有氧爵士舞理论答案
有氧爵士舞蹈课程理论试题
1、有氧爵士舞蹈属于的运动类型：A
A、有氧运动
B、无氧运动
C、综合类运动
2、爵士舞的起源：B
A、亚洲
B、非洲
C、欧洲
3、爵士舞起源之后流传至哪个国家：A
A、美国
B、中国
C、韩国
4、“爵士舞”这个名称由下面哪首歌名而来：B
A、Doctor Jazz
B、The Jazz Dance
C、Shades Of Jazz
5、下列选项中都属于爵士舞的是：A
A、NEW JAZZ、RAGGAE、CLASSICAL JAZZ
B、POWER JAZZ、MODEN JAZZ、HIP-HOP
C、有氧运动、STREET JAZZ、SEXY JAZZ
6、当今爵士舞没有运用下列哪种音乐：A
A、乡村音乐
B、蓝调音乐
C、R&B
7、下列说法错误的是：C
A、爵士舞不必像传统式古典芭蕾一样局限于一种形式和固有姿态
B、爵士舞是一种外放性舞蹈
C、爵士舞不用讲究律动
8、下列学习爵士舞的要点中，不正确的是：B
A、热身一定要充分
B、不用注重肌肉的锻炼和爆发力
C、基本功要多练习，不能只局限于课堂
9、下列选项中，被称为爵士舞的始祖的是：A
A、踢踏舞
B、琳蒂舞
C、拉丁舞
10、下列说法正确的是：B
A、爵士舞不属于有氧运动
B、爵士舞基本动作中，包括让身体各个部位如头，肩，腰，臀，躯干做独立的动作。
C、爵士舞起源于美国南部
11、下列对NEW JAZZ的表述中，正确的是：C
A、NEW JAZZ算是HOUSE跟BE-BOP的混合体
B、NEW JAZZ可归类于HIP-HOP的其中一门
C、NEW JAZZ的特色可以说是JAZZ加上HIP-HOP的一种舞蹈
12、下列明星的MV中没有出现过NEW JAZZ的是：C
A、李孝利
B、4minute
C、F.I.R
13、热身的时间一般占总锻炼时间的 B
A.5%左右
B.10-20%
C.20-25%
14、下列哪些运动是有氧功能为主的运动： B
A、100m
B、慢跑
C、举重
15、下列对NEW JAZZ的理解中，错误的是：C
A、动作的延展是NEW JAZZ的特点
B、NEW JAZZ是利用HIP-HOP的感觉以加强jazz舞步可观性的一种
C、NEW JAZZ不能选用SEXY JAZZ的舞步
16、NEW JAZZ的特点不包括：B
A、pose点比较多
B、动作较为轻柔
C、身体的延展
17、JAZZ 和NEW JAZZ的区别是：A
A、一个是总称，一个是分类
B、一个是早期的舞蹈，一个是现代舞
C、没有区别
18、关于NEW JAZZ的来源，说法正确的是：A
A、早期是在美国纽约由芭蕾所演化过来
B、由国标舞演化而来
C、由HIP-HOP演化而来
19、下列选项中，跟NEW JAZZ无关的是：C
A、相对于健美操动作较为随意
B、珍娜杰克森的歌曲《If》的MV
C、基本功包括劈叉和压腿
20、下列说法错误的是：B
A、Jazz是很练舞感的，最重要的就是律动
B、Jazz只有头部的律动
C、Jazz里包括HIP-HOP必练的up down
21、下列选项中，与有氧爵士无关的是：C
A、带着笑容享受的运动
B、动作源于自由、热情、酷帅的爵士舞
C、含有Ballet(芭蕾)、Modern(现代舞)、Hip—hop(街舞)、Latin(拉丁舞)和tap（踢踏舞）的元素、技巧
22、下列对有氧爵士的表述中，不正确的是：C
A、健身房的爵士舞是改良后的“有氧爵士健身操”
B、跳有氧爵士时，身体中要蕴涵灵魂、性感和平衡三要素
C、来自非洲
23、下列说法错误是：B
A、有氧运动是人体在氧气充分供应的情况下进行的体育锻炼
B、有氧运动时间较短(约5分钟左右)
C、库珀曾是“有氧健身运动”的首创者
24、有氧爵士舞蹈（AEROBIC DANCE）是配合音乐有节奏地舞动的有氧运动，下列对它阐述中，你认为不正确的是：A
A、有氧爵士舞蹈动作跟健美操动作相似，比较操化，并没有许多风格
B、一方面能消耗较多热量，一方面能把许多舞蹈动作健美操化
C、音乐与舞蹈的结合紧密，锻炼时能达到愉悦身心，同时人的创造、想象、表现和艺术修养等综合能力都能达到提高
25、有氧爵士舞重视细节表现，下面选项中，叙说错误的是：C
A、天性喜欢自由的人都会喜欢有氧爵士舞，在热烈的音乐中尽情地舞动自己，也和舞伴之间相互交流，传递和感受同样的激情
B、与一般的单调枯燥的塑身操不同，有氧爵士舞的特点是更加自由奔放，更加快乐，不拘一格
C、有氧爵士舞蹈注重自由性，不要求协调性
26、下列对有氧爵士舞的动作要领，描述不当的是：C
A、是一种全身性运动，主要锻炼腹部、身体上部、腿部和腿后肌以及胯部
B、并没有踢腿、旋转和跳跃动作
C、动作通常幅度大且夸张
27、谁被称为早期亚洲区NEW JAZZ的代表：A
A、安室奈美惠
B、布兰妮
C、蔡依林
28、融入了有氧健身元素的爵士舞蹈是：A
A、有氧爵士舞蹈
B、NEW JAZZ
C、RAGGAE
29、爵士舞极具娱乐性并为大众所欢迎及接受的原因是：C
A、它摒弃了过去切分音乐的旋律，并融入了大量现今流行元素
B、它只用爵士音乐进行表演，具有肢体的抛掷或独立运作的特性
C、具有很大的包融性和很强的可塑性，并可以随时吸收最流行的音乐和舞蹈的特性
30、当今流行音乐MV中，运用较多的舞种是：B
A、霹雳舞
B、NEW JAZZ
C、拉丁舞
31、国内JAZZ DANCER多是女生，很大原因在于：A
A、舞者跳NEW JAZZ时的妩媚感觉
B、爵士只适合女生，不适合男生
C、男生肢体较僵硬
32、一九三零年代后半期至四零年代，爵士舞演化成有三种类型的表现方式，其中不包括：B
A、具有强烈古典芭蕾味道的现代爵士舞
B、掺杂了诙谐音乐及拉丁的混合爵士舞
C、受了黑人及拉丁舞蹈影响的爵士舞
33、在一九四零年代后期，当时如此风靡的爵士舞却开始走下坡，原因不包括：B
A、新的爵士音乐取代了过去大的爵士乐团
B、其他舞种的兴起
C、留声机的发明，和政府(美国)向舞场徵收的重税
34、最早的爵士舞蹈，是社交舞配上爵士音乐来表演的，盛行于下面哪个地方：C
A、新奥尔良
B、纽约
C、纽奥良
35、当早期爵士舞在即兴演奏和节奏明快的爵士乐伴奏下以「舞曲」的形式出现后，舞蹈家将基本步伐加入哪些动作：C
A、臀部的摆动和肩部的抖动
B、肩部的抖动和身体其他部位的独立动作
C、臀部的摆动，肩部的抖动和身体其他部位的独立动作
36、进行NEW JAZZ运动时，我们需要：B
A、匀称的身材
B、刚柔力度结合
C、熟记理论课程
37、下列阐述正确的是：B
A、有氧爵士舞不像舞厅里的摇摆爵士，而是更强劲、更有活力、更富有韵律感，让女人跳起来更透露出似火的热情
