字体设计的编排构成
字体设计的编排构成
一、字号、字体、行距
1、字号
计算字体面积的大小有号数制、级数制和点数制（也称为磅）。一般常用的是号数制，简称为“字号”。照排机排版使用的是毫米制，基本单位是级（K)，一级为0.25毫米,它用级数来计算。点数制是世界上流行的计算字体的标准制度。电脑字也是使用点数制的计算方式（每一点等于０．３５毫米）标题用字一般大约１４点以上；正文用字一般为９－１２点，文字多的版面，字号可减到７－８点。注意，字越小，精密度越高，整体性越强。但过小会影响阅读。
2、行距
行距的宽窄是设计师较难把握的问题。行距过窄，上下文字互相干扰，目光难以沿字行扫视，因为没有一条空白带引导目光；而行距过宽，太多的宽白使字行不能有较好的延续性。这两种极端的排列方法，都会使阅读长篇文字者感到疲劳。行距在常规下比例为：字１０点，行距则１２点、即１０：１２。
事实上，除行距的常规比例外，行宽行窄是依主题内容需要而定的。一般娱乐性、抒情性读物，加宽行距以体现轻松、舒展的情绪；也有纯粹出于版式的装饰效果而加宽行距的为增强版面空间层次与弹性，可采用宽、窄行同时并存的手法。
3、字体、字号、行距的视觉层次
在一个版面中，选用三到四种以内的字体为版面最佳视觉效果。超过四种以上则显杂乱，缺乏整体感。要达到版面视觉上的丰富与变化，只需将有限的字体变粗、变细、拉长、压扁，或调整行距的宽窄，或变化字号大小。实质上字体使用越多，整体性越差。
二、文字编排的四种基本形式
1、左右均齐
文字从左端到右端的长度均齐，字群显得端正、严谨、美观。此排列方式是目前书籍、报刊常用的一种。
2、齐中
以中心为轴线，两端字距相等。其特点是视线更集中，中心更突出，整体性更强。用文字齐中排列的方式配置图片时，文字的中轴线最好与图片中轴线对齐，以取得版面视线的统一。
3、齐左或齐右
齐左或齐右的排列方式有松有紧，有虚有实，能自由呼吸，飘逸而有节奏感。左或右取齐，行首或行尾自然就产生出一条清晰的垂直线，在与图形的配合上易协调和取得同一视点。齐左显得自然，符合人们阅读时视线移动的习惯；相反，齐右就不太符合人们阅读的习惯及心理，因而少用。但以齐右的方式编排文字似乎显得新颖。
4、文字绕图排列
将去底图片插入文字版中，文字直接绕图形边缘排列。这种手法给人以亲切自然，又融合、生动之感，是文学作品中最常用的插图形式。
三、标题与正文的编排
在进行标题与正文的编排时，可先考虑将正文作双栏、三栏或四栏的编排，再进行标题的置入。将正文分成二栏、三栏、四栏，是为求取版面的空间与弹性、活力与变化，避免通栏的呆板以及标题插入方式的单一性。标题虽是整段或整篇文章的标题，但不一定千篇一律的置于段首之上，可作居中、横向、竖边或边置等编排处理。有的更直接插入字群中，以求新颖
的版式来打破旧有的规律。
四、文字的强调
1、线框、符号的强调
有意地加强某种文字元素的视觉效果，使其在整体中显得特别出众而夺目，是为强调。这个被强调的元素正是版面中的诉求重点，或为引人注目的效用。通常为了突出主题而减弱其他要素的配置量，使之产生“主与宾”的对比关系。宾体越弱则主体越强。
2、行首的强调
将正文的第一个字或字母放大，是当今流行的设计潮流。此技巧的发明溯源于欧洲中世纪时代的文稿抄写员。由于它在文体中起着强调、吸引视线、装饰和活跃版面的显著作用，所以这一技巧被沿用至今。
下坠式是目前行首强调中使用最多的手法。即将正文里的第一个字或字母放大并嵌入行首，其下坠幅度应跨越一个完整字行的上下幅度。至于放大的量度，依据起页面的大小，文字的多少和所处的环境而定。
3、行首装饰性的强调
在文版中，行首字放大作为图形，或选用具有装饰性的字体，已不仅在版面中起“点”的作用，而更主要是作为“形象化”，“装饰化”，来获取版面的装饰风格，产生更强烈的视觉冲击。
4、引文的强调
在进行正文的编排中，我们常会碰到提纲挈领性的文字，即引文。引文概括一个段落、一个章节或全文大意，因此在编排上应给予特殊的位置和空间来强调。引文的方式有多种表现，如将引文嵌入正文栏的左右面、上方、下方或中心位置等，并且在字体或字号上可与正文相
区别而产生变化。
五、文字的整体编排
1、文案的群组编排
将文案的多种信息组织成一个整体的形，如方形或长方形等，其中各个段落之间还可用线段分割，使其清晰、条理而富于整体感。在以图形配置时，主体更为突出，空间更统一。文案的群组化，避免了版面空间散乱状态。日本的平面设计在文字的整体编排上就十分有特色。
2、文案的图形编排
将文案排列成为一条线或一个面或群组为一个形象，并成为插图的一个部分，达成图文的相互融合，补充说明，是独具匠心的版式设计。文字的图形化乃是版面产生生动妙趣，获得良好视觉吸引力的一种方式，是形式与内容相统一的最佳形式。但是并非每件设计都可作为图形化处理。图形化处理不可随意滥用，它必须依据主题内容来确定。
六、字的图形表述
注重文字的编排和文字的创意，乃是视觉传达设计现代感的一种体现。设计师不应放过在有限的文字空间和结构中进行创意编排，而应赋予编排更深的内涵，提高版面的趣味性与可读性，克服编排中的单调和平淡。
1、字意图形表述
字意图形是将文字意象化，以简洁、直观的图形传达文字更深的思想。
2、字画编排的表述
人类最初表达思维的符号是图画及进一步的象形文字。虽然象形文字只是一种形态性的记号，目前已不在使用，但在现代编排设计中却反把记号性的文字作为构成元素来表现，这便是字画图形。
字画图形包括由字构成的物形和把物形加入文字两种形式。前者强调形与功能，具有商业性；后者注重形式、趣味，不特定表述某种含义，而在于可给我们一些创作灵感和启示。
七、文字的叠印
版式设计中，常用文字与文字、文字与图象相互重叠的表现方法。这种手法流行于80年代前后，并沿用至今。文字与图象之间或文字之间在经过叠印后产生强烈的空间感、跳跃感、透明感、杂音感和叙事感，并成为版面最活跃、最注目的元素。这种叠印手法影响易读性，但能造成版面独特的视觉效果。不追求易读，而刻意追求“杂音”表现的手法，是一种艺术思潮的表现，具有现代感的特征。
文字在编排上的疏密节奏，可体现出多种情绪。文字大，叠印密情绪紧张而激烈，节奏感强；文字小，叠印疏散、轻柔而抒情，节奏感强。编排时，要谨慎使用文字叠印的设计手法，以更贴切和完美的表现主题，使版面更具艺术感染力。
