从绘画角度看艺术和宗教的关系之一

西方艺术与宗教关系范例
1原始时期艺术与宗教：早在原始时期，欧洲就已经有了岩画创作。

（例如，拉斯科、阿尔塔米拉洞窟中动物形象与箭头形符号，就反映出巫术祈祷之类的原始宗教观念。

）2 古希腊、罗马时期艺术与宗教
神话是宗教的童年，神祈们的黄金时代是古希腊罗马时期，这一时期诗人们咏唱英雄的史诗，而雅典建成了众多无与伦比的神庙。

此浮雕雕刻于《宙斯祭坛》，由国王欧迈尼斯二世兴建，用以纪念对高卢人的胜利，也是为了建设其宏伟壮丽的城市。

祭坛的基座四周，装饰着高约2.3米，全长约120米的大理石装饰性浮雕，其规模和艺术价值都可与伟大的帕提农神庙浮雕相媲美。

希腊时期，神和艺术是当时人生活中不可或缺的部分。

罗马人后来接受了希腊的神话并加以发展成为罗马神话，继续推崇文化和艺术。

例如，重见天日的庞贝古城，向我们展现了艺术在罗马人日常生活中的应用情况—罗马人的房间里到处都装饰着神话或风景题材的壁画。

3 拜占庭和早期基督教美术
从4世纪开始，宣扬来世拯救的基督教广为传播，并在这一世纪取得了罗马国教的地位。

基督教成为国教并没有带来一场艺术革命，希腊、罗马的古典传统被逐渐改造以适应基督教的新需要，经过相当漫长的折衷改造，才最终形成基督教艺术的独特面貌。

拜占庭艺术想要传达的是精神上的虔诚，为此艺术家只表现那些具有宗教象征意义的图像。

在拜占庭和早期基督教美术中，耶稣常以全能天主、末日审判的面目被装饰在教堂穹窿顶上
4 中世纪艺术与宗教
•欧洲中世纪（约476-1453），教会在这一时期获得了较大发展。

•国王、封建领主、骑士农奴，所有人在宗教框架内思想与生活。

•人从出生到婚配，一直到死都有专门的宗教仪式相伴。

•主要艺术表现：强调人对上帝的敬畏（镶嵌画、湿壁画、宗教建筑）
5 意大利文艺复兴与宗教
•文艺复兴时期人文主义思想的兴起，西方艺术也从中世纪的表现倾向转移到现实的风格上来。

即神灵的造型，人文的思想。

•然而，文艺复兴时期的人文主义，其思想内涵与基督教思想渊源甚深。

尤其是通过对文艺复兴时期的美术作品中所体现的思想感情进行深入剖析后，就更能体会到当时的人文主义其实是一种深刻的基督教思想。

•统治者的基督教在整个中世纪压制着平民的基督教，而文艺复兴是平民的基督教的崛起，文艺复兴的艺术实际上也是基督教思想的结晶。

•文艺复兴时期艺术家对科学的热衷和推崇也可以看出基督教文化的影响
•北方文艺复兴与宗教:
•16世纪的宗教改革运动对艺术产生巨大影响。

新教所在之地，艺术家更多依靠世俗赞助，描绘世俗主题。

在德国，封建割据严重，宗教战争频仍，艺术家的处境尤为不利。

小汉斯·荷尔拜因漂洋过海前往英国效力于亨利八世的宫廷。

他画艺精绝，在英国居留多年，所作肖像不计其数，他用精准冷静的风格为历史学家留下了都铎王朝的真实写照。

而北方画家皮特尔·博鲁盖尔画的是普通人和普通人的生活。

他擅长描绘人间百态，乞丐、残疾人，所谓生活的黑暗面，他也从不避讳。

他的《屠杀婴儿》，借着圣经题
材描绘了16世纪的惨祸，那些年头欧洲北方饱尝了宗教战争和农民起义的苦楚。

6巴洛克、洛可可风格与宗教
①巴洛克装饰风格主要体现在意大利、西班牙等地天主教堂建筑中。

②巴洛克艺术家不但借助强烈的情感增加作品的戏剧性，还利用光线和空间来获得
他们想要达到的视觉效果。

巴洛克艺术让各门艺术效果联起手来征服观众。

③在建筑内部装饰中最先实现这种效果的还是贝尔尼尼，他用大理石面砖、灰泥造
型、镀金技术和雕塑装饰了圣彼得大教堂，使得这座教堂成为巴洛克装饰风格诞生地。

18世纪早期，一种更加纤巧优雅的艺术风格在欧洲流行，这就是洛可可风格。

④洛可可是驯服了的巴洛克，它具有更婉转的曲线，更淡雅的设色，装饰效果更为
柔和。

7 新古典主义、浪漫主义艺术与宗教
新古典主义绘画：描绘历史和当代事件中的英雄形象（宗教感弱）。

•浪漫主义绘画：画家常用想象、幻象的景象、事物来表达内心热情奔放的情感。

8 印象主义及以后的艺术与宗教
•印象主义吸收了柯罗、巴比松画派以及库尔贝写实主义的营养，在19世纪现代科学技术（尤其是光学理论和实践）的启发下，注重在绘画中对外光的研究和表现。

•直接宗教因素很少，但少数艺术家仍在较明显地诠释他们宗教观念。

•保罗·高更的画作中有神秘精神主义与宗教崇拜的因素。

高更的这种风格后来还影响了法国的纳比派和野兽主义。

9 现当代艺术与宗教
•超现实主义：颠覆宗教传统，重新释读教义
•大概只有超现实主义的先锋马克·恩斯特才会把一向神圣美善的宗教主题画的如此惊世骇俗：圣母玛利亚竟然丢掉端庄优雅的形象，用力打光着屁股的小耶稣。

很不巧的是，这幕打人的荒谬剧，还被窗子后面的三位超现实派大师看到了。

这三位目击者是恩斯特自己、布莱顿、艾吕雅。

•这群超现实主义人士都是无神论者，但小时候都接受过一些传统教会教育。

这样的创作主题表达了恩斯特对宗教信仰的不屑态度。

借由一幅反宗教的油画说他看到圣母打人，这对卫道人士来说简直是荒谬无耻，恩斯特因此被赶出教会。

恩斯特是故意要挑战传统的天主教教会才创作了这幅作品。

达利的基督：超现实主义大师萨尔瓦多·达利迈入五十岁以后，又重新诠释天主教的古典艺术。

他画了《圣母恸子图》、《最后的晚餐》等等。

天主教会称许达利一系列的耶稣圣像是二十世纪最杰出的宗教作品，达利在还没有确认信仰时，曾经害怕死后见不到上帝，然而当他以八十五岁高龄平静安详地逝去，他早已不担心这个问题。

他不但是一个可以看见上帝的人，也是一个化身耶稣来看普罗世界，是一个真正懂得基督精神的人。

他没有用钉痕来表现耶稣的受难。

对达利而言，耶稣有没有被钉死在十字架上并不重要，只要有信仰，耶稣就是宇宙间最完美的性灵。