大成者,米芾又是宋人“尚意”书风的杰出代表。米芾平生于书法用功最深，成就以行书为最大。故《宋史•本传》说他“特妙于翰墨,沈著飞翥,得王献之笔意。”南宋以来的著名汇帖中,多数刻其法书,流播之广泛,影响之深远, 在“宋四大书家”中,实可首屈一指。

米芾,字元章。生于仁宗皇祜三年(1051),卒于徽宗大观元年(1107)。祖居太原,后迁襄阳(今

湖北襄阳),中岁定居润州(今江苏镇江)，所以《宋史•本传》亦称其为吴人。米芾的曾祖辈以上都是武职官吏。至父亲米佐,始读书习文。母阎氏,曾因入侍英宗皇后,赠丹阳县太君。因此,米芾自幼生活在宫中。18岁后历知雍丘县、涟水军等。54岁时被召为书画学博士,旋擢任礼部员外郎,故又称“米南宫”。又有襄阳漫士、鹿门居士、海岳外史、淮阳外史、中岳外史、净名庵主、溪堂、无碍居士等别号。《四库全书总目》说他“性好奇,故屡变其称如是”。米芾有洁癖,世号“水淫”。好奇玩异服,又好奇石,见怪石辄下拜,呼石为兄。言行每每颠狂不羁, “违世异俗,每与物迕” , 所以时人名之为“米颠”。

米芾7、8 岁时开始书法启蒙,是从颜字入手的,这似乎是当时的风气。“宋四家”便都是由颜字入门的。米芾学书,并不好高鹜远,从楷书大字人手,由浅渐深,追溯上古。并且不专一家, 择善而从,有长即学,遇短即舍,采取广收博取的办法。最后才融会贯通,自成一家。故《海岳名言》云: “壮岁未能立家,人谓吾书‘集古字' , 盖取诸长,总处而成之。既老始自成家,人见之,

不知以何为祖也。”米芾10岁时为人写碑,运用古人的笔法并渗入己意, “想自成一家”。人

c h i 们都称赞他的字有唐代大书法家李邕的笔法。这对于一个十岁的孩子来说,不啻是很高的褒

奖。而米芾却觉得作品像别人的面貌是很不成功的。可见他很早就有创新意识。但耐人寻味的是,米芾却从此开始了长达几十年的“集古字”生涯。

与历史上许多艺术大师一样,米芾对传统进行了全面的继承。他对传统的浸淫之深,有宋一

代无人能出其右。据他自述,他7、8岁开始学习颜字。因为十分倾慕柳公权书法的紧结,旋即改学柳体《金刚经》,随着学习的深入,知道柳出于欧,又学欧阳询书法。久之,因厌其如“印板排算” , 用学褚遂良书法,于此用工最久。进而学隶,篆、钟鼎文,临习《咀楚》、《石鼓文》等。后又从杨凝式、李邕、陆东、段委展、沈传师、李世民,以及王献之、王羲之、谢安、羊欣等历代名家作品中吸取精华,副会自然。从米氏循序渐进的学书历程可知,他是由师法唐人而上溯

魏晋的。宋代以前的名家法帖几乎被他临习殆遍。米氏将书斋命名为“宝晋斋”

, 把所藏的唐墨迹称为“墨王”, 由此已不难看出他私涉前贤的趣尚。米氏学书,十分精勤,自少至老,

未曾

停辍,以至“一日不作书。便觉思涩”。那些“墨王”无日不展于几案,朝夕晤对,神游其间。连

晚上就寝前还要把装有法书的小箧置于枕边才能安眠,似乎“墨王”在梦中还能赐给他无尽的灵

感。其子友仁在他临的《右军四帖》后跋道: “好之笃之,实至一于世此所共知。”近乎

痴

迷的寝馈晋唐笔札,使他练就了极为精熟的笔法和深厚的临摹功夫。明代的李日华曾赞叹道: “论

善临摹者,千古惟米老一人而已。”诚为的语。

米氏的临移古帖,形神副肖,使人真赝难辨。他的许多临仿之作,在当时已被时人当作真迹收

藏。如《海岳志林》载:米氏在苏州时,与葛藻比邻而居,每次米芾临完古帖,他随即收去后来葛藻

将这二十多本米临古帖送给了好友陈臾友,陈认为是古人真迹,珍藏起来。连后来米芾向他借也不

肯出示了。类似的逸事还有很多,可见米芾的临摹功夫是非凡的。近人张伯驹认“宋四家独元章多

面首,能作人之伪”。后人把存世的王献之《中秋帖》,《东山帖》,颜真卿的《湖州帖》, 褚遂

良的《临兰亭序》等定为出自米芾之手,也决非偶然了。

几十年的“集古字”生涯,不啻是他上下求索,转益多师的过程,更是他彻悟前人笔法,熔铸

百家的过程。用米芾的话来说。目的是为了“取褚长处,总而成之” , 最终达到“人见之,不知以何

为祖”的理想境界。在形式技法上,米芾主要得力于晋代的王羲之、王献之父子和唐代的褚遂良、

颜真卿。米芾与献之个性相近，对小王书心摹手追用功极深。所以《宋史•本传》称他：“沉著

飞翥,得王献之笔意。”米书“取褚长处”的特点。

在用笔方面,米芾继承了褚、颜等大家的优秀传统,在此基础上,又有新的发展。魏晋以降, 一

直都是以中锋,藏锋用笔为正统笔法。发展到唐朝,大书家颜真卿进而将圆笔中锋的篆籀笔法运用

到行书中,使线条凝练,富有立体感,把中锋、藏锋用笔发展到了极致。唐人过于注重中锋的潇洒

纵逸之趣。米芾大量而巧妙地使用侧锋、露锋,打破了中锋、藏锋一统书坛的局面。正侧互用,进一

步丰富了书法的表现能力,为“尚意”书风的产生提供了条件。此外,褚遂良书法用笔的轻重虚

实,起伏顿挫,富于变化,使米氏颇有启悟。米芾结合自己的毫放个性,使其书竭尽用笔多变飘纵之

能事。

据说,米芾一生写过麻笺十万。他逝世后有人收集其书迹,得到的作品数以千计。至今流传

于世的仍有五十余件。其中著名的有《方圆庵记》、《苕溪诗帖》、《蜀素帖》、《珊瑚复官二

帖》、《拜中岳命诗》、《多景楼诗》、《虹县诗》、《向太后挽祠》等。在这些作品中,最能表

现其鲜明个性的书体是行草书。米芾也曾对真楷、篆隶下过苦功,广泛吸取了各体书的艺术营

养,但在这些慢节奏的特定书体中,显然很难抒发其豪宕狂放的情感,与篆、隶、真楷相比,行书是

较为自由的一种书体。它没有严格的规矩约束,伸缩性很大,体变也极多,因此米芾多喜行书,这并不

像清代钱沣所认为的,是由于米氏天分过高,轻视古人, “能行而不能楷” ; 而是与米氏“意足吾