记忆深处 ----那些曾经打动我们的经典港剧

记忆深处
----那些曾经打动我们的经典港剧
今年恰逢香港回归十周年,央视与香港无线电视台联合打造
的电视连续剧《岁月风云》在央视热播，受到了观众的关注与喜
爱。

一些电视台还播放了一些早期的经典港剧，其收视率竟都出
奇的高，由此可见人们对于港剧的钟爱。

其实一直以来，香港电视剧已经成为沟通内地与香港的一座桥梁。

特别是对于七十年代出生的人来说，香港永远都是一个最特别的城市，她神秘又亲切、熟悉又陌生。

也许，我们当中许多人都还没有去过香港，但我们却依然对这颗东方之珠怀有难以言语的情感。

因为，我们都是迷恋着香港的电视剧长大的。

那些曾经打动我们的经典港剧，已经悄悄融入了我们的生命，给我们的心灵打上深深的烙印，成为我们那些已逝青春的一部分。

今天的节目，我们就想和收音机前的听众朋友共同回忆一下那些一直留藏在我们记忆深处的港剧，重温那曾经的美好时光┅┅
经典回顾
《霍元甲》主题歌：《万里长城永不倒》
（压混）：相信大家对这首歌曲都不陌生。

80年代初，香港电视连
续剧进入内地，《霍元甲》在中央电视台黄金时间播出时万人空巷的情景至今让人记忆犹新。

那时，有电视的人家还不太多，所以每到《霍元甲》播出，小小的黑白电视机前都坐满了“蹭”电视看的人。

“昏睡百年,国人渐已醒……”，每当这主题曲响起，人群中就会有人忍不住兴奋地鼓掌和叫好，而这种激昂的鼓掌声和叫好声常常会持续到结束。

的确，还有什么能比看着斯文儒雅的霍大侠痛扁“红毛绿眼鬼”更过瘾的事情呢？
“民族英雄+武功+爱情”的崭新模式使港剧《霍元甲》一夜之间轰动全国，每逢《霍元甲》播放，真是万人空巷。

以至后来这部电视剧的姊妹篇《陈真》、《霍东阁》也成为大家疯狂追看的剧集。

自《霍元甲》在内地播出后的十多年时间里，年年都有港剧在内地掀起收视热潮，《万水千山总是情》、《京华春梦》、《射雕英雄传》、《上海滩》、《神雕侠侣》、《流氓大亨》、《上海大风暴》、《义不容情》、《我本善良》等等，无不受到内地观众的追捧并奉为"经典"。

出演港剧的演员周润发、赵雅芝、汪明荃、黄日华、翁美玲、陈玉莲、万梓良、刘嘉玲、温兆伦、温碧霞等等都成为内地观众喜爱的香港明星。

港剧的主题歌以及插曲更是带动了粤语歌在内地的流行，卡拉OK里，平时不会说粤语的北方人唱起粤语歌来也是有板有眼。

相信现在我们收音机前的听众朋友中一定就有不少港剧的超级“粉丝”，您一定还会哼唱不少港剧的歌曲，那就和我们一起回忆，一起唱吧！
《上海滩》主题歌：
（压混）：“浪奔！---浪流！”，每当这句熟悉的歌词响起，我们的心弦都会为之颤动。

也许随着岁月的流逝，这部电视剧里的许多故事在我们脑海中都已经渐渐模糊，但总有那么几个情节或镜头，如同河蚌里的砂砾，只会因为时间流逝慢慢变成夺目的珍珠：那个高高瘦瘦，头戴礼帽、身穿黑色大衣、围着白围巾，帅得一塌糊涂的许文强……下着小雪的旧上海滩民居小巷中，许文强和程程相依偎在伞下徐徐漫步的浪漫背影……冯程程举行婚礼时,许文强不顾一切奔向教堂找程程时的场景……当然，还有那个伤感而震撼的大结局---许文强刚踏出百乐门门口，突然横遭乱枪扫射缓缓倒下……
在这部以旧上海滩十里洋场江湖恩怨和国恨家仇为背景的香港电视剧里，许文强这样一个热血青年在乱世中的沉沦与挣扎震撼着我们的灵魂，许文强和丁力之间充满情义和背叛的兄弟恩仇也牵动着我们的神经，而许文强和冯程程有情人难成眷属的爱情悲剧更是轻而易举就击穿了我们眼泪的阀门。