B、健身房的爵士舞是改良后的“有氧爵士健身操”，一般教练会放舒缓的波普、传统爵士乐曲
C、有氧爵士中，没有腿向前跨步或退步、弯曲膝盖等动作
38、有氧爵士舞蹈动作基本要领中，不包括：B
A、电流波浪组合
B、四肢组合
C、扭胯组合
39、穿什么类型的鞋适宜有氧运动 C
A、高跟鞋
B、皮鞋
C、运动鞋
40、创造出了芭蕾融合HIP-HOP的街舞魅力的是：A
A、NEW JAZZ
B、STREET JAZZ
C、HOUSE
41、有氧爵士舞蹈着装要求 B
A、穿着大方、得体
B、穿着适宜运动的宽松或紧身的运动服
C、穿着色彩鲜明、亮丽
42、为什么锻炼前要做准备活动？B
A、心理准备 B 、身体准备C、预防运动损伤
43、下列哪种不属于有氧爵士舞蹈的准备活动动作 B
A、头部绕环
B、深呼吸
C、髋部绕环
44、有氧运动练习者锻炼后出现疲乏、腿痛、心悸，应属于 A
A、轻度疲劳
B、不疲劳
C、非常疲劳
45、有氧爵士舞蹈运动的场地要求 C
A、草坪
B、塑胶跑道
C、平整地面（如水泥地、木板地）
46、有氧爵士舞蹈的锻炼目的是A
A、愉悦身心，同时人的创造、想象、表现和艺术修养等综合能力都能达到提高。
B、减脂
C、加强身体柔韧性
47、有氧爵士舞蹈运动特点C
A、热情、奔放
B、内敛、含蓄
C、舒缓、轻柔
48、下列哪种舞蹈不是有氧舞蹈类的运动： C
A、有氧拉丁舞蹈
B、有氧爵士舞蹈
C、秧歌
49、下列哪种为正确的由上至下身体波浪顺序B
A、颈部—头部—胸部—腿部—髋部
B、头部—颈部—胸部—髋部—腿部
C、头部—胸部—髋部—颈部—腿部
50、持续进行有氧类运动时间最有益的为B
A、3小时
B、1小时
C、5小时
51、以下急性损伤的处理不恰当的是：B
A.冰敷
B.加压
C.按摩
52、什么为有氧舞蹈类运动的灵魂A
A、音乐
B、服装
C、表情
53、穿什么类型的鞋适宜有氧爵士舞蹈运动C
A、高跟鞋
B、皮鞋
C、运动鞋
54、进行有氧爵士舞蹈运动时应保持的身体姿态是A
A、曲体
B、身体直立
C、低头
55、选择有氧爵士舞蹈的音乐特点A
A、节奏感清晰、强烈，能明显感受到音乐带来的力量
B、音乐无明显节奏，为轻柔旋律
C、多为民间乐器伴奏，带有强烈的民间风俗旋律
56、控制体型的正确方法是：C
A 节食
B 运动
C 合理的饮食+ 运动
57、如果想保持良好体型，应该怎样锻炼A
A、采用中强度，长时间练习
B、采用低强度，短时间练习
C、采用高强度，长时间练习
58、有氧爵士舞蹈中正确的髋部绕环应有几个髋部发力点组成B
A、2个
B、4个
C、6个
答案：
爵士舞的种类及基本功教学
爵士舞的种类及基本功教学 爵士舞的基本功有哪些 1、爵士舞的基本功有哪些 利用曲膝,使身体重心更接近地面。保持重心低,使下肢具有弹性,而上半身的各关节则可保持松弛状态,并可迅速做出节拍上需求的动作,使得在动作上获取多样性的变化。 快速的移动重心,特别是水平移动姿势更是爵士舞的技巧。让身体各个部位如头,肩,腰,臀,躯干做独立的动作。多重节奏迅速地将两个或三个的韵律用身体同时表现出来。爵士舞的基本功有哪些 2、爵士舞是什么 爵士舞即美国现代舞,是一种急促又富动感的节奏型舞蹈,是属于一种外放性的舞蹈,不像古典芭蕾舞或现代舞所表现的一种内敛性的舞蹈。爵士舞蹈最初是非洲舞蹈的延伸,经被贩卖作为奴隶的黑人群体带到美国本土,而在美国逐渐演进形成本土化,大众化的舞蹈。 爵士舞主要是追求愉快、活泼、有生气的一种舞蹈。它的特征是可自由自在的跳,不必像传统式的古典芭蕾必须局限於一种形式与遵守固有的姿态。 3、如何练习爵士舞的控制力
3.1、脚下的力量。在练习爵士的过程中,舞者脚下的力量都是不可或缺的,因此在跳舞的时候,我们的脚必须要抓紧地面,以此来避免因为爆发力而导致重心不稳。 3.2、身体部位的力量。舞者的身体某一个部位在做动作时,身体的其他部位也是有力量的,舞者在做手上动作的同时,身体的其他部位需要用力收紧,而不能放松。 3.3、动作的稳定。爵士舞者在随着拍子练习时,每一个拍子所对应的动作都要停稳,不要让自己的身体在停拍的时候晃动。如果一个动作爆发出去的力量是五成,那么我们至少要花七成的力量将动作收回来,所以跳舞时想要做到收放自如是非常困难和辛苦的。 学习爵士舞的好处 1、可以减肥健身塑身,腹肌、手臂、臀部都能得到全面锻炼。一般跳舞的女性朋友都是对自己身材有着一定的要求的,爵士舞蹈是一项需要长期运动的舞蹈,只要平时在饮食上稍微注意一点,就不会有很问题的。所以对于一些想要减肥塑身邮箱学跳舞的人来说,爵士舞蹈是非常好的选择哦。爵士舞的基本功有哪些 2、可以增强女性自信,提升气质。爵士舞深受白领女性的青睐。为什么白领女性会如此喜爱呢?经过与她们的交流得到的答案:她们觉得
关于形容爵士舞的句子
关于形容爵士舞的句子 关于形容爵士舞的句子 听得吉恩·克鲁帕这个名字，脑海里马上浮现出他在本尼·古德曼乐团演奏的“Sing Sing Sing”独奏曲，心情上不禁想说一句“请饶了我吧”。不过细听他在古德曼全盛时代留下的唱片，得知那种哗众取宠的鼓声莫如说是例外情况，平日的克鲁帕作为节奏部的一员始终一丝不苟，坚守工匠式演奏。尤其同泰迪·威尔逊、古德曼合作组成的三重奏以及加入Lionel Hampton 的四重奏中，他自始至终为没有贝司的乐队负责奠定流畅而坚定的台基。实际上他的鼓声也十分胜任。虽然从他敲击的“微笑鼓点”中很难找出摇撼心魄般的深沉的动感，但他把当时黑人鼓手们带有泥土味儿的摇摆翻译成了白人听众容易接受的形式——他的这一概念是切实可行而又富于进取精神的——村上春树《爵士乐群英谱》 可我宁愿断言：赫比是爵士乐迷的“地下世界” ！所以不大想认同那种主流派说法。 有一段时期我近乎宿命地为塞隆纽斯‘蒙克的音乐所吸引。每次听得蒙克那超凡脱俗--如同以奇妙的角度削凿坚冰--的钢琴声，我都心想这才是爵士乐，甚至从中得到温暖的慰藉。 浓浓的黑咖啡、堆满烟头的烟灰缸、JBL大型组合音箱，刚读开头的小说、秋天最初的毛衣、都市一角冷冰冰的孤独--如此情景在我心中总是马上同塞隆纽斯-蒙克结合在一起。即使现实当中
