音乐文献在音乐学研究生教育中的价值与作用-精品文档

音乐文献在音乐学研究生教育中的价值与作用

任何一门学科在其形成与发展的过程中，都会留下大量文献。目前，人类所进行的科学研究还多以获取文献、研究文献、利用文献为主要方式。研究者可通过对文献资料的研究，充分地借鉴以往的成果和成功经验，以启发后来者的智慧与灵感，找到对所研究问题的思路，获取有成效的研究成果。可以说文献是从事科学探索和学术研究的基础，没有一定数量的文献，科研就无法进行，没有文献支撑的学术研究将成为“无源之水”，成为没有意义的“文字游戏”。

作为高等教育中的研究生教育，其与本科生的基本教育有着很大区别。本科生教育多是沿用传统教学方式，以教师为主导，通过授课、作业、结业考试等手段使学生掌握扎实的本专业的基本理论、基本原理和方法论的能力。进入研究生教育层面，就不只是基本功的问题，而是全方位能力拓展了。所谓的“研究”就是真正意义上的研究了。进入到学科研究领域和研究方向，最重要的就是对本学科发展的历史与现状的把握的程度，即通过对已有文献的梳理和分析，摸清楚前人已取得哪些研究成果，最大限度地避免重复性研究。同时，又可通过对文献的筛选，找出研究选题方向中的盲点或尚需进一步研究的问题，进而明晰对所选课题所处的形态与生态的状况。因此，文献的作用在研究生教育中的价值是任何学科门类无法替代的。

近年来，在老一代音乐教育家积极倡导下，国内一些设有音乐专业的艺术院校相继开设了音乐文献课程（也称为音乐文献），目的就是加强对音乐专业学士生、硕士生、博士生的学术能力培养，使高等艺术教育所培养的毕业生能够掌握音乐研究方法、明确学术规范，为今后从事音乐研究打下良好基础。

对于中国音乐文献的历史与现状可从纵、横两个方向观察。在纵的方向是一个时间范畴界定，在横的方向则是研究成果呈现。从目前的国内音乐文献应用看，多数学者的研究还是停留在以中文为载体的各类音乐文献范围，没有充分利用外文为载体的音乐文献。因此，近年来国内的音乐研究成果大多未能走出范围狭窄、内容空泛、方法单一、成果类同的学术窘境。鉴于此，本文所指的音乐文献一定是多种语言的音乐文献，而不仅限于中文文献范围。为了弥补西方音乐文献利用不足之弊端，本文呼吁应加强对英文音乐文献的运用。

一、文献的界定与音乐文献的类别由于不同学科有不同的个性特征，其文献的界定也有所不同。对于音乐类文献来讲，有其自身的独特性，这是由音乐艺术领域的特征决定的。在界定文献一词内涵的基础上，我们不妨可以认为音乐文献是记录有人类音乐知识和信息的一切载体。音乐文献包含4 个最基本的要素，即知识内容、信息符号、载体材料和信息记录手段。①其具体表现形式有文字、图形、符号、声音、乐谱、图像等。音乐文献包含了音乐研究的所有范围。从纵向方面说，是古

今中外音乐史、音乐考古史；从横向方面说，音乐文化的研究涵盖音乐学科范畴的主要领域，包括音乐美学、音乐声学、民族音乐学、中国少数民族音乐、音乐社会学、音乐心理学、音乐生理学、音乐治疗学、音乐教育学、音乐评论、音乐欣赏、音乐形态学、作曲法、曲式学、和声学、复调音乐、配器法、音乐表演等。这些不同学科的音乐文献能够为音乐艺术教育、音乐学研究、音乐创作、音乐表演提供完整的、具有工具性的理论服务。