字体与版式设计实训指导手册
一、实验介绍 实训项目一姓名字体设计 二、实验目的； 运用所学的字体与版式设计的思维与方法，按照字体与版式设计的要求，设计属于自己姓名的字体设计，培养自己对字体与版式设计的理解与认识，锻炼字体设计的各方面能力。 三、实验环境； 机房电脑操作，PS AI软件 四、实验任务； 做自己的姓名设计，通过名字的创意设计来展示自己的内在个性，充分认识字体创意的重要性。 五、实验原理及步骤； 创意构思——选择适合的字体表现形式——草稿绘制——设计制作——评析 六、实验报告内容要求 1）简要的实验操作步骤 2）实验完成情况说明； 3）实验过程中存在的问题； 4）实验心得。
一、实验介绍 实训项目二实题项目的字体与版式设计 二、实验目的； 熟练掌握书记封面设计的版式设计形式和特征，能独立完成设计作品。 三、实验环境； 机房电脑操作，PS AI软件 四、实验任务； 书记封面设计一副 1.根据实题项目独立完成设计作品 2.版式设计要有创意，体现个性风格 3.注重形式美感，体现版式设计的完整性 4.表现技法不限，要求制作工艺精湛 五、实验原理及步骤； 选定主题——创意构思——选择适合的字体表现形式——草稿绘制——设计制作——评析 六、实验报告内容要求 1）简要的实验操作步骤 2）实验完成情况说明； 3）实验过程中存在的问题； 4）实验心得。
一、实验介绍 实训项目三 二、实验目的； 熟练掌握书记封面设计的版式设计形式和特征，能独立完成设计作品。 三、实验环境； 机房电脑操作，PS AI软件 四、实验任务； 书记封面设计一副 5.根据实题项目独立完成设计作品 6.版式设计要有创意，体现个性风格 7.注重形式美感，体现版式设计的完整性 8.表现技法不限，要求制作工艺精湛 五、实验原理及步骤； 选定主题——创意构思——选择适合的字体表现形式——草稿绘制——设计制作——评析 六、实验报告内容要求 1）简要的实验操作步骤 2）实验完成情况说明； 3）实验过程中存在的问题； 4）实验心得。
版式设计文字编排
文字编排设计 文字的编排伴随着文字的诞生而产生。简单而言，文字的段落排列就是文字的编排。中国古代的文字编排方式一般是采用由上往下先竖排；再由右往左换列的阅读方式，一直到近现代受西方影响出现先从左向右横排、再自上往下换行的排列方式。而在传统书法的书写中，至今仍然保留着竖写的方式。西方在历史上也曾出现过第一行从左到右，第二行从右到左的文字排列方式。随着社会的发展，文字作为信息的载体，既传播信息又要能让人们方便快捷的阅读，并加深印象。因此，人们越来越开始重视文字的编排方式。文字编排也由简单的文本排列，发展为多样化的排列方式，加深了对文字编排理论的研究，从而出现编排设计这一概念。 第一节文字编排的定义功能目的 辞海对编排的解释是按照一定的次序排列先后。而英文中编排一词layout有规划、设计、(书刊等)编排、版面、配线、企划、设计图案、(工厂等的)布局图等众多的意思。所谓文字编排也称为版面设计就是在进行视觉、广告、编辑、印刷等美术设计时，如何将文字、图形、图案、标识等平面造型的构成要素，给与视觉的整理与配置，使其成为具有最大诉求效果的构成技术。在编排设计中文字的字体及其编排形式作为构成版式的基本元素之一，体现了版面的整体风格。而版式设计的功能和目的也是为了更好的传播信息，加强印象。 第二节文字编排的原理原则 一．文字编排的基本原理 文字编排即把各种元素在一个给定的空间中组合排列，达到良好的视觉传达作用，而各种元素都可以抽象为简单的点线面组合，通过对点线面的研究来对版面进行布局，使版面视觉流畅，层次丰富，主体鲜明。 二．文字编排的原则 变化统一 变化统一在形式美法则中是一个总的原理，所谓变化，是指要素的各个构成部分相互不同，而统一可以解释为将各个部分和谐、正确的应用在一个完整体中。变化与统一是两个对立面，他们是共存的。变化增了物体的丰富性，而统一强调物体的整体性。人类在创造美的活动中，总是在尽可能寻求变化统一。使单调的丰富起来，是复杂的统一起来。变化的绝对性和统一的相对性使它们处在人们认识的不同层次上 文字编排时要注意主体观念和整体观念。 主体观念：版式编排设计的最终目的是使版面产生清晰的条理性，用良好的组织来更好的突出主题，达到最佳的诉求效果。因此，在对文字进行版面编排时，要通过各种手法如对比、虚实、主从关系等来突出主题、突出主体，把握各元素之间的逻辑层次关系，从而达到良好的效果。 整体观念：在对版面上各元素进行编排的时候，要以周密的组织和定位来使版面比表现一种秩序感。注意版面内在结构性的完整，即使是采用散点构图的形式时，也要注意形散而神不散。 第三节文字编排的形式法则 一．单纯次序
字体的排版设计
单行文字排版的横向韵律：根据字体的粗细设定节点的粗细和排布疏密，就能产生轻重缓急高低错落的节奏感和韵律感，如图(B-03)。 多行文字排版的纵向韵律：根据单行文字的长短和字体的粗细产生节奏和韵律，如图(B-04)。 当我们将文字音符化之后，就可以开始整理出字体排版的规律，使我们的字体设计更富韵律感。 (二)文字的韵律：优秀的字体排版，具有其独特的美。由文字的律动演绎出米美妙的音乐。 文字本身的韵律：按照客观字体的变化、运用常态的字体字符进行连续地排列，形成一种律动形式。 一段文案，不采用任何修饰与变化，字体字号颜色都不变，所产生的节奏是就是单词与单词之间的间隔，字体是唯一能体现情感的依据。 如下图，字体字号方向均相同，节点音符不断的重复出现，节奏就是单词之间字母之间的间距，而大小写的区分，则产生了高低起伏的韵律，字体的粗细使文字发散出欢快还是稳重的气息，如图(C-01)全部大写是平缓稳重的韵律，如图(C-02)采用大小写，则产生了高低起伏的韵律，而因为节点比之左边文字节点要细，所以会显得活泼一些。 如图(C-03)所有字母都大写，单词间的间隔形成节奏，而单词间的颜色轻重形成韵律，文字排版在横向韵律的基础上又形成了纵向韵律。采用的字体稳重而不失活泼，加上下方的斜体字，使得整个文字排版透露出男性的稳重基调而又不失轻松愉快的韵律。
