佳能A系列数码相机使用技巧

配置方面：Intel Pentium Dual-Core T2330处理器，主频为1.6GHz，nVIDIA GeForce 8400M GS独立显卡，1024MB DDR2内存，120GB SATA硬盘，COMBO刻录光驱，802.11a/b/g无线网卡，14.1英寸宽屏，分辨率为1280×800，6芯锂离子电池，重量为2.4kg。

总体上来看，惠普V3608是V3600系列中性价比最高的机型，也是整体性能最好的一款。

可能您还不知道，nVIDIA GeForce 8400M G与GeForce 8400M G两种显卡的性能是有很大差距的。

其中GeForce 8400M GS 的性能与GeForce 8400M GT相差不多，而GeForce 8400M G的性能与GS相差近2倍。

所以说惠普V3608配备了GeForce 8400M GS是非常超值，也从侧面看出惠普在中国还是比较厚道的，最后提醒您的一点是V3608保修时间仅为1年。

毫无疑问，惠普V3608TX最吸引人之处就在于它较高的性价比。

正如我们在第一页提到的，这款产品在6399元的价位下，配置了英特尔奔腾双核T2330处理器、PM965芯片组、1GB内存和120GB硬盘，还采用了NVIDIA GeForce 8400M GS独立显卡。

佳能A系列数码相机使用技巧偶遇好文，与大家同分享！【转贴】佳能A系列数码相机使用技巧1、点测光怎么用？点测光是从P档开始的手动档才有的测光方式，从AUTO开始的自动档没有。

首先转到这些档，按相机最中间的那个功能键，出现调节菜单，然后用上下键调到测光处，再用左右键调到中间只有一个点的测光方式，按功能键（func)确定，然后半按快门键对准需要测光的部位到绿框内，快门保持半按，再按一下左上角那个+/-键，使得曝光锁定，然后松开快门，重新构图，最后就是按动快门。

2、怎样手动调焦？当需要调整好焦距等待时机拍片时、拍微距需要精准调焦时、光线暗不好合焦时都需要用到手动调整焦距。

怎么操作呢？在任何模式下都可以手动调焦，按动两次下方向键（一次是微距），就出现手动调焦指示了，用左右方向键调整距离与实际距离吻合就行了，就可以按下快门拍片了。

3、什么是光圈优先与快门优先？分别在什么情况下用？我们知道，佳能A系列有光圈优先与快门优先档，他们分别用在什么情况下呢？光圈越大，则单位时间内通过的光线越多，反之则越少。

