舞蹈形象的产生——浅谈舞蹈编导、舞蹈演员、与观赏者之间的关系

舞蹈形象的产生

——浅谈舞蹈编导、舞蹈演员、与观赏者之间的关系

摘要：舞蹈形象对舞蹈创作者来说，是其载体和重要的物质形式，对于舞蹈欣赏者来说，是其审美活动的物质基础。那么舞蹈形象是如何产生的呢？本文针对这一问题展开研究，首先对舞蹈形象的含义和重要性进行了分析论述，同时探讨了艺术审美的发生过程，这对于分析探讨舞蹈形象作为舞蹈编导、舞蹈演员、欣赏者之间的关系奠定了理论基础。最后，本文通过对舞蹈形象在舞蹈编导、舞蹈演员、欣赏者之间形成、产生的过程，论述了三者之间的内在关系。

关键词：舞蹈形象；编导；情感；审美

Abstract: The dance dance creators, it is its carrier and an important material in the form, for those who enjoy dancing, it is the material basis of its aesthetic activity. The dance is how it is produced? In this paper, a study of this problem, the first image of the meaning and importance of dance were analyzed and discussed, while the occurrence of the aesthetic process, which for the analysis of the image as a dance choreographer, dancer and enjoy the relationship between laid a theoretical foundation. Finally, the image of the dance by dance choreographer, dancer, formed between the listener, resulting in the process, discusses the intrinsic relationship between the three. Keywords: Dance image; director; emotion; aesthetic

目录

一、引言 (3)

1.1、舞蹈形象的含义 (3)

1.2、舞蹈形象在舞蹈艺术中的重要性和特殊性 (3)

二、艺术审美产生的过程 (4)

三、舞蹈形象产生的过程 (5)

3.1.编导是舞蹈形象的源头 (6)

3.2.舞蹈演员是舞蹈形象的载体和表现者 (8)

3.3.舞蹈形象是观赏者观赏舞蹈艺术的起点和基础 (9)

四、总结 (9)

致谢 (10)

参考资料 (10)

一、引言

1.1、舞蹈形象的含义

在众多的艺术门类中，舞蹈独具其特殊的魅力。舞蹈形象是指运用人体舞蹈动作创造出饱含着主题情思的具有着客体典型形态的富有美感的动态形象。

广义的舞蹈形象，它既可以是单一的舞蹈动作的形象，也可以是通过一系列舞蹈动作组合形成的舞蹈语言和塑造出的人物形象，还可以是通过群体的行为、舞蹈场面情景交融的发展变化所表现出来的具有一定意象、意境的舞蹈形象。

狭义的舞蹈形象，主要指舞蹈作品中以舞蹈为主要表现手段并借助于音乐、构图、舞台美术等其他因素所塑造的人物形象。

我们通常所谈论的舞蹈形象，大多指狭义的舞蹈形象，即舞蹈作品中的人物形象。

1.2、舞蹈形象在舞蹈艺术中的重要性和特殊性

舞蹈是形象的艺术，是人体，通过物理的、生理的、人体动力相结合的一种集中表现。对于舞蹈的艺术形象呈现来说，舞蹈演员通过肢体的运行、线条的变化，来完成舞蹈形象的塑造，如果没有这些构造舞蹈形象，那么舞蹈艺术的发源体也就不存在了，所以说舞蹈形象是舞蹈艺术成型的物质基础和基本条件。从舞蹈艺术的传播来看，舞蹈形象既是对舞蹈艺术意像和意境的呈现，同时本身也是一种传播媒介。因为对于一般的观众来说，舞蹈形象就是舞蹈艺术的承载者，观赏者能够看到的，在舞台上的，既是舞蹈者通过肢体、线条的运动和变化，来塑造一种艺术状态和艺术形象，从而传播给受众。所以从传播的角度来说，舞蹈形象是舞蹈艺术的传播载体。从舞蹈艺术欣赏的角度来看，舞蹈艺术的构成，是舞蹈者通过自身的肢体语言和线条的变化，在塑造舞蹈艺术形象，传到到欣赏者这里，从而转化成艺术形象和艺术语言，除了舞蹈形象，欣赏着无法从舞台上获得更多的内容和信息，因此舞蹈形象是舞蹈欣赏者与舞蹈艺术的桥梁，是塑造形象和艺术知觉的基础。所以说舞蹈形象伴随着舞蹈艺术形成—传播—接受的整个过程，因此说舞蹈形象对舞蹈艺术是十分重要的。

舞蹈形象的特殊性。舞蹈形象与其他艺术形式有很大的区别，比如电影或者电视，主要是通过人物的行为、故事情节等等来构造一个艺术形象，具有很大的宽度和广度，音乐则通过旋律、节奏、声音来构造自己的艺术形象。而参与其中

的演员或者歌者，都只是一个载体或者辅助。但是舞蹈形象的塑造，是需要舞蹈者自身的肢体运行和身体线条的流动来构造的，不仅仅是舞蹈形象的载体，同时也是舞蹈形象的主体，是舞蹈艺术意象提升、意境构造的直接产生源。这一主体具有自己的思想和表达，这就是舞蹈形象与其他艺术形式的形象构造所不同的，具有自身的特殊性。

二、艺术审美产生的过程

艺术形象的审美，其实质是美学范畴的研究，在我国，美学的另一个名称，是诗学。即美是一种诗化的现象，是外在形象投放到人们思想意识当中，形成意象，构造意境之后而升华成的一种情感体验。审美的终极，其实质是外在物质形象转化为意识、转化为情感的一种过程。

对于审美的过程研究，目前国内较为普通认同的，及审美是一个从形象—意象—意境体验的过程。审美的过程，是一个由物质的客观的形象，到精神的主观的意境体验的过程。

“文学中有二原质焉：曰景，曰情。前者以描写自然及人生之事实为主，后者则吾人对此种事实之精神的态度也。故前者客观的，后者主观的也;前者知识的，后者感情的也。自一方面言之，则必吾人之胸中洞然无物，而后其观物也深，而其体物也切;即客观的知识，实与主观的感情为反比例。自他方面言之，则激烈之感情，亦得为直观之对象、文学材料;而观物与其描写之也，亦有无限之快乐伴之。1”

“文学之事，其内足以滤己，而外足以感人者，意与境二者而已。上焉者意与境浑，其次或以境胜，或以意胜。苟缺其一，不足以言文学。原夫文学之所以有意境者，以其能观也。出于观我者，意余于境。而出于观物者，境多于意。然非物无以见我，而观我之时，又自有我在。故二者常互相错综，能有所偏重，而不能有所偏废也。文学之工与不工，亦视其意境之有无，与其深浅而已。2”

艺术美的形成，是一个由形——意——境的过程，只有到境界这个层面，审美的感受与体验才会脱颖而出，冲击审美者的思想与情感。

1王国维.文学小言.王国维文学美学论著集[Ml 第25 页.太原:北岳文艺出版社1987 年版。

2武汉大学中文系中国古典文学理论研究室编.历代诗话词话选[M].第188-189 页.武汉:武汉大学出版社，1984年版。