周润发、赵雅芝、吕良伟凭借剧中精彩的表现，一夜之间成为广大内地观众心中最闪亮、最有生命力的明星，而俊朗帅气、带着迷人笑容的发哥更因此成为无数人心中永远的偶像。

《射雕英雄英雄传》主题歌《铁血丹心》
“依稀往梦似曾见，心内波澜现，抛开世事断仇怨，相伴到天边……”每当甄妮和罗文的声音响起，就会想起那部从不曾裉色的
《射雕英雄传》。

而对于七十年代出生的人们来说，同时苏醒的还有对童年、少年时期的无限怀念。

重温此剧，眼前立刻浮现一片广褒的草原，牛羊跳跃，郭靖策马驰骋，手拾弯弓射大雕.还有蓉儿的巧笑嫣然，她扬着脸娇声唤着‘靖哥哥’。

在观众的心目中，黄日华就是郭靖，翁美玲就是黄蓉，他们已随着岁月的流失永远定格在我们少年的记忆里，那么美丽，那么清晰，触手可及。

多少人曾经因为他们的演绎而遍寻金庸的作品，一次次沉醉在风云变幻的江湖恩怨里，为了大侠的豪情万丈，儿女情长而唏嘘。

如今,当年的小“粉丝”们已是而立之年，忆起当年，仍是激动，那些经典的画面，翁美玲的红颜早逝，都如歌中所唱‘依稀往梦似曾见，心内波澜现’。

如今的明星们，也许漂亮胜过翁美玲，但不会有她的灵气，那是涌自内心的灵气，没有一点矫情做作。

生活中的翁美玲重情重义，如同黄蓉，所以她走了，犹如昙花一现，只留下些幽幽的芬芳。

2007年的翁美玲已经48岁了，可她还是那般美丽，一笑两颗洁白的兔仔牙。

这种跨时空的美丽，又有那个明星可以比呢？郭靖的憨，郭靖的正气，郭靖的痴心，又岂是如今那些明星能比的呢？还有帅气潇洒的杨康，诙谐睿智的黄药师，还有那些大绿叶们，贪吃的洪七公，贪玩的周伯通，毒辣的欧阳锋，善良的穆念慈，痴情的段正兴，似乎是每一个角色都是那么的出彩。

还有很多给我们留下了深刻印象的港剧,比如说《万水千山总是情》
歌曲:《万水千山总是情》
《万水千山总情》摄于1980年，《万水千山总是情》在内地播出后，汪明荃因此成为家喻户晓的明星。

汪明荃演唱的主题曲也广为传唱,至今依然是很多人的至爱。

电视剧由汪明荃、鲍方、谢贤等主演，通过阮涛、庄鹤儒和齐大正这三家极其错综复杂的多角关系，描写了三家两代人之间恩怨交错，曲折离奇，惊心动魄的经历。

还记得《萍踪侠影录》吗?记得我是在一个假期看的,由于没看完就开学了,而对此剧又欲罢不能,所以找了梁羽生的原著来看,也就是在那个时候,开始迷上了武侠小说。

刘松仁和米雪二人扮相俊美，服装漂亮，虽然多年前制作由于资金的限制不能尽善尽美，但是场景道具看得出已经力求与原著呼应，苏州园林，洞庭风光，让人陶醉。

亚视剧集《萍踪侠影录》拍摄于85年，25集。

本剧是梁羽生作品改编剧中最为著名的一部，也是最为出色的一部。

剧集在当时也是一部深获好评的作品，也曾掀起过一阵热潮，没有明显的缺点。

本剧是刘松仁和米雪这对荧屏情侣合作的多部剧集中最具代表性、也最为人所津津乐道的一部，两人的精彩演出使两人名字紧紧地联系在一起，成为香港艺坛最著名的情侣档之一，深受影迷喜爱。