光圈的一般表示方法为字母“F+数值”，例如F5.6、F4等等。

这里需要注意的是数值越小，表示光圈越大，比如F4就要比F5.6的光圈大，并且两个相邻的光圈值之间相差两倍，也就是说F4比F5.6所通过的光线要大两倍。

相对来说快门的定义就很简单了，也就是允许光通过光圈的时间，表示的方式就是数值，例如1/30秒、1/60秒等，同样两个相邻快门之间也相差两倍。

光圈和快门的组合就形成了曝光量，在曝光量一定的情况下，这个组合不是惟一的。

例如当前测出正常的曝光组合为F5.6、1/30秒，如果将光圈增大一级也就是F4，那么此时的快门值将变为1/60，这样的组合同样也能达到正常的曝光量。

不同的组合虽然可以达到相同的曝光量，但是所拍摄出来的图片效果是不相同的。

这里就涉及到“景深”的概念，所谓景深就是指当镜头对焦于被摄体时，被摄体及其前后的景物有一段清晰的范围，这个范围就叫景深。

a、光圈优先大多用在拍人像以及风景时光圈优先就是手动定义光圈的大小，相机会根据这个光圈值确定快门速度。

由于光圈的大小直接影响着景深，因此在平常的拍摄中此模式使用最为广泛。

在拍摄人像时，我们一般采用大光圈长焦距而达到虚化背景获取较浅景深的作用，这样可以突出主体。

同时较大的光圈，也能得到较快的快门值，从而提高手持拍摄的稳定。

在拍摄风景这一类的照片时，我们往往采用较小的光圈值，这样景深的范围比较广，可以使远处和近处的景物都清晰，同样这一点在拍摄夜景时也适用。

b、快门优先多用于拍摄运动的物体上，例如体育运动、行使中的车辆、瀑布、飞行中的物体、烟花、水滴等等。

与光圈优先相反，快门优先是在手动定义快门的情况下通过相机测光而获取光圈值。

快门优先多用于拍摄运动的物体上，特别是在体育运动拍摄中最常用。

很多朋友在拍摄运动物体时发现，往往拍摄出来的主体是模糊的，这多半就是因为快门的速度不够快。

在这种情况下你可以使用快门优先模式，大概确定一个快门值，然后进行拍摄。

并且物体的运行一般都是有规律的，那么快门的数值也可以大概估计，例如拍摄行人，快门速度只需要1/125秒就差不多了，而拍摄下落的水滴则需要1/1000秒。

总之，在光圈优先的情况下，我们可以通过改变光圈的大小来轻松地控制景深，而在快门优先的情况下，利用不同的光圈对运动的物体能达到很好的拍摄效果。

这两者都要灵活运用，满足我们不同情况下的拍摄要求。

4、怎么拍好人像？首先，要用到长焦，3--4倍的长焦非常适合拍人像，广角端会使得人像有些变形，不好看，超过4倍甚至更长焦会使得人脸过于扁平，不够生动。

其次，光圈优先，选择大光圈，大光圈可以使得快门变快，减少晃动，并且使得背景尽可能的虚化。

最好选择点测光，对人脸点测光，并使用曝光锁定。

因为其他测光方式容易受到衣服颜色的影响，使得人脸曝光不正常。

最后，构图。

人像最好占到1/3-1/2，并且脸部在上方1/3处（从下看是0.618处）。

这样拍出的人像片就会生动，有视觉的冲击力，让人看着好看。

5、拍好微距的两点建议拍好微距，需要用光、构图讲究技巧，我们在以后的贴子中再提。

我们首先要掌握的是怎么把微距拍清楚，不要拍糊呢？注意以下两点就行了。

首先，用三角架。

手持不稳，放大之后总看到片糊，所以第一条，用三角架。

然后，用自拍机。

我们发现，即使用架，在按动快门时仍然带入了晃动，最好的办法，启动自拍机。

启动自拍机的方法：按动最中间的功能键，上下键选到驱动模式（即矩形框），左右键选择10秒或2秒，2秒太快，10秒可以有比较充足的准备时间。

最后按功能键确定。

6、曝光补偿怎么用？分别用在什么情况下？按动+-键，就会出现曝光补偿调节条，左右键调整正负补偿及大小，一次1/3级。

调整好后再按一次+-键确定。

曝光补偿怎么应用呢？总起来讲，是白加黑减，白的环境下，测光有偏低的状况，需要增加，反之亦然。

a、拍摄环境比较昏暗，需要增加亮度，而闪光灯无法起作用时，可对曝光进行补偿，适当增加曝光量。

b、被拍摄的白色物体在照片里看起来是灰色或不够白的时候，要增加曝光量，简单的说就是“越白越加”，这似乎与曝光的基本原则和习惯是背道而驰的，其实不然，这是因为相机的测光往往以中心的主体为偏重，白色的主体会让相机误以为很环境很明亮，因而曝光不足，这也是多数初学者易犯的通病。

c、当你在一个很亮的背景前拍摄的时候，比如向阳的窗户前，逆光的景物等要增加曝光量或使用闪光灯。

d、当你在海滩、雪地、阳光充足或一个白色背景前，拍摄人物的时候，要增加曝光量并使用闪光灯，否则主体反而偏暗。

e、拍摄雪景的时候，背景光线被雪反射得特别强，相机的测光偏差特别大，此时要增加曝光量，否则白雪将变成灰色。

f、拍摄黑色的物体，在照片里看和色变色发灰的时候，应该减小曝光量，使黑色更纯。

g、当你在一个黑色背景前拍摄的时候，也需要降低一点曝光量以免主体曝光过度。

（夜景拍摄需要通过加大曝光补偿来获得足够的曝光量）h、夜景拍摄，应该关闭闪光灯，提高曝光值，靠延长相机的曝光时间来取得灯火辉煌的效果，这一点对于没有手动调整模式的自动型数码相机特别重要。

