宋代小说及戏曲

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唐宋元明清五代十国时期的文学艺术概述

唐宋元明清五代十国时期的文学艺术概述唐宋元明清五代十国时期是中国文学艺术发展的重要阶段，涵盖了一系列丰富多样的文学和艺术形式。

本文将围绕这一主题进行概述。

一、唐代文学艺术唐代被誉为中国古代文学的鼎盛时期，文学成就辉煌。

代表性的文学形式有诗歌、散文和戏剧。

唐诗是唐代最具代表性和影响力的文学形式，以李白、杜甫、王维等人为代表的众多诗人成就了千古传世的佳作。

散文方面，韩愈、刘禹锡是著名的散文家，他们的散文作品表达了对时代悲悯、社会现实的关注。

此外，唐代的戏曲艺术也很发达，如《长恨歌》、《王胡马》等都是当时的经典作品。

二、宋代文学艺术宋代是中国文化史上另一个重要的时期，文学艺术的发展呈现出不同的特点。

宋代诗坛上，诗人们提倡咏史抒怀，注重结构技巧和审美效果，以苏轼、黄庭坚等为代表的文人诗派在这一时期形成。

除了诗歌，宋代也产生了大量的散文，如欧阳修、陆游、苏轼等人的散文作品对后世影响深远。

此外，宋代还出现了一种新的文体——小说，代表作是《红楼梦》和《水浒传》，这些作品塑造了众多具有个性鲜明、形象逼真的人物形象。

三、元代文学艺术元代是中国文学艺术的转折点，由于蒙元政权的崛起，文学艺术呈现出新的面貌。

元代以沈括、赵长卿等人为代表的文人开创了一种新的散文风格，注重细致入微的描写，追求艺术上的变革。

元代的戏剧艺术也有重要的发展，其中元杂剧是元代剧种的代表，以其独特的形式和方式在当时备受欢迎。

四、明代文学艺术明代文学艺术进一步发展，涌现出一批伟大的文学家和艺术家。

明代的诗歌以汤显祖、杨基等人为代表，他们以清新明丽的风格和典雅华美的语言吸引了大量读者。

明代也是散文的繁荣时期，杨慎、冯梦龙等人的散文作品受到了广泛赞誉。

戏剧方面，明代的京剧和昆剧得到了长足的发展，并且形成了优秀的表演传统。

五、清代文学艺术清代文学艺术以古文复兴和戏曲改良为特点。

清代文坛上的代表作有纪昀的《四库全书》和郑燮的《杂剧》，他们的作品对后世的影响深远。

古代小说戏曲专题作业1-4及参考答案.doc

古代小说戏曲专题形成性考核册答案古代小说戏曲专题作业1答案一、用各二百字左右的篇幅介绍三篇话本、拟话本的代表作品。

话本，就是说话人说话的底本，它主要包括讲史和小说两大类。

前者是用浅近的文言讲述历史上的帝王将相的故事；后者指的是用通行的白话来讲述平凡人的故事。

宋代的讲史话本有《五代史平话》、《大宋宣和遗事》、《全相平话五种》等。

这些话本以正史为主要依据，但也采入一些传说、异闻等，同时也不免虚构，以增强吸引力。

它们的情节往往较曲折，篇幅较长。

元明清的历史小说正是由此演变而成的拟话本是明代兴起的短篇小说的一种创作形式，它是由文人模拟宋元话本而创作的。

它与话本的共同点是它们都是白话小说；其不同点是拟话本不再是说话艺人说唱的底本而是专供人们阅读欣赏的文学作品。

拟话本的出现标志着宋元以来的讲唱文学已逐渐脱离了口头创作阶段进而发展成为作家的书面文学。

其代表作品主要有：冯梦龙的《警世通言》《醒世恒言》《喻世明言》（简称《三言》），凌蒙初的《初刻拍案惊奇》和《二刻拍案惊奇》（简称《二拍》），陆人龙的《醒世言》，周清源的《西湖二集》于霖的《清夜钟》以及佚名的《石点头》《醉醒石》等。

二、话本、拟话本中的爱情故事和前代小说中的爱情故事相比，在爱情观念、人物形象上发生了哪些新变？答：在爱情观念上：1、话本、拟话本的爱情故事开始由门当户对、郎才女貌，向尊重品德、情感、注重生活实际方面进化；2、话本、拟话本爱情篇章的主题也发生了变化，主要表现在反对封建的门第观念、贞操观念和等级观念以及父母之命、媒妁之言，争取自由婚姻等。

在人物形象上：话本、拟话本对人物的描写具有特殊性、细致性和多样性。

1、特殊性表现在人物描写上的“奇”，非常注重人物描写的个性化。

比如：杜十娘、莘瑶琴、玉堂春，三人都是色艺双绝的妓女，都向往自由、渴望爱情；但她们却都有各自不同的风姿。

杜十娘深沉老练、莘瑶琴质朴单纯、玉堂春机智泼辣。

2、细致性十分明显，如《刘小官雌雄兄弟》写小酒店掌柜刘公在风雪天救起一个60 多岁的老头，就用了4000 多字。

古代小说专题期末复习参考题

古代小说专题期末复习参考题古代小说戏曲专题复习题一一、名词解释1、《小孙屠》宋元南戏。

收录于《永乐大典》，为永乐大典戏文三种之一，三种戏文都较高地保留了宋元南戏的原始面目。

《小孙屠》表现的重点则是家庭伦理、兄弟之情。

这和元杂剧创作晚期对道德伦理的关注表现出一致性。

2、折子戏：相对于整本戏而言，指从全本中拆出的、具有独立艺术价值的折（出）。

折子戏演出的鼎盛时期在清代，但其源头却在明代。

折子戏大多是戏曲中的精彩片断，是那部戏曲全剧的中心或灵魂，有很强的独立性，情节浓缩，人物个性鲜明，如《牡丹亭》中的《惊梦》、《西厢记》中的《拷红》、《玉堂春》中的《苏三起解》、《白蛇传》中的《断桥》等。

