宋庄发展历程

一、宋庄的发展历程宋庄位于北京通州区北部，百里长街东延长线上，距天安门24公里，总面积115.929平方公里，辖47个行政村，常住人口近10万人。

这个原本普通的小村庄现在之所以远近闻名是因为90年代初期一个群体的介入，这个群体就叫做“画家”。

20世纪90年代初，大批艺术家从全国各地投奔圆明园，聚居在福缘门村一带，圆明园遭清理后，原居那里的艺术家们便流离失所散居各处。

一些艺术家开始寻求其他更为安全、安静，有利于创作的环境，于是他们发现了宋庄，这里有良好的环境和低廉的租金。

最先进驻宋庄的艺术家几乎都是当年圆明园的第一代，他们很像是一群拓荒者，寻求埋藏宝藏的地方。

经过几年的发展，附近的村舍都成为了艺术家的摇篮。

美术馆、艺术园、美术基地、工作室比比皆是，画廊也是不计其数。

到2006年，宋庄的艺术家已经达到1000人左右。

可以说画家是宋庄的花朵，为宋庄招蜂引蝶。

随着艺术家逐渐形成规模，宋庄开始被称为“画家村”，成为中国最大的一个原创艺术家的聚居群落。

经过13年的发展，宋庄已经形成了一个产值2.5亿元以上，集现代艺术作品创作、展示、交易和服务为一体的艺术品市场体系，相关的配套产业和服务行业以及基础设施也呈现快速发展趋势。

宋庄从单纯的艺术家居住性聚集形式，成为以画家、创意为主，拥有现代艺术风格的多功能艺术聚集区。

包括建筑外观整体显示艺术村与众不同的文化风貌。

2006年，中国最大的动漫企业“三辰卡通集团”北京总部和制作基地正式入驻宋庄镇，标志着宋庄迎来了发展文化创意产业的新阶段。

北京市目前将宋庄定名为“原创艺术集聚区”，是抓住了宋庄艺术家聚居区的本质特点。

何为原创，原创是传统的挑战者，原创质疑传统，并悬置传统；原创的目标是制造新的传统。

原创是宋庄与大芬村等其他艺术园区最大的区别，是宋庄艺术发展的根本。

同时，宋庄也是最具“艺术性”的艺术园区，因为聚集于此从事商业活动的个人和机构基本上是围绕艺术品开发的。

2009年中国艺术品拍卖市场的全球市场占有率上升到了17.4%，并与英国的21.3%和美国的27.9%迅速拉近了距离。

2010年6月，中国央行发布的“2009年年报”认为，“全球新兴经济体相对于发达经济体呈现较快的经济复苏态势。

”。

2009年下半年以来，随着中国艺术品市场率先实现“V”型复苏到了2010年全球艺术品拍卖市场连续创出了新的拍卖纪录。

”二、宋庄的崛起之路文化创意产业的蓬勃发展已成为当今世界经济的一大潮流，其巨大的增长潜力已被众多国家所认同，作为一种新的经济形态，其崛起势头异常强劲。

2006年3月，北京市文化创意产业领导小组成立。

2006年12月，领导小组正式认定了包括宋庄在内的十大文化创意产业集聚区。

2008年1月，通州区委、区政府成立了宋庄文化创意产业集聚区管委会，作为建设通州新城“文化产业基地”的重要载体，承担着推动通州新城建设和优化通州产业布局的使命。

由此，宋庄文化创意产业集聚区步入了一个崭新的发展阶段。

1、艺术家聚集带动了文化创意产业的发展集聚效应是每一个产业园在发展初期所必须经历的一个过程，这是一种常见的经济现象，宋庄艺术聚集区的聚集效应就是人才的集聚。

人才集聚是指人才由于受到某种因素影响，从各个不同区域向特定区域流动的过程。

人才群体集聚在一起，利用各自的人力资本要素，可以促进信息与知识的流动和新技术、新思想的创造，进而产生出竞争合作效应、学习创新效应、低成本效应、马太效应、示范效应、品牌效应等多种人才集聚的效应。

针对于宋庄，人才的集聚所带来的优势体现在灵感的汇集和品牌的建设。

各种艺术创作者集聚到宋庄，由于他们来自全国各地，所以不同风格的艺术不断地融合，逐步形成了独立的艺术风格，在国际上显露头角。

成为当代中国艺术的世界之窗。

与此同时，艺术家的聚集也带动了相关产业的发展。

比如集聚区内现有文化相关制造企业近30家，文化相关服务企业20多家，此外更重要的是艺术家的集聚带动了文化产业的发展，文化创意产业的核心也是“创意”。

艺术是一种文化同时艺术也是一种产业，艺术的原创就包含作者的创意，同时这也是文化的创意，所以艺术家的聚集为宋庄文化创意产业的发展提供了肥沃的土壤。

宋庄所集聚的画家艺术家们大多以卖画或买艺术品为主要的经济来源，所以艺术家就需要买方的出现，将人们引到宋庄就发展了通州地区旅游产业，游客来了那园
区中相应的配套设施比如住宿、餐饮等一系列的服务都将会得到相应的完善。