《萍踪侠影录》是梁羽生的代表作之一，张丹枫是作者最感自豪和满意的形象，
是一个集中了几乎一切优点的完美大侠，不仅大仁大义、本领高强，而且情深意重、胸襟广阔。

《八月桂花香》主题歌:
这部电视剧相信也有不少听众看过--《八月桂花香》.摄于1991年，此剧是苏明明与刘松仁合作的一部台湾电视剧。

以红顶商人胡雪岩为主人公，讲述其传奇的一生,故事情节基本虚构……
胡雪岩,董武祺和程湘莲三人同是青梅竹马的好友,时间推移。

雪岩和湘莲互生爱慕，武祺也唯有心中酸楚。

不久，雪岩被陷害入狱，武祺答应湘莲救雪岩，但是以和他成亲为条件，湘莲含泪答应。

武祺为实现诺言去救雪岩无奈做了庞都统的“干儿子”，成了一个公公。

婚后，湘莲也试着去爱武祺，但武祺因自卑心性大变，而此时湘莲发现自己怀上了武祺的孩子，她觉得已无言面对雪岩也无法对武祺只身去了日本，独自生活。

而雪岩那时还不知真相，但仍爱着湘莲，默默资助她。

年轻有为的雪岩还得到了美丽的兰轩玉格格的垂青，但是他始终忘不了湘莲。

雪岩的好友当朝状元王有龄爱上了兰轩玉格格，其真心终于感动了她，两人幸福成婚。

湘莲走后武祺则更加乖戾，处处针对雪岩，雪岩也渐渐知道了事情原委，并不怪他......
董武祺的扮演者是沈孟生，当年以这个反派角色第一次提名了金钟奖最佳男主角奖.还登上了台视当家小生的宝座.此后他又主演了很多八点档连续剧。

主题歌是罗文的“尘缘”——尘缘如梦,几番起伏总不平, 到如今都
成烟云. 幽幽一缕香,飘在深深旧梦中. 繁华落尽,一生憔悴在风里, 回头是无晴也无雨. 明月小楼,孤独无人诉情衷, 人间有我残梦未醒. 漫漫长路,起伏不能由我, 人海漂泊,尝尽人情淡薄, 热情热心换冷
淡冷漠, 任多少深情独向寂寞. 人随风过,自在花开花又落, 不管世
间沧桑如何, 一城风絮,满腹相思都沉默, 只有桂花香暗飘过!
在股市如此火暴的的今天，还有一部不得不说的港剧是《大时代》。

这部电视剧的拍摄时间是1992年。

此剧以香港近三十年的风
云起跌为背影，透过两个家庭，两代情仇，显现当名利与人性纠缠一起的时候，是那么的具毁灭性，那么的无奈……
剧中忠直仁厚的当红股票经纪方进新(刘松仁)与贫穷粗鄙的
丁蚧(郑少秋)相交数十年，却被蚧冲下杀死，从此方家一落千丈，新遗下四个子女，幸得继室罗惠玲(蓝洁瑛)照顾，而蚧则流落台湾。

十多年后，进新长子展博(刘青云)长大成人，但却一直投闲臵散，后得父旧友叶天(罗乐林)教诲，正欲发奋图强之际，得悉蚧已潜逃返港，他誓要为父讨回公道，奈何丁家儿子教蚧(邵仲衡)，利蚧(陶大宇)等黑社会大哥，势力庞大，展博几经奔走，终使蚧被叛极刑！但
连串巫梦亦因而展开：先是大妹芳(吴咏虹)背弃方家，幼妹敏(杨羚)不堪压力而跳楼，甚至曾与孝相恋之二妹婷(李丽珍)亦难逃厄运。

至此，展博唯有远走台湾。

另一方面，丁蚧以患癌为理由，获提早假释出狱，虽失意于旧情人玲，事业却一帆风顺，更有意思进军股票界，这时方展博得退休毒枭周济生(刘江)，退休华探长龙邦(曾江)之助，偕红颜知已阮梅(周慧敏)及龙邦之女龙纪文(郭蔼明)回港，并聊同婷好友陈滔滔(林保怡)秘密部署，拟把股票市场变成宰杀仇家的屠场……
我们记忆深处的香港电视剧还有很多,象:《京华春梦》、《我本善良》、《流氓大亨》、《戏说乾隆》、《楚留香》等等，一部老片的意义早就超出了片子本身，值得记住和回味的是当年一起看片子的人和那些青涩朦胧的感受，时间就是这样滑过了我们的皮肤，款款而行…
接下来就让我们来听听大家对这些经典港剧的回忆.
(录音)
喜爱港剧的理由
大家为什么对香港电视剧如此钟爱呢？
其实80年代内地的官方电视台也生产了不少的电视连续剧，不乏《红楼梦》《四世同堂》《围城》等受到欢迎者，但是要让人记得
住的屈指可数，能象港剧这样至今还在以VCD套装的形式在市面上热销的就更是凤毛麟角。