几乎同哪里也结合不上，它也还是如同一幅拍得极好的照片，以其美丽的均衡留在我的记忆中。 Larry Coryell和Sonny Sharrock浓烈醇厚的双吉他，那可是够酷的哟！长笛这种乐器进入即兴演奏会，无论如何都敌不住其他管乐器。音域窄，加之原本就是可有可无的乐器，所以专门吹长笛的音乐家如果想在爵士乐坛活下去，就要有音乐性招法，就必须动脑筋才行。在这个意义上，只靠一支长笛取得商业七的大学爵士乐队演奏，但在偶然遇到来印第安纳大学做旅行演出的比克斯·贝德拜克之后，两人完全情投意合，于是他放弃学业，索性当了专业音乐人。 蒙克的音乐固执而温柔、睿智而偏颇，从中产生的一切--理由自是不得而知--全都无可挑剔，对我们身上的所有部分都有无法撼动的感染力。打个比方，他的音乐仿佛毫无征兆地倏忽而至并将一个非同一般的东西轻轻放在桌面又径自悄然消遁的“神秘人物”。主动体验蒙克即意味着接受一个谜。迈尔斯和科特兰无疑是天才音乐家，但他们一次也不曾是真正意义上的“神秘人物”。 至于蒙克的音乐是从哪里开始失去其原有光环并且不再神秘的，坦率地说，我已记不大清楚了。后期作品中，《地铁》我固然非常喜欢，奇怪的是其前后的作品却没有印象。一如蒙克的形象不知不觉之间渐渐淡化一样，那一幕幕场景的神秘性和均衡也一点点离我而去 当时我想，那也是孤独的一种无奈形式。不坏，寂寞，但是不坏。
爵士舞分类与注意事项
爵士舞分类与注意事项 爵士舞分类与注意事项 一、爵士舞分类： 现在的爵士舞，可大略分为以下几种: 1.classicaljazz 传统的爵士舞，在歌舞剧里面常见。 2.balletjazz 就是融合芭蕾舞。但是这种爵士，并不是由爵士乐来的，而是因舞蹈潮流而结合在一起。因爵士舞本身较芭蕾有爆发性，像是pose 的定格，跳跃，踢腿等，是芭蕾所没有的。 3.newjazz 就是现在我们一般在跳的爵士，pose点比较多，以前可能是有了舞蹈，再找音乐，但是新潮爵士则是有音乐，再配合去编舞，像各式音乐MTV。NEWJAZZ早期是在美国纽约由芭蕾所演化过来，但是它是透过JANETJAKCSON的「IF」MTV中，才逐渐让人发现芭蕾融合HIP-HOP的街舞魅力。NEWJAZZ的特色可以说是JAZZ加上HIP-HOP 的一种舞蹈，可是NEWJAZZ并不归类于HIP-HOP里的其中一门。它的特色是：身体的延展。NEWJAZZ的每个动作都有固定的角度跟摆的方式，当你在作手的动作时会有无限延伸的感觉，这种感觉就像是有人正在拉你的手一样。目前我们国内的jazzdancer多是女生，跟舞者在跳NEWJAZZ的妩媚感觉可以说有很大的关系。但是实际上在国外是没有这样子分的，我们在很多音乐录像带里头都可以见到跳newjazz的男舞者。舞蹈本来就没有性别之分，没有什么舞蹈是专门给一个性别跳的，所以大家学舞的时候不要设限喔! 4.funkyjazz
这种据说是融合了有氧舞蹈的一种。是介于hip-hop及jazz之间，有hip-hop的感觉但却缺少了它的律动吧..... 5.hiphopjazz 这不用说啦，当然是有hiphop律动在里头的爵士舞。 6.africajazz 我想是beat比较重，动作大而比较俐落，追求力道的.美感吧。通常会有甩头的动作。 https://www.360docs.net/doc/2517776017.html,tinjazz 其实这个流派是分的很不明显的，但是拉丁爵士，一开始是跟国际标准舞有关，像是森巴什么的。不管男生女生，跳起来都有一种热情奔放，充满诱惑的感觉。 8.Be-bophouse和jazz结合的一种舞风。 BE-BOP这种舞风它算是HOUSE跟NEWJAZZ的混合体,因为它跟HOUSE一样充满了许多脚步的动作,但是在作动作的同时还必须将身体做出跟NEWJAZZ一样的延伸的感觉,所以也有所谓的BE-BOPJAZZ.在台湾几乎没有一个专攻BE-BOP的DANCER.其它还有acidjazz，是和爵士乐里面的该曲风有关; 9.reetjazz则也是和街舞融合的一例。 早期跳jazz风比较盛，现在跳hiphop的人比较多，所以jazz 要求新求变，最快的路就是像新潮流学习。要说hiphopjazz和streetjazz有什么不同可能有点难，但总之就是时代的产物喽! 二、爵士舞注意事项： 1、刚开始学时不要急着学习动作，先练习自己对音乐的感知能力。开始时多找一些beat点很重的曲子比较规律的曲子，静静地坐着听完后，能够自己打出歌曲节奏，之后再听就可以跟着拍子身子做出beat的的摆动;适应规律的节奏后就可以找些beat点比较复杂的歌曲来找feel。
女生跳爵士舞的坏处,看了吓一跳
对于舞蹈大家都是比较熟悉的，而且种类也多样，街舞比较炫酷，芭蕾舞比较优美，比较潇洒飞扬的舞蹈就属爵士舞了，很多人都只是知道它能够让人们关节灵活，有更好的音乐节奏之感，但是对于女生来说，女生跳爵士舞的坏处也是有的。 爵士舞者也透过其他辅助锻炼法(如水中健体，瑜伽训练等)来增强肌肉的能耐。 1、柔软度–不论跳甚麼舞，如果要跳得美，身体的柔软度必须要好，否则不能发挥出应有的线条美感，爵士舞也不例外。在进行暖身的伸展动作必须留意，不适宜在身体肌肉未完全和暖前用弹振形式来做伸展，否则容易弄巧反拙，拉伤肌肉。用静态方式伸展较安全，不过也较需要耐性。柔软度的练习动作之幅度更不应达到痛楚的地步，肌肉有拉紧的感觉即可，动作(角度)
维持的时间可由10馀秒至30-40秒不等，时间愈长对肌肉及关节附近的连结组织之负荷也愈高。 2、身体组合–绝大部份出色的爵士舞者都拥有强健的肌肉，但身体的脂肪量一般都比较少。这令他们的躯体呈现出很明显的肌肉条纹，使他们舞动起来时的动作更觉有劲，有力。较低的脂肪量也避免舞者负担不必要的体重，使舞蹈动作来得更潇洒轻盈。虽然学爵士舞也可以是一个减肥的途径，但身体过重的初学者适宜透过其他模式先行减磅，不然对肌肉及关节的健康构成有一定的危机。 3、协调性–协调性在爵士舞中非常重要，除了是手和脚的配合外，还有头，躯干和四肢的动作配合。再加上在爵士舞中，身体不同部位会同时以不同节奏舞动，对舞者的协调能力实在是个大考验。初学时适宜先把身体不同部位的动作分开练熟，才续步配合成所需动作，那样的成功感会比较高。 4、灵巧度–爵士舞中常利用不同方向和不同水平的动作来增加刺激和娱乐性，所以舞者的动作必须灵巧纯熟，转向的时候角度更需准确迅速。 5、平衡力–动态平衡的能力在爵士舞中往往较静态的平衡力之应用更广，也就是说舞者对舞步法的重心转移必须清晰，另外更要技巧地借助目光去做定位，协助转身时得以平衡。
体育舞蹈基本理论
*舞程线知识 跳舞者必须按逆时针方向前进，这个行进线路就叫舞程线。舞程线中，长的两条为A线，短的两条为B线。国标舞以男伴面对舞程线方向为基准，对舞步的行进方向规定了八条线。只要舞者沿着舞程线行进，无论到哪个点上，都可以按八条线来区分方位和角度。 *条线 1、男伴面向的是舞程线 2、男伴背向的是逆舞程线 3、男伴右肩所向即右转90°所向为四壁称为壁线 4、男伴左肩所向即左转90°所向为舞池中央称为中央线 5、男伴右前方即右转45°后的方向朝壁线倾斜称为斜墙壁线 6、男伴左前方即左转45°后的方向朝中央线倾斜称为斜中央线 7、男伴右后方即右转135°后的方向朝壁线逆向倾斜称为逆斜墙壁线 8、男伴左后方即左转135°后的方向朝中央逆向倾斜称为逆斜中央线 *五个摩登与五个拉丁 体育舞蹈也称"国际标准交谊舞"。体育运动项目之一。是以男女为伴的一种步行式双人舞的竞赛项目。分两个项群，十个舞种。其中标准舞（摩登舞）项群含有华尔兹、维也纳华尔兹、探戈、狐步和快步舞，拉丁舞项群包括伦巴、恰恰、桑