折子戏的风行，是清代曲坛的一个重要事件，它从一个侧面显示着中国戏曲发展的又一度变迁：演员的场上之曲正日益成为曲坛的主流。

二、简答题1．简述南戏与北杂剧的不同。

提示：（1）内容上，南戏叙事性强，抒情性弱，抒发的多是下层民众共有之情，作者个人主体意识不强烈；北剧故事情节较简单，抒情性强，人物形象单薄，作家主体意识比较强。

（2）语言上，南戏俚俗无文采，北剧文学性较高。

（3）音乐曲律上，南戏没有严格的曲律，用韵混乱；北剧重视曲律，在宫调、用韵上有严格规范。

2、《拜月亭》的艺术成就？《拜月亭》一方面是人物形象的成功塑造，第二是结构上两组线索的设置；三是曲辞的平易宛转、自然天成。

3、《宝剑记》在戏曲史上的价值李开先《宝剑记》在题材上的开拓。

李开先的《宝剑记》写的是林冲被逼上梁山的故事，这个故事超越了传统的南戏，以前南戏利用传统题材——婚姻家庭，开始表现政治上的中间斗争，这里面显示出文人对政治的参与精神和他们的无耐。

4、沈璟的剧作有哪些特点？（1）内容上注意表现市井生活。

（2）注意世风，注意剧本的道德意义。

（3）重视剧作的舞台效果，结构上注意避免冗长、拖沓。

（4）形式上表现出杂剧与传奇的融合。

（5）语言通俗浅近，并追求诙谐。

三、论述题1．《张协状元》、《荆钗记》、《琵琶记》都是反映士子的爱情与婚姻的作品，试分析其创作主旨的不同以及造成这种不同的原因。

宋代的文化

宋代的文化在漫长的中国封建时代，宋代是文化高度繁荣的时期，无论在科学技术、哲学思想、教育、文学、艺术、史学等方面，都取得了长足的进步。

文学宋代文学艺术继唐代之后，有了进一步的发展，而且丰富多采。

各种文艺形式，诸如散文、诗、词、绘画、书法、雕塑、“说话”、诸宫调、宋杂剧、南戏等的兴起、革新与发展，使宋代的文学艺术呈现出一派繁荣瑰丽的景象。

宋初，骈体文占统治地位，柳开、王禹偁以继承韩愈、柳宗元的古文（散文）传统为己任，王禹偁主张“近师吏部（韩愈），使句之易道，义之易晓”①。

穆修、苏舜钦等相继而起。

宋仁宗时，欧阳修倡导流丽畅达，骈、散结合的散文新风，主张“其道易知而可法，其言甚明而可行”，“道胜者文不难而自至”②。

奖引王安石、苏洵；主持科举考试，苏轼、苏辙、曾巩同年举进士，欧阳修成为北宋古文运动的领袖。

王安石长于政论文，认为文章应“务为有补于世而已”①；苏轼很重视文采，继主文坛，古文运动终于取得全胜。

他们的文章大多风格清新，自然流畅。

欧阳、王、曾、三苏与唐代的韩愈、柳宗元，后世合称为“唐宋八大家”。

宋初，王禹偁首倡继承杜甫、白居易诗风。

但不久即出现杨亿、刘筠为代表的西昆诗体，崇尚词藻华丽，重形式、轻内容，风靡一时。

文坛主将欧阳修以及梅尧臣、苏舜钦等相继而起，诗作大多平淡清新，间或粗犷奔放，诗风始为之一变。

才华横溢的苏轼，诗备众格，洒脱豪放。

王安石的诗，如《河北民》、《兼并》、《感事》、《省兵》等，反映社会生活、要求变法改革。

黄庭坚创江西诗派，提倡以故为新，而后继者只注重文字技巧、声韵格律。

江西诗派的陈与义，南渡后诗风转向悲壮。

杨万里（号诚斋）、范成大、陆游、尤袤，号称南宋“中兴四大诗人”。

其中最杰出的是爱国诗人陆游，才气豪迈，诗作悲壮奔放，晓畅自然。

杨万里、范成大也是爱国诗人，杨万里诗名仅次于陆游，师法自然，诗作清新活泼，意境新颖，称为“诚斋体”。

范成大反映人民生活的诗篇，如田园诗，清新妩媚，而使金时所作诗篇，反映了他的爱国思想。

宋元戏曲史名词解释

宋元戏曲史名词解释
《宋元戏曲史》是2008年上海世纪出版集团出版的图书，作者是王国维。

本书以宋﹑元两朝为重点﹐徵引历代有关资料﹐说明戏曲从先秦两汉时期一直到宋元时期的源流演变。

王国维作为一代国学大师，该书是其在戏曲文艺方面所取得建树的代表之作。

论述中国戏曲形成过程﹐全书共16章﹐该书介绍了古代巫者的装神和娱神﹔春秋战国时代倡优的戏谑和讽谏﹔汉代的角觝戏﹔唐代的歌舞戏﹑滑稽戏﹑参军戏等。

书中认为﹐宋代滑稽戏得到进一步发展﹐而小说与讲史的故事结构﹐傀儡戏和影戏的人物造型﹐舞队的形体动作﹐乐曲的成套唱腔﹐都促进了宋杂剧的形成。

书中提出﹐宋杂剧尚兼有竞技游戏﹐还不是纯正的戏曲。

与宋杂剧时间相近﹑体制相仿的有金院本。

《宋元戏曲史》是中国第一部系统研究戏曲发展史的专著﹐材料相当丰富﹐治学态度谨严﹐颇有影响。

其中有些见解(如关于杂剧的历史分期)更为研究界长期沿用。

本书固然还有不够完备﹑不够深入的地方﹐但开辟之功﹐良不可没。

宋代文学佳作推荐

宋代文学佳作推荐北宋是中国历史上一个文化繁荣的时期，该时期涌现了许多优秀的文学作品。

今天，我将向大家介绍一些值得推荐的宋代文学佳作。

1. 《红楼梦》《红楼梦》是中国古代小说的巅峰之作，以其卓越的艺术成就和丰富的人物形象而闻名。

这部小说以贾宝玉、林黛玉和薛宝钗等人的身份和命运为主线，描绘了一个封建社会富家子弟家族的兴衰史。

通过对人性的深入剖析，书中展现了人世间的喜怒哀乐，充满了思想内涵和情感张力。

2. 《水浒传》《水浒传》是一部以宋江和他手下的好汉为主角的长篇小说，该小说以文士宋江的坎坷遭遇和他与好友义弟们组织抗金队伍的经历为线索，塑造了一系列个性鲜明的英雄形象。