为什么国人对港剧的喜爱程度更甚一筹？港剧究竟有什么魔力让人情有独钟、耳熟能详、念念不忘？我想，最主要的一个原因就是那些"香港制造"的爱恨悲欢和生死情仇牵引出来的并不是港剧的故事和内容，而是我们关于那个犹如黄金一般的80年代的记忆。

英国作家约翰埃利斯说：电视是一个国家和民族的私生活。

这可以说是揭示大众文化精髓的最精准的一句话。

香港、内地和台湾，甚至新加坡，在亚洲的华人世界里，大家有着共同的文化渊源和相近的伦理观念。

在港剧里面，我们看到了东方人独特的精神世界，同时作为"观看者"也在其中看到了自己和自己的时代，私密的空间和公共的空间。

中央电视台电影频道《佳片有约》的主持人曾子航在2003年的时候曾出版了一本书--《香港制造:香港电视剧黄金20年珍藏版》,这本书全面回顾了香港电视剧进入内地的历史渊源，是国内出版的第一部研究港剧的专著,出版后反响非常好.其中有一个章节就分析了人们怀念港剧的若干理由.
他说:美国侦探小说家艾勒里·奎恩有一部作品，叫《半途之屋》.讲一个男人过着双重生活，每个星期，他都会来到一间"半途之屋"，在那里换下上流社会的行
头，变身为费城一个小贩，追求自由的生活和理想的爱情。

"半途之屋"因而成为两个世界、两种生活的转折点。

香港之所以"特别"，或许就因为它也是一间"半途之屋"。

港剧帮助我们重拾传统中一部分仍然能够生存的人格理想，比如侠义精神、英雄主义；港剧帮助我们了解现代社会的游戏规则，比如商场风云、白领规范；港剧在告诉我们如何游仞于现代社会的同时，还告诉我们一些永远不可抛却的东西，比如兄弟情谊、做人原则……换句话说，港剧让无所适从的一代人重新拥有了值得固守和敬畏的事物(或者理念)，在信仰危机的时代里及时地拥有了一部分替代品。

在港剧这间"半途之屋"中，一代人经受最初的洗礼，改头换面，抛下束缚，调整价值观念。

进去的时候，是一群纯真而怯懦的少年，出来的时候，是一群多多少少知道自己是谁、从哪里来、要到哪里去的青年。

时代风云变换，而这一代人也静悄悄地完成了最初的成长。

幸运的是，港剧成为引导中国人的最初的传媒，港剧保留了一部分英雄主义和传统思想，这使中国人接受的最早的"他人引导"并没有与自己所熟悉和适应的"英雄"以及"传统"过分疏离。

港剧充当了最早的、与中国内地最亲密、血缘最近的"引导者"。

港剧之所以能够如此迅速地填补八十年代初期大陆流行文化的
空白，除了上述精神内核的原因之外，港剧本身的形式特点和叙事风格也是重要的原因。

"电视连续剧"与中国传统的"说评书"有形式上的共同点。

人们都记得当年刘兰芳一部《岳飞传》风靡全国的盛况，这与后来《霍元甲》、《上海滩》、《射雕英雄传》的风靡不谋而合。

在情节上，港剧吸取了中国传统白话章回小说的特点，大情节环环相扣、跌宕起伏，扣人心弦，令观众欲罢不能；小段落又继承了好莱坞的叙事风格，三分钟一个小高潮，十分钟一个大高潮，更令观众紧张得透不过气来。

比如"最后一分钟营救"，这是好莱坞早期电影大师格理菲斯首创的交叉蒙太奇，遇难的主人公在最后一分钟获救。

港剧经典《义不容情》开场第二集前后就让观众看到了一场精彩的"最后一分钟营救"：蓝洁瑛饰演的母亲因为偷了杀人凶手的钱包竟然被误判为杀人罪，即将接受绞刑；善良的老律师在紧急关头突然得到两条救命线索：假证人翻供，愿意为蓝洁瑛做证；真正的杀人凶手病危，承认自己是真凶。

