中外艺术设计史重点讲义资料

中外艺术设计史

第一章：第一节、中国古代建筑设计

一、上古时期的建筑活动巢居和穴居是上古时期普遍的居住形式。

1、巢居——长江流域

（1）地势低洼潮湿而多虫蛇地区采用的一种原始居住方式。

（2）巢居的发展大约经历以下几个主要环节：

独木橧[zēng]巢(在一棵大树上构巢)→→多木橧巢(在相邻的四棵树上架屋)→→干阑式建筑(居住面架设在桩柱上的房屋)

干栏式遗址分布在浙江、江苏一带，诸如河姆渡遗址，草鞋山遗址等。

早期：沼泽地为桩式晚期：柱脚多垫有木板，以防沉陷

2、穴居——黄河流域

黄土高原的土层深厚，土壤结构均匀，直立性好，适于凿挖。挖掘窑洞之后，仍能

保护土体自身的稳定，即黄土具有结构优势。古人利用黄土层本身的保暖性能，安然度过寒冷的冬天，也使窑洞成了黄土高原上最具代表性的民居。即黄土具有抗寒优势。

二、奴隶社会的建筑

1、最早的宫城遗址：河南偃师的二里头（夏代）。

二里头遗址的布局开中国古代都城营建制度的先河

2、我国已知最早最严整的四合院遗址陕西岐山凤雏西周建筑遗址

3、东周瓦当周朝屋面已大量使用青瓦覆盖,瓦的使用是中国古建筑的一个重要进步，到春秋时期逐渐普遍，出现了全、半瓦当，表面有各种纹饰。——脱离“茅茨土阶”阶段。

4、周代建筑的色彩在周天子的宫殿中，柱、墙、台基和某些用具都要涂成红色（黄色居上）；周代规定青、赤、黄、白、黑五色为正色。

5、营造制度

三、秦汉建筑

1、秦汉木结构方式：梁柱式（叠梁式、梁柱式）、穿斗式、井干式。

2、秦汉屋顶样式：庑殿、歇山、悬山和攒尖（斗尖).