字体排版设计的韵律美表现在重复上：可以是间距不同、形状相同的重复；也可以是形状不同、间距相同的重复；还可能是别的方式的单元重复。这种重复的首要条件是单元的相似性，或间距的规律性；其次是节奏的合逻辑性。 (三)如何赋予文字韵律：在文字本身涵盖的韵律节奏基础上，人为赋予其新的韵律和节奏 使用基本的字体和字号，在不进行其他特意变化的情况下，根据文字本身的特点进行调整，使文字排版在横向上和纵向上都产生客观自然的韵律变化，使字体排版的律动更加连贯顺畅，赋予设计师所想体现的情感，如同音乐的曲风。 如图(D-01)字体相同，不同字号，不同粗细，不同颜色，形成效果不同的韵律。节点的粗细间距都可以给人不同的韵律感，欢快的、稳重的、活泼可爱的还是紧张舒缓的，更由于韵律的不同而有更明显的对比。 案例分析：
字体设计的排版布局技巧
字体设计的排版布局技巧 常常说，艺术是相通的。将文字排版与音乐结合起来，用视觉化的音乐和文字排版相结合，会让我们的字体排版更容易组合，更能体现我们的设计情感。 将普通的文字赋予音乐的艺术形式，将文字排版赋予听觉的美感和视觉的美妙，更容易传递信息，表达其深层次的涵义。 当音乐响起时，电脑播放器里变化雀跃的频谱图，音响喇叭发生震动产生的声波，跳动的五线谱和乐器发生引起的变化图(A-01)，都是我们体现情感的视觉化形式。 将文字排版用一个视觉化音乐的片段体现出来，从视觉上形成高度错落、疏密聚散、轻重缓急的效果，就具备了曲调的功能。 而一个优秀的字体排版设计，则成为一段具有节奏和韵律的音乐，我们可以理解为是一首凝固的音乐。 字体排版设计中，点线面结合成的设计群体，高低错落、疏密聚散，是构成形式美的重要因素。26个英文字母，根据字体的粗细设定节点组合，每个单独的字母就构成了音符。 如图(B-01)，大写的I=1个长节点，O=4个长节点;如图(B-02)，小写的a=3个短节点，b=1个长节点+2个短节点。
字体排版设计的韵律美表现在重复上：可以是间距不同、形状相同的重复;也可以是形状不同、间距相同的重复;还可能是别的方式的单元重复。这种重复的首要条件是单元的相似性，或间距的规律性;其次是节奏的合逻辑性。 使用基本的字体和字号，在不进行其他特意变化的情况下，根据文字本身的特点进行调整，使文字排版在横向上和纵向上都产生客观自然的韵律变化，使字体排版的律动更加连贯顺畅，赋予设计师所想体现的情感，如同音乐的曲风。 如图(D-01)字体相同，不同字号，不同粗细，不同颜色，形成效果不同的韵律。节点的粗细间距都可以给人不同的韵律感，欢快的、稳重的、活泼可爱的还是紧张舒缓的，更由于韵律的不同而有更明显的对比。 案例分析： 图(D-02)，文字采用大写，以单词的间距为节奏，字号大小进行对比形成韵律的强弱，文字排版理性而有秩序，由细微的韵律引导，突然变化成强烈的声调，主题震撼，醒目突出。
字体与版式设计课程标准完整版
字体与版式设计课程标 准 Document serial number【NL89WT-NY98YT-NC8CB-NNUUT-NUT108】
《字体与版式设计》课程标准 一、课程性质与定位 本课程是广告设计与制作（平面广告）专业的行业通用能力培养课程，是校企合作开发的基于广告设计中视觉传达工作过程的课程。结合我院的办学理念，通过广泛的市场调研，确定了我院对广告设计与制作专业培养目标的定位为，培养学生适应广告行业服务第一线需要的，德、智、体、美全面发展，以平面广告创意、制作为核心能力，并兼具一定的广告策划和经营技能，可从事平面广告的策划、创意、制作、发布等工作岗位的高技能专门人才。 二、课程目标 总体目标：教学模拟真实场景，通过本课程的教学实施，学生应该能够根据市场设计需求，将自己或团队的创意策划意图，熟练的绘制草图，并运用相关软件表现出来，并且进行设计成品的完成。培养学生能够掌握文字与版式设计理论和设计
技巧；熟练运用设计软件设计作品；制作标志设计完整稿及完成报告提案。培养学生热爱生活，增强学生社会责任感；培养学生具有团队协作，坚强的毅力和吃苦耐劳的精神；培养学生具有严谨，诚信的职业品质和良好的职业道德；培养学生分析问题，解决问题的能力以及灵活应变的能力。 1、专业能力目标 （1）具有培养学生综合应用所学软件的能力的作用。 （2）培养学生的实践运用能力及创新精神，提高学生的设计创意能力。 （3）培养正确的设计理念、设计方法和设计实现能力。 （4）在引导学生学习各类设计风格的同时促进学生设计表达的发展。 （5）能够熟练掌握至少一种图形编辑软件。 （6）掌握基本知识、培养学生的职业生涯可持续发展能力。 （7）把握平面广告设计的各种创意与方法和表现手法。提高学生职业岗位适应能力。 2、方法能力目标 （1）制定广告字体设计方案能力。
平面广告设计中文字的编排及作用
平面广告设计中文字的编排及作用 摘要：平面广告设计中，文字的作用和设计方法容易被忽视。事实上，文字的设计与安排在平面广告设计中既有传递信息的直观作用，还有思维导向和图形符号表意的作用。文字设计的不考究会破坏整个设计作品的意境，造成无法弥补的缺憾。设计中，将文字视为元素、符号，重视文字自身魅力的展示、版式、本土化，避免文字的附属、装饰地位，才有可能创作出构思巧妙、图文合度，意境深远的平面广告作品。 关键词：平面广告；文字；文字编排；文字作用 当我们翻开某一本杂志，时常会被惊艳的图片所吸引；当我们看到一幅招贴，很容易被强烈的视觉冲击力所震撼；当我们收到包装精美的礼品，又总会被它跳跃的色彩所感动。如今，当人们越来越重视平面设计作品中的图形和色彩的时候，文字能否舍去呢？ 在大多数人眼里，有形有色的图形是丰富多彩的，具有直观的感染力和震撼力，往往让人过目不忘，给人深刻的印象。而平面中的另一元素会在其光辉下黯然失色，那就是文字。文字的重要意义大概莫过于它所包含的内容，文字在平面设计中作为造型元素的作用往往被忽视。因为它没有多变的造型、丰富的色彩。人们在这样的视觉感受下自然就形成了这样一种思维定势。对文字在平面设计中的作用的这种偏见一方面是源于图形的绚丽多彩，另一方面也是由于人们几千年来对文字作为传达信息的符号作用的认识。 