色彩与美学

一色彩与美学

美一定有它美的形式和节奏，但最基本的元素是合适的形式和节奏。形式节奏又包含形与色彩。

美也是谁这时间空间等在变化的，但无论怎么变，美学原理是怎么也不不会变的。

从没的角度研究色彩，这需要生理学，心理学美学等方面的知识，通过这些，帮助我们从主观上调整对于色彩的知觉力，加强我们去发现和创造美的色彩能力。

可以从3个方面研究色彩美学

1 色彩印象方面

所谓色彩印象指的是从自然的色彩效果入手，去发现色彩的客观物体对我们视觉心理所造成的印象。但你把这种自然印象引入你的画面时，这就包含着一个创造的过程。但绝不是对自然印象的一种复制，而是一种经过分析和探索的产物。

创造的过程是主，客观融合的过程，是具象，抽象自身的过程。将对象的色彩从它们被限定的状态中解脱出来，消失在新的气氛中，也就是画面的气氛，再创造的目的是让我们的画面成为一种新的，独立的东西。

音乐性艺术

大自然——变形——抽象化--简洁化--【色—形（合，弃）几何学形态有机体形态的造型】--旋律组织—纯粹绘画

理论性艺术

大自然—立体几何分析—【1基本形态2张力空间3旋律组织】--纯粹几何平面画—立体分析—立体绘画

再创造美的过程都包含分析和探索的过程，

美是关系而后的产物，是人的精神赋予了它最终的意义。

2 色彩表现方面

主要体现在色彩心理学的范畴内，

用色彩体现喜，怒，哀，乐等---属于情绪方面。

用色彩体现抽象的优雅，悲壮，崇高，滑稽等—上升到精神范畴的美学方面。

3色彩的结构方面：

是决定美的形态的关键，它既是独立于画面的一种表面形式，又直接关系到画面的表现效果，它包含着一种内在的表现性质，它体现在色彩自身的关系中，它包括色彩的选择配置，相互的实力和空间的位置，方向，面积以及变化莫测的对比关系等决定表现效果的诸因素。

缺乏象征性真实和没有情感能力的视觉印象效果，将只能是平凡的，模仿的自然主义，缺乏视觉的准确性和没有感人力量的象征，将是一种贫乏的形式主义，而缺乏结构的象征或视觉力量，其感情效果也是只会被局限在表面的感情表现上。

色彩构成原则

色彩的美在与色的平衡，节奏，分隔，强调，统一等形式规律的适用而带来的色彩效果上。

1地色与图形色

图形称为图，图形周围的空间称为地。

A 一般来说，在色彩构成中，作为图形色要比地色更明亮，更鲜艳，容易形成名明确的图形效果。

B 在面积上，明亮，鲜艳的图形色要小，暗的浊的地色面积要大，才能相互衬托，使图形效果突出。

2 色的平衡

指从物理的客观点出发，

A 对称平衡，具有单纯明了的秩序特征，产生一种稳静，安定的视觉效果。

B 不对称平衡，形色方向位置关系都不是均等的分布，而是由相反的因素构成。

色彩的非对称平衡效果要注意:

1 以重色与轻色，明色与暗色，前进色与后退色，膨胀色与收缩色等进行构图时，应改变其面积关系，改变位置关系等来取得双方强度上的平衡效果。

2 暖色和纯色比冷色和浊色面积小一些时容易形成平衡，当明度接近时，纯度高的色比纯度低的色面积小容易取得平衡。

3 强烈的补色效果画面，能给视觉上带来一种满足的平衡感，但补色关系过分强烈时，会失去平衡感，可采取适当调整面积关系，或用黑白色相隔等法取得平衡。

3 色彩的节奏

音乐中的节奏，产生音乐旋律和声的根本，音乐节奏的变化随着时间的流动展开，因而称之为时间性节奏。

绘画中，画面旋律的根本要素，随空间的扩展表现出来，形成空间节奏。

色彩中，画面通过色面积有规律的渐变，交替，或有秩序的重复色的明度，色相，纯度，冷暖，形状，位置，方向，和材料等要素来得到节奏。

画面的色彩节奏包括3个：渐变的节奏2交替的节奏3秩序的节奏。

1动的节奏，

2 色的强调，强调效果是与对比形式紧密相关的，色彩的明暗白黑大小软硬冷暖粗糙与光滑鲜与浊等对比的形式，都能以适当比列关系而构成整体中强调的意味。

强调要注意4个方面：

1强调的色要用在很小的面积上，小的面积更能形成视觉的中心点，提高视觉的注目性

2···选用比其整体色调更为强烈的色。

3···应选选择与整体色调相对比的色。

4···强调色的位置，比列关系都必须考虑到配色的平衡效果。

色的分隔

用中性色来分隔·或黑白灰色

注意：1用黑白灰色作为分隔色容易取的较好的效果，色彩鲜明，突出，效果也十分响亮而和谐。

2 金，银也是很好的分隔色，但质疑心理效果，小心谨慎的用。不可大面积的使用。

3 用有彩色，更要注意。

色的统一

1静的统一：无论在明度，色相，纯度上都倾向于一种主调的效果，在主调中稍求变换

2 动的统一：

色的统一取决于色相，明度，纯的面积比列关系等。