宫崎骏动画电影美学浅析2

宫崎骏动画电影美学浅析

摘要：动画电影属于电影这个大门类，同时又是一门高深的独立的艺术形式，与其他艺术门类一样，不仅反映着我们的生活，而且本身也是艺术不可或缺的一部分。宫崎骏动画电影的悄然兴起更为动画电影增添了浓重的一笔。本文即在日本动漫流行的大背景下浅析宫崎骏动画电影所具有的美学魅力。

关键词：宫崎骏吉卜力美学动画

一宫崎骏生平简介

宫崎骏（Hayao Miyazaki）是日本著名动画导演，导演了《风之谷》、《幽灵公主》、《千与千寻》、《天空之城》、《龙猫》等在世界上享有盛名的动画片，是日本动画的集大成者。

宫崎骏，1941年1月5日生于东京，很小的时候就开始画漫画，非常崇拜漫画泰斗手冢治虫。高中时接触了日本电影史上第一部长篇彩色动画电影《白蛇传》（东映动画制作），他被这部影片深深吸引，开始对动画产生兴趣。

1963年，宫崎骏大学毕业后进入东映动画工作。同年12月，参与制作了东营的剧场动画《Wanwan忠臣藏》。1964年，宫崎骏资源加入高畑勲导演的《太阳王子》的制作小组，担任场面设计及原话。

1971年，宫崎骏离开东映动画，和高畑勲、小田部羊一等人一起进入“A-Pro”工作。1973年，他和高畑勲合作的动画《熊猫家族》上映，在这部作品中宫崎骏一人身兼四职：原案、脚本、场面设计、原画，个人风格有颇大的发挥。1978年，《未来少年柯南》在NHK播出，颇受好评，这是宫崎骏全程监制的第一部作品，完整地体现了宫崎骏的思想和个人风格。1979年，宫崎骏进入东京电影新社，1980年执导《鲁邦三世》。1982年11月，他退出东京电影新社，开始当一名自由作家。

1983年，宫崎骏开始筹划动画版的《风之谷》，高畑勲担任制片，由Topcraft工作室负责整部影片的制作，1984年3月上映，以其丰富的想象力与深沉的内容，震撼了观众和整个电影界。于是，在德间书店的支持下，“吉卜力工作室”于1985年成立，并开始制作《天空之城》。《天空之城》后，宫崎骏一直在吉卜力工作室工作，陆续制作了《龙猫》、《魔女宅急便》、《红猪》、《侧耳倾听》、《On Your Mark》、《幽灵公主》等动画电影。《幽灵公主》公映后，引起了巨大的轰动，成为日本有史以来的第一卖座电影，宫崎骏也由于操劳过度而一度宣布退休。

2001年，宫崎骏携《千与千寻》复出，该片是吉卜力的巅峰之作。2008年，再度推出童心复萌之作《悬崖上的金鱼姬》。

二日本动漫的特点浅析

从日本动漫一开始引进，我们就能明显感受到一种有别于中国传统动画的艺术魅力，无论是在画面、音乐，还是情节方面，都十分吸引青少年的眼球。

1 声音

动画与漫画最大的不同除了动画是“动”的外，还有一点就是“声音”。早期的动画就是“无声动画”，而科技高度发展的今天，一部动画片的成功绝大部分要归功于配音演员（即声优）。看一部电影、电视剧，我们能直接看到的是演员的演技，而这部电影、电视剧的成功与否与演员的演技有着十分重要的联系。一部动画在观赏虚拟画面的同时，我们需要恰当的声音来做配合，也因了此，声优对一部动画的作用便显得十分突出。同时，一部动画的流行也可以直接带动声优的成名。声优与动画的关系已经密不可分。

2 画面表现

2.1色彩

每部日本动画的画面色彩都十分的精致，吸引人的眼球。同时，通过背景色彩的渲染与变化来表现和推动故事情节的发展。如在《翡翠森林狼与羊》中，羊妈妈为救小羊咩与恶狼展开了殊死搏斗的一段镜头，以晦暗色调在正式开场前呈现，之后情境转换到长大后的小羊咩在幌幌丘陵上玩耍，色彩立刻变化得明亮欢快，前后产生强烈的视觉冲击。

2.2 特技运用

动漫特技好似一把双刃剑，失败的特技运用会给人花哨、杂乱的反感，而日本大多数成功的动画电影特技的运用不仅增强了画面的表现力，有些技巧性的停顿、淡出入、重叠、闪白等使观众的情绪有张有弛，与画面成为一个统一的整体，趋向美观和和谐，在制造气氛、渲染环境方面起到了非常重要的作用。

2.3 符号使用

无论是日本的漫画书还是动画电影，符号的使用都是十分普遍，这也是一个极具代表性的特色。例如，在人的脑袋上出现“#”就表示愤怒或无语，出现“水滴”或“条纹”时就表示尴尬或无奈。最终达到了一种“此时无声胜有声”的效果。

2.4 美化和戏剧化

这是对人物的一种表现形式，两种人物的交替出现，形象生动地表现了人物心境的变化。同时伴随的极其夸张的动作，如双脚朝天，或者下巴掉在地上，都给人以无比形象的立体感，视觉效果非常好。