这部作品描写了正义力量与黑暗势力的斗争，表达了人民对压迫统治的不满，蕴含着强烈的正义感和革命精神。

3. 《西游记》《西游记》是中国四大名著之一，讲述了孙悟空、猪八戒、沙僧和唐僧师徒四人西天取经的故事。

这部小说以幽默风趣的语言和寓言式的结构，深刻地道出了人类的追求和修行的真谛。

作品中融入了丰富的神话传说和民间故事，形象生动地描绘了各个角色的特点和经历。

4. 《牡丹亭》《牡丹亭》是著名的文言剧本，表现了唐代文人士大夫与封建礼教之间的矛盾。

该剧通过杜丽娘与柳梅亭之间的爱情故事，展现了人们对于封建礼教束缚下情感的挣扎。

作品以其细腻的描写和婉约的表达风格，形成了独特的艺术魅力，被誉为中国戏曲史上的经典之作。

5. 《清明上河图》《清明上河图》是一幅生动细致的绘画作品，它以北宋首都东京（今北京）的生活场景为主题，通过描绘人物、建筑和日常生活细节，展现了当时社会的繁华景象。

这幅作品以其精湛的技艺和丰富的人物形象，成为中国绘画史上的瑰宝，也是中国文化的重要遗产。

通过介绍以上几部作品，我们可以感受到宋代文学的卓越成就和独特风范。

这些作品无论在艺术表现力还是思想内涵上都具有很高的价值和影响力，为后世文学的发展奠定了坚实的基础。

我们应该珍视这些传统文化遗产，继续传承和弘扬宋代文学的精神，让更多的人了解和欣赏这些优秀的佳作。

《宋元戏曲史》的读书笔记

在第八、九、十、十一、十二等五章是其对元人杂剧的研究。第八章“元杂剧之渊源”主要从“形式”（即元剧所用调牌）和“材料”（即内容题材）两方面论证其渊源自“宋金旧曲”、宋金“古剧”。在“元剧之时地”一章，王达之因等问题，许多结论对后世影响深远。王国维将元曲分为三期:“一、蒙古时代:此自太宗取中原以后，至至元一统之初。《录鬼簿》卷上所录之作者五十七人，大都在此期中。其人皆北人也。……二、一统时代:则自至元后至至顺后至元间。《录鬼簿》所谓‘已亡名公才人，余相知者或不相知者’是也。……三、至正时代:《录鬼簿》所谓‘方今才人’是也。”按照这样的分期法，作者必然得到的结论是:第一期作者最多，且皆为北人，可见大都、平阳等北地为“杂剧之渊源地”，元中叶后杂剧中心南移至杭州，杂剧遂走向衰微。元初名臣中有作小令套数者；唯杂剧之作者，大抵布衣，否则为省掾令史之属。蒙古色目人中，亦有作小令套数者，而作杂剧者，则唯汉人（其中唯李直夫为女真人）。盖自金末重吏，自掾史出身者，其任用反优于科目。至蒙古灭金，而科目之废，垂八十年，为自有科目来未有之事。故文章之士，非刀笔吏无以进身，则杂剧家之多为掾史，固自不足怪也王国维关于元剧前盛后衰的论断，是后人对元剧研究中最具影响力的看法，但实际上也有不少问题。元钟嗣成《录鬼簿》是今人了解元剧历史最重要的原始资料，王国维据以勾勒元剧历史是可以理解的，但《录鬼簿》本身并非“按年代次序”编写的，所以王国维（及后来人）据《录鬼簿》的分组对元剧进行历史分期是不够可靠的。洛地《〈录鬼簿〉分组、排列及元曲作家的“分期”》一文曾指出，《录鬼簿》下卷“方今才人”组甚至有不少迟于“上卷”中“前辈已死”组者!他据元曲家生平重新“分期”，则发现前、中、后三期作家人数略相当，并无前盛后衰现象。。元杂剧家可知者不足二百人，而元代诗家可知者约两千人，词家约两百人，这些诗词作家绝大多数没有杂剧创作（偶有散曲创作亦多限于小令）。元废科举固为事实，但这样的事实并没有导致元代绝大多数文人投身于杂剧事业，我们也没有理由认为，元代最具才华的文人在杂剧家队伍之中! 在“元剧之存亡”一章，王国维主要根据《录鬼簿》、《太和正音谱》以及《元曲选》等文献考察元杂剧剧本的存亡情况。此外佚籍，恐尚有发见之一日，但以大数计之，恐不能出二百种以上也

宋元戏曲考

• 宋金之时，戏曲的传播非常频繁。“可知当时戏曲流传，不以国土
第七章，古剧之结构
• 古剧，就是宋金之前的杂剧院本，它结构和宋元戏剧都不大一样，而且
其中不仅有剧，还有一些竞技游戏。
• 古代的杂剧，不是在瓦舍内演出，就是在富贵人家的宴会上演出。正杂
剧之前，还有艳段，而后还有散段（杂段）。它们连正杂剧都算不上，只是一些简易的、用滑稽戏和竞技游戏充当的“剧”罢了。关于脚色的名类，在唐朝还只有参军、苍鹘，到了宋朝才慢慢变多。“末泥为长，色主张，引戏色分付，副净色发乔，副末色打诨，或添一人，装孤”。
目录：
自序第一章戏剧第二章第三章第四章第五章数第六章第七章第八章第九章
上古至五代之
宋之滑稽戏宋之小说杂戏宋之乐曲宋官本杂剧段金院本名目古剧之结构元杂剧之渊源元剧之时地
第十章元剧之存亡第十一章元剧之结构第十二章元剧之文章第十三章元院本第十四章南戏之渊源及时代第十五章元南戏之文章第十六章馀论附录一元戏曲家小传附录二一曲录自序二宋元戏曲史三读《宋元戏曲史》四国学论丛王静安先生纪念专号序
第一章，上古至五代之戏剧
• 王国维在此章中，直接把从上古到五代所有与戏曲沾边的都简述下来。
其中就算上古以周建国为始，五代以宋建国为末，一共也经历了 2006年。周是公元前1046年建国，而宋是公元960年建国。可见其中时间跨度之大，而王国维将其中所有戏曲归为一章，足见期间戏曲的发展，缓慢而悠长。
• 第一章旨在追溯我国戏曲的源头，而戏曲，即歌舞的一种表现形式。于
是，王国维将它追溯到上古巫觋。“巫觋之兴，在少皞之前。”他认为，巫觋是最早的表演歌舞的人。“巫之事神，必用歌舞。”虽然，巫觋所表演的歌舞一般情况下不是给人看，而是用来祭祀鬼神的。“是古代之巫，实以歌舞为职，以乐神人者也。”但是，巫觋毕竟是歌舞最早的表演者。