然而要完成一个平面作品，就得把诸多造型的元素加以组织和编排，最终形成一个完美的整体，并使其具有某种风格和格调，要么含蓄、要么优美、要么活跃、要么沉稳。在这个过程中有许多因素会阻碍我们的思维，其中主要就是这种对平面设计认识的思维定势——重图形，轻文字。特别是对初学者来说，既没有跳出思维定势，也没有培养出应有的专业眼光，眼中的文字只有作为符号的信息传达功能，没有作为造型元素的视觉功能。所以在学生有关平面设计的作业中难免会发现这样的问题：由于在设计中对各种造型元素的重要性缺乏认识，往往沉醉于新奇的图形、跳跃的色彩，而对文字的设计和安排显得随随便便、漫不经心，甚至不知所措，最终落入了习惯性思维的圈套，使整个平面设计作品效果大打折扣。 如果从设计的角度去理解图形、文字及其它各种造型元素，定会得到不同于大众的对于图形和文字的认识。在设计中发掘图形和文字的更广泛的含义的同时，如何从本质上看待图形和文字在造型上的作用，是每个从事平面设计的人要研究的，这不仅需要学习那些基本的原理和方法，更需要在实践中用心去感受与体会，需要在长期的过程中形成一种专业的眼光。 一、文字在广告设计中的作用 1.说明、传递信息的作用
在画册设计中常用到的中文字体排版法则
在中国的商业设计里面是离不开汉字的，可是很多设计师在做所谓的私人创作时往往就回避汉字，全是清一色的英文字母。汉字的编排其实很能见一个设计师的功力，大一点说作品里面文字的编排与设计就能看出这个设计师够不够老到。我很喜欢日本的设计，很大一部分原因就是他们的汉字编排。看一看怎么说汉字的编排吧，如果你是一个认真的设计师，相信耐心看完肯定大有收获的。 先要说一说汉字与拉丁字母的区别：字母是一种纯粹发音符号，每个字母本身并没有意义，单词的意义来自于这些字母之间的横向串式组合，而汉字的组字方式是以象形为原始基础，也就是每个字都具有特别的意义，一个简单的字可能在远古时代就代表了一个复杂的生活场景，因而它也是世界上最形象的文字。两者之间的阅读方式和解读方式都有本质的不同，因此，汉字的编排不能照搬英文的编排方式，它们两者之间在编排上有一些客观的区别。 首先，就是同样字号的实际大小不同，英文因为都是字母，字母的构成结构非常简单，一般在印刷上3号大小的英文都能清晰可辨，而汉字因为结构的复杂，在印刷上5号字已经接近辨认极限了，因而在设计时汉字因为要考虑可阅读性，在设计中就不如英文的字号大小灵活多变。还有英文字母线条比较流畅，因为弧线多，所以画面容易产生动感，这一点上比汉字生动多变。 第二，就是英文编排容易成"段"，因为英文每个单词都有相当的横向长度，有时一个单词就相当于中文一句话的长度，单词之间是以空格做为区分，所以英文在排版时，哪怕是一句话，也大多做为"段"来考虑编排;而这点中文就完全不同，中文的每个字占的字符空间一样，非常规整，一句话的长度在一般情况下是不能拆成"段"来处理，所以中文在排版的自由性和灵活性上比不上英文，各种限制严格得多。虽然现代设计中有大量的对汉字进行解构的实验作品和商业作品，但总体来说，还是不能大量推广，毕竟，这种实验牺牲的就是人们习惯的汉字阅读的方便性。汉字的整体编排容易成句、成行，视觉效果更接近一个个规则的几何点和条块，而英文的整体编排容易成段、成篇，视觉效果比较自由活泼，有更强的不连续的线条感，容易产生节奏和韵律感。 第三，就是英文的篇幅普遍比相同意义的汉字的篇幅要多，在设计时，英文本身更容易成为一个设计主体，而且因为英文单词的字母数量不一样，在编排时，对齐左边那么右边都会产生自然的不规则的错落，这在汉字编排时不太可能出现的，汉字编排每个段是一个完整的"块"，很难产生这种错落感。 第四，汉字的编排规则比英文严格复杂得多，比如段前空两字，标点不能落在行首、标点占用一个完整字符空间，竖排时必须从右向左，横排时从左向右等等，这些规则也给汉字编排提高了难度。而英文段落在编排时只能横排，只能从左向向，段前不需空格，符号只占半个字符空间，这给英文编排提供了更大更灵活的空间。这些区别在设计时都需要特别注意，不要照搬英文的排版模式来编排汉字，处理不好就会不伦不类! 那么对于汉字，究竟应该以一种什么样的原则和原理来进行编排才能使字、句、段、篇看起来美观清晰呢?本人在实践中，有一些经验可以拿出来与大家商讨，我在进行汉字编排时一般遵循的流程是：理解——分类——粗排——精确细排——校对。 1、理解：在进行文字的编排之前，首先要理解文字的内容。我见过很多设计师只注重版式美现而不关注文字内容，把文字一拿到手就开始编排，从不考虑文字在说什么，他们的原则是文字一定要服从于版式需要。这是不正确的设计方法，对于一篇文案稿，如果我们不去理解它的表述内容，就很容易本末倒置。
版式设计中字体的运用
版式设计中字体的运用 摘要 汉字是中华民族文化的重要组成部分。在汉字不断的发展过程中,不同的字体演变同样可以说是一种字体设计过程,他在人们的设计思维中得到不断的创新与巩固。在国内任何视觉设计中,汉字、图形和色彩都是其三大构成元素。汉字排列组合的形式、字体的选择,以及字体大小色配置的好坏,都直接影响其版面的视觉传达效果。现代汉字是继宋版书后的印刷字体中发展而来。随着时代的发展和人们审美与实用需求的变化,汉字在传递中不断简化,并形成高度符号的艺术特色。而文字发展到今天,它固然还是一种交流的工具,是传递信息的载体,但已经超越了这一局限,它带给我们更多的是视觉冲击力和深刻的表现力。因此,汉字设计是增强视觉传达效果,提高作品的诉求力,赋予版面审美价值的一种重要构成因素。 