3 情节表现

日本动漫多用蒙太奇架构，运用互不衔接但有内在逻辑的画面来构成一个完整的故事情节，所以，它不是单纯地告诉观众情节内容，而是需要观众下意识地运用逻辑思维组合，这样也就充分调动了观众的想象力，更加富有趣味性。

4 题材

日本动漫的题材范围非常广，侦探类、穿越类、造人类、机器类等等等，并且每部动漫中都有几个个性极其鲜明的人物成为经典长久流传。只有想不到，没有看不到。

三宫崎骏动画的取材

宫崎骏动画的题材选择驳杂而不拘形式，其动画来源十分丰富，举凡古今，无论是日本本土、欧洲还是世界各地的传说、神话、史诗、小说、影视动漫等各种样式的素材都会在他的创作中有所体现。

“把古今国外各种故事并置，使多元的时空混合交错，是当前日本动漫中最常见的一些叙事方式，在宫崎骏的动画中，人类过去、现在、未来的各种经验想象，甚至是一些纯粹

来自可能世界的想象，被糅合在一起，被当作了一种客观存在的东西加以表现。”1在下表中有着直观的反映：

1《动画大师宫崎骏》杨晓林2009年版复旦大学出版社

四宫崎骏动画的主题设定

1 女性生存方式

1.1 《幽灵公主》——女性的光辉

在所有宫崎骏的动画中，女性有着举足轻重的地位，他的“宫式少女动画”深深地打动了无数观众的心。有人说宫崎骏的动画有着浓烈的女权主义色彩，从娜乌西卡到幻姬，到珊，再到海洋女神，她们无不有着“侠义心肠，具有独立的行动能力和明确的人生目标，自立自强，不再是需要保护的弱者和天使，很有一些假小子的性格特征，担负起了救助别人甚至是救世主的众人，起光辉往往掩盖了与其并肩作战的少年”1。但是，我不认为这是女权主义，从宫崎骏塑造的众多女性形象来看，这只是一种对女性智慧和潜在勇气的一种由衷的赞美。她们拥有着女性本就该拥有的潜力。

受到诅咒的小伙子阿西达卡为了解开咒语而向西行进，途中，他听说了一个强大的神灵——麒麟兽，它与森林诸动物神生活在一起，他们生活的地方很可能是日本最后一块没开发的森林，怀着获救的希望，阿西达卡走进了森林，结识了塔塔拉巴的女当家幻姬。塔塔拉巴是一个乌托邦式的社区，尽管这里的人们为了美好的理想而努力工作，但事实却是残酷的，阿西达卡试图向幻姬解释他们的所作所为已经制造出了被诅咒的野猪神那样的邪魔，而幻姬没有听从。站在幻姬对立面的是被狼神抚养大的人类孩子——珊。她和幻姬一样偏激，于她，生命只意味着除人类之外的所有生命，她拒绝承认她是人类，她乐于保护她的森林而消灭人类。而阿西达卡一直致力于调节双方的矛盾，但是一群试图占领塔塔拉巴并掠夺其财富的武士和一支受命于国王来杀麒麟兽使国王长生不老的邪恶僧侣两队人马的出现把原本简单的问题变得复杂化了。由于挑唆，幻姬偏向了僧侣，答应帮他们砍下麒麟兽的头，而珊则错误地加入了野猪的队伍，杀掉人类。一场混乱之后，麒麟兽的头最终还是被砍下了，虽然它并未真的被杀死。失去头脑的它狂暴起来，不顾一切地屠杀生灵。阿西达卡和珊即使找回了头并归还，才阻止了一场大的灾难。结尾，珊和幻姬都表示要从现在起做的更好。

阿西达卡未能找到治疗诅咒的方法，这就如同他的命运一样是注定的，他斡旋于代表自然力量和人类需求的两个强有力的女人之间，充分感受着两类独立女性的生存状态。

幻姬，一个不折不扣的女强者，她领导着塔塔拉巴的人们向美好生活进发。这里，她既不是魔鬼，也不是智者，她只是一个村落的领导者，社会的改革者，她要保护她的村民，解决生存空间狭窄的问题。在塔塔拉巴，我们能看到很多男性的身影，可他们只会惟幻姬命是从，没有男性应有的魄力，在灾难来临时，也只会躲在幻姬的身后瑟瑟发抖。即使在幻姬不在村庄的时候，组织防御外来入侵的仍然是塔塔拉巴的妇女们。

珊，一个狼神抚养大的人类孩子，为了保护森林，无数次和幻姬作战，即使冒着枪林弹雨的危险也不放弃，甚至不惜生命一个人袭入塔塔拉巴杀掉幻姬，最终失败被阿西达卡所救。她拒绝承认人类，对阿西达卡的搭救依旧冷淡如初，她不屑。她不为任何人而存在。

最终幻姬和珊都找到了自己应该走的方向，重新踏上了自我生存与发展的健康道路。

1《感受宫崎骏》秦刚2004年版文化艺术出版社