宋代文学简介(1)

宋代文学简介宋朝文学主要涵盖了宋代的词、诗、散文、话本小说、戏曲剧本等等，其中词的创作成就最高，诗、散文次之，话本小说又次之。

宋朝的文学作品在北宋初期禀承了晚唐风格，用词浮艳，常作唱和酬答之用。

随著王禹偁关注民生，朝廷又偏重儒学，文学作家开始注重儒家说教功能，但成就不高。

直到欧阳修带起的第二次古文运动，文人才以平实的语言来创作，加上内容多反映生活时弊，雅俗共赏，文学创作进入了高峰期。

宋代文学在我国文学发展史上有着重要的特殊地位，它处在一个承前启后的阶段，即处在中国文学从“雅”到“俗”的转变时期。

1简介编辑宋代文学在中国文学发展史上有着重要的特殊地位，它处在一个承前启后的阶段，即处在中国文学从“雅”到“俗”的转变时期。

所谓“雅”，指主要流传于社会中上层的文人文学，指诗、文、词；所谓“俗”，指主要流传于社会下层的小说、戏曲。

传统所谓“唐诗”、“宋词”、“元曲”、“明清小说戏曲”的说法，指明了各个朝代文学样式发达繁荣的侧重点。

我们应该充分评价元明清诗文词的成就，但其未能超宋越唐，则可断言。

如果说，宋代诗文词（特别是文和词）是元明清作家们不断追怀、仰慕的昨天，那么，元明清小说戏曲的大发展就是宋代刚刚发展起来的白话小说和戏曲的灿烂明天了。

宋代继唐代以后出现了又一个诗歌高潮。

虽然至今还没有一部《全宋诗》，但其总量超出《全唐诗》好几倍则是无疑的。

宋代诗人大都一生勤奋写作，作品众多，如现存苏轼诗二千七百多首，杨万里四千多首，陆游近万首，远比唐代李、杜为多（李诗近千首，杜诗一千四百多首），充分说明宋诗繁荣的盛况。

2概述编辑公元九六〇年，后周大将赵匡胤发动陈桥兵变，一举夺取政权，建立了北宋王朝.此后近二十年中，宋朝统治者通过军事征伐和外交活动，消除了南北的一些较大的割据势力，逐渐实现了统一，从而结束了唐五代以来的分裂局面，使动荡不安的社会进入了相对稳定的时期。

赵匡胤北宋初年，统治者为了巩固政权，采取了一系列的缓和社会矛盾的措施.农民因此获得了喘息机会，广大农村从劳乏困疲中解脱出来，部分地区甚至出现“稻穗登场谷满车，家家鸡犬更桑麻”的富裕景象，农村经济有了较大的发展.随着农业生产的进步，手工业和商业也呈现为与之相应的兴盛局而。