巴、牛仔和斗牛舞。每个舞种均有各自舞曲、舞步及风格。根据各舞种的乐曲和动作要求，组编成各自的成套动作。 标准交谊舞起源于古代土风舞，经历对舞、圈舞、行列舞、集体舞等演变过程，成为流传广泛的社交舞蹈。19世纪20年代后，英国皇家舞蹈教师协会对原"舞种"、"舞步"、"舞姿"等进行规整理，制定比赛方法，始形成国际标准交谊舞，并于1947年在德国柏林举行第一届世界标准交谊舞锦标赛。现已发展成艺术性高、技巧性强的竞技性项目。 比赛分团体赛和个人赛两种，按预赛（淘汰赛）、复赛（选拔赛）、半决赛（资格赛）、决赛（名次赛）的程序进行。团体赛由每个参赛单位的8对男女运动员组成，按顺序进行比赛。个人赛分职业组和业余组，分别进行不同要求的比赛。对比赛舞种也有不同规定。比赛场地长23米，宽16米。最小尺寸为长20米，宽15米。 比赛按音乐节奏配合、身体基本姿势、舞蹈动作、旋律的掌握以及对音乐的理解、舞步等方面评定运动员的成绩。体育舞蹈的音乐不超过4分30秒。视比赛规模设5～9名裁判员，按国际评判标准规定的基本技术、音乐表现力、舞蹈风格、舞蹈编排、临场表现、赛场效果等六个方面进行评分。 交谊舞20世纪30年代传入中国，而竞技性体育舞蹈则在20世纪80年代开始在中国推行。经过近20年的发展，目前全国参与此活动的人数将近3000余万人（含交谊舞）。 标准舞（Standard）又称"摩登舞"。体育舞蹈项群之一。容包括华尔兹、维也纳华尔兹、探戈、狐步和快步舞。特点是由贴身握抱的姿势开始，沿着舞程线逆时针方向绕场行进。步法规严谨，上体和胯部保持相对稳定挺拔，完成各种前进、后退、横向、旋转、造型等舞步动作。具有端庄典雅的绅士风度。曲调大多抒情优美，旋律感强。服饰雍容华贵，一般男着燕尾服，女着过膝蓬松长裙。 拉丁舞（Latin）体育舞蹈项群之一。容包括伦巴、恰恰、桑巴、牛仔和斗牛舞。特点是舞伴之间可贴身，可分离。各自在固定围辐射式地变换方向角度，展现舞姿。步法灵活多变，各舞种通过对胯部及身体摆动不同的技术要求，完成各种舞步，表现各种风格。舞姿妩媚潇洒，婀娜多姿。风格生动活泼，热情奔放。曲调缠绵浪漫，活泼热烈，节奏感强。着装浪漫洒脱，男着上短下长的紧身或宽松装，
爵士舞个人2020范文个人爵士舞社团事迹介绍材料写
爵士舞个人XX范文个人爵士舞社团事迹介绍材料写 个人事迹介绍（院爵士舞社）xx年的夏天，我在家人的陪伴下来到了常州纺院。新学期，新面貌，各种社团的招新活动在火热进行中。在我看来，校园里的各种学生社团是培养学生才能的第二课堂。大学时代是我们长知识长身体的时期，培养各方面才能十分重要。学生社团正是为使我们大学生能拥有多姿多彩的校园生活。同时通过这些活动的组织以提高大学生的素质而设立。大学生在课余时间参与或者组织社团活动，是大学生学习和锻炼能力的良好途径和形式。这些学生社团活动极大极大的丰富了大学校园生活，面对众多有吸引力的目标，我选择了我钟爱的舞蹈社——爵士舞社。文化成绩固然重要，更重要的是发展培养自身的综合素质。我喜欢跳舞，喜欢演绎，用它诠释情感传达信息。学校的各种活动正为我提供了空间。开学之初，由创意院举办的“舞之韵”舞蹈大赛就吸引了我。我代表外语系报名参加了编排了一只名为“弯弯的月亮”的舞蹈，获三等奖。成绩不论好坏，在我看来，参与了才重要，享受的是其中的过程。接着就是创意院主办的元旦晚会，元旦对于中国人是一个盛大的节日，很荣幸，我能参加元旦晚会的表演。再来就是1.29文化艺术节开幕式表演，我也参加了，作为表演者之一，我很高兴。“主持人大赛”中，舞蹈表演为大赛增添了一丝精彩，也很令人难忘。每一次的演出经历，让我有一种收获的愉悦感，感到自己的表演被观众认同，内心充满了无限的感激与热情，这种感觉推动着我的热情，让我不断的去尝试，不断成长和快乐。在接下来
的日子里，更加积极踊跃的报名参加各类活动。比如1.29的开幕式和闭幕式，我更深刻的体会到1.29带给我们的启示。在星期六，星期日。会利用业余时间，去进行一些商业艺演，曾多次到营养药品销售公司进行艺演，愉悦了他人，也扩展了自己的见识，了解了更多，学到了更多。还曾为广播电视台表演过，一种积极的宣传活动。不仅是对他人的宣传同时也是给自己一个展示的机会。只有多次的锻炼才能成就人，让一个人进步。我爱参加活动，这些让人充实，忙碌，同时锻炼自己，增加自己的知识，提高自己的技能，可谓是一举好几得的事情，当然要积极参加，踊跃报名。学期末还曾报名参加爱心捐献艺演，筹集资金帮助那些需要帮助的人，为社会献出一份力，是一件非常有意义的事情。我热爱忙碌而充实的生活，社团活动是我大学生活的重要组成部分。积极参加社团活动，就能有更大的发挥空间，生活的乐趣从此而来，所以我爱参加活动，我必然就是社团活动积极分子。 个人事迹介绍（院爵士舞社）xx年的夏天，我在家人的陪伴下来到了常州纺院。新学期，新面貌，各种社团的招新活动在火热进行中。在我看来，校园里的各种学生社团是培养学生才能的第二课堂。大学时代是我们长知识长身体的时期，培养各方面才能十分重要。学生社团正是为使我们大学生能拥有多姿多彩的校园生活。同时通过这些活动的组织以提高大学生的素质而设立。大学生在课余时间参与或者组织社团活动，是大学生学习和锻炼能力的良好途径
学爵士舞的基本功
学爵士舞的基本功 一、爵士舞的基本功 1、律动：既舞感身体跟着音乐上下或左右摇摆即使没跳什么动作感觉也是很美的。 2、爆发力：用肢体快速的打到位置既打点。 3、乐感：即身体跟音乐的能力，是否跟拍。 4、张力：不是所有动作都要一直发力，点和点之间肌肉处于放松的状态做到张弛有度。 5、控制：就是跟着音乐的节奏把身体停住在任意的点上，但一定要停稳合拍这就来源于神经和肌肉的配合。 6、情绪：把音乐带给你的感受和内心情感，用舞蹈动作表达出来!音乐带给你什么感觉你就去怎样表达，比如快乐、忧伤、愤怒等。表情和肢体的配合让人读懂你的情绪。 二、基本功在爵士舞学习中的重要性 所谓爵士舞的基本功,就是用身体的圆、律动、力量控制和各部位的波浪相结合，跳最简单的舞蹈动作,能够对上节奏,而且能够与节奏吻合就是基本功。 我们在观看世界大师的舞蹈表演时,不难发现,世界大师们的舞蹈动作在几十年里,可以说没有太多的变化,有的只是音乐处理上的细微变化和几个动作的前后变化。他们把几个简单的基础动作,通过运用肌肉的拉伸,身体的摆荡,精确的控制,随着音乐随心