中式建筑屋顶的分类：

四、魏晋南北朝时期建筑

五、隋唐时期建筑

隋唐时期是中国建筑的成熟期。如工匠李春设计修建赵州桥；宇文恺营建新都大兴城；唐代宫殿建筑设计气势雄伟，富丽堂皇。长安大明宫的遗址范围相当于北京故宫面积的

三倍多，由30多所宫殿组成。

六、宋辽金时期的建筑

1、宋朝建筑群增加了轴线的深度和空间层次，强化了秩序。屋顶组合也更为灵活。

2、园林兴盛。风景区、园林布局更为自由活泼。增强了造景、观景功能。文人的

参与，出现了写意山水园。沧浪亭是苏州宋代园林的代表。

3、砖石建筑的水平达到新的高度。砖石建筑主要是佛塔，其次是桥梁。这些砖石

建筑反映了当时砖石加工与施工技术所达到的水平。

5、唐宋建筑比较唐代建筑的风格气魄宏伟，严整开朗，规模宏大，气势磅礴，这正是唐风的完美体现。宋代尺度变小；注重建筑细部的刻画；建筑物的屋脊、屋角有起翘

之势，给人以轻灵、柔美、秀逸的感觉。

七、元代建筑元代幅员辽阔,民族交往活跃，进而形成宗教信仰的多重性。

在多重宗教思想影响下的建筑风格出现了多样化，这就是元代建筑特点。在这些特点中，尤其是藏传佛教对寺庙建筑的影响至深。

八、明清建筑

(1)明清是古代中国建筑设计史上的顶峰，是中国传统建筑设计艺术的充实与总结阶段。

(2)明清时期的单体建筑形式精炼化，设计符号性增强，呈现出稳重严谨的设计风格。

(3)明清时期，建筑的地方特色和多种民族风格在这个时期得到了充分的发展。

1.明清北京城规划严整

2.装饰性增强，丰富精致的装饰小品——华表、石狮、嘉量，御道雕刻

3.天坛

4.明清园林，别有洞天；采取虚实相生、分景、隔景、借景等手法，

组织空间，扩大空间，丰富美的感受

第二节中国古代服饰设计

一、秦汉以前服饰

在原始社会，人们用动物的羽毛和兽皮来遮掩和御寒。

进入新石器时代后，有了纺织和编织的衣料。黄帝、尧、舜时代以有成型的衣服。

春秋战国时期，随着封建制度的建立，以“男耕女织”为标志的自然经济基本形成。

城市中纺、织、染、缝作坊随之兴起。织锦当作一种通用货币，与黄金比价交换。

二、秦汉服饰

秦汉时期，纺织印染业在战国的基础上又有了很大的发展。出现了官营和私营。汉

代丝织工艺品种增多：锦、绫、绮、罗、纱、绢、缣、缟、纨等。

秦汉服饰的设计特点: 秦汉帝王的服饰是沿袭战国时期的冕服，它成为中国历史上

传统帝王的典型帝服，直到明代。百姓束发髻或戴小帽、巾子，也有戴斗笠，穿交领，衣长

至膝，衣袖窄小，腰间系巾带，脚穿靴鞋或赤足。

三、魏晋服饰的设计

魏晋服装服饰虽然保留了汉代的基本形式，但受民族融合的影响，简易轻便的胡服

与汉族服饰融合演变，样式复杂。受佛玄两家的影响，魏晋名士们很注重人的内在精神，讲

求脱俗的风貌，追求内外完美的统一。

四、隋唐五代服饰

唐绫开始追求大花纹的艺术形式，出现了整幅的大花纹。

唐锦风格富丽绚烂，清新流畅。

隋唐服饰设计: 隋唐男服受北方游牧民族的影响。

隋唐女服种类: 襦裙服、半臂与披帛、履、女着男装。

五、宋辽夏金时期服饰

宋代丝织纹样设计：宋代丝织纹样以清淡自然与端重为其突出的时代风格，寄情于自然界的风景山水花鸟颇具隐逸生活的气息。

染缬工艺：染缬在宋代极为盛行，且印染技术大有提高，色谱也较齐全。夹缬印花

在当时已成专门化的工艺行当。点蜡幔，雕蜡成版而印染布幔。

六、元代服饰

元代女子首服中最有特色的是“顾姑冠”，汉字写法“姑姑冠”或“罟罟（gu）冠”。

七、明清染织与服饰

明代：纺棉织品非常丰富，江浙一带“南京土布”大量出口，丝织品种增加。明朝

政府在南京、苏州、杭州设置了织染局，集中能工巧匠，从事龙衣彩缎等高级衣料生产，并

以“坐派”、“召买”等形式，动用民间机户为其生产。

清朝：在南京、苏州、杭州已形成全国织造中心，史称江南三织造，此外，四川、

广东等地区的织染业也很兴盛。

明代老百姓服装：明代男子一律蓄发挽髻，着宽松衣，穿长统袜、浅面鞋

第三节中国古代金属工艺、家具设计

一、秦以前的工艺美术设计

青铜器：

漆器：漆是一种抗腐蚀性能良好的天然涂料，对竹木器尤为适用。漆器一般是黒和

红两色，而以黑地红纹为多。如战国时期的漆豆，黑红两色的配合，形成一种明快的对比，

朴素之中尽显华美。代表作品——曾侯乙墓棺

铜镜:从战国时期开始出现并流行，在铜镜未流行之前，人们用铜鉴盛水照面，故

镜称鉴。战国时期的铜镜设计具有四大特点：薄胎；卷边，铜镜的边缘卷起，比镜身更高；

二、秦汉时期的金属工艺设计

冶铜业与铜器

汉代铜镜的设计特点是：体薄、平边、圆钮，装饰表现了程式化的特征。

铜壶铜灯

铜制科学仪器：东汉时张衡等用青铜制作浑天仪，能演示天象，并制成世界上第

一架候风地动仪。

三、魏晋时期的金属工艺设计

四、隋唐时期金属工艺与家具设计