后现代主义时期的设计及设计风格 2

后现代主义时期的设计及设计风格
一、后现代主义
广义的“后现代主义”即指后现代时期的各种批判现代主义的设计活动和风格，（包括解构义、“高技术”风格、建筑风格、狭义的“后现代主义”风格等等）
狭义的后现代主义，指的是具体的一种设计风格，这种风格首先从建筑上衍生出来，逐步影响到产品设计等众多领域。

它主要是在现代主义、国际主义设计上大量利用历史的装饰动机进行折衷主义装饰的一种设计风格，是对现代主义的一种装饰性修正。

其本质是一种知性上的反理性主义、道德上的犬儒主义（政治冷漠，它表现了大众对政治的不满、无可奈何乃至出于实用主义目的的积极利用。

）和感性上的快乐主义。

二、后现代主义（狭义）风格特点
（1）历史主义和装饰主义立场
（2）对于历史动机的折衷主义立场（在某种情境中，这意味着复活那被现代主义摈弃的艺术风格）。

（3）娱乐性，以及处理装饰细节上的含糊性。

三、建筑的特征及设计表现
1.后现代主义建筑的特征
（1）强调建筑的精神功能，
注重设计形式的变化。

（2）后现代主义建筑强调历史文化，即“文脉主义”。

（3）后现代主义建筑语言具备“隐喻”、“象征”和“多义”的特点，表现在建筑造型与装饰上的娱乐性和处理装饰细节上的含糊性。

后现代主义建筑设计的表现
1.装饰风“內衣外穿”：装饰风的兴起与1920年代的新艺术运动有相同的理由（追求造形的美与装饰的愉悦, 以对抗机器美学的冰冷）,但有不同的表现。

此一时期的装饰多加了异国风味；多元价值观的兴起；平面与光学的风味 (欧普的影响）……“內衣外穿”与1970年代经济的紧缩，旧物再使用，机械主义的复活有关。

“內衣外穿”以两种不同形态影响了设计：其一为旧的（可用的）东西包上亮丽的外皮；其二为将原先认为见不得人的零件当作装饰品及面材来安排（如蓬皮杜文化中心）。

2.设计语义的另一走向：纽约建筑界结合现代主义大师柯布西耶的风格、银白色风格、解构主义的思潮与符号学的替换游戏（隐喻），来建立其特殊的设计风格。

四、后现代时期的平面设计
后现代设计时代的平面设计的特点：既使用古典纹样，又结合现代通俗文化的各种形式，使平面设计语言多元化。

风格：强调装饰、幽默
1. “新浪潮”平面设计运动
由在瑞士巴塞尔(Basel)学习的和几个原來与瑞士的国际主义平面设计运动关系密切的设计师所发起。

强调人的直觉对设计的制约，主张为了表现可以牺牲可读性。

设计形式：硬边几何抽象图形、版式应用
硬边艺术
抽象主义绘画的一个派系，产生于20世纪50年代中期。

当50年代抽象表现主义在美国成为流行的画风时，一些从事几何抽象主义创造的画家，则试图用几何图形或有清晰边缘的造型，推出一种新的风格与之抗衡，这种风格有明确的边线和轮廓,所以被人们称作硬边绘画。

他们拋弃了抽象表现主义通常采用的色彩明暗对比和有立体空间的画面效果，代之以重视色相对比和平面感的大块色面，色彩限制在二、三个色调内，前景与背景之间没有区别。

2. “里特罗”设计和乡土风格
20世纪80年代，纽约出现的强调历史风格复古的设计，称为“里特罗”设计。

设计形式：“向后看”、“与众不同”
代表人物：谢尔、菲利、戈德伯格
3. “孟菲斯”风格和旧金山派平面设计
“孟菲斯”风格：艳俗、绚丽的色彩、非功能化的设计
拉德尔设计的曼菲斯标志
旧金山派
在美国旧金山地区形成的后现代主义平面设计风格，成员以旧金山设计学院的教师为主。

特点：自由的版面、强烈的色彩、乐观、幽默
五、后现代时期的设计风格
①高科技风格 High-tech
高科技风格源于20设计20～30年代的机器美学，随着科学的进步，尖端技术进入人们的日常生活，消费要求树立一种与高科技相应的设计美学。

高科技派喜欢用非传统的合成材料或零件。

高科技风格的特征：
简洁的造型、光亮与金属的造型（加上一些冷冷的燈光效果）、工业化产品或粗犷建材的直接引用、建筑物厂房化（或效率化）、结构的外露（尤其是钢结构）。

理查·罗杰斯——蓬皮杜文化中心
②过渡高科技风格 Trans High-Tech
过渡高科技风格，又称“改良高科技风格”，是一种针对具有工业化特征的高科技风格的嘲讽、调侃，具有高度的个人表现特点。

设计荒诞不经，表现设计师对高科技、工业化的厌恶。

因为这种风格的明显讽刺特征，因此得不到广泛的欢迎，只能针对个人、少来生产。

③. 解构主义风格
（1）解构主义概念
解构主义是1980年代末期兴起于建筑设计界的派別。

所谓解构主义是对结构的破坏和分解。

认为符号本身已经能够反映真实，对于单独个体的研究比对于整体结构的研究更重要。

解构主义不仅否定现代主义的重要组成部分之一的构成主义，而且也否定古典的美学原则（和谐、统一）。

解构主义作为设计形式最先在建筑领域开始，其最重要和影响最大的人物是弗兰克·盖里。

（2）解构主义是具有很大个性、随意性和表现特征的设计探索风格，是对正统的现代主义、国际主义原则和标准的否定与批判。

④极少主义风格 Minimalism
极少主义出现于20世纪50--60年代，其特征是追求极端简单的设计，摒弃粗放和奢华的修饰以及琐碎功能，强调简洁通畅来疏导世俗生活，观照人文层面。

极少主义之所以能够风靡，是其顺应了现代人快节奏的生活观念。

人们在极少主义中体会到归返简致素朴的真正的纯和美。

“为简而简”容易导致形式主义。

后现代设计以其亮丽的色彩和轰动的展示效果一时成为传播媒介的热点。

但后现代设计并没有改变现代主义设计实质性的东西，它只是在现代主义设计上做一些表面文章，或者是为现代主义设计做一些修正工作。

设计作为一种实用艺术，其功能性的要求将成为恒久的标准。

现代主义设计强调的标准化、系统性对于因日益发达的交通和通讯而变得越来越小的地球来说是一种极为有用的设计方法，可以为不同国家、操不同语言的人们提供方便。

规范化的标志、标牌设计甚至可以成为一种世界语言，为人们带来便利。

相对于现代主义设计坚实的思想基础和理性化的特点来说，具有强烈感性色彩的后现代主义设计是极为脆弱的，它对现代主义设计的挑战基本上只是停留在风格和形式方面，并没有涉及现代主义设计思想的核心。

后现代主义设计关注的只是设计的形式内容，探求在创造性的无序中存在的纯洁性和浪漫性。

徐海涛公艺102
1012080211。