关键词：版式设计、字体、元素、排列 Abstract Chinese characters are an important part of Chinese national culture. Chinese characters in the process of development, different fonts evolution can also be said to be a font design process, he is in people's design thinking is constant innovation and consolidation. In the domestic any visual design, Chinese characters, graphics and colors are the three major elements. Chinese characters permutation and combination form, the choice of font, and font size color configuration is good or bad, have a direct impact on the layout of the visual effect. Modern Chinese characters is the second song edition book printing fonts and development. With the development of the times and people's aesthetic and practical needs change, Chinese characters in transmission to continue to simplify, and formed a highly symbolic artistic characteristics. While the text to the development of today, it is still a tool for communication, is a carrier to transmit information, but it is beyond this limitation, it brings us more visual impact and deep expressive force. Therefore, Chinese characters design is to enhance the visual effect, improve the works of the appeal, give a layout of aesthetic value of an
字体设计编排
学习目标： 编排组合概述 编排组合顺序与法则拉丁字母的发展历史现代字体设计的发展6.1编排组合概述
1、字体编排的应用领域 应用领域有： 平面设计传统领域：名片、请柬、商品标签、瓶粘、海报、包装、贺卡、杂志、书籍、报纸、编排设计。 交叉设计领域：环境中的指导编排设计 新媒体：网页、界面、多媒体、动画等多媒体设计 编排设计的艺术性和功能性 设计的艺术性和功能性是编排设计的两种特性。 一般的编排设计首先满足功能的需要，再在艺术性上有更高的追求。 功能性主要：指文字的编排能够保证顺利阅读，并且通过编排的方法产生一定有形式 美，使阅读的过程引人入旺或者轻松自如等美好的感受。 在此基础上任何创新和探索都会使编排设计上锦上添花在整体的空间里，成片的文字 被看作一个块面，去考虑它的灰度和疏密关系。在具体的文字编排中，要考虑文章的内容、阅读对象、阅读的环境、印刷材料和工艺细节问题，所以编排设计是从整体到细节的综合设计。 编排设计中应思考的问题 1、文字编排的基本问题色彩？大小？密度？字体？ 2、文字和图片的关系分开还是重合 3、的色彩处理和背景的关系？ 4、文字和图片的编排和设计是否符合各种标准？能不能被全球不同的国家接受？ 5、文字是给谁看的？设计成什么风格，最新的流行风尚是什么？ 6、会不会有制作上的技术问题？普通的印刷材料和技术是否能表现作品设计效果？ 2、字体编排设计的基础问题 ㈠字体，字号，行距，字距，对齐，分栏，这就是编排的基础问题，直接影响到编排设计实际功能和艺术效果，这其中有一定的规律。比如：图书的正常正文文字是宋体，等线体等，字号也在10磅因左右，这是长期实践证明最适合的形式。 基本编排的决窍和规律 1、在同一页面中，编排大量的内容信息时，用文字的大小和不同的字距，行距处理，强调它们的重要程度和阅读顺序，行距越大，每一行的字越突出，字距越大，单个的字越突出。 、一般标题的字号和字距都较大，和正文内容形成较明显的对比。2． 标题的文字成为一个个小方块，较小的标题成为一个长方型的窄面，正文大量的文字在页面中被看做是一个灰面，这样，大小不同的文字块面穿揉在一起，不至于令阅读过于疲劳。 3、分栏和对齐的形式起到规划空间的作用，不仅要把目光停留在文字上，也要观察页面的空间是否在整齐中富有变化。网格法是我们分析、设计的最好方法，网格划分和合并直接对应编排的总效果。 4、内容接近的文字的编排应该基本相同，编排方式的改变意味着内容的性质的改变或者重要程度的差别。例如，标题的注释等采取不同编排形式。 5、遵守约定俗成的规范，根据编排内容不同，比如图书，杂志，报纸等，都有比较合理的编排要求，注意积累和总结经验。 编排设计的色彩应用方法 传统的编排主要基于功能性的，黑色作为文字的主要用色，标题重要的内容用红色来提高。现代编排设计借鉴于户外广告的色彩应用，色彩处理手法变得十分多样，编排的效果生动鲜活了起来。
平面设计中字体的应用
平面设计中字体的应用 平面设计除了给人一种视觉上的享受，更重要的是向人们传达出一种设计理念和信息。所以，平面设计在注重视觉效果的同时，也要重视设计的信息和内涵。文字、图形和色彩是设计的三要素，其中文字的作用至关重要。文字的编排、字体的设计不仅体现出设计的美感，还流露出设计的内涵和艺术性。现代平面设计中，字体的应用不仅要满足消费者的审美需求，还要使其能一目了然地看懂设计所传达出的信息，以达到平面设计的最佳效果。平面设计中的文字作用主要体现为传播信息、寄予情感，是设计三要素中表达最直接、最简单、最方便的载体。本文主要从字体的设计展开论述，分析其在平面设计中的应用。 运用独特的字体风格设计出与众不同的作品，能给人一种焕然一新的视觉感受，有利于提高设计作品的艺术性和价值。因此，在平面设计过程中要避免模仿、抄袭之前的作品，要灵活运用字体的形态特征，不断揣摩、创新，设计出具有独特风格的作品。一般来说，平面设计中的字体设计风格可以划分为以下6种：新颖独特、端庄秀丽、苍劲古朴、欢快轻盈、深沉厚重、坚固挺拔，设计师可以根据设计的需求选用不同风格的字体，使设计别具匠心。 在设计字体的时候，应避免文字混乱、字体繁杂，多使