很多使用数码相机的人感觉夜景拍摄能力很差，其实没有正确使用相机的曝光方法是重要原因之一。

i、阴天和大雾的时候，环境仍然是明亮的，但是实际物体的照度明显不足，如果不加曝光补偿则可能造成照片昏暗，适当的曝光补偿，加0.3到0.7可以使得景物亮度更加自然。

j、在某些艺术摄影中，比如拍摄高调的照片，要增加曝光补偿，形成大对比度的照片，更好地表现作者的拍摄意图。

同样的，在某些时候，需要刻意降低照片亮度的，就应降低曝光补偿。

善于应用、合理使用曝光补偿，可以大大改善你的摄影作品的成功率，拍出画面清晰，亮度合适，观看舒适的照片，提高拍摄质量。

如果总结的不全，请补充。

7、开启屏幕上的网格线有何用途？（兼谈构图）首先说怎么开启屏幕的网格线显示，按MENU键，按下方向键数次到网格线，用左右方向键选择开，按MRNU键确定退出，就开启了网格线显示。

我们知道，0.618的黄金分割比例能给人美感。

所以安排片中的兴趣点在4个焦点上，或在分割线上，就会给人视觉的美感。

网格线就方便的给我们提供了这样的参照。

除了以上注意黄金点构图外，还应注意以下几点：a、避免贯穿两边的直线，尤其要避免将照片分割成两部分的贯穿横线或竖线。

b、地平线的处理。

在风光作品里，地平线是经常出现的，为避免上下分割的效果，应设法打破地平线的平直，如利用云彩、远山、日出、日落或其它建筑物。

此外，地平线的位置也应安排在趣味中心的分割线上，并且应保持水平（有特殊创意另当别论）。

c、拍摄运动的物体要给运动的前方留有一定的空间。

当被摄体是运动的，观赏者的目光会习惯性地沿被摄体运动方向移动，如果运动的前方没有空间会给人压迫感。

此外，通常被摄体注视的方向也应留有相对较大的空间。

当然除了重视构图基本原则外，还应注意：a、突出主体在拍摄之前，心里要像绘画前那样首先“立意”，考虑照片画面中，主要表现什么，被摄主体安排在什么地方。

然后通过光线、色彩、线条、形态等造型手段，来达到突出主体的目的。

b、视觉平衡一幅构图达到视觉平衡的照片、能给人以稳定、协调的感觉。

平衡有对称平衡及非对称平衡两种、非对称平衡的构图，往往比对称平衡的构图更富有动感。

景物的大小、形状、重量和方向、以及色彩等都对视觉平衡有重要影响。

c、虚实相映虚实是指被摄主体与空间前、后景的清晰、模糊的程度。

运用的手法不外乎藏虚露实、虚实相间、虚宾实主、以虚托实。

其目的是为了突出主体，渲染气氛，增强空间纵深感。

实，主要是表现被摄对象的主体；虚、主要是表现被摄对象的陪体，以衬托主体，它是构成画面意境的重要环节。

讲究节奏与旋律摄影构图，被摄对象以相同或近似的形式交替出现，有条理地重复，便形成节奏；节奏如果表现出线条、舒畅、和谐、起伏等动态变化，就成为旋律，从而使画面优美、抒情而流畅。

节奏与旋律是深化主题的重要环节，它们包含在线条、色彩、光线的反差与色调中。

d、线条运用线条是构图的骨架。

任何形象化的作品，都离不开线条。

通常起线条作用的有树、草、电线杆、河流、波浪等，不同的线条能给人以不同的视觉形象，如水平线能表示稳定和宁静，垂直线能表示庄重和力量，斜行线则具有生气，活力和动感，曲线和波浪线显得柔弱、悠闲，富有吸引力；浓线重，淡线轻，粗线强，细线弱，实线静，虚线动，构图时可灵活地加以运用。