古代小说戏曲专题选择填空样题

《古代小说戏曲专题》选择填空样题一、填空1、清代小说家俞万春的小说《__荡寇志__》续写《水浒传》，作品写陈希真父女领兵荡妖灭寇，将梁山英雄斩尽杀绝。

2、《二十年目睹之怪现状》是小说家_ 吴沃尧 _创作的带有自传性的作品。

3、戏曲史上第一部用昆腔演唱的传奇是《___浣纱记__》，作品借范蠡、西施悲欢离合的爱情故事演绎吴越两国的兴亡。

4、杂剧《狂鼓史渔阳三弄》是著名剧作家__徐渭__的代表作，作品借祢衡击鼓骂曹的故事体现了作者狂放不羁的性格和愤世嫉俗的叛逆精神。

5、《夷坚志》是宋代作家___洪迈__的作品，是宋代志怪小说中篇幅最多的一部。

6、传奇《___清忠谱__》反映了东林党人和苏州市民反抗阉党魏忠贤的斗争，是戏曲史上第一部“事俱按实”的作品。

7、严贡生是小说中_《儒林外史》__的人物，作者借他的形象表达了对披着科举功名外衣的乡绅的讽刺。

8、古代文言小说集《搜神记》和《阅微草堂笔记》的作者分别是__干宝_和_纪昀__。

9、唐代沈既济的小说《__任氏传__》描写了贫士郑六与狐精幻化的美女任氏的爱情，开《聊斋志异》描写花妖狐魅的先河。

10、清代李宝嘉的小说《__官场现形记__》是一部专门暴露官场黑暗的力作，对于中国社会崩溃时期的官僚政治进行了总体解剖。

11、所谓南戏四大声腔指的是__昆山腔___、海盐腔、余姚腔和弋阳腔。

12、至今仍活跃在戏曲舞台上的著名唱段《夜奔》出自传奇《___宝剑记__》，作品写林冲与高俅的忠奸斗争，以及林冲逼上梁山的故事。

13、《倩女离魂》是著名曲家___郑光祖__的代表作，作品借张倩女的形象表现了女性对自由美好爱情追求。

14、清代李汝珍的炫才小说《_镜花缘__》描写了唐敖游历海外诸国的奇闻异事，并借女子科举寄托了希望解放女性的理想。

15、所谓“三言”是冯梦龙的小说集《醒世恒言》、《_喻世明言_》和《警世通言》的合称。

16、明代白话短篇小说反映了当时社会择偶标准的变化，如小说《__卖油郎独占花魁__》中的莘瑶琴就爱上了忠诚善良的小贩秦重。

古代小说戏曲

古代小说戏曲的创作手法的异同：1、叙事的异同。

（1）相同点：都是叙事文学，都以讲述故事为核心。

（2）不同点：小说是叙述体，小说文本是叙述者的话语，其中总有一个或隐或显的、置身于故事之外的叙述者。

戏曲是代言体，其中没有一个叙述全部故事的人，只有将戏曲中各个人物的行动、对话贯穿起来，才形成一个完整的故事。

2、人物刻画的异同。

（1）相同点：人物形象的塑造是小说、戏曲共同的使命。

（2）不同点：小说刻画人物以语言、文字为媒介，如肖像描写、心理描写、语言行动描写等等；戏曲肖像描写主要靠化妆，心理刻画多通过演唱和表情，语言行动描写表现出鲜明的表演性和直观性。

3、情节安排手法的异同。

（1）相同点：小说和戏曲的情节安排都讲究奇异性，常用巧合误会手法推动情节发展；都注重场面的设计、细节的描写；都擅长运用道具作为贯穿作品的线索；都注意细针密线，起伏照应。

（2）不同点：戏曲有逻辑高潮和情感高潮之分，而小说便没有这一说。

古代小说、戏曲人物形象的不同：（1）塑造手法不同。

小说用语言文字通过第三人称叙事来刻画人物，戏曲凭借剧本和戏曲舞台，靠演员通过唱、说、念、打、做的表演，来塑造形象。

（2）审美效果不同。

小说人物比较丰富，具有复杂性、含蓄性，而且赋予读者较大的想象空间。

戏曲人物具有立体感和直观性，一般不需要想象和联想。

古代小说、戏曲语言的相同点：（1) 通俗性。

最大限度地适应了主要阅读对象的审美需要。

（2）趣味性。

如戏曲中的科诨艺术则是表现语言趣味性的一个重要途径。

（3）人物语言的个性化。

（4）语言的精练、干净、流畅也是古代小说、戏曲语言的共同特征。

戏曲语言的独特性：（1）音乐性是戏曲语言的固有品性，是与戏曲艺术与生俱来的一种特征。

（2）语言的动作性则是古代戏曲语言的又一特点。

（3）戏曲的曲词比较雅致。

古代小说、戏曲的审美特征的异同：1、古代小说、戏曲共有的审美特征：（1）综合性。

戏曲是以文学、音乐、舞蹈等多种艺术形式有机合成的综合艺术；口耳小说则由说、唱、表演等诸因素组合，文本小说除情节叙述之外，又包括诗、词、曲等诸多元素。

宋代主要文学体裁

宋代主要文学体裁
宋代是中国文学史上一个辉煌的时期，出现了许多文学形式和体裁。

以下是宋代主要的文学体裁：
1.诗
宋代的诗歌是中国文学史上的一个高峰，出现了许多杰出的诗人和作品。

宋诗以清新淡雅、意境深远、描写细腻、富有哲理而著称，具有较高的艺术价值。

代表诗人有苏东坡、陆游、辛弃疾等。

2.词
词是宋代最流行的文学体裁之一，也是中国文学史上的重要组成部分。

宋词以婉约、豪放、优美、清新、朴素而著称，是当时社会各个阶层人们普遍接受的艺术形式。

代表词人有柳永、苏轼、辛弃疾等。

3.曲
宋代的曲是当时一种重要的文学形式，分为杂剧和散曲两种。

杂剧是一种有角色、有情节、有科白的戏曲文学；散曲则是一种较为自由的诗歌形式，多用于民间传唱和抒情。

宋代的曲以其生动活泼、通俗易懂而受到广泛欢迎。

4.笔记体小说
宋代笔记体小说是中国古代小说的一种重要形式，内容多以记录历史事件、人物传记、见闻杂记等为主，具有较高的历史和文学价值。

代表作品有《梦溪笔谈》、《容斋随笔》等。

5.话本
话本是一种以口语形式写作的小说，是宋代民间文学的一种形式。

话本以叙述故事为主，语言生动活泼，形式简单易懂，深受当时人们的喜爱。

对于后来的白话小说有着重要影响。

古代文学史2

名词解释杂剧:宋代开始的一种杂和了歌舞/音乐/调笑/杂技等一种新表演形式的专称.体制较完善,以“四折一楔子”为基本结构框架,一人主唱,包括曲词/宾白/科介等形式,剧本结束后有题目正名,音乐多用北曲,曲调慷慨激昂,悲壮沉雄,是中国戏曲艺术的正式形成,是中国戏曲的第一座高峰.南戏:由浙江永嘉一带的宋元时期产生的戏文发展而来的永嘉地区的杂剧,亦称“南杂剧”.体制上较为自由,分场,长短自由,不限角色均可演唱,题目正名出现在剧本开头,音乐宫调不限制,多用南曲,曲调婉转,轻柔,流丽.传奇:最早指唐代的短篇文言小说,宋代将话本小说类称为传奇，宋元明初有一类学者将元杂剧称为传奇。

更多的是指明清两代的戏曲形式，是在南戏的基础上形成的古代戏曲的另一种形式，宋元南戏在明代文雅化、声腔全国化，传奇成了不包括杂剧在内的明清戏曲的代称，基本特点与南戏相似，体制比杂剧自由，是中国戏剧史上第二座高峰。

荆刘拜杀：元代著名的四大南戏作品，分别为《荆钗记》、《白兔记》、《拜月亭》、《杀狗记》，多以爱情婚姻和家庭伦理为故事内容，有宣扬道德教化的创作倾向，通俗易懂，以民间口语为主，很少用雕琢和文饰，指事道情，与人相似，朴素自然，具有生活气息。