用一些简单文字和字体，使消费者能够看懂设计，切记将设计变得复杂化。如广告设计中的文字和字体应用，就要做到既简单又准确，针对每一则广告语、每一个标志，设计师不但要准确无误地把设计信息传达给消费者，而且能让其读懂设计信息，掌握设计信息，这才是广告设计的最终目标。 平面设计中要适当对字体进行创新，设计出有创意的字体，使字体具有装饰作用，美化设计作品。在我国，汉字从古至今就有装饰、美化的效果，许多出土的文物上面都有精美的汉字。此外，一些民间刺绣、剪纸艺术中也有汉字的应用。这些例子足以体现汉字应用的重要性。字体的传达是最直接、准确的，字体的风格可以是千变万化的。设计师可以在设计中发挥想象，运用字体的艺术性和装饰性，使之成为装饰设计作品的重要手段。通过设计师的创新，赋予字体新的魅力，为设计作品增添新的活力。 字体作为设计画面要素之一，在视觉传达过程中是必不可少的。其风格的变化不但具有独特的视觉感受，而且能传达出设计师的情感，会带给消费者视觉上的美感和享受。字体的不同应用具有不同的效果，有的可以使人愉悦，有的却起到相反作用，这就要求设计师要能够发现美、创造美。在平面设计中，字体的美不仅体现在整体设计上，也反映在局部设计要素中。如何更好地协调文字与字体之间、编排与设计之间的关系，是设计师迫切需要解决的难题。美的字体能
文字排版设计的技巧和方法
文字是人类文化的重要组成部分。无论在何种视觉媒体中，文字和图片都是其两大构成要素。文字排列组合的好坏，直接影响着版面的视觉传达效果。因此，文字设计是增强视觉传达效果，提高作品的诉求力，赋予版面审美价值的一种重要构成技术。 在这里，我们主要谈谈在平面设计中文字设计的几条原则，以及文字组合中应注意的几点。特别提醒一下，这部分工作应该是人脑完成的工作，电脑是无法代替的。 下面我们分别从以下几个方面具体讲述文字排列在平面设计中的运用，各小节都配有生动精彩的图例剖析。 1．提高文字的可读性 文字的主要功能是在视觉传达中向大众传达作者的意图和各种信息，要达到这一目的必须考虑文字的整体诉求效果，给人以清晰的视觉印象。因此，设计中的文字应避免繁杂零乱，使人易认，易懂，切忌为了设计而设计，忘记了文字设计的根本目的是为了更好，更有效的传达作者的意图，表达设计的主题和构想意念。 举例如下 让你想表达的内容清晰，醒目。让阅览者一开始就可以明白你的意思 避免使用不清晰的字体，否则容易使阅览者产生反感和麻烦（除非你需要这种效果） 恰当的选择你所需要的字体 但是，经过特别的处理，你可以使用一些本来并不合适的字体，比如
注意文字在编排时的方向，注意安排阅览者的视线 如果： 那么，你可以做成这样 或者是这样也可以 最后一点，通常情况下，你应该 2．文字的位置要符合整体要求 文字在画面中的安排要考虑到全局的因素，不能有视觉上的冲突。否则在画面上主次不分，很容易引起视觉顺序的混乱。而且作品的整个含义和气氛都可能会被破坏，这是一个很微妙的问题，需要去体会。不要指望电脑能帮你安排好，它有时候会帮你的倒忙。细节的地方也一定要注意，1个像素的差距有时候会改变你整个作品的味道。 举例如下:
字体设计在平面设计中的应用
字体设计在平面设计中的应用 摘要：要大力发展字体设计在平面设计中的应用研究，促进平面设计的推广与 发展。在信息化的时代背景下，要利用科技化的元素，将其与字体设计进行有机 结合。另外，利用创新性、发散性思维，开拓视野，用崭新的视角开展有创意的 设计，力求呈现出中国文字的博大精深与独特魅力，促进平面设计的不断深化与 发展。 关键词：字体设计；平面设计；应用 1字体设计的含义 文字是平面设计中的关键元素之一，平面设计中的字体设计就是对文字的设计。具体来说，字体设计就是以文字为对象，通过特定的方式和方法，将其进行 合理的编排和设计，进而使受众获得不同于一般文字的视觉感受。目前，在平面 设计中，字体设计主要是将文字图案化，增强文字的表现力，使其既有语言表达 和信息传递功能，又有艺术美感。 2字体设计的基本原则 2.1文字内容的精确性 众所周知，字体设计的目标是向大众诠释设计人员的构思与创意。所以，要 保证信息的阐述清晰明了，让大众可以对字体设计所要表达的内容有一个清晰的 认识。不要让字体设计“喧宾夺主”，只注重画面的美感，而忽视了文字阐述的本质。所以，文字的阐述是第一要务，否则不管设计画面多么精美，也失去了字体 设计的意义。在字体设计规划时，要做好元素的整合，尽可能地让每一个呈现出 来的元素都物尽其用，而不仅仅是一个“装饰物”，一个可有可无的“摆设”。特别 是在广告设计当中，对于包装上的每一个字体和标志，都要做到详细说明，要清 楚精准地阐述字义和词意，要让字体设计真正体现其文字用途。 2.2重视字体设计的画面美感 平面设计属于视觉传达领域，文字作为平面设计中不可或缺的元素，不仅起 着传递信息的作用，还具有视觉传达的功能。因此，展现一定的视觉美感是字体 设计者应当遵循的原则之一。具体来说，在字体设计的过程中，设计者应当对文 字的结构、笔画、空间等进行合理的设计，注重文字线条的科学搭配、恰当安排，同时要在整体上保证字体设计与画面中其他元素相协调，提升文字的表现力和感 染力。恰当、合理的字体设计在传递信息的同时，能够给受众带来视觉上的享受；反之，则无法引起受众的共鸣，甚至会使他们对平面作品产生排斥和反感情绪。 因此，平面设计中的字体设计应当遵循视觉美感的原则。 2.3体现设计者的创新性 在字体设计的原则中，最重要的一点就是创造力和想象力的开创。要开创创 新性思维，集思广益，开拓新思路，转换新办法，创新发展，展现文字的独特性 和开创性。因为，创意是字体设计的不竭动力，只有发挥自己的聪明才智，激发 设计潜能及主观能动性，才能创造出独特的字体设计，才能获得大众的青睐。 3字体设计重要性 人们在开展平面设计过程中，一方面要关注作品是否足够美观，同时还需关 注是否能够通过设计对想要表达的信息进行传递，重视其传递速度等。人们将文字、色彩、图案等三个要素进行紧密结合，从而形成相应的平面设计，这而元素 缺一不可。这些内容不但能够表现设计的艺术性，还进一步强调了功能性。所谓 的功能性，主要是指对信息的传递，要求相应设计作品可以服务人民，通过这种
