浅谈中国古琴文化

浅谈中国古琴文化

作者：杨程程

来源：《吉林省教育学院学报·上旬刊》 2011年第7期

杨程程

（商丘师范学院音乐学院，河南商丘 476000）

摘要：古琴文化凝聚着先贤圣哲的人文精神，古人认为习琴操缦有助于修身养性，成君子

之德，凝聚着中华民族文化精神的内核，体现了中国知识分子修身立业的德行。

关键词：古琴文化;韵味;修炼

中图分类号：J607文献标识码：A文章编号：1671—1580（2011）07—0034—02

中国最古老、最具文化内涵、最有哲人味道的艺术——古琴，在中国艺术与文化的历史长

河中，所具有的内涵远远大于一门简单的艺术种类，它凝聚着中华民族文化精神的内核，体现

了中国知识分子修身立业的德行。

古琴虽然只是一种乐器，但从它的诞生到整个发展过程，自始至终都凝聚着先贤圣哲的人

文精神。古人认为习琴操缦有助于修身养性，成君子之德，也就是说，古琴是被当做一种修身

的过程看待的，刘向《说苑?修文》言：“乐之可密者，琴最宜焉，君子以其可修德，故近之。”鼓琴之所以有助于修身，在于其丰富的文化内涵和含蓄的艺术特点。

中国传统文艺与美学思想历来倡导“文以载道”“寓教于乐”，古琴琴曲、琴歌的丰富内

容及其所承载深厚的文化内涵，使其成为古人陶冶性情，自我升华的最好的投向，也是其以情

感人，教化他人最好的老师。嵇康在《赠秀才入军诗其五》中吟诵道：“琴诗自乐，远游可珍。含道独往，弃智遗身。寂乎无累，何求于人？长寄灵岳，怡志养神。”唐代方干的《听段处士

弹琴》也赞道：“几年调弄七条丝，元化分功十指知。泉迸幽音离石底，松含细韵在霜枝。窗

中顾兔初圆夜，竹上寒蝉尽散时。唯有此时心更静，声声可作后人师。”正由于古琴琴曲、琴

歌有如此丰富的内容和丰厚的内涵，故君子习琴之目的绝不单单是掌握琴曲的指法，熟记琴曲

的曲谱，能够娴熟地操缦，更重要的是对琴曲内容的理解，对其中所包含的先贤精神的体认，

进一步由每首琴曲所营造出的高深意境，达到自我品味的提升与德行的锤炼。

琴声含蓄而具音乐感召力，古琴琴声不大，具有非张扬性、内敛性的特点，因而适合于自赏，不适合表演，从而自古以来古琴的演奏往往被看做是知音之间心与心的交流，伯牙、钟子

期的故事也成为千古美谈。古琴琴声的含蓄得益于其音质特点，所谓音质，指的是乐器所发出

的音响的物理效果，根据乐器的构造与演奏方式不同，音质也不相同。在民乐弦乐器中，诸如

琵琶、扬琴、古筝等发音铿锵响亮却延时较为短促，二胡等发音虽绵长婉转却不够清亮。相比

之下，只有古琴的音质可以说是刚柔相济，清浊兼备，变化丰富，意趣盎然，虽含蓄却充满了

表现力与感染力。古代文人士大夫钟爱古琴也正是看重它的声音古朴悠扬，音质绵长悠扬，意

蕴余味无穷，其极具感召力的特点。古琴古朴的声音（当时所用为丝弦，其所发出的声音不像

今天的钢丝弦这样刚亮），绵长的韵味，既有象物拟声的描绘（如流水），更有抒情写意的表

现（如用吟、猱、绰、注等指法写意表情），更重要的是它贴近自然的声音，可以同时将操缦

与聆听之人引入一种化境，即使并非知音也同样容易为之感动：“而丝之器，莫贤于琴。是故

听其声之和，则欣悦喜跃；听其声之悲，则蹙頞愁涕，此常人皆然，不待乎知音者也。若夫知

音者，则可以默识群心，而预知来物，如师旷知楚师之败，钟期辨伯牙之志是也。”

古琴的韵味变化含天地人籁，明人高濂《遵生八笺?燕闲鉴赏笺》中谈到：“琴用五音，变法甚少，且罕联用他调，故音虽雅正，不宜于俗。然弹琴为三声，散声、按声、泛声是也。泛

声应徽取音，不假按抑，得自然之声，法天之音，音之清者也。散声以律吕应于地，弦以律调

次第，是法地之音，音之浊音也。按声抑扬于人，人声清浊兼有，故按声为人之音，清浊兼备

者也。”这段话表明了古琴琴音的艺术特点，一方面琴曲曲谱最基本的调只有宫、商、角、徵、羽五音，雅正不俗，但似乎缺少变化。另一方面，通过指法的变化，却可以演化出与天地之音