蓝洁瑛一步步走向绞刑架，老律师和助手疯狂地寻找法官终止行刑。

故事在这两条线索上交叉进行。

如果该剧只是简单地交叉剪辑，并不出奇。

斯皮尔伯格的新片《少数派报告》开头也是由汤姆克鲁斯完成的一段最后一分钟营救，笔者个人认为大师十分偷懒，这场营救
中只有"交叉"但没有"意外"。

电视连续剧《义不容情》则除了"交叉"之外，还有一个又一个的"意外"：老律师好不容易找到法官办公室，但法官意外迟到，后来才发现他被困电梯；辛苦来到楼下，又发现他被困在十二层；老律师几乎犯了心脏病爬到十二层，电梯故障已排除，法官已经下楼出门；助手飞快追下去，但却崴了脚动弹不得；老律师拦截出租车追上法官的车，自己却犯了心脏病说不出话……
港剧在情节方面借鉴好莱坞，不但更胜一筹，还敢改头换面。

人们都熟悉新好莱坞时代的经典影片《毕业生》，达斯廷·霍夫曼从教堂抢走新娘的经典结尾伴随影片更为经典的主题曲流传至今。

港剧《上海滩》却敢于修改这一经典场面：总是对冯程程不即不离、忽冷忽热甚至绝情的许文强听说冯程程要嫁给丁力，在最后关头跑向教堂，一声"程程"震撼了教堂，震撼了观众的心弦；然而，我们见惯的最后一分钟逃婚的大团圆场面并没有出现，更为震撼观众心弦的是黯然神伤、悄然离去的许文强。

《上海滩》的结尾也是从一部好莱坞经典影片《猎鹿人》的结尾脱胎换骨而来。

这种残酷的用子弹和生命进行的"轮盘赌"令观众感受到强烈的刺激和震撼。

港剧善于借鉴和发挥的特点也由此可见一斑。

《上海滩》还借鉴了好莱坞《教父》等经典黑色片的情境设臵，人物造型，甚至音乐；《千王之王》借鉴了美国一度甚为流行的《骗中骗》等赌片，将翻手为云、覆手为雨的赌场千术展现得淋漓尽致；言情剧延续中国的苦戏传统，并将之发挥到极致，比如曾经赚取了不
少眼泪的《京华春梦》，甚至《大时代》这样的家族剧也继承了苦戏传统，有的观众评这部戏的前半部分是最悲惨的港剧；《大时代》甚至克隆港剧经典片种武侠剧，人物设臵、情节模式都是武侠剧的路数：一个苦命的少年，身世飘零，陷于绝境，偶遇明师，再遇美女，习得一身出神入化的工夫，在决战中一举击溃对手……凡此种种，在《大时代》中均可对号入座。

博采众长的情节设臵，符合中国观众观赏心理的剧情传统，造就了港剧的"好看"。

只要符合港剧经典的叙事模式，即便不是十分出色的港剧也往往会创造收视奇迹，《创世纪》就是一个典型的例子，《创世纪》中几乎包含了港剧全部叙事模式：兄弟反目；商战风云；爱情排列组合(几乎每一个女主角都会与两个以上男主角分别陷入情网)；女主角失忆；两生花(女主角死去，一个模样酷似的人出现)；三分钟一个小高潮、十分钟一个大高潮；甚至开头跳楼、结尾团圆……明知道如此，这部百集长剧停播期间还是导致了VCD热卖高潮，港剧叙事的张力还是不容忽视。

除了讲故事，港剧还为我们留下了经典的、令人难忘的人物形象。

很少有电视剧能够塑造真正的悲剧性格，但港剧为我们奉献了真正的悲剧人物：《上海滩》中的许文强。

一个扮酷、装坏、总在拒绝这个社会终于又被这个社会吞噬的形象，最后一点良知成为他的致命伤。

许文强或许不能算是英雄，但他是一个注定要完成某种悲剧性
命运的悲剧人物。

性格和命运造就许文强，他的出现和毁灭既不可避免，亦不可悄无声息，他注定要毁灭给人看，并且令人感慨唏嘘。

在理想和现实之间，港剧同样是一间"半途之屋"，沉重的历史和理想的未来在这里交集、磨合、冲突……在这个永恒的过程之中，产生了无数或壮美或凄美的故事，在这里，正义终将战胜邪恶，希望终将笼罩这间"半途之屋"。