广告设计的技巧编排设文案标题字体设计图片
编排设计――容易阅读编排设计必须要能够反映出你的策略．品牌印象――并且必须使读者接受你的讯息。文选调查首倡者之一薛麦尔（MilesShepard）说过：“编排设计必须能够便利视觉流通，一定要注意，绝不能有任何地方使读者感到困惑。”编排设计应该要遵循自然的阅读顺序。愈不容易让读者找出方法阅读的文选，他们就愈不会看。 编排设计――标题的位置：上面还是下面？研究发现,平均而言，标题位于插图下方的广告比起标题位于插图上方的广告要多出10％读者。把标题放在上方的最恰当时机就是当标题是整个广告最重要的因素，并且要读者一眼就瞧见标题的时候。但此时就不宜使用太大的图片以免干扰标题，不妨使你的图片附属于标题下。 编排――报纸杂志与广告编排谁做得更好一般刊物的编辑内容主要目的就是为了要引发读者阅读的兴趣，而广告的功能却是要向读者推销东西。所以文选的设计图必须比刊物的编排设计发挥更大的功效。但是广告的编排设计真的发挥了更大的功效吗？他们是否更吸引人或更容易阅读？ 编排设计――报刊编排有什么共同特点？它们看起来具有资讯性它们看起来简单，易于阅读-没有一些妨碍阅读的因素它们遵循自然的阅读顺序标题不过分夸张内文看起来清楚易读并且使人想看下去不会把说明文字放在图片上头，也不会用斜排字或反白字 编排设计――广告的编排有什么共同特点？它们纷乱复杂?它们看起来不具任何新闻性或资讯性? 它们在标题及文案上要耍花样?它们缺乏权威性换句话说，它们太过于“广告化”。人们一看到这样的编排就会这么想：“这只不过是个广告而已。”我们应该避免过于文选化的编排设计，因为它们有太明显的推销意图，会使读者产生防范的心理。 编排设计――文字的排列横排的长度，最好不要超过25字横排总是比直排容易阅读行距既不宜窄于文字的四分之一，也不宜宽于文字的三倍。
字体设计的编排构成
字体设计的编排构成 一、字号、字体、行距 1、字号 计算字体面积的大小有号数制、级数制和点数制（也称为磅）。一般常用的是号数制，简称为“字号”。照排机排版使用的是毫米制，基本单位是级（K)，一级为0.25毫米,它用级数来计算。点数制是世界上流行的计算字体的标准制度。电脑字也是使用点数制的计算方式（每一点等于０．３５毫米）标题用字一般大约１４点以上；正文用字一般为９－１２点，文字多的版面，字号可减到７－８点。注意，字越小，精密度越高，整体性越强。但过小会影响阅读。 2、行距 行距的宽窄是设计师较难把握的问题。行距过窄，上下文字互相干扰，目光难以沿字行扫视，因为没有一条空白带引导目光；而行距过宽，太多的宽白使字行不能有较好的延续性。这两种极端的排列方法，都会使阅读长篇文字者感到疲劳。行距在常规下比例为：字１０点，行距则１２点、即１０：１２。 事实上，除行距的常规比例外，行宽行窄是依主题内容需要而定的。一般娱乐性、抒情性读物，加宽行距以体现轻松、舒展的情绪；也有纯粹出于版式的装饰效果而加宽行距的为增强版面空间层次与弹性，可采用宽、窄行同时并存的手法。 3、字体、字号、行距的视觉层次 在一个版面中，选用三到四种以内的字体为版面最佳视觉效果。超过四种以上则显杂乱，缺乏整体感。要达到版面视觉上的丰富与变化，只需将有限的字体变粗、变细、拉长、压扁，或调整行距的宽窄，或变化字号大小。实质上字体使用越多，整体性越差。
二、文字编排的四种基本形式 1、左右均齐 文字从左端到右端的长度均齐，字群显得端正、严谨、美观。此排列方式是目前书籍、报刊常用的一种。 2、齐中 以中心为轴线，两端字距相等。其特点是视线更集中，中心更突出，整体性更强。用文字齐中排列的方式配置图片时，文字的中轴线最好与图片中轴线对齐，以取得版面视线的统一。 3、齐左或齐右 齐左或齐右的排列方式有松有紧，有虚有实，能自由呼吸，飘逸而有节奏感。左或右取齐，行首或行尾自然就产生出一条清晰的垂直线，在与图形的配合上易协调和取得同一视点。齐左显得自然，符合人们阅读时视线移动的习惯；相反，齐右就不太符合人们阅读的习惯及心理，因而少用。但以齐右的方式编排文字似乎显得新颖。 4、文字绕图排列 将去底图片插入文字版中，文字直接绕图形边缘排列。这种手法给人以亲切自然，又融合、生动之感，是文学作品中最常用的插图形式。 三、标题与正文的编排 在进行标题与正文的编排时，可先考虑将正文作双栏、三栏或四栏的编排，再进行标题的置入。将正文分成二栏、三栏、四栏，是为求取版面的空间与弹性、活力与变化，避免通栏的呆板以及标题插入方式的单一性。标题虽是整段或整篇文章的标题，但不一定千篇一律的置于段首之上，可作居中、横向、竖边或边置等编排处理。有的更直接插入字群中，以求新颖
文字在版式设计中的运用
文字在版式设计中的运用 【论文出处：东京文学2011年6期】 【摘要】在大信息化的时代，大量信息充斥着我们的生活，在平面设计中文字已经超越了原本的阅读功能，更具有艺术的表现力。在版式设计中，文字是不可缺少的重要元素，它不仅能够使人们更详细地了解信息内容，同时也以各种“形体”美化和丰富了版面的视觉效果。 【关键词】文字；版式；风格；应用 版式设计是平面设计过程中的一个重要环节，平面设计中一切视觉元素从开始到结束始终离不开版式的设计范围。它能够有组织、有目的的将视觉元素在版面上进行合理的分布，它不仅仅是一种单纯地编排行为，更是技术与艺术的高度统一；是现代设计艺术的重要组成部分，是视觉传达的重要手段。 在版式设计中，如何把大量的信息元素合理的安排在版面的各个部分，并能够以优美的、流畅的版面效果展现在人们眼前，这需要设计者不断地把视觉元素打乱重组，以点、线、面的形式进行新的定义。 在大信息化的时代，大量信息充斥着我们的生活，在平面设计中文字已经超越了原本的阅读功能，更具有艺术的表现力。在版式设计中，文字是不可缺少的重要元素，它不仅能够使人们更详细地了解信息内容，同时也以各种“形体”美化和丰富了版面的视觉效果。 文字相对于图形、色彩在版面设计中的编排难度要复杂很多。首先，大批量的文字在版式设计中会造成过于单调、拥挤、甚至产生视觉疲劳感；其次，在图形较多的版面中，少量的文字显得过于简单、单薄，不宜引起人们的注意；最后，相同的字体表现形式重复出现破坏画面的节奏感，使人产生厌倦。 通过以上文字在版式设计中经常出现的问题，针对于文字在板式设计中的运用，总结以下几点： 一、字体样式和风格变换 文字在版式设计中是重要的视觉传递元素，文字的字体样式不同，所呈现的
