艺术设计专业教学计划(1)

艺术设计专业教学计划

一、培养目标

本专业培养面向21世纪，德、智、体、美全面发展的，具备装潢艺术设计、环境艺术设计与创作、教学和研究等方面的知识和能力，能在教育、新闻、企业等单位从事相关艺术设计、研究、教学与管理等方面工作的高级应用型专门人才。

二、培养规格

1、具有坚定的政治方向，拥护中国共产党的领导，热爱祖国，努力学习马列主义、毛泽东思想和邓小平建设有中国特色的社会主义理论的基本观点，树立科学的世界观、人生观和价值观，具有奋发向上、乐于奉献、团结协作的精神和遵纪守法的观念，有强烈的事业心和责任感。

2、掌握装潢艺术设计、环境艺术设计方面的基本知识和技能、技巧,具备厚基础、宽口径、专业化的知识结构。了解所择专业的发展动态和最新成果，有较高的审美水平和设计创新能力，具有宏观把握能力和实际操作能力。

3、掌握一门外语和计算知识和技能水平，具有较宽的知识面和较强的适应能力。

4、掌握资料查询、文献检索的基本方法，具有初步的科学研究和实际工作能力。

5、具有健康的体魄，良好的心理素质和身心保健知识与能力，不断提高自身的文化修养和审美水平，具有健全的人格和健康的人性。

三、课程设置与教学学时分配

本专业学制为全日制四年，第三年开始选择专业方向。教学计划中课

程的设置共分五个板块即公共基础课、科内共同课、学科基础课、专业方向课、专业综合课，总学时为2502学时，其中公共基础课 812 学时，45学分，占总学分的26 %，科内共同课476学时，27.5学分，占总学分的16 %，学科基础课538学时，30.5学分，占总学分的18%，专业方向课（二个方向即装潢艺术设计A、环境艺术设计B）学时分别为484学时，28.5学分，占总学分的18%左右。在公共基础课中，通识教育课为108学时，6学分，占公共基础课的11%。

总学分为170学分（包括必修课、选修课、体育达标、军训、创新、毕业设计与毕业论文、集中实践环节等），其中，选修课学分共有11学分，实践环节29.5学分（不包括军训、毕业教育、心理健康）。要求最低完成其中的165学分。

四、必要的说明

本专业强调培养全才专才，提倡厚基础、宽口径、专业化的培养模式。厚基础是指在对学生的培养上要注重基础知识的教育，是一定面上的（宽口径）基础之上的厚基础，是为宽口径铺垫的。开设课程有造型艺术基础（科内共同课）、综合素质基础（学科基础课，包括装潢艺术设计、环境艺术设计专业方向基础课程、相近学科基础课程）。占专业总学时的59%。

宽口径是指在对学生的培养上要注重拓宽学生的知识面，拓宽专业的领域，让学生了解一些与专业相关的基础知识，实现多学科的交叉，为学生今后的发展创造条件，增强社会适应能力。在课程设置上，我们不仅将装潢和环艺的基础课程、建筑初步、商业摄影、营销学等相近学科的基础课程，作为学科的专业基础课让学生普修，还开设数码影像、模型工艺、卡通动画、展示设计等专业综合课程供学生选修，进一步强化和拓宽学生专业面。占专业总学时的24%。

专业化是指在学生掌握了一定的专业基础知识，根据自己的爱好以及自身的条件，自主选择专业方向，作为自己的主要发展方向，为学生的就业与进一步深造做准备，为培养专才创造条件。在课程设置上，专业方向A（装潢艺术设计）侧重包装与企业形象设计，专业方向B（环境艺术设计）侧重室内环境设计，通过强化专业技能训练和专业理论的学习，并要求学生的毕业设计、毕业论文根据自己所选择的专业方向选题，让学生在某一专业领域有实质性突破。在设计与理论研究上，具备一定创新能力。占专业总学时的30%。

厚基础的教育方式为学生今后的发展奠定坚实的基础，宽口径的教育方式是在厚基础的内容上将保证学生今后的深造和就业时，有较广的选择余地、较强的适应能力。在艺术设计专业本科第1--6学期的教学中尤其贯彻“厚基础、宽口径”的教学思想，“厚基础、宽口径”是培养艺术设计的学生在本领域的全面素质。

专业化阶段从本科教学第5学期开始。这时，学生应进入艺术设计某一专业领域，如装潢艺术设计方向、环境艺术设计方向进行专业设计和专业理论学习。“专业化”建立在“厚基础、宽口径”的基础之上。专业化阶段是培养专业人才的阶段，并与学生今后所从事的职业或继续深造的内容相衔接。

为提高学生理论素养，开设专业理论课有6门，共计214学时。并且注重与社会的联系，安排课外社会实践4次，累计课外社会实践达14周。

五、附表：

附表一：教学时间计划表

注：专业课程教学按周数分阶段安排。

附表二：实践教学环节安排表

附表三：教学计划总体安排表

附表四：专业教学周课时安排表

附表一：艺术设计专业教学时间计划表

附表三：

附表四：专业教学周课时安排表

六、专业基础课、专业主干课程内容简介

[设计素描] （高等艺术设计专业教材重庆大学出版社）

设计素描作为艺术设计的基础，旨在培养学生的造型能力和不同工具材料的应用能力，认识物象的内在规律，要求技法熟练、结构准确，为专业教学打好扎实的造型基础。通过各阶段的教学，本着“由低到高，循序渐进”的程序，使学生比较熟练掌握素描造型的基本画法和熟悉素描多种工具材料的应用，提高对物体型的认识。

[色彩] （高等艺术设计专业教材重庆大学出版社）

传授水彩、水粉画技能、技巧，使学生熟练掌握其特点及表现方法，通过写生训练，学会构图及形式的处理手法，认识色彩变化的规律，培养学生色彩的感性认识和色彩的造型能力。通过学习，要求学生熟练掌握水彩、水粉的技能、技巧，理解色彩变化的规律，提高色彩造型及应用能力。

[平面构成] （辽宁科学技术出版社尹定邦主编教材）

使学生了解平面构成的基本内容，并尝试扩展其中的某些知识，引发学生的多向性、发散性思维，为在今后的设计中灵活运用平面构成的知识打下基础。要求学生通过对造型基本元素点、线、面的认识，掌握一般画面构成美的基本规律，更进一步从严谨、逻辑等方面把握设计的基本特征。通过大量的练习把理论运用到实践中，进行再判断、再理解，因为只有练习才是帮助理解的最好方法。

[色彩构成]（辽宁科学技术出版社尹定邦主编教材）

通过系统的教学向学生全面讲授色彩的科学规律及色彩美学方面的知识，使学生认识色彩的基本要素和色彩语言的物质属性，熟悉色彩视觉和心理的感应力，掌握色彩组合构成原理，为设计创作打好基础，而且在色彩方面具有较高的素养，并通过系统的作业练习，将个人喜好的