写景抒情散文注重创设“意境”。

写景抒情散文注重创设“意境”。

意境，指诗人的主观情意与客观物象相互交融而形成的、足以使读者沉浸其中的想象世界。

从这个定义中，我们可以获取三个信息：意境包含主观情感和客观物象两个要素，且这两个要素是紧密结合不可分割的，营构意境的目的是激发读者想象，使读者沉浸其中。

而从鉴赏和写作的角度审视这个定义，我们可以得到一个结论：如何营构意境，使主观情意与客观物象相互交融，是写景抒情散文创作的核心与灵魂。

如何营构意境？就是用客观物象去表达主观情感。

而怎样用客观物象去表达情感呢？利用古人的话表述就是“真境逼而神境生”。

即要用客观物象组成一个有利于表情达意的真切的、逼真的画面，以激发读者的想象，使他们身临其境，体味作者所要表现的情感。

即要营构用以达情的真切的、逼真的画面。

怎样营构这样的画面，就是我们要谈的“构境”艺术，即散文家是如何用文字绘画的。

我们的鉴赏与探究可以围绕以下问题展开：作者描绘了哪几种景物？主景和副景分别是什么？作者是如何安排主景和副景的？副景是如何为突出主景服务的。

下面我们以余光中《听听那冷雨》与朱自清的《荷塘月色》为例，说说写景抒情散文中的构境艺术。

一、名词排列展现画意
传统诗词当中往往用名词排列的方式增添诗句的画意。

如“枯藤老树昏鸦，小桥流水人家，古道西风瘦马，夕阳西下，断肠人在天涯”，本词以鲜明真切的画面表达离情，表达羁旅之愁。

主景、主情应为“断肠人在天涯”，而前面所描写的所有景物当为副景，为了突出主景，作者将副景分成悲景与乐景两类形成对主景的正衬和反衬。

以枯藤、老树、昏鸦、古道、西风、瘦马、夕阳等衰颓的景物组成萧瑟、悲凉、寂寞的画面，正衬人之断肠；以小桥、流水、人家组成的田圆家居合家团圆的人之有家的乐景来反衬“我”之无家的凄凉。

与这种手法相近的还有同学们熟悉的“杨柳岸晓风残月”。

余光中将之应用在散文当中，于是有了“杏花。

春雨。

江南”这样的句子，进而创造性地使用了“雨在他的伞上这城市百万人的伞上雨衣上屋上天线上，雨下在基隆港在防波堤海峡的船上”这样的句子。

这种排列，有特写，有镜头的组合与切换，画面感极强。

以前一句为例：主景应为“春雨”，主情应为表达对这春雨的喜爱与怀念。

作者为了突出“春雨”，先特写怒放的杏花一朵（或一枝），让人想见其美，想见其芳，句号表示长时间停顿，相当于一个艺术空白，给读者留下想象的空间。

这相当于特写的第一个镜头。

紧接着推出“春雨”这一个镜头。

“春雨”何在？在杏花的花瓣上，花蕊中，小者如针尖，大者如珍珠，晶莹剔透，花香浸熏，香飘四溢：可见这春雨之细小、珍贵、芳香！怪不得古人要以此花上之雨水烹茶，原来是要借得杏花一缕香啊！第三句“江南”，一下将镜头拉开，变特写镜头为广角镜头，将带雨的杏花置于一个优美广阔、雨意朦胧的背景中。

处处杏花，处处春雨，处处芳香，处处美景！作者像一个高明的摄影师，将镜头先推近，再拉远，充分调动读者想象。

而“雨在他的伞上这城市百万人的伞上雨衣上屋上天线上雨下在基隆港在防波堤在海峡的船上”一句，作者又是先推近，再拉远，又推近。

角度多变，激发读者想象春雨在不同地点的姿态。

二、引用或化用古人现成意境为自己的构境服务
余光中在写中国山水云缭烟绕，山隐水迢的特点时说“至少入山两次，只能在白茫茫里和溪头诸峰玩捉迷藏的游戏”，如何玩的？自然是“白云回望合，青霭入看无了”。