《字体及版式设计》课程标准
《字体与版式设计》课程标准 课程名称《字体与版式设计》课程类型理论+实践(B)开课单位建筑与艺术传媒系适用专业广告设计、平面设计 学时60 先修课程《设计素描》、《设计色彩》、《图形创意》、《三大构成》 课程类别专业核心课执笔人 审定人制定日期 一、课程性质与定位 本课程是广告设计与制作（平面广告）专业的行业通用能力培养课程，是校企合作开发的基于广告设计中视觉传达工作过程的课程。结合我院的办学理念，通过广泛的市场调研，确定了我院对广告设计与制作专业培养目标的定位为，培养学生适应广告行业服务第一线需要的，德、智、体、美全面发展，以平面广告创意、制作为核心能力，并兼具一定的广告策划和经营技能，可从事平面广告的策划、创意、制作、发布等工作岗位的高技能专门人才。 二、课程目标 总体目标：教学模拟真实场景，通过本课程的教学实施，学生应该能够根据市场设计需求，将自己或团队的创意策划意图，熟练的绘制草图，并运用相关软件表现出来，并且进行设计成品的完成。培养学生能够掌握文字与版式设计理论和设计技巧；熟
练运用设计软件设计作品；制作标志设计完整稿及完成报告提案。培养学生热爱生活，增强学生社会责任感；培养学生具有团队协作，坚强的毅力和吃苦耐劳的精神；培养学生具有严谨，诚信的职业品质和良好的职业道德；培养学生分析问题，解决问题的能力以及灵活应变的能力。 1、专业能力目标 （1）具有培养学生综合应用所学软件的能力的作用。 （2）培养学生的实践运用能力及创新精神，提高学生的设计创意能力。 （3）培养正确的设计理念、设计方法和设计实现能力。 （4）在引导学生学习各类设计风格的同时促进学生设计表达的发展。 （5）能够熟练掌握至少一种图形编辑软件。 （6）掌握基本知识、培养学生的职业生涯可持续发展能力。 （7）把握平面广告设计的各种创意与方法和表现手法。提高学生职业岗位适应能力。 2、方法能力目标 （1）制定广告字体设计方案能力。 （2）培养学生的个性发展，激发学生的创意思维能力和创新精神。
字体设计与编排技巧
字体设计与编排的基本认识 我们用文字是来记录我们的语言、思想和历史的。所有的文字都由“形”、“音”、“义”三要素构成，但阅读和书写还是以直观的“形”的方式体现，如何把固定的内容以美好、富有魅力、清晰明确的方式展现出来，这就需要设计师们的创造性的劳动，通常我们把这些工作都叫作字体的设计和编排。比如，写个标题;在一定的页面放上文章和插图;给新开张的店做个招牌…… 具体一点，从企业的标志和形象设计、名片、请柬、表单、公开的发行物、报纸、杂志、唱片封套、书籍、促销和宣传的海报、跟随产品的说明书、包装、产品上的说明指示文宇、户外的指示牌、店招等等，到新媒体中的影视片头、电脑界面设计、网页设计，不仅有具体的文字，有时还是几种文字对照，才能解决“讲什么”，“怎么讲”的问题。 其实，几乎在所有的平面设计形式中，文字都是重要和必须的组成部分。因为它传达的是明确的、具体的信息。而图片则需要暗示、呼应主题，它们和构图等一起营造了一种气氛和环境。人们第一眼看到的画面将引起强烈而直接的视觉感受，这是由图片、色调和画面的构成完成的，那些必须传达给读者的信息必须由文字来实现。 汉字的类型和简介 我们常把汉字历史分为古文字和今文字两个时代。古文字时代又可分为大篆和小篆两个阶段。从古文字时代向今文字时代过渡的是古隶，今文字时代又可分为今隶、真书和经过简化的现代汉字三个阶段。 方块字的形成:大篆包括石鼓文、镭文等周代的文字。大篆把早期粗细不匀的线条变得均匀柔和，并且字形结构变得整齐，开始向万块宇接近了。秦始皇统一全国后把大篆的形体简化、规范化，产生了小篆。小篆基本上是长方形的万块宇，儿乎完全脱离了图画文字，变得整齐和谐、十分美观。但小篆的笔画绕来绕去，书写起来很不万便，所以隶书儿乎同时产生了，形体舒展，笔画由均匀的线条变成平直有棱角的横、竖、点、撇、搽、挑、勾等，书写万便多了，汉字形体也开始定型。 ?甲骨文和全文:传说文字乃仓硕所创，他是黄帝的史官。但考古证明:最早的较系统汉字是甲骨文。是刻在龟甲或兽骨上，记载当时占卜吉凶的卜文。稍后的金文是铸在青铜器上的铭文，这两种文字都是一种脱胎于图画的符号文字。 ?隶书: 工整美观·活泼有波碟的今隶，是一种发挥了毛笔的特性，更为成熟美观的字体。由于它的撇撩两个笔画向两边分散，像个八字，所以又叫作八分书。 ?楷书: 也称真书，字形呈正方形。从字势来看，今隶向外散开，楷书向里集中，形成了今天的汉字形体。最早完全摆脱了隶书风格的著名真书家有东音的王素之和他的儿子王献之等人。?草书和行书: 草书大家张旭自言写字的体会:¨孤蓬自振，惊沙尘飞，余师而为书。"另一大家一怀素的字被这样形容:"笔下惟看激电流，宇成只畏龙蛇走。'真书写得快了，像人走路连续不停，就成了行书。¨真书如立，行书如行。。行书是直到今天既能快写又易辨识的实用价值最大的字体。王教之是最著名的行书家，有《兰亭序帖》等传世。 ?宋体和明体宇的形成: 当时印刷术刻字用雕刻刀在木板上刻画，长期以来成为一种横细竖粗、醒目易读的印刷宇体。因为兴起在北宋，于是后人把这种结构万正匀称的宇体称为宋体。到了明代，又从宋体演变出一种横细竖粗、宇形万正的明体。那时民间流行一种横画很细而竖画特别粗壮、字体扁扁的洪武体，像职官的衔牌、灯笼、告示、私人的地界勒石、柯堂里的神主牌等都采用这种宇体，现代的设计中也用这种宇体，显得特别有味道。 文字的文化功能 ?人类的思想、科学发现、艺术创作的传播和延续都离不开艾字的纪录和表达。文字的发明和使用还直接、间接地推动了许多艺术形式的产生。文字的文化功能主要体现在以下三个万面: ?记录历史、传播文化:人类发展的确切纪录、人类有记载的历史都是从文字发明开始的。?传达信息:同样是传递信息，文字所表达的含义远远比图像准确得多。