装进他镜头里的我,是一个很特别的样子 川岛小鸟

装进他镜头里的我，是一个很特别的样子川岛小鸟可能你是第一次听到“川岛小鸟”这个名字，但是对于这个总是留着鼻涕、表情古灵精怪的“未来酱”，一定不陌生。

这些照片是日本摄影师川岛小鸟的作品。

出生于1980年的川岛小鸟，2003年从早稻田大学毕业。

因在某次活动中遇到了沼田元气老师，成为了他的助理，由此开始摄影生涯。

2007年发表的写真集《Baby Baby》获第10届新风社平间至写真奖大奖。

川岛小鸟拍摄的照片有种令人想一看再看的魔力，乍似不经意却又精准抓住每个真实的动人瞬间。

他把人物和环境演绎得引人入胜，温情治愈而且有趣。

未来酱这是一本在2010年发表的摄影集《未來ちゃん》，也是最为人称道的“出道”作品。

主角是川岛小鸟朋友的女儿未来酱。

他通过一次偶然的机会去佐渡岛找朋友，发现了这个非常特别的小女孩。

孩童特有的那份自然单纯在川岛的镜头下被生动地展示。

刚开始拍的时候，会觉得她是神吗？又或是某种与人类完全不同的生命体，当时一直在考虑是不是应该停止拍摄。

但同时也在想，先连续拍个一年看看。

结果最后变成了每月拜访一次，每次住一周的形式，去了大约20次。

也因此也抓住了孩子从别的生命体慢慢变得像人类的过程，作品本身也变得层次丰富起来。

距离感是在自然发生变化的。

她渐渐地愿意对着我了，后来又似乎发觉到自己在被拍，当然也开始学会说话了，而且即便那么小，也让人产生有女性的感觉了。

居然还那么小呢，就产生了如同光芒在身，女神般的温柔感觉。

川岛说从没想到一个2岁的孩子会成为自己的拍摄对象，他形容与未来酱之间的感情是“大人般的友情”，一直持续至今。

明星这是以台湾的风土人情为主题的写真集，他拍摄的很多都是台湾的那些充满活力的普通年轻人，每个面孔在照片里都是闪闪发亮的“明星”。

从2011年开始，川岛耗时三年，前后去到台湾30多次，拍摄了超过7万张的照片。

在他的镜头下，我们能感受到一个质朴又亲切的台湾。

2015年，川岛小鸟凭借这个写真系列，获得了日本最重要的摄影奖项“木村伊兵卫写真赏”。

川岛很喜欢这张，一个吃布丁的女孩。

他喜欢台湾，在台期间，他在台北师大附近租了一个在顶楼的可爱房间，学了3个月的中文，去到了很多连台湾人都可能还没去过的乡镇，用最地道的方式，捕捉真切的台湾点滴。

这次《明星》的拍摄过程，让川岛小鸟重新感受到刚开始接触摄影时，照片里的意象传达给他的魔法般的力量。

希望能用在台湾拍摄的照片，创作出‘大家都各自过得很开心的感觉’的作品，传达这个世界的不可思议与美丽。

郭采洁郭采洁2012年的新专辑《给他》有一系列照片，概念是“与女朋友的约会”，就是由川岛小鸟来拍摄的。

△ 川岛小鸟和郭采洁的拍摄现场。

川岛的镜头取代了爱人的视线，从爱人的角度为出发点，用平视的镜头角度拍摄，就像与郭采洁谈了一场纯纯的两小无猜恋爱一般，清新日常又少女感十足。

拍摄过程中，川岛让我觉得很放松，没有镜头压力。

而且，很多拍摄的地点就是我平常会去的地方，譬如说照片里出现的咖啡店和花店，就是我给朋友买花时会去到的。

第一次见面的时候，我们在讨论场景，就发现彼此有很多原来的构想是雷同的，还聊到彼此都喜欢的乐团，彼此感觉很合。

我其实觉得，他应该跟我一样，也是一个‘怪怪’的人吧?我觉得川岛的作品，除了色泽、构图，比如那张被花茎上的叶子恰好遮住一只眼睛的照片，拍摄当时没有特别的设计，看到照片时，就觉得有一种刚好的神秘。

某些照片里，我看到了一种安静的感觉，像是我在沙发上闭眼，旁边的猫咪凝视的照片。

我当时是真的很放松闭上眼，看到照片里自己的样子，是自己没有看过的。

我觉得，能被装进他的世界里的我，是一个很特别的样子。

谷川俊太郎摄影师和诗人的合作，总会产生无限柔情。

2014年川岛小鸟发表的摄影集《晚安众神》中，配文采用的是谷川俊太郎的27首新诗。

△ 2015年四月举办的关于《晚安众神》的交流会。

川岛小鸟（左），谷川俊太郎（右）荒木经惟曾说'如果我是天才的话，谷川俊太郎就更是天才。

' 谷川俊太郎是一个有意思的诗人，那么在川岛镜头下的谷川又是什么样的呢？宇宙正在倾斜所以大家彼此寻求相识宇宙渐渐臃肿起来大家又因此感到不安面对二十亿光年的孤独我情不自禁地打了一个喷嚏——二十亿光年的孤独把我翻过来我的内心是海是夜是遥远的征途还是透明的塑胶袋呢——恳求坂口健太郎2015年，川岛小鸟和日本演员坂口健太郎开启了一段台湾之旅。