所欲的调整步幅翩翩起舞。这与他们扎实的基本功是分不开的，俗话说:万丈高楼平地起,全靠打基础。 我们在平时练习时，经常会听到说:都练了几年了还没有多大的进步。这是为什么呢?我们举个例子，一个普通的舞步，让一个初学者去做，一个星期就可学会，三个月就可滚瓜烂熟，但是这个舞步的韵味三年怎么也学不会，只能用膝盖作动力完成，所以我们在平时的训练中要不断的思考，不断的摸索基本功的运用原理，把它带到舞蹈中，才会有进步。 舞蹈专业学生的舞蹈基本功的训练十分必要的。现在好多学生不重视舞蹈基本功的训练，认为舞蹈感觉好就行了，要基本功干吗?殊不知如果不经过系统的、专业的训练，只片面追求舞蹈感觉，学生必定跳不好舞蹈。这正如一个不懂语法也不会写字的人，必定写不好文章、正如没有一砖一瓦就没有高楼大厦一样。道理似乎人人都懂，但实践却与之背道而驰。因为基本功的训练枯燥、乏味、又苦又累。 究其原因，主要是多基本功的训练的重要性认识不足。开始学习成品舞的练习，遇到稍微有点难度的动作往往就会力不从心。做任何事情都要遵循它的客观规律，逐渐由量变达到质变。舞蹈的训练更是这样一个循序渐进的过程。没有良好的基础训练、把上把下的练习、没有控制，没有一定的体能，其舞姿是不会达到要求的。 舞蹈是讲究美的，基本功训练的目的之一就是克服自然形态，掌握舞蹈技巧。初学舞蹈的人，往往缺乏艺术需要的“力量”、“柔韧性”、“稳定性和协调性”跳起舞来呆板、松懈、不协调。因此
关于舞蹈的说说
关于舞蹈的说说 1、遏云歌响清，回雪舞腰轻。只要君流眄，君倾国自倾。 2、相聚和离别，仿佛一个转身，一圈接着一圈，连成生命的舞蹈。有的人，还会回来；有的人，知道再见太难。幸运的是，爱的邂逅，每天都会发生。 3、步曼舞像燕子伏巢、疾飞高翔像鹊鸟夜惊。美丽的舞姿闲婉柔靡，机敏的迅飞体轻如风。 4、我想，在人类还没有语言只能通过舞蹈来表达时，谎言应该会很少吧！毕竟用舞蹈说谎要比现在用语言说谎难的多！ 5、芭蕾舞演员精彩的单腿飞转，那是力的旋律；健美运动员块块隆起的肌肉，那是力的线条；赛跑健将风驰电掣般的冲刺，那是力的速度。 6、黄色绣着凤凰的碧霞罗，逶迤拖地粉红烟纱裙，手挽屺罗翠软纱，风髻雾鬓斜插一朵牡丹花还真有点：黛眉开娇横远岫，绿鬓淳浓染春烟的味道。 7、我们发现她们不但是表现神和人，就是草木禽兽：如莲花的花开瓣颤，小鹿的疾走惊跃，孔雀的高视阔步，都能形容尽致，尽态极妍！ 8、彩袖殷勤捧玉钟。当年拚却醉颜红。舞低杨柳楼心月，歌尽桃花扇底风。从别后，忆相逢。几回魂梦与君同。今宵剩把银釭照，犹恐相逢是梦中。 9、我们都是这个世界独一无二的，不去评论，不去招摇不去理那些
与自己无关的人或事，让自己在自己的小世界里旋转，舞蹈。 10、此舞只应天上有，昔日赵飞燕起舞掌上怕也不过如斯。 11、老师，大家都说您培养着祖国的栋梁；我却要说，您就是祖国的栋梁。正是您，支撑起我们一代人的脊梁！ 12、您的教师生涯，有无数骄傲和幸福的回忆，但您把它们珍藏在心底，而只是注视着一待开拓的园地。 13、我们的青春像是在刀刃上的舞蹈，每一次的举手投足都有刀影的闪光，而时间则是这场刀光剑影最透彻的感悟。。 14、雪花飘飘，钟声敲敲，平安夜为你祈祷。舞姿摇摇，嗓门高高，狂欢夜任你逍遥。问候捎捎，祝福早早，还有10天圣诞到。浪漫圣诞，开心就好！ 15、您是大桥，为我们连接被割断的山峦，让我们走向收获的峰巅；您是青藤，坚韧而修长，指引我们采撷到崖顶的灵芝和人参。 16、桑巴舞——舞态热情，舞步弹动摇曳多变，激情四射，挑人心弦。 17、牛仔舞——舞步弹动活泼，轻快跳跃，舞态风趣，热情奔放。 18、白雪飘啊飘，鹿铃敲啊敲，甜蜜的平安夜快来到！舞姿儿摆摆，心愿儿翱翔，快乐的圣诞多美好！短信悄悄，祝福早早，愿你圣诞开心乐陶陶！ 19、您讲的课，是那样丰富多采，每一个章节都仿佛在我面前打开了一扇窗户，让我看到了一个斑斓的新世界…… 20、雪花飘逸出芬芳，让你醉心于清爽；雪花放飞出舞姿，让你沉迷于逍遥；雪花流放出异彩，让你感受到光洁；雪花谱写出旋律，让你
爵士舞基本功分解
爵士舞基本功分解 爵士舞基本功分解一：头部基础训练 1：头部原地训练： 低头(颈椎放松)，回到原位，往左偏头(耳朵尽量去贴左边肩膀)，回到原位中间，往后(注意不要耸肩)，往右偏头，回到原位中间，重复：注意：在做头部所有动作的时候要注意身体其他部位要放松，尤其是肩膀和脖子要放松。饶头动作：配合中腰及胯部的联系，绕头和胯部的动作方位过程一致(即头部和胯部配合在左，后，右，前五个点，绕一圈为一个完整的动作)中腰和头部配合协调，反面动作要求相同。 2：头部加步伐训练 左脚踏步打开脚4位，跺右脚，整个脚用力，反面一样，右脚往后跺左脚，整个脚用力。跺一次脚低一次头。重复两个巴拍。第三个巴拍左脚踏步，右脚点地蹦脚尖，压右肩，偏右头。反面一样。 3：头部加步伐加手训练 用手掌压在自己的头上的手型就是俗称爵士舞手型。第一个巴拍半蹲左脚，膝盖不要往旁，出右脚，脚伸直，蹦脚尖。左手背后，右手放在左腿上，注意手不要打开，夹在里面。起头的时候要快。回右脚时要快，注意蹦脚。反面一样。 4：合乐练习
把前面几个动作加起来配上音乐走一遍。 5：甩头训练 先低头从前面经过往左小甩，向右一样。回来再向左甩头，加身体，含腰旁腰，反面一样。绕整圈从左向右，旁出胯，后翘屁股，不要塌腰，肩往后转回来。反面一样。 6：头部旁移训练 先走右脚跟左脚交叉步，向右旁移的时候左脚蹦脚尖。反面旁移一样。在过去旁移的过程中，头向右旁移，反面一样。重复两个巴拍。 爵士舞基本功分解二：肩部基础训练 要求与目的：主要通过肩部的上下，前后，左右运动的训练，达到肩部动作配合其他部位动作的协调性。 1：肩部训练 压肩：身体放松，由肩部使力，右边(肩膀放松往上提肩，半拍提肩，然后重拍往下)左边(也是一样的半拍起肩，重拍压肩)注意只是压肩的练习都是肩膀用力，手臂完全放松，而不是用大胳膊用力来完成动作，节奏是一拍一个动作，两边都做完两个后(即4拍)，第五拍开始双肩的练习都是半拍起肩，半拍往下，重拍往下。 肩部放松：单一的肩部上下运动，这组动作节奏比较快一点，都是半拍一个动作，双肩同时做(往上)重拍往下。 提肩练习：重拍提肩，节奏也是半拍一个动作。提左肩(提左肩的时候右肩同时往下压)，提右肩(提右肩的时候左肩同时往下压，节奏是半拍一个动作，三个一停(即左，右左，停)，反面：
孩子学跳爵士舞有什么好处