2006年，中国动漫产业的龙头企业三辰卡通集团看到了商机，签约入驻集聚区，就计划建设“三辰动漫网游产业基地”项目。

该项目将促成“官、产、学、研”多元化互动，“技、艺、贸、资”一体化发展，通过搭建公共技术平台、培育创意职业阶层、营造创意产业环境、完善创意产业链条、生成创意产业集群，为集聚区创意产业发展探索出一种“规模化、集群化、社区化、国际化”的发展模式，提升通州的文化品牌形象，促进区域经济发展。

所以说画家的集聚对整个宋庄地区文化创意产业起到的积极作用是不可限量的。

2、突出以原创艺术和动漫产业为核心的产业特色宋庄之所以能有今天的繁荣局面并不是靠卖画卖出来的，他们也拥有自己独特的发展道路，就是突出以原创艺术和动漫产业为核心的产业特色。

“原创”和“动漫”是宋庄发展的两条腿。

突出以原创艺术与动漫产业为核心的产业特色，重点扶持发展文化创意产业的四大主导产业，形成四大产业互动、产业链高端齐全的良好局面。

这四大产业分别是艺术原创与展示交易产业、动漫网游产业、创意设计产业、会展休闲产业。

这四大产业中艺术原创与展示交易产业是围绕宋庄的艺术家所展开和延伸的。

依托原创艺术集聚这一特色资源，突出“创意”的特性，同时为园区内艺术家的“创意”提供平台，打造一条融当代艺术的原创性与市场性为一体，集创作、展示、交易功能于一身的完整产业链，建设以艺术企业为主体、国内外市场为导向、产学研相结合的原创艺术产业体系。

创意设计产业与艺术品产业则是注重于实际应用，立足集聚区内丰富的绘画、雕塑、图片、新媒体等原创人才资源，积极顺应家居设计、形象包装及环境保护热潮给设计业带来的巨大市场需求，把设计业与装饰业充分结合起来，充分彰显当代艺术的先锋时尚个性，重点拓展建筑装饰、室内设计、企业及产品形象设计包装等行业，加快培育创意设计龙头企业。

动漫网游产业是以动漫这一点为基础的文化产业，三辰卡通借助其品牌优势汇聚国内外动漫创意人才和动漫网游企业，形成前端创意工作室集群、后端衍生产品和周边产品集群以及体验消费中心区，力争把宋庄集聚区打造成为最具原创力的国家级动漫城。

最后休闲会展产业是宋庄的另一大特色，在我国,休闲旅游几乎是看山水风景的代名词，休闲离不开良好的环境，将休闲和会展相结合则并不多见，积极引入市场机制，依托宋庄艺术节，利用丰富的原创艺术资源，大力发展旅游产业，使宋庄成为综合性当代原创艺术体验区、国内外闻名的艺术生态圈、当代艺术的梦工厂，吸引八方宾客触摸宋庄，感受宋庄，体验宋庄。

同时，大力吸引更多国家前来设立展馆，大力发展专业化、特色化会展业，打造高端、专业的国际文化艺术会展中心。

3、艺术家的宋庄模式与798的纯商业运作不同，宋庄正在以一种异于中国生活常态非常规的模式汇聚成了一个新的平台，一个将要形成具有独特形态特征的新社区，一个生成多元文化与创造思想激荡的想象与现实操作之地。

与798相比这里更像“艺术之家”，艺术家租用村民的房子，同村民签订租赁合同或口头约定；购买或租用土地盖适用的工作室，同村委会或村民签约；租用闲置的工业厂房改造成工作室。

有的学者将宋庄的发展模式比作“艺术移民”，他们都在宋庄拥有了自己的“家”，艺术家们把自己的艺术事业版图做了相当灵活的扩散效应，拥有非常专业的艺术经营素养、他们把各地的艺术风格汇聚在一起，这就使得宋庄的艺术更具有活力，也就更贴合“原创”的理念。

此外“艺术移民”所带来的聚集也是一笔财富，聚集就是资源，这种资源可以转化成文化产业。

在很多先进国家艺术产业占国民总产值的比重很大。

事实上宋庄每天几乎都会有画商来，每天都产生着经济效应。

近几年，宋庄镇政府也认识到这是一种资源，想利用这个资源来带动宋庄的经济发展。

他们在其发展之中也起到了关键的引导作用，近年来宋庄的发展都是围绕艺术展开的。

宋庄正着力打造成为国家一级的艺术品开发市场。

因为中国艺术缺乏一级市场，同时一级市场建在艺术家聚集区内的尝试也将为艺术家生活、创作艺术品出路带来一种良性的循环。

当然这个艺术家园区的规划首先是建立在宋庄十几个自然村落。

村村都有艺术家居住的基础上同时，这也成为一种限定条件，即这个艺术区是建立在村村都有艺术家这个基础上，不能破坏我上面说的宋庄艺术
家聚集的三种存在方式，否则就等于建立了一个商场而把居民给赶跑了一样。