随后集结了这次旅程中的照片，发表摄影集《坂道》。

川岛镜头下的坂口健太郎一如既往的盐系，多了一份日常生活感，就像是一个邻居小哥哥，可爱帅气又真实。

我觉得这次拍摄十分愉快。

平时如果是拍摄时尚杂志的话，就要考虑怎样才能让衣服看起来好看，对方想从自己身上寻求一些东西，要不断地变换姿势。

这次因为我感觉到小鸟先生要拍的是我自己，所以不管是做鬼脸还是做出什么奇怪的动作，都会被小鸟先生捕捉到。

这次拍摄真的可以说是保持了真实的自我。

川岛说这次拍摄最有意思的是在海边的那次拍摄：在海边给你拍摄的时候，我想到了那次在海边给小未来的拍摄。

因为小未来还是小孩子，所以拍摄的时候那种‘现在不赶紧拍就再也不会有第二次机会了’的心情尤为明显。

在海边给你的拍摄，不管是夕阳，还是你的状态，都让我感觉‘要是晚一分钟恐怕就拍不到了。

’ 所以那次拍摄我一直在集中自己的注意力全力以赴地拍摄。

最后也十分有成就感。

广告片川岛小鸟镜头下的广告照片也是充满浓浓的生活气息。

· 不二家，日本老字号糕饼店。

写真概念“爱与时光”，分为女性、恋人、家人三个主题。

· Beams，日本服装品牌。

写真概念“一起恋爱吧”。

其他作品采访Q：请问您是怎么踏上摄影的路呢？在其中得到了什么？川岛：高中的时候，我当时疯狂地爱上电影，天天都在看电影，并希望有天可以拍摄电影。

不过以当时高中生的身分，并没有足够的资金能力拍摄电影的，因此决定先接触平面摄影，却也是从此以后，就迷恋上摄影了。

对我来说，电影与平面摄影我都喜欢，不过平面摄影更可以捕捉住瞬间与当下的情感。

透过摄影，我遇见了可能一生都无法遇见的人、事、物，就像我可以到台湾展览，这是我以前从没想过的事。

也因为摄影，得到许多经验，并且能将这些作品传递给更多人，这是我觉得最棒的事。

Q：从两年前的《未来ちゃん》的大红，到这次新书《明星》，您本身有没有什么改变？或是坚持的地方？川岛：对于摄影我还是一样地坚持，但不同的是以更轻松的心态面对被摄影的对象。

《未来ちゃん》是一对一的摄影模式，我专注着未来的一举一动，捕捉有哭有笑的生活动态。

而两年后的《明星》，我开始用轻松的态度按下快门，抓住每个对象最自然的笑脸。

我不需要刻意寻觅，因为每个人自然流露出的笑脸便是隽永又有张力的美景。

至于对被拍摄者来说，一对多的方式，也让他们更能轻松自然的做自己，不会因为镜头存在而有压力。

Q：新书《明星》的主题为何？想要传达什么？川岛：其实我想传达的始终都是同一件事──笑脸。

当然这本摄影作品大多取材自台湾的各个角落，不分年纪性别，所有人都是我镜头下的美景，而我将这些在台湾感受到的心动、悸动都表现在这些笑脸中。

我自己最喜欢的就是这个吃布丁的小女孩，从她的表情就可以看见最直接的满足喜悦。

Q：东京与台北有什么相同或是不同的地方？川岛：我对台湾的第一个印象就是“好热！” 问我人、事、物与文化上有没有什么不同？我想台湾给我的感觉就是明亮愉快且自由自在，非常舒服；而东京则是节奏快与严谨，所以每次我到台湾，心情上都会觉得非常轻松。

对我来说，生活方式的不同，是我眼中东京与台北两个城市最大的不同之处。

在东京，我总是很忙碌，到台北来，就相对放松。

虽然我是为了工作来到台湾，但台北慢活的气氛，却让我可以保有愉悦的工作心情。

Q：如果有机会，未来还会选择台湾，作为摄影对象吗？主题又将选择什么呢？川岛：宣传《未来ちゃん》写真书，是我第一次来台湾，发现台湾很有魅力，我喜欢台湾的城市，也喜欢台湾的乡间，所以从去年就开始计划以台湾为主，进行《明星》摄影集的拍摄。

现在《明星》出版，已开始着手计划《明星Final》的摄影作品，当然台湾仍会是我取材的地点之一，我想去离岛、大城市的巷弄、老社区、乡间，发掘更多属于人的微笑，继续拍摄动人的笑脸。

不同于《明星》的对象都是小朋友，《明星Final》也会搜集大叔、大婶以及所有人们的笑容。

12 月我将会前往泰国，也许那里也会有《明星Final》计划所期待遇见的可爱笑脸。

Q：在作品受到欢迎后，觉得自己有什么改变吗？川岛：《未来ちゃん》出版前，我从没想过会如此大受好评，对现在的我来说，其实一点都没有改变，心里也并不觉得自己是一个名人。

接下来，也只想着要继续把《明星Final》完成。

我对未来没有太多的设限，是因为摄影，所以让我有更宽广的世界观来面对生活的每件事。

Q：对于摄影朋友们，有什么想说的吗？川岛：不论是摄影新手，或是没有受过正规训练的摄影同好们，请凭借着喜欢摄影的心情，带着热情继续坚持下去吧！一定会大有收获的。

后记：透过这次的采访与拍摄过程，我们看见最真实的川岛小鸟，他不是一位摆架子的傲气摄影师，反而多了分大男孩的腼腆单纯，就像和一位邻家朋友一样，访谈间气氛自然又欢快。

单纯的他，拍摄出最单纯的微笑，就这样轻柔却强烈地感染每个人。

采访原题《热衷捕捉笑容的大男孩》，刊于Bios Monthly，2012年11月14日。