这里引用王维诗的目的不仅能突出中国山水的特点，还将读者带入白云、青雾，游者想驾云雾而行却不可得的趣境之中。

为文章增色不少。

作者又引古人竹屋听雨、化用南宋蒋捷之词来构自己思乡之境，都丰富并强化了本文意境。

3．妙用拟人，展示联系，化静为动，激活景物。

如：“那些奇岩怪石，相叠互倚，砌一场惊心动魄的雕塑展览，给太阳和千里的风看。

”主景应为奇岩怪石，副景当为太阳和风。

作者本来只是写怪石裸露在阳光中、风中的静态，这三种景物本互不相关。

一拟人化，太阳与风成了怪石相当重视的观众，让他们使尽浑身解数组成最具艺术性的雕塑，让他们欣赏，让他们欢呼。

我们从中不难想见落基山怪石的险怪难测，作者看到它们后内心的震撼。

拟人，使互不相关的景物有了联系，主景借副景突出了自身的特点，可以说因化静为动而化腐朽为神奇。

四、妙用拟人，设计情节，叙写结合，打通文体。

明明是抒情散文，却用记叙文的技法，设计情节，使文章富于变幻，摇曳多姿。

如写瓦屋听雨，主景应为雨击打瓦片的声音，作者却写道：“‘下雨了，’温柔的灰美人来了，她冰冰的纤手在屋顶上拂弄着无数的黑键啊灰键，把晌午一下子奏成了黄昏。

”用记叙的手法来描写瓦屋听雨，将雨比喻成“灰美人”，将屋顶的瓦片比喻成琴键，将雨打瓦片的过程设计成灰美人温情演奏的姿态与动作，将
雨声比喻为动听的旋律，将听雨入迷而醒来却发现时间流逝的惊讶说成“把晌午一下子奏成黄昏”：拟人、比喻、和情节设计将抽象的声音、情感幻化为具体可感的动作、画面，有情有景，别出心裁，而且不仅有图画，还是动画。

这样写雨的人，肯定是爱雨、恋雨的人了。

类似的还有“雨该是一滴湿漓漓的灵魂，窗外在喊谁。

”
五、巧组画面，一石两鸟。

一句话里能找到地形图、天空图、民俗图，你相信吗？余光中就有这样的彩笔：
如“美国的西部，多山多沙漠，千里干旱，天，蓝似安格罗.萨克逊人的眼睛，地，红如印第安人的肌肤，云，却是罕见的白鸟。

”初读此句，似乎只是向读者描绘美国西部自然风光，蓝天、白云、红土地，向我们展现了一幅色彩鲜明的自然画卷；再读时发现，这不是画面的全部内容，土地上还当生活着蓝眼睛的英武的西部牛仔，皮帽、小领巾、皮带、子弹、手枪、皮靴、马刺、纯种马，外加一支点燃的古马哈瓦纳雪茄！红皮肤的印第安土著，围着兽皮裙，戴着白羽毛，持弓拿矛；天空中还飞翔着罕见的白鸟。

自然风光与人文景观融于一炉，一石两鸟，画面信息丰富。

六、极度夸张，壮观惊险。

如当你看到这样的语句，你会联想到什么？
“至七月，听台风台雨在古屋顶上一夜盲奏，千寻海底的热浪沸沸被狂风挟来，掀翻整个太平洋只为向他矮屋檐重重压下，整个海在他的蜗壳上哗哗泻过。

”本句主景当为台风台雨惊人的声势。

作者为了写出台风雨惊人的“大”，采用夸张手法，说台风大到能挟来“千寻海底的热浪”，能将整个太平洋掀翻，继而将整个太平洋的海水挟来！台风之猛，雨水之丰沛令人心惊地画出来了。

听台雨有什么感受呢？感觉就是整个太平洋的雨水都倾倒在他如蜗牛壳的矮屋顶上了，继而又哗哗流过去。

如此描写，使人不是想象到如注的雨水，而是想象滔天的巨浪直逼脆弱的小屋，使巨浪与小屋形成鲜明的对比，“压”与“泻”这两个动词，又增添了动画和甚至是视频效果。

可谓用文字与想象绘画，给读者超强的心理冲击。

七、反向思维，虚实偷换，文雅浪漫。

如“两度夜宿溪头，树香沁鼻，宵寒袭肘，枕着润碧湿翠苍苍交叠的山影和万籁都歇的岑寂，仙人一样睡去。

”“枕”的不是枕头，而是“山影”与“岑寂”，这是逆向思维，多么与众不同，又多么激发想象：可以想象成作者想着山中美景，在难得的寂静中安然入睡。

也可以相象成作者在美而静的环境中安然入睡。

可以说又写了人睡这件事，又描绘了人所处的环境甚至是梦境，还交待了景与人的睡眠的关系。

古诗中不也有“满船清梦压星河”之语吗。

八、确立主景，多角度描写。

这种写法在《荷塘月色》中用得极为经典。

作者将主景“荷叶”和“荷花”加以描写后又分别放在微风中、月光下、青雾里、云影间、阴影里去写，用风摇、云托、月染、雾笼、影立，使主景或动，或隐，或明，或暗，组成不同的画面，使主景姿态丰富，形象可感。

总之，写景抒情散文可以通过上述方法，增强画面感，使“真境逼”，从而令“神境生”。