意趣神色：汤显祖所提倡的文艺创作观。

意，意旨，即创作的动因和动机；趣，生趣，生动的情趣；神，风神，文艺创作的灵性；色，色彩，文采辞华一类的艺术风貌。

四者指作者艺术创作精神、才能及个性，在作品中体验出来的艺术创作性，这四者构成了戏曲创作中必须首先要考虑的问题。

永嘉四灵指南宋后期永嘉地区的四位诗人，徐昭、赵师君、徐玑、翁卷。

他们继承、学习了贾岛、姚合的诗风；在创作上以清新刻露之词，写野逸清瘦之趣，反映寄情泉石，隐逸闲适生活内容。

江湖诗人江湖派是稍晚于四灵，并受四灵影响的一个诗派，因作品多收入《江湖集》而得名。

他们多为落第文人、江湖清客。

诗风不一，有的粗犷豪放，有的幽静清苦，有的新奇，有的旷达。

代表人物主要有刘克庄、戴复古、方岳等。

宋元戏曲史四、宋之乐曲

宋元戏曲史四、宋之乐曲前二章既述宋代之滑稽戏及小说杂戏，后世戏剧之渊源，略可于此窥之。

然后代之戏剧，必合言语、动作、歌唱，以演一故事，而后戏剧之意义始全。

故真戏剧必与戏曲相表里。

然则戏曲之为物，果如何发达乎？此不可不先研究宋代之乐曲也。

宋之歌曲，其最通行而为人人所知者，是为词。

亦谓之近体乐府，亦谓之长短句。

其体始于唐之中叶，至晚唐五代，而作者渐多，及宋而大盛。

宋人宴集，无不歌以侑觞。

然大率徒歌而不舞，其歌亦以一阕为率。

其有连续歌此一曲者，如欧阳公之〔采桑子〕，凡十一首；赵德麟之〔商调·蝶恋花〕，凡十首。

一述西湖之胜，一咏《会真》之事，皆徒歌而不舞，其所以异于普通之词者，不过重叠此曲，以咏一事而已。

其歌舞相兼者，则谓之传踏（曾慥《乐府雅词》卷上），亦谓之转踏（王灼《碧鸡漫志》卷三），亦谓之缠达（《梦粱录》卷二十）。

北宋之转踏，恒以一曲连续歌之。

每一首咏一事，共若干首则咏若干事。

然亦有合若干首而咏一事者。

《碧鸡漫志》（卷三）谓石曼卿作《拂霓裳转踏》，述开元天宝遗事是也。

其曲调唯〔调笑〕一调用之最多。

今举其一例：调笑转踏郑仅（《乐府雅词》卷上）良辰易失，信四者之难并。

佳客相逢，实一时之盛会。

用陈妙曲，上助清欢。

女伴相将，调笑入队。

秦楼有女字罗敷，二十未满十五余，金镮约腕携笼去，攀枝折叶城南隅。

使君春思如飞絮，五马徘徊芳草路，东风吹鬓不可亲，日晚蚕饥欲归去。

归去，携笼女，南陌春愁三月暮，使君春思如飞絮，五马徘徊频驻。

蚕饥日晚空留顾，笑指秦楼归去。

石城女子名莫愁，家住石城西渡头，拾翠每寻芳草路，采莲时过绿苹洲。

五陵豪客青楼上，醉倒金壶待清唱，风高江阔白浪飞，急催艇子操双桨。

双桨，小舟荡，唤取莫愁迎叠浪，五陵豪客青楼上，不道风高江广。

千金难买倾城样，那听绕梁清唱。

绣户朱帘翠幕张，主人置酒宴华堂；相如年少多才调，消得文君暗断肠。

断肠初认琴心挑，么弦暗写相思调，从来万曲不关心，此度伤心何草草！草草，最年少，绣户银屏人窈窕，瑶琴暗写相思调，一曲关心多少。

宋代文学作品

宋代文学作品
宋代是中国文学史上一个重要的时期，也是中国文化的鼎盛时期。

在宋代，文学作品的数量和质量都达到了一个新的高峰。

这个时期的文学作品种类繁多，包括诗歌、散文、小说等，涵盖了各个领域和题材。

宋代的诗歌以唐代的继承为基础，发展出了新的风格和特色。

其中最著名的是诗人苏轼、杜甫、黄庭坚等。

他们的诗歌作品既有对社会现实的关注，又有对自然景物的描写，以及对人生哲理的思考。

他们的作品语言优美、意境深远，对后世的影响深远。

散文是宋代文学的另一个重要形式，主要有两种类型：一种是叙事性的散文，如《水浒传》、《西游记》等；另一种是议论性的散文，如《谢灵运丛书》、《答李问》等。

这些散文作品不仅展示了作者的才华和思想，也记录了当时社会的风貌和人们的生活。

宋代的小说也是中国古代小说史上的一个重要时期。

其中最具代表性的是《红楼梦》，这是一部描写贾家大宅的小说，通过对贾府人物的
描写和命运的抉择，展现了封建社会的荣辱得失和人性的复杂性。

《红楼梦》刻画了丰富的人物形象，展现了深厚的人性思考，被誉为中国古代小说的巅峰之作。

除了以上几种形式外，宋代还有许多其他类型的文学作品，如戏曲、词曲等。

戏曲是一种结合了音乐、歌唱、舞蹈和表演的综合艺术形式，在宋代达到了较高的发展水平。

而词曲则是一种短小精致的文学形式，以抒发情感为主题，流传至今。

总而言之，宋代文学作品丰富多样，不仅在数量上有很大的突破和发展，也在质量上达到了一个新的高度。

这些作品不仅是对当时社会和人文景观的真实记录，更是对人性和生活的思考，对后世文学产生了深远的影响。

唐宋时期的文化繁荣与变革

唐宋时期的文化繁荣与变革一、引言唐宋时期是中国历史上文化繁荣与变革的重要时期之一。

在这个时期，中国经历了政治、经济、社会的巨变，这些变革也深刻地影响了文化的发展。

本文将从文学、艺术和科技三个方面来探讨唐宋时期文化的繁荣与变革。