孩子学跳爵士舞有什么好处 害羞、不敢跳，动作放不开是每个初学者第一道关，但克服之后一切都会变得很是顺利。下面是整理的一些关于孩子学跳爵士舞好处，供你参考。 孩子学跳爵士舞好处 1-优美形体：正处于生长发育时期的孩子，经过舞蹈训练(如挺胸、抬头、收腹)能使他们站得直，形体优美，且能纠正驼背、端肩等形体问题。 2-动作协调：舞蹈需要全身各部位的配合，通过音乐与舞蹈动作的和谐达成动作协调性的训练，并且使孩子更有节奏感。 3-肢体灵活性、柔韧性：由于经常练习压脚、劈叉、下腰等孩子的柔韧性，动作灵活性好。 4 -磨练毅力：从基本功开始训练能培养他们不怕吃苦的精神磨练坚强意志。 5-提高身体素质：舞蹈需要一定的体力消耗，剪除练习后能促进孩子食欲、增强消化机能，提高身体抵抗力，减少生病机会。 6-提高合作能力和集体荣益感：舞蹈有独舞、双人舞、集体舞，只有配合默契才能表演好，由此训练了孩子们的合作精神，养成自觉遵守规则、纪律，培养了协作的观念。
7-培养审美情感：舞蹈是通过音乐、动作、表情、姿态表现内心世界，使孩子潜移默化地接受到艺术表演的熏陶，使孩子们热爱生活，并能欣赏美、体验美。 8-培养自信心：舞蹈演出能培养孩子当中表演的能力，使孩子们不怯场，表现力强，增强自信心和更好的心理素质。 9-促进智力：舞蹈是通过形体、动作、眼神来表现的，在跳舞的过程中能激发孩子的想像力、创造力，尤其是自编自演的作品，能促进孩子智力发展。 学舞蹈切勿求快，基本功很重要 老师教舞蹈有两种 第一种： 一上来就是套路，家长觉得孩子学到了很多东西，很高兴，可是孩子完全没有基本功。但是家长不懂，老师为了迎合家长就一直这样教学。最后，孩子去比赛的时候，看呆了裁判。家长和别的孩子一比较，才发现，自己的孩子跳得歪七歪八，腿也不伸直，胸也打不开。 第二种： 老师本着专业的态度，一开始学基本步，一个步子一个步子，扎实的基本功叠加上去，觉得孩子们基本功扎实了再教简单的舞蹈组合，成品舞蹈。这个过程家长往往觉得很枯燥，孩子没学到什么好看的舞蹈动作，其实孩子姿态、腿部、手位全面在提高，可是家长会怪老师进度慢，最后去表演的时候，发现自己孩子跳的不错，最后认可老师。
爵士舞零基础入门学习
爵士舞零基础入门学习 爵士舞零基础入门学习一：手臂训练 手臂一定要直，快，力!将双手的肘关节在空中平行定位，高度 在肩膀略低10公分，旋转双手臂，开始的时候双手逆向，旋转速度 一致，关键是两肘关节在空中的位置不能改变，这样练习的方法效 果很强。注意把手臂肌肉包括小手臂和手指全部收紧，保持手臂的 力度，身体也要收紧，我随便碰你推你都要保持纹丝不动的状态。 手指无论什么状态下都一定要给人感觉有无限延伸的状态，证明你 的手指也跟着身体收紧到位了。 爵士舞零基础入门学习二：韧带训练 爵士舞零基础入门学习三：胸部动作练习 首先站好姿势，胸部按照前左后右四个方向移动，做到只有胸动，然后再按这四个点转圈，连起来加快速度就成了绕圈。详细一点说 从前胸开始，用力把胸挺出去，可以想像你的胸不要去碰前面的东西，注意身体不要跟着一起向前。胸部向后(含胸)，就是把胸缩到 不能在缩，可以想象你的胸前有一个拳头，你要向后躲，记住身体 不要跟着移动。像左右动胸最简单的方法就是，初学者可以把你的 双手打开连动胳膊左右伸直。用平行的手臂带动你的胸部左右动， 身体不要随着动，你要想像你的身体和你的胸是分开的。像左动胸 就想像去左面够东西。向右动胸就是想像向右够东西。多练习，我 们就会运用自如了。然后，我们就可以按照前左后右的顺序用胸画圈，到这里转胸就完成了。左转会了，就反方向，右转。 爵士舞零基础入门学习四：腰部力量的训练 可以从练仰卧起坐和呼啦圈做起。然后在练习律动的基础上加前倾、左倾、后倾、右倾四个方向。动作幅度要大，主要是练习左右 两侧的力量。若不会律动，就在马步的基础上练习，跟音乐的节奏
四个方向有顺序的锻炼。腿不能弯曲，腰的动作幅度要大，动作做 到位后，初次练习者的腰部尤其是左右会很累，要坚持。另外可以 多练习下腰，练习腰部柔软度。 爵士舞零基础入门学习五：爵士舞的扭胯 首先要学会向前左后右四个方向出跨。首先站稳，腰挺起来，前就是将跨有力度的往前顶，后就是把臀部往后撅，左和右就是将跨 往左右顶出去就可以了。其中出跨的顺序应该是：前，左、后、右。先慢慢的四个方向一个八拍，再逐渐加快的，然后是一个拍一个方 向的，将前左后右那四个点用跨部连接起来就可以了，坚持每天锻 炼很快就可以提高了。 爵士舞零基础入门学习六：爵士舞腿部动作 腿部动作很重要，进退之间、前踢后抬、跳跃都会让激情显现。首先是压腿，有几点注意：压腿用力不能过猛，压腿的动作宜缓慢，一般每次3～5分钟即可，压腿之后最好做一些踢腿练习来放松调整。腿部练习包括叉腿下蹲练习,背部保持直立,分腿套路练习，包括臀 部前后。腿部练习的大忌就是两腿并得太拢韧带没打开，再就是腿 部肌肉没有收紧，出来的效果就是动作软绵绵，没有力度可言。胸 腰臀大家一定要注意圆周律动的时候自己每个姿势的正确性!前左后 右四个点你是不是都尽力达到最佳了?还是你漏了哪个点，没做成正 圆而是椭圆，连接起来的时候觉得很奇怪?这些问题都是要自己对着 镜子里的自己反复推敲和老师沟通的。臀部我非常强调大家的力度，也就是对臀部的控制，做到这点很简单，就是所有注意力都集中到 臀部，用大腿肌肉控制臀部，加上用相反的力量去对动作产生爆点 作用。胸部的律动也会有一定的帮助。 爵士舞零基础入门学习七：头部训练 爵士舞零基础入门学习八：肩部训练
有氧爵士舞期末考试理论试题
有氧爵士舞期末考试理论试题 一、概念题 1.有氧爵士舞 是一种急促又富动感的节奏型外放性舞蹈，非洲舞蹈的延伸，主要追求愉快、活泼、 有生气的感觉，其特征是可自由自在的跳，但自由之中仍有规律可循。它主要是动 作和旋律方面的表演，表演空间很广，包容性极强，分类很多，并强调个人特色的 舞蹈风格。 2. 性感爵士舞SEXY JAZZ 是一种比较体现女性性感线条的具诱惑力的舞蹈，舞者会通过许多性感的姿势和显 现身体曲线的动作，包括眼神表情，来表达这一风格，注重舞蹈的柔媚，身体比较 舒展。服装非常讲究贴身，需要将舞蹈和性感一同展现。动作要求腰部、胯部等部 位的柔韧性较好，肌肉控制力高，肩部、腰部、胯部动作和音乐完美的结合，一般 音乐中遇到大鼓点会用到up down或者是腰部动作，较轻柔的节奏时会用到身体的 wave，定点一般用power的动作来过渡。 3. 新爵士舞NEW JAZZ 是古典爵士舞和拉丁舞、肚皮舞、HIP-HOP的融合，代表人物有美国的布兰妮、 碧昂丝，韩国的李孝利、蔡妍等。主要分为两大派系：一种是古典爵士舞与拉丁舞， 中东肚皮舞的结合，舞姿风格性感魅惑，代表人物是韩国的蔡妍；另一种是古典爵 士与HIP-HOP特别是POPPIN的结合，代表人物是韩国的李孝利，舞姿风格帅气 而狂野。通过肢体的伸展和妩媚的动作表达表演者的热情奔放，充满青春跃动感受， 以心灵及身体去感受，将舞蹈化为艺术表现出来。 4. 