宗教祭祀与戏曲起源探究_董典宝

摘要：长期以来，古代戏曲起源问题一直是专家学者们争论的焦点，中国古代戏曲形成的原因颇为复杂，劳动说、歌舞说、梵剧说、优伶说、宗教祭祀说等等，各执己见，争论不休。本文仅从宗教祭祀说入手，简要探讨早期宗教对戏曲形成的影响，希望能够站在一个更客观的视角，探讨原始宗教的神鬼崇拜，与中国古代戏曲萌生与形成的内在联系，以便于更客观全面地分析中国古代戏曲的成因，探寻戏曲的起源问题。

关键词：戏曲起源；宗教祭祀；探究

关于戏曲的起源,一直以来众说纷纭，仁者见仁，智者见智，探究其形成的原因颇有些难度。有一切艺术都起源于劳动的劳动说，有“戏曲起源,出于歌舞”的歌舞说，有由印度传入的梵剧发展起来的梵剧说；有模仿傀儡戏而来的傀儡戏说；有起源于春秋时的俳优的优伶说等等，每一种说法仿佛都有一些自己的理论依据，都有自己的合理性，因此，几种说法各执己见。笔者认为，这几种说法都只是看到了戏曲中的某些要素，“窥一斑而见全豹”，并不是全部。探究古代的戏曲的来源，我们不仅要从形式上去探究，还要从内容上去思索。原始宗教祭祀仪式，对戏曲的创作内容和形式都或多或少地有些影响，因此，本文从原始宗教祭祀仪式中探寻戏曲的起源问题。

1早期宗教祭祀礼中的戏曲因素

“戏曲者,谓以歌舞演故事也”。戏曲作为一种戏剧形式，要有演员表演,有故事贯穿,又必须与歌舞、科白相结合，这才是真正意义上的戏曲。上古时代的祭祀性仪式中，也含有这些基本要素，如独特的装扮,象征性的与鬼神的对白，以歌舞娱神,以祝词表达心愿等等，都已具有戏剧的因素。上古祭礼中的戏剧因素，我们从一些具体的古代祭祀活动中可以感知。原始宗教最重要的仪式之一蜡祭就带有很多娱乐成分，每到冬天,举行祭祀“八蜡”的活动中，就会出现祖先、“尸”装扮神等，这就是一种戏剧扮演。《后汉书·礼仪志》记载：“举行傩祭时,巫师头戴留有四只眼睛的面具,身上穿着熊皮,装扮成方相氏,同时，身后跟随十二个装扮成各种野兽的人，这些人带着各种各样的野兽面具，这种表现形式，具有极强的戏剧成分。“巫”就是早期宗教祭祀中的职业演员，祭祀中,“巫”以歌、舞、乐、诵等形式向神鬼献媚，传达下民虔诚、敬畏的情绪，神鬼受到娱乐，就会帮助人们实现心中的愿望，赐予人们幸福、丰收和成功。祭祀中,“巫”不仅可以代表民众，向鬼神传达下民虔诚、敬畏的情绪，还可以转变角色，代表鬼神把神鬼的思想、意志通过表演直接传达给人们。此时，“巫”所扮演的角色就是神。用现代人的眼光看，“巫”夸张的装扮、声音、动作、仪式，其所扮演的角色，就是在演戏给人看。在肃穆而威严的精神境界里，演员(巫)和观众(参祭者)分享、体悟其中的深邃含义。

虽然早期宗教祭祀活动含有戏剧表演的因素，但是，我们不能够说那就是成熟的戏曲，而是通过这些相同的基本要素，去探究二者之间的必然联系。随着时间的推移,祭祀仪式戏剧成分越来越重，为中国最古老的戏曲形成奠定了基础。战国时屈原创作的诗作《九歌》，就描绘了一幅幅活泼而亲切的祭礼场面，在这里，神灵们被赋予了人类的情感,让人感到亲切友好，盛大的祭祀场面，富丽的语言,戏剧成分越来越重。西汉时期，就已经有了故事情节清楚，语言、动作具体生动的祭祀性质的歌舞表演,《东海黄公》是汉代最流行、最著名的角抵戏，该剧第一次有一定的舞台场景布置，还配置了一些简单的音响效果，哗哗的河水声，一阵风沙吹来,天昏地暗,布景及烟雾效果和后世戏曲更加接近。这说明随着岁月流逝,原始宗教观念逐渐淡化，在表演中巫的地位渐渐下降，戏剧成分越来越多。人们逐渐摆脱了宗教束缚，而宗教中的戏剧性因素却得以保留和发展，逐步成为为纯娱乐性的戏曲。汉代以后,歌舞的故事性得到了快速发展，到了北齐时期，出现了“代面”《兰陵王》，隋唐时期，中国戏曲得到了进一步的发展，《踏摇娘》已具备了戏曲的各种因素，有歌,有白,有舞,有人物,有故事,言辞动作更加优雅,滑稽戏“参军戏”艺术上更加细致，这一时期的戏剧表演，标志着中国戏曲的成熟。到宋元时,开始具有完整的艺术形式，演出形式更丰富,在艺术发展的道路上，戏曲开始大踏步地前进。

2戏曲艺术中的宗教因素

戏曲艺术的发展,需要剧作家专门提供演出脚本，而在许多戏曲艺术的演出脚本中，我么都可以从中感受到宗教思想。以宣扬宗教教义为主要目的戏曲曲目有许多，元代戏剧大家马致远就在宗教信仰基础上，创作了几个所谓“神仙道化”剧。比较著名的有曲目有《吕洞宾三醉岳阳楼》。剧中描写了吕洞宾能用法术杀人，还能够度脱精怪，并能够使之羽化登仙。《马丹阳三度任凤子》也是此类的剧本。明朝时期，出现了两位比较著名的“神仙道化”剧的剧作家朱权、朱有墩。二人所创作的剧目表达的内容都是“神仙道扮、义夫节妇,孝子顺孙”，创作这些剧目主要是为了“劝人为善”。还有一些具有宗教色彩的作品,因其在内容上审美价值较高，赢得了众多的观众，长期活跃于戏曲舞台。大型长篇连台本剧《目连救母》就是其中一个代表作品。《目连救母》故事源于印度佛教,随着佛教的传入在中国开始流传。在我国的华北地区以及南方许多地区都流传过这个戏，时至今日保留得较为完整的是在川剧中。有一些戏剧作品，虽然在表现形式上并没有从正面宣传宗教教义，但是，从内容中却可以感受到宗教思想浸染，如剧中所表现的佛、菩萨、神仙、阴曹地府、鬼魅世界等，流连于古代戏曲画廊，就可以轻易的发现戏曲中的宗教成分是多么的浓烈。如《窦娥冤》中鬼魂的出场；《梁山伯与祝英台》双双化蝶；还有《长生殿》中杨贵妃成仙等，这些剧本都含有宗教内容，恶有恶报,善有善报的情节，打上了深深的宗教烙印。

结语：综上所述，在中国戏曲艺术中，宗教作为一种观念，已经深深地融入戏曲艺术的形式和内容之中。古代宗教祭祀舞、乐、妆扮等外在形式，正是舞、乐、妆扮等戏曲艺术的开端。随着历史文化的发展，宗教祭祀的表现形式越来越丰富，祭祀仪式戏剧成分越来越重。人们逐渐摆脱了宗教束缚，而宗教中的戏剧性因素却得以保留和发展，逐步成为为纯娱乐性的戏曲。（作者单位：山东艺术学院戏曲学院）

参考文献

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宗教祭祀与戏曲起源探究

■ 董典宝

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