二、文学的繁荣与变革1. 诗歌的鼎盛时期唐代以诗歌的繁荣而闻名于世。

诗人李白、杜甫等创作了大量的优秀作品，展现了唐朝社会的多样性和繁荣。

而到了宋代，诗歌的发展进入了一个新的阶段。

苏轼、黄庭坚等文人成为了当时文坛的佼佼者，诗歌的风格也更加多元化。

2. 小说的兴起宋代是中国小说发展的重要时期。

在这个时期，《水浒传》、《西游记》、《红楼梦》等经典名著相继问世。

这些小说不仅展示了丰富的想象力和创造力，同时也反映了当时社会的现实问题。

3. 词和戏曲的繁荣在唐宋时期，词和戏曲也得到了极大的发展。

唐代的词多以咏史抒怀为主题，而到了宋代，词的形式更加多样化，内容更加丰富。

戏曲方面，唐代的曲艺以杂剧和皮黄为主，宋代逐渐发展成了以南戏和北曲为代表的两大流派。

三、艺术的繁荣与变革1. 绘画艺术的变革唐宋时期，绘画艺术经历了由工笔画向写意画的转变。

唐代的绘画注重细腻描绘，而宋代的画家则更加注重表现自己的情感和意境。

名家李唐、米芾等的画作成为了后世的经典之作。

2. 建筑艺术的卓越唐宋时期，建筑艺术也取得了长足的发展。

唐代的大型宫殿和佛教寺庙，宋代的宫殿、庙宇和私人住宅，都充满了独特的风格和精湛的技艺。

四、科技的繁荣与变革1. 印刷术的发明唐代的造纸术为书籍的扩散提供了前提，而到了宋代，印刷术的发明更是彻底地改变了人们获取信息的方式。

印刷术的普及大大促进了文化和知识的传播。

2. 科学技术的进步唐宋时期，科学技术的进步也是文化繁荣与变革的重要方面。

唐代的数学家李冶、数学家杨辉等人对数学做出了重要贡献，宋代科技手段的提升也为后来的发展奠定了基础。

五、结语唐宋时期的文化繁荣与变革不仅在当时对社会产生了深远的影响，在后世也为中国文化的繁荣与发展奠定了坚实的基础。

古代文学作品的演变历程

古代文学作品的演变历程古代文学是人类文明发展的重要组成部分，通过对人类智慧和情感的表达，承载了丰富的历史和文化内涵。

本文将探讨古代文学作品的演变历程，从古代到近代，从诗歌到小说，带您一同探索古代文学的辉煌变迁。

一、经典之路——古代诗歌的崛起古代文学的发展伴随着人类社会从原始社会向农耕社会转变的进程，最早的文学作品是祭祀文化中的祭文、歌曲等。

而古代文学的第一个高峰出现在先秦时期，以诗歌为代表的文学形式开始传承。

《诗经》被誉为古代诗歌的集大成者，它是中国文学史上的第一部诗歌总集，记录了先民们的思想、生活和情感。

《诗经》中的诗歌多以宋国乐府的形式出现，具有浓厚的音乐性和韵律感，成为后来古代诗歌的典范。

随着社会不断进步，古代诗歌的形式也不断发展。

魏晋时期，以曹操和陶渊明为代表的豪放派在诗歌创作中崭露头角，宋代的李白、苏轼等诗人更是使古代诗歌达到了史无前例的高峰。

他们的作品不仅以豪放奔放著称，同时也注重表达自我情感和个人体验，使古代诗歌追求完美的艺术表达。

二、散文之美——古代散文的转变和拓展古代文学的发展不仅仅限制于诗歌，散文的出现使文学表达更加多样化。

古代散文最早可追溯到《左传》和《战国策》，这些充满政治、军事色彩的散文作品呈现了不同的人物形象和事件。

随着社会的进一步繁荣，中唐时期的散文达到了一个新的高度。

《韩非子》是中国古代散文的瑰宝之一，它以哲学思辨的方式剖析了社会政治现象和人性弱点。

另外，《文心雕龙》是一部系统总结古代文学创作的重要著作，它详细地分析了散文的发展脉络和创作技巧。

散文的发展离不开辞章的运用。

魏晋南北朝时期，以刘义庆的《世说新语》为代表的辞章文学在散文创作中开始兴起。

辞章文学以鲜明的个性塑造、言简意赅的表达方式受到了广泛赞誉，成为古代散文的重要流派。

三、戏曲之韵——古代戏曲的繁荣和演化古代文学的另一项辉煌成就是戏曲艺术。

中国古代戏曲起源于祭祀活动中的舞蹈和音乐，经过演化成为一种集剧本、演员表演和音乐于一体的艺术形式。

古代小说戏曲专题作业4

古代小说戏曲专题作业4一、唐明皇与杨贵妃的故事是古代小说戏曲的主要题材。

请用二百字左右的篇幅介绍三篇关于这一题材的古代小说戏曲作品。

1、《长恨歌传》：唐人著名传奇小说之一。

作者陈鸿。

本篇有几个传本，文字各有异同，以载于《文苑英华》的较好，选入《唐宋传奇集》和《唐人小说》里。

本篇是历史题材的小说。

它追述了开元年间杨妃入宫，在安禄山叛乱后，她跟唐玄宗在入蜀路上死于马嵬坡的始末，以及道人索魂天上与杨札相见的事情。

故事情节和《长恨歌》一样，不过白居易采用的是诗歌的形式，作者采用的则是散文的形式，两者实相得而益彰。

读了本篇可以明白故事的原委，更可以欣赏歌辞的深美。

2、《杨太真外传》：宋代传奇小说，分上下两篇。

乐史撰。

收入《顾氏文房小说》、《唐人说荟》。

鲁迅校辑《唐宋传奇集》收入此篇。

作品写杨贵妃，字玉环，原为寿王妃，后归玄宗，册封为贵妃。

玄宗宠爱异常。

