浅谈戏曲唱腔与表演

浅谈戏曲唱腔与表演

戏曲作为剧诗，他是诗与剧的结合，曲与戏的统一。在戏曲中技巧的运用，往往包含了丰富的内容，以唱腔而论，它的每一个音符，每一句花腔和或拖腔都包含了人物的身份地位，思想情感，演员在演唱时应深刻的体会到人物的内心世界，把唱腔和表演有效地结合在一起，做到以情带声，以声传情，声情并茂，形神兼备。

比如崔派名句剧桃花庵中的窦氏人物一上场唱出头两句:“九尽春回杏花开，鸿雁飞云紫燕来。”这两句词，从字面看是季节转换和景物的描写，但他是以托物言志的艺术手法，为以下都是抒发郁闷，惆怅的感情做了情绪上的铺垫。一年年的花开花落，一岁岁的冬去春来，他一次次的望眼欲穿却又一次次的心灰意冷。又是一年芳草绿，眼望墙外飞过的鸿雁，又勾起她无限的思夫之情。二八板的三起枪“九尽春回杏花开”为抒发窦氏这种复杂的心情提供了可能。演唱着能在充分领悟人物心情的基础上，设身处地的去演唱，就能让观众从鱼回悠长的拖腔中听出窦氏的期待，苦闷担忧与惆怅，让这两句写景的唱词真正起到触景生情的抒情效果，是客观的环境描写与人物主观的情感达到了和谐的统一。

我们知道，演唱实质上是一次再创造，是对唱腔含义的准确表达和提高。要达到此目的，必须把握好几个方面。

1.练就扎实的演唱技能，技巧基本功，我们常讲的，以情带声以声传情以情并茂就是主张把演唱的技巧与艺术表演完善的地集合，。

像白居易的“此时无声胜有声”、“满座重闻皆掩泣”的艺术效果，如没有精湛的技能、技巧也是徒然。

2.认真演唱，正确理解和准确把握每句唱腔中的含义。任何一种唱腔都是客观物象和创腔者主观情趣的正确再现，如果不能做到这一点，就谈不上唱腔是人物性格的刻画与体现。

演唱者要善于调动自己平素的情感积累唤起真实情感的回忆，细细体味情感的发展变化，唱出唱词所不能写尽的感情内涵。有些嗓子条件不错的演员，演唱起来打动不了观众，就在于其唱声，不唱情，只是口唱而心不畅，考上有趣而心中无曲，因此，在舞台实践中演员一定要加强自己的西外功夫，提高自己的文化水平艺术修养提高分析剧本，剖析人物的能力，尤其对唱词旋律作深刻的理解，深刻挖掘人物的心理独白和潜台词，得其意而厚唱，让观众听出唱腔的弦外之音，意外之旨，起到言有尽而意无穷的艺术效果。s