街头爵士STREET JAZZ 根源于非洲的动作风格，但不用典型爵士乐拍子，且摒弃典型爵士舞注重技巧和美 感的传统，著重演绎音乐与歌词内容。主要包括霹雳舞和Hip-Hop两类。结合 POWER JAZZ、FUNKY、HIP-HOP的特点，舞蹈观赏性很强。 5. 舞台爵士Theatrical Jazz Dance 紧随百老汇歌舞剧之演变，高帽和拐杖为其常用道具。有时用美丽特殊的华丽服饰 和绚烂的舞台灯光来营造舞台气氛，并含有剧情架构，八十年代出色的歌舞剧如《猫》等是百老汇歌舞剧的代表。电影《红磨坊》、《芝加哥》等也充分体现了舞台爵士的 魅力，使芭蕾舞、现代舞、表演舞、剧场舞、社交舞、黑人舞蹈和印度民间舞蹈等 舞蹈元素充分融合，增加了其自由性、随意性和娱乐性。 二、选择题 1.有氧爵士舞属于的运动类型。A A 有氧运动 B 无氧运动 C 综合类运动 2.爵士舞起源于,而后流传至。C A 亚洲，韩国 B 欧洲，中国 C 非洲，美国 3.下列选项都属于爵士舞的是。B A POWER JAZZ B MODEN JAZZ C HIP-HOP A NEW JAZZ B RAGGAE C LATIN JAZZ A 有氧运动 B CLASSICAL JAZZ C SEXY JAZZ 4.JAZZ与NEW JAZZ的主要区别是。B
JAZZ基本功方法和技巧
JAZZ基本功方法和技巧 成都专业爵士舞暑假班成都韩舞暑假班 成都爵士舞暑假集训班 技巧指点 利用曲膝，使身体重心更接近地面。保持重心低，使下肢具有弹性，而上半身的各关节则可保持松弛状态，并可迅速做出节拍上需求的动作，使得在动作上获取多样性的变化。快速的移动重心，特别是水平移动姿势更是爵士舞的技巧。让身体各个部位如头，肩，腰，臀，躯干做独立的动作。强调角形及线条性的动作。运用有节奏性且复杂分割动作，表现出动作中韵律的切分法。例如一个动作中，我们把重拍放在头部或手部上，在动作时就把手部与头部的动作与本身的动作切割来做，不与本身的动作同时行动。也就是说一个动作本在一拍里就可完成，但我们现把它分割成四拍，动作也分割成四部份表现,迅速地将两个或三个的韵律用身体同时表现出来。 暖身运动 爵士舞跟现代舞和芭蕾舞一样对生理方面是一种很严酷的考验，这使练习前的暖身准备变得份外重要。暖身运动不论在心理或生理上也能为爵士舞者带来好处。从生理学的立场上看暖身运动的效果包括：可增加肌肉收缩时的速度和力量，改善肌肉协调能力，预防或减少肌肉，肌腱及韧带的伤害;尤其对爵士舞者来说，背部与胸，腹等部位的使用程度也相当频繁，所以在做暖身运动时更应该注意。在心理上，能让学习者有准备开始运动的心理与培养情绪的前奏，让学生能更加集中和感觉学习的冲劲。爵士舞的暖身动作是很有韵律的，而且通常要持续20--30分钟。由于爵士舞课程中带踮脚尖，快速的弹踢，旋转，跳踏，腹部之持续或快速收缩等动作，所以暖身运动中常加入芭蕾的蹲(plié)及踮立动作(relevés)等来帮助预备脚和腿部的肌肉，另外更需要有上身肢体躯干的独立和联合动作来达到全身温暖和肌肉柔韧的效果。跟暖身运动同样重要的环节是缓和运动。--成都爵士舞0基础培训 考虑事项 在爵士舞课堂完成的尾段应再做一次主要关节和肌肉的伸展，好让劳累的肌
学习爵士舞蹈的好处
少儿爵士舞蹈的好处 主要针对6-12岁少儿开设的专业教学，目的是培养出多才多艺的孩子，使其在艺术的领域能脱颖而出。如果你想开发孩子的这份天赋，发现他们对音乐或舞蹈有所偏爱，或是希望他们能性格开朗，建立自信心在朋友面前令人称羡，那就学习爵士舞蹈吧！ 少儿爵士舞的特点： 少儿爵士舞这套教材具有科学性、系统性、训练性、娱乐性、表演性、创造性和时代感等特点。是一种集芭蕾舞、非洲原始舞，现代舞，拉丁舞，音乐剧，嘻哈(Ballett,Afro-Primitive,Modern,Latin-Jazz,Musical,Hip Hop…)多重风格于一身的“多元表演舞蹈”，以其元素动作力度的突出、身体的收缩张力、丰富强烈的节奏、即兴、强调身体局部动作等特点，特别是注重情趣性，从编创修改的初期就受到了很多儿童和家长的喜爱。 学习目标： 学跳少儿爵士舞对培养孩子的体态、协调性、反应能力以及表演能力和创造力均有很大的帮助。通过学习，可以使学生身体的各个关节、韧带、肌肉等得到不同程度的锻炼，其动作力度的突出，身体的收缩张力，在科学、系统的训练体系中促进学生的生长发育，提高学生身体的协调性和灵活性。 教学内容： 少儿爵士舞配以具有强烈节奏感和时代感音乐,使学生在学习中能够感受到不同类型的爵士音乐节奏,从而让他们在兴奋的学习气氛中积极地掌握音乐和动作的节奏.主要包括热身练习,地面练习,爵士基本练习,节奏练习,元素动作练习的综合练习和剧目表演等。 1、初级开始,基本感觉，音乐的理解。爵士的基本动作,坐跨、扭腰、手臂伸展、身体旋转、脚尖的感觉。 2、基本套路。运用基本动作，加上步伐的变化。 3、表演性质的成品舞。表现力丰富。学完一期，可教会2-3套表演成品舞。适合对象：5-12岁儿童，男女不限
有氧爵士舞理论答案
有氧爵士舞蹈课程理论试题 1、有氧爵士舞蹈属于的运动类型：A A、有氧运动 B、无氧运动 C、综合类运动 2、爵士舞的起源：B A、亚洲 B、非洲 C、欧洲 3、爵士舞起源之后流传至哪个国家：A A、美国 B、中国 C、韩国 4、“爵士舞”这个名称由下面哪首歌名而来：B A、Doctor Jazz B、The Jazz Dance C、Shades Of Jazz 5、下列选项中都属于爵士舞的是：A A、NEW JAZZ、RAGGAE、CLASSICAL JAZZ B、POWER JAZZ、MODEN JAZZ、HIP-HOP C、有氧运动、STREET JAZZ、SEXY JAZZ 6、当今爵士舞没有运用下列哪种音乐：A A、乡村音乐 B、蓝调音乐 C、R&B 7、下列说法错误的是：C A、爵士舞不必像传统式古典芭蕾一样局限于一种形式和固有姿态 B、爵士舞是一种外放性舞蹈 C、爵士舞不用讲究律动 8、下列学习爵士舞的要点中，不正确的是：B A、热身一定要充分 B、不用注重肌肉的锻炼和爆发力 C、基本功要多练习，不能只局限于课堂 9、下列选项中，被称为爵士舞的始祖的是：A A、踢踏舞 B、琳蒂舞 C、拉丁舞 10、下列说法正确的是：B A、爵士舞不属于有氧运动 B、爵士舞基本动作中，包括让身体各个部位如头，肩，腰，臀，躯干做独立的动作。 C、爵士舞起源于美国南部 11、下列对NEW JAZZ的表述中，正确的是：C A、NEW JAZZ算是HOUSE跟BE-BOP的混合体 B、NEW JAZZ可归类于HIP-HOP的其中一门 C、NEW JAZZ的特色可以说是JAZZ加上HIP-HOP的一种舞蹈
爵士舞教材