相通，与人声相类的各种音色，生发出变化多端的音韵。古琴有散音7个、泛音91个、按音

147个。散音沉着浑厚，明净透彻；按音纯正实在，富于变化；泛音的轻灵清越，玲珑剔透。散、按、泛三种音色的变化不仅在琴曲表现中担当着不同的情绪表达的作用，引发出不同的审

美效果，而且从其创制其也同样暗含着与天、地、人相同哲理，天、地、人三声可以说是包蕴

了宇宙自然的各种声音。琴之散、按、泛三音，正如天、地、人三籁，可以描绘自然界变化无

穷的诸多音响，而且还可以引发人的形而上的冥想，从而身心俱化。这也是先哲以此为修身养

性之方式的原因之一。

古琴的修习过程枯燥而磨炼心志，修琴需先修心、修德，没有心之悟，道之得，难以达到

更高的境界。也就是说，在古代先哲那里，习琴操缦的主要目的是成君子之德，而不是学会一

门艺术技巧。习琴只是手段和过程，修身养性才是目的。孔子习琴由得其数、到得其意，进而

得其人、得其类的过程，就是古代贤哲修身悟道的过程。古琴易学而难精，非长年累月修炼，

难以达到高的境界，也难以达成修身养性的目的；修练过程较枯燥，不能急于求成，正是磨练

心性的好方法。《列子?汤问第五》中记载的师文向师襄习琴的故事很能说明问题：“匏巴鼓

琴而鸟舞鱼跃，郑师文闻之，弃家从师襄游。柱指钧弦，三年不成章。师襄曰：‘子可以归矣。’师文舍其琴，叹曰：‘文非弦之不能钩，非章之不能成。文所存者不在弦，所志者不在声。内不得于心，外不应于器，故不敢发手而动弦。且小假之，以观其所。’无几何，复见师襄。师襄曰：‘子之琴何如？’师文曰：‘得之矣。请尝试之。’于是当春而叩商弦以召南吕，凉风忽至，草木成实。及秋而叩角弦，以激夹钟，温风徐回，草木发荣。当夏而叩羽弦以召黄钟，霜雪交下，川池暴冱。及冬而叩征弦以激蕤宾，阳光炽烈，坚冰立散。将终，命宫而总四弦，则景风翔，庆云浮，甘露降，澧泉涌。师襄乃抚心高蹈曰：‘微矣，子之弹也！虽师旷之

清角，邹衍之吹律，亡以加之。被将挟琴执管而从子之后耳。’”可见师文为了达到那种春夏

秋冬皆能令草木生辉，万象蓬勃，充满生机，出神入化的境界，经历了三年不成章的痛苦，更

经历了掌握了技术之后磨炼心性的过程，因为其志所在乃内得于心，外应于器。习琴操缦过程

中需凝神静气，疏瀹五脏。为了成就高尚的琴德，体味至上的琴境，从而把握深奥的琴道，达

成完善的人格，也为了使习琴与操缦的过程更臻于审美的境界，在这个过程中还必须遵从艺术

与审美的规律。其中首先应该注意的是保持一个“涤除玄览”的审美心胸，也就是要扫除心中的凡尘琐事，凝神静气，情志专一，如此才能进入琴境。这一点也很受历代琴学家的重视。

强调习琴操缦时的虚静心态，有几个方面的原因。其一，是与艺术创作与审美规律相一致，这一点从老庄开始一直是中国古代美学非常强调的，这里不多赘言。其二，是因为古琴演奏技

巧相对比较复杂，既要注意指法的准确，左右手的配合，又要注意演奏的力度、节奏，更重要

的是要根据琴曲的主题结合自身的体会准备地表达情感。如果心存杂念，思虑重重，不能集中

精神，往往连基本的指法也会出错，更何谈进入精妙的琴境，体悟高深的琴道。其三，是因为

操琴的目的在于体味审美意境与修身养性，心绪烦乱，功名利禄恰恰是最大的妨碍，所以习琴

操缦之人首先就要有意识地克服这一点。成玉磵《琴论》中讲道：“至于造微入玄，则心手俱忘，岂容计较。夫弹人不可苦意思，苦意思则缠缚，唯自在无碍，则有妙趣。设者有苦意思，

得者终不及自然冲融(容)尔。庄子云‘机心存于胸中，则纯白不备。’故弹琴者至于忘机，乃

能通神明也。”能够做到忘心机，就能够通神明。

古琴，这一世界上最古老的艺术，作为一种文人修身的艺术发展了几千年，其根本目的也

在于悦己之心而非悦人耳目。所以在今天来说，它仍是世人陶冶情操、修身养性的最好选择，

就让这种典型的、一息尚存的文人艺术铭刻在每位世人的心中吧！