两者是相辅相成的关系应该是这个艺术家园区的建立，会使艺术家聚集的规模越来越大。

会把宋庄周围所有的废弃的乡镇企业，农民的空房都利用起来使艺术家的生存样式变得丰富，有散居在农民房，有小型的居住区，也有工厂改造的区域，这样的艺术区在世界上也是独一无二的。

将来这里如果聚集了成千上万的艺术家形成的规模将引起世界关注。

当然最基本的一条就是：艺术聚集区的良性发展需要政府的宽松政策和官员的远见。

现在我们很多时间花在这个艺术家园区的规划上，希望能在中国这个特殊—没有艺术非盈利基金会、有购买艺术品的免税政策的环境下探讨一种艺术生长和发展的机制和模式。

三、解析宋庄
从本质上说宋庄出现这样的问题主要的原因是，目前虽然在国内以发展文化产业为任务的画家村不少，然而除了少数几个成功范例外，多数面临着创建盲目、人才短缺、创意不足的局面。

给我们的经验是：1、借鉴“大芬模式”深圳大芬村以油画为产业核心，它的成功之处在于其商业上的成功，但是，现在的大芬村艺术的气息越来越弱。

取而代之的是产业化的生产复制，虽然真正的艺术在这里遭到了埋没，但是大芬村确实挣到了钱，它的“市场订货——画家制作——画商收购——国外销售”的产业模式带来了丰厚的效益。

也被冠以“大芬模式”在全国大力推广，使得画家村项目一哄而上，全国开花。

在分析“大芬模式”的时候我们可以注意到在大芬村的环境中有两种完全不同的群体，一部分是“画家”，另一部分是“商家”即为资本，资本对利益的追求是永恒的，这也与大芬村的拓荒者的目的是一致的，他们是商人，不是艺术家，所以在商人眼里艺术并不是艺术而是生财的工具，所以他们要建立一条纽带，如何将艺术，也就是“油画”转化成利益，于是“大芬模式”应运而生，它就是那条纽带。

我们可以看到“大芬模式”的运作流程四个环节是独立的，画家只是作画，只是“大芬模式”的中间环节。

而剩下的环节，与艺术无关，这是一种单纯的商业运作。

这就是“大芬模式”的基本特征。

大芬村为什么会在商业上成功？因为它有链接市场和画家的纽带，这就是“大芬模式”。

但是大芬村的不足就是其在发展前期片面的追求经济利益忽略了原创对艺术园区的决定性作用，从而导致其过分的依赖市场。

所以可以看到，宋庄和大芬村是完美的互补。

但毋庸置疑的是宋庄将比大芬村更有发展的潜力，应为宋庄有原创，他所缺少的就是一条纽带，所以近年来宋庄也开展了一系列的活动，比如宋庄艺术节，宋庄美术展等等，借以打开市场寻找商机。

这就是成功的一步，但是画家村形成的第一要素，是它本身有一定的人文底蕴，这种固有的魅力对于画家有很强的吸引力，原创的宋庄具备这个能力。

2、开发完整的美术产业链
产业链是一个包含价值链、企业链、供需链和空间链四个维度的概念。

这四个维度在相互对接的均衡过程中形成了产业链，这种“对接机制”是产业链形成的内模式，作为一种客观规律，它像一只“无形之手”调控着产业链的形成。

美术产业链条的首要一环是人才，链条的另一端是市场，宋庄的问题是有人才，没市场，在市场不足的情况下人才面临流失的危险。

所以在建立画家村时应该考虑到，是否能够构建商业模式，找到利益相关者。

只有画家、金融投资商、买家以及中介等多方参与，游戏才可以持续下去，否则就只能是空谈。

3、政府应有针对性的扶持政策事实上，在成功的画家村模式中，缺少不了政府的支持，但现在的政府大都对产业园的帮助落不到实处，这是普遍存在的。

比如江西有个八大山人纪念馆，“文革”期间都没有被毁坏，结果地方政府建了八大山人梅湖景区的文化产业园后，把纪念馆全毁了。

因为政府的运作违背了园区最初的发展方向。

所以政府应该因势利导提供一个良好的平台而不是将美术与产业捆绑起来。

此外，文化产业的发展应该有所规划。

专家认为，一定不要以当地政府的水平来决定文化产业园的水平，规划应该经过国家审批，由国家指定的、既懂艺术又懂商业的专业机构来帮助策划。

作为宋庄政府真正要做的就是“招商”。

以完善宋庄的美术产业链，提高宋庄画家的收入水平，引导宋庄健康的发展。

艺术要发展离不开文化，艺术与文化相辅相成。

但是怎样降低文化产业的开发成本也是值得关注的。

根据
2006年初的统计，工业园区闲置厂房总面积超过10万平方米。

闲置工业厂房是宋庄原创艺术集聚区发展的一项战略性基础资源。

在产业结构调整中，宋庄原创艺术集聚区的建设利用既有基础设施优势，盘活存量闲置土地和厂房，把既有资源优势转化为新兴的产业优势，从而避免重复建设，也降低了文化创意产业的开发成本。

宋庄的探索是成功的，为全国小城镇又好又快的发展提供了一个很好的示范。

由此我们得到的启示是创意与市场相结合就成就了今天的中国宋庄。