从音乐文献发展的历程来看，中国音乐文献在编目和汇编方面历史悠久，为后人留下了大量宝贵资料。在记录中国历史发展的《二十五史》里的《乐志》与《乐》的篇章中，就保留下了大量中国古代音乐文献，这已成为中国古代音乐研究之根基。我国文献在发展过程中还存在着缺陷，即缺乏系统、完整的文献理论架构，没有明确学科发展的目标与方向，很多音乐文献被混杂于其他门类学科文献之中，尤其是被混杂于历史、伦理、文学文献中。由于缺少类似西方文献学的系统性，中国音乐文献在研究生教学中没有发挥出学术训练的作用，消减了文献在承载音乐教育中的学术积淀。因此，借鉴西方音乐文献学已有理论成果是非常必要的，特别是要借鉴西方音乐文献在音乐研究中的思维方式和实证方法。

西方音乐文献学( Bibliography of music )在16 世纪已初见端倪，经过了一个漫长的孕育过程，积淀一批系统的音

乐专项文献，在随后的发展中又不断吸收图书馆学、民族音乐学、音乐史学、音乐技术理论、音乐美学、音乐图像学等各种学科特色与优势，形成了与音乐研究相关一切实践的一门独立学问。

据曾在美国加州大学就读的孙国忠博士介绍，目前西方音乐文献( Music Literature )的内涵与外延有两种：广义的音乐文献，泛指与音乐艺术相关的各类形态音乐资料

( Sources )，可分成文本资料、音响资料、图像资料和实物资料(如乐器)等；狭义的音乐文献指属于文本资料范畴内的“第二手资料” ( Secondary Sources )。在此基础上又对于狭义的音乐文献进行了严格的、系统的分类。主要分成三大类，即：M (Music)，以乐谱形式出现的文本都归入此类；MY(Music Theory )，主要指以作曲理论为主的文本，如有关和声、复调、配器、曲式和作曲法方面的文献；ML(Music

Literature )，指关于音乐的文本，这是一个内容最为丰富多样的类别，涵盖面极广，主要包括以下一些内容：1. 音乐词典与百科全书( Dictionaries ，Encyclopedias )；2. 手册、指南与概览 (Handbooks，Companions，Compendiums)；

3. 音乐史与音乐编年史( Histories ，Chronologies )；

4.学术专著( Monographs)；

5. 论文集 (Collections of Essays)；

6. 传记( Biographies )；

7.主题目录

( Thematic Catalog )；8. 关于音乐与音乐文献的参考书目

( Bibliographiesof Music ，BibliographiesofMusic

Literature )；9. 音乐年鉴 ( Yearbooks )；10. 音乐期刊(Music Periodicals )；11. 杂集( Miscellaneous )。②鉴于西方音乐文献系统化、体系化特征，笔者认为应以西方音乐文献作为低年级研究生开启学术的钥匙，通过对西方音乐文献学的学习，增加对音乐艺术的整体认识，培养出具有独立思考能的高层次艺术人才。二、研究生教育中音乐文献运用能力的培养应成为学位课程的重要内容

从教育理念上看，研究生教育应与本科生教育有着明显的差别。二者最重要的差别为自主学习能力与研究性学习能力的掌握程度。音乐专业的本科生如何转变成一名合格的研究生，需要改变本科生的培养训练方式，寻找适合于研究生教育的人才培养模式。在中国高等教育中，本科生所要完成的学习任务主要有以下几方面：1. 吸收知识。包括中外音乐的基础知识，有关音乐本体和文化外围的基本常识等；2.音乐感知。尽可能多地实际感受和接触各种中外音乐；3. 观念建立。包括宝贵的音乐文化意识、音乐审美意识、音乐批评意识等；4. 技能获得。包括基本音乐技能、基本学术技能和基本语言技能等。而到研究生阶段，除了继续深化本科教育的教学目标外，更重要的应是更高层面的教学目标要求――知识更新、学术创新和学科后续。③也就是说，若要达到研究生层次的教学目标，一是提高学生的音乐理论水准，二是要有文献解读能力，这两种能力缺一不可。理论水平的增长是一个长期训练培养的结果，非一朝一夕所能完成，而对音乐文献的解读更多的是涉及观念的