回归后的港剧
10年前,香港回归给港剧的发展带来了新的契机.香港电视剧又进入了一个新的时期.有一些些言论认为,作为香港乃至亚洲电视的传奇,港剧的黄金时代是在上世纪80年代而非现在.但这种说法多少与怀旧情绪和对上世纪80年代的的集体记忆有关.事实上,内地磅礴的文化血脉与香港论心见性的剧集风格相结合,催生了新的经典,也使港剧剧集开始了崭新的一页.
1997年香港回归之际，已故著名演员李媛媛主演的《香港的故事》在香港特区和内地同步播出，都获得了非常高的收视率。

现在香港回归十周年，香港TVB大戏《风云岁月》登陆央视。

两部戏，一头一尾，也见证了十年来港剧发展的一大趋势———题材和制作上同内地的不断融合。

商战剧一向是港剧的强项，亚洲金融危机过后，涉及到金融危机大背景的《世纪之战》、《创世纪》等商业剧开始走红，尤其是号称
TVB史上投资最大的大戏《创世纪》轰动一时，还曾经被央视天价购买并播出。

十年中，涌现出众多难忘经典：罗嘉良的《流金岁月》、陈浩民(blog)的《天龙八部》等。

香港回归初期，人们迫不及待地需要了解香港寻常市民的生活百态,于是凭借回归的东风，一大批制作精良、精彩绝伦的优秀港产时装剧进入人们的视线。

表现香港警察正义风采的《陀枪师姐》、《谈判专家》、《鉴证实录》、《刑事侦缉档案》，反映医护人员救死扶伤的系列剧《妙手仁心》，展示香港小人物价值观和情感生活的《流金岁月》、《美味情缘》、《鸭僚街大少》等等，为我们搭建了认知香港的平台。

说港剧就不可不提古装片，正所谓近水楼台先得月，守着金庸大侠，香港人自然要把其笔下的英雄气胆、儿女情长都拢过来，搬上荧屏。

《天龙八部》中乔峰的兄弟情义、《笑傲江湖》里令狐冲的孤傲气节无不让人觉得感天动地，也掀起了阵阵收视狂潮！除了金庸剧，这十年的港产古装片也不仅仅局限于武侠题材，古天乐主演的《寻秦记》科幻搞笑，欧阳震华《洗冤录》透视世态冷暖，而《金枝欲孽》表现宫廷争斗的冷酷复杂，更把港产古装剧推上巅峰,而这部剧本身也从侧面开创了一个全新的港剧时代.
应该说,香港的回归给港剧创造了更多的机会,也促进了内地与香港文化的融合.
香港无线高层陈志云说：我觉得在香港回归后，香港和内地的电视剧都有了很大的发展，尤其是在这十年间，内地的电视剧从一个小学生长成了大学生。

对于我们来说，内地的市场和投资很有吸引力。

我们会将更多的注意力投向内地市场。

香港艺人宣萱说：很羡慕内地的演员，有很多的选择，有很多的戏拍，当然也有很多钱赚。

我在内地拍过好几部戏，很愉快，现在我的普通话也进步不少。

面内地导演尤小刚认为：内地的电视剧比香港起步晚，当年武侠剧和偶像剧都是内地导演不敢碰的，好像那是香港导演的专利。

但现在越拍越好了，双方的交流机会越来越多了。

我觉得这是好事。

李建（华谊经纪人）：以前一起演出或者拍戏，港台艺人都有专门的助理、经纪人，内地艺人只有一个人。

而且港台演员更受重视。

但现在内地的经纪人体制越来越先进了，原来是照搬港台，现在已经和国际接轨了。

陈志云（香港无线高层）：我觉得在香港回归后，香港和内地的电视剧都有了很大的发展，尤其是在这十年间，内地的电视剧从一个小学生长成了大学生。

对于我们来说，内地的市场和投资很有吸引力。

我们会将更多的注意力投向内地市场。