贵妃姐妹兄弟皆受封，一时杨氏权倾天下。

后安禄山起兵，潼关失陷，“六军不发无奈何，宛转蛾眉马前死”。

后肃宗即位，大驾还京，太上皇日夜思念贵妃，有蜀中方士，在蓬莱仙阁寻得杨太真，“钿合金钗寄将去”。

把玄宗、贵妃生死相恋写的回肠荡气。

唐代大诗人白居易著名的《长恨歌》也是这类题材的作品。

3、《惊鸿记》：明代传奇剧本，作者不详，但一般认为是吴世美所作，内容主要是写唐明皇同梅妃、杨贵妃的故事。

根据宋人小说《梅妃传》及多种关于杨贵妃的文学作品、传说加工而成。

唐明皇好色，宠爱梅妃。

梅妃在宴席上得罪皇弟薛王，薛王与高力士杨国忠合谋献寿王妃杨玉环以夺其宠。

杨妃得宠，梅妃被黜。

安史之乱起，杨妃死于马嵬坡，梅妃几经乱离与唐皇相聚。

后诸人于天界相会，得知彼此原是仙人，尽释前嫌。

二、洪升的传奇《长生殿》和白朴的杂剧《梧桐雨》的结局有何不同？谈谈你对两个不同结局的看法？《梧桐雨》描写安史之乱前后唐明皇与杨贵妃的悲欢离合，是一部宫廷爱情悲剧，共四折一楔子。

《梧桐雨》的第四折，是全剧最精彩的部分。

诗词曲《宋元戏曲史》王国维撰五、宋官本杂剧段数

诗词曲《宋元戏曲史》王国维撰五、宋官本杂剧段数由前三章研究之所得，而后宋之戏曲，可得而论焉。

戏曲之作，不能言其始于何时。

宋《崇文总目》（卷一）已有周优人《曲辞》二卷。

原释云：“周吏部侍郎赵上交，翰林学士李昉，谏议大夫刘陶，司勋郎中冯古，纂录燕优人曲辞。

”此燕为刘守光之燕，或契丹之燕，其曲辞为乐曲或戏曲，均不可考。

《宋史·乐志》亦言真宗不喜郑声，而或为杂剧词，未尝宣布于外。

《梦粱录》（卷二十）亦云“向者汴京教坊大使孟角球，曾做杂剧本子，葛守诚撰四十大曲。

”则北宋固确有戏曲。

然其体裁如何，则不可知。

惟《武林旧事》（卷十）所载官本杂剧段数，多至二百八十本。

今虽仅存其目，可以窥两宋戏曲之大概焉。

就此二百八十本精密考之，则其用大曲者一百有三，用法曲者四，用诸宫调者二，用普通词调者三十有五。

兹分别叙之。

大曲一百有三本：〔六么〕二十本（案《宋史·乐志》、《文献通考·教坊部》十八调中，中吕调、南吕调、仙吕调，均有〔绿腰〕大曲。

六么，即其略字也）。

《争曲六么》、《扯拦六么》、《教鳌六么》、《鞭帽六公》、《衣笼六么》、《厨子六么》、《孤夺旦六么》、《王子高六么》、《崔护六么》、《骰子六么》、《照道六么》、《莺莺六么》、《大宴六么》、《驴精六么》、《女生外向六公》、《慕道六公》、《三偌慕道六么》、《双栏哮六么》、《赶厥夹六么》、《羹汤六么》。

〔瀛府〕六本（《宋史·乐志》及《通考·教坊部》十八调中，正官、南吕宫中，均有〔瀛府〕大曲）。

《索拜瀛府》、《厚熟瀛府》、《哭骰子瀛府》、《醉院君瀛府》、《懊骨头瀛府》、《赌钱望瀛府》。

〔梁州〕七本（《宋史·乐志》及《通考·教坊部》十八调中，正官调、道调官、仙吕宫、黄钟宫，均有〔梁州〕大曲）。

《四僧梁州》、《三索梁州》、《诗曲梁州》、《头钱梁州》、《食店梁州》、《法事馒头梁州》、《四哮梁州》。

〔伊州〕五本（《宋史·乐志》及《通考·教坊部》十八调，越调、歇指调中，均有〔伊州〕大曲）。

第十六讲宋代的小说与戏曲完整ppt

作品有〈錯斬崔寧〉〈志誠張主管〉〈碾玉觀音〉〈菩薩蠻〉〈西山一窟鬼〉〈抝相公〉〈馮玉梅團圓〉等。
長篇
都是淺近的文言與不十分成熟的白話夾雜的合用，在語言的運用上，比起短篇都幼稚得多。
現存的作品有〈新編五代史平話〉〈宣和遺事〉〈大唐三藏取經詩話〉三種。
宋人話本的文學特色
得勝頭迴（入話）：
宋代的各種戲曲
滑稽戲：戲曲的最初階段，原是舞蹈、音樂和歌唱的混合形式，在古代，主要是巫覡在祭祀中的歌舞。
多屬志怪傳奇方面，無論內容文體，多沿襲舊風，缺少新創。
其內容大都以詼諧諷刺為主，有時內容也相當嚴肅，最初的話本（或稱平話），原是很粗略的提綱，但聽故事的大都是平民，為求易於了解，自然要用最流行的白話，同時對於人物、風
景、事態等都得加以細緻的描述，於是這種底本，便成為完全白話的形式，切於實用。
現存的作品有〈新編五代史平話〉〈角宣和色遺事與〉〈佈大置唐三方藏取面經詩都話相〉三當種。複雜，時人稱為「雜戲」。
傀儡戲與影戲：傳奇有樂史〈綠珠傳〉、〈楊太真外傳〉、秦醇〈趙飛燕別傳〉、無名氏〈梅妃傳〉等。
董西廂加入了鄭恆、法聰一類的人物，初步突出了紅娘這位人物的重要性。
宋人話本的文學特色
駢散夾雜：
後代小說中每逢寫到美女、戰爭、結婚等特殊場面時，總會來一篇駢文或長詩長詞，這種形式，也是話本遺留下來的。
反映社會內容與生活面貌：
由於話本來自民間，比起唐人傳奇小說更為大膽、真實。話本中的主角，主要是手工業者、婦女、商店職工和下層人民，話本反映出他們對美好生活的嚮往與希望。
宋代白話小說的興起
文體來源：
唐代那種講唱兼用、散韻夾雜的變文之傳播，醞釀成許多文體通俗的民間文學，它們已有很濃厚的白話成分，成為宋代白話小說的先聲。