爵士舞理论知识教材
教学大纲 1、爵士舞的名称来源 2、爵士舞的起源及发展 3、爵士舞的特征 4、爵士舞的种类 5、爵士舞的风格 6、爵士舞的编舞技巧
自1917年有位叫班顿·欧尔斯崔写了一首The Jazz Dance后，这就成了爵士舞蹈的永久代名词,什么是爵士舞呢？在全世界每个流行歌坛可以看到许多知名艺人，美国歌手布兰妮、韩国歌手李孝利、台湾歌手蔡依琳的ＭＴＶ中，涌现各种舞蹈动作，频频轰炸年轻人的视觉，这就是爵士的一种——流行爵士舞。 2、爵士舞的起源及发展 爵士舞起源于美国,美国的流行舞蹈可以用一个名字来代替:他就是"爵士舞",美国流行舞蹈百年来的发展就可以看作是爵士舞的发展变迁,只是在不同的阶段和时期,爵士舞呈现了不同的风貌.即不同年代爵士舞的含义是有区别的,每个年代的爵士舞都包含了那个年代最流行的时尚元素. 爵士舞出现于二十世纪中期的五十年代，由黑人的社交舞，配上爵士乐的音乐而演进下来的，爵士舞蹈虽渊源于非洲，但却在美国成长，并在舞台上大放光芒，成为最受欢迎的舞蹈，在美国逐渐演变成一种本土化、大众化舞蹈。
爵士舞主要是追求愉快、活泼、有生气的一种舞蹈，它是随着爵士乐的产生在美国五十年代末期，六十年代初兴起的一种舞蹈形态，不拘泥于形式，伴随着富有动感和节奏的音乐自由的舞动，让人从身体到心灵上都获得充分的释放。新的爵士舞把老一代的爵士舞步和以后各时代风靡一时的新舞步掺杂一起，吸收了芭蕾舞、现代舞、表演舞、剧场舞、社交舞、黑人舞蹈和黑人民族舞蹈等元素。 爵士舞动作的本质是一种自由而纯朴的表现，直接把内心的感受用身体的颠、抖、扭动等肢体的动作表达出来，就像人们一旦听到喜欢的音乐，从内心自然地流露出感情，身体不由自主地随着音乐节奏而手舞足蹈，时而兴奋激烈，时而缓慢优柔地溶入到动人心弦的音乐之中。爵士舞是一种急促又富有动感的节奏型舞蹈，它的表演主要体现在动作和旋律两方面。爵士舞蹈是追求愉快、活泼、有生气的一种舞蹈，相对于比较枯燥的一般的雕塑身形的健美操，它的特征是可以自由自在地跳，讲究随意性，务求完完全全地释放身心，已为广大舞蹈爱好者接受。
学爵士舞的注意事项
学爵士舞的注意事项 学爵士舞的注意事项一、害羞、不敢跳，动作放不开。 这个是每个初学者第一道关，也是学习爵士或者是其他舞种必须克服的最基本的问题。不管做什么事情，实践最重要，尤其是学习舞蹈，如果自己不去跳就不可能跳好。 学爵士舞的注意事项二、不喜欢看着镜子跳。 有些人跳的非常沉醉，沉浸在自己的感觉中，自己跳的好坏完全不管。其实再好的舞者也应该也不断的改进，所以要在镜子中发现自己的问题，才能不断进步。所以，跳舞一定要对着镜子跳，这样，才可以及时的改进自己的不足 学爵士舞的注意事项三、混淆街舞和爵士。 很多学生弄不清爵士和街舞，认为爵士就是街舞，其实不对。 街舞和爵士还是有很大区别的。爵士起源于非洲舞蹈，由黑奴带到美国本土，而在美国逐渐演化成本土化发、大众化的舞蹈。又因他们不断地创新，发明新舞步，逐渐让美国人对他的韵律与节奏产生了兴趣，久而久之就变成了喜气洋洋、都市型的音乐和舞蹈。爵士舞的种类不少，主要分为技巧灵敏的踢踏舞tap dance、舞台式爵士theatrical jazz、街头爵士street jazz dance、现代爵士new jazz 等;而街舞最早起源于撒哈拉以南的非洲，是爵士舞发展到90年代的产物。它的动作是由各种走、跑、跳组合而成，极富变化。并通过头、颈、肩、上肢、躯干等关节的屈伸、
转动、绕环、摆振、波浪形扭动等连贯组合而成的，各个动作都有其特定的健身效果，既注意了上肢与下肢、腹部与背部、头部与躯干动作的协调，又注意了组成各环节各部分独立运动。 学爵士舞的注意事项四、只追求技术，不追求感觉。 这个是练到一定阶段之后，很多学员就容易犯的错误。不少学员练好了一个很难的动作，会非常有成就感，或者为了练习完整的成品舞，而忽视跳舞的感觉(也就是我们说的舞感)。如果是这样的话，那我还是建议你去学健美操吧。记住一点，你是在跳舞，不是在玩杂技，或是跳健美操。 学爵士舞的注意事项五、只最求动作，忽视音乐。 舞蹈动作是离不开音乐的。跳爵士就是应该听这音乐就能立马作出相应的动作。身体应该随着音乐舞动，没有音乐的舞蹈是没有感染力的。练习的时候要用70%的精力去听音乐，剩下30%交给身体。 学爵士舞的注意事项六、不坚持练习。 很多初学者会常抱怨，学了的动作，没有过多久就忘记了，或者抱怨自己记性不好，根本就没法学。其实，这只能说明你练习的还不够多，光靠上课的1个多小时，是远远不够的。熟能生巧，练习多了，自然就会了。所以，一定要坚持练习。 学爵士舞的注意事项七、不注重基础。 要真正把爵士学好，良好的基础是必不可少的。初学者，往往会最强调老师不要做基础训练直接教动作，这样就忽视了基础的学习，觉得基训很枯燥。其实，要把任何舞蹈学好就应该能耐得住，要能坚持，只有把最基础的做好，才能不断进步。
舞蹈理论考试题
舞蹈理论考试 一、填空 1、舞蹈的三要素_______、________、__________ 。 2、在舞蹈动作过程中，支撑身体的重心的腿称为_________ ，非支 撑重心的腿为________ 3、舞蹈中人们把雕塑性强的动作姿态称为__________ 。 4、中国古典舞蹈的特点和形体运动规律是__________、 __________、__________、__________。 5、芭蕾舞的训练特点是_____、______、______。 6、舞蹈从体裁和用途可以分为__________和__________两大类。 7、生活舞蹈可以细化分为_______ 、________ 、_________、 __________ 、________ 、________ 二、选择 1、芭蕾舞是欧洲古典舞剧的统称，它起源于（）。 A 、法国 B、意大利 C、俄罗斯 D、中国 2、（）是舞蹈的灵魂，是舞蹈艺术构成的要素之一。 A、造型 B、节奏 C、动作 D、抒情 3、（）是指一个舞蹈或一个舞蹈形象的核心动作。 A、舞蹈动作 B、主题动作 C、舞蹈语言 D、节奏 4、舞蹈的最基本元素是（）
A、节奏 B、抒情 C、动作 D、造型 5、一般在集体舞中独舞称为（） A、领舞 B、独舞 C、主舞 D、单人舞 6、探戈成为（），是体育舞蹈的一种。 A、舞中皇后 B、摩登舞 C、舞神 D、舞中之王 三、判断题 1、节奏分为内部节奏和外部节奏。 2、舞蹈的形象是一种综合的艺术形象。 3、我们通常把身体的左前方称为2点。 4、流传于湖南的《伴嫁娘》是祭祀舞蹈。 5、生活舞蹈的特性是具有普遍性、广泛性和群众性。 四、名词解释 兰花指 山膀位 五、简答 1、舞蹈的特性 2、舞蹈的起源有几种学说