谈美术课如何培养学生创造性思维
浅谈美术教学中创造力的培养
浅谈美术教学中创造力的培养美术教学旨在启发学生的想象力和创造力，帮助他们表达自己的情感和想法。
艺术作品不仅仅是技巧的展示，更重要的是艺术家的创造力和才华。
在美术教学中，如何培养学生的创造力成为了一个重要的课题。
本文将从激发学生想象力、提高审美能力、引导学生自主创作等方面深入探讨美术教学中创造力的培养。
一、激发学生想象力无论是绘画、雕塑还是设计，都离不开想象力的发挥。
想象力是学生进行创作的基础和动力，在美术教学中，教师应该尽可能地激发学生的想象力，让他们能够大胆地去构思和创作。
在课堂教学中，教师可以引导学生通过观察、思考、联想等方式来激发他们的想象力，让他们不断进行艺术探索，发现美和创造力的乐趣。
教师还可以在课堂上给学生一些启发性的题材和材料，让他们尽情地发挥自己的想象力。
可以给学生一些抽象的线条或颜色，让他们自由地进行联想和创作；也可以给学生一个主题或故事情节，让他们进行自由发挥，并展现各自的想象力。
通过这样的方式，学生们将会在自由的环境中进行创作，激发出更多的创造力和灵感。
二、提高审美能力审美能力是美术创作的重要素养，也是学生进行创造性思维和表达的重要基础。
在美术教学中，教师应该通过引导学生进行艺术作品的观摩与欣赏，提高他们的审美水平和品味。
学生应该对各种不同风格的艺术作品有所了解和欣赏，从而为他们的创作提供更多的灵感和信息。
在提高学生审美能力的过程中，教师可以通过举办美术展览、组织艺术实践活动等形式，让学生有更多的机会接触和感受到各种艺术作品。
教师还可以将生活中的美与艺术结合起来，引导学生从日常生活中发现美感，从而更好地提高他们的审美能力。
三、引导学生自主创作在培养学生创造力的过程中，教师还应该引导学生进行自主创作，让他们能够在自由的环境中进行艺术探索和表达。
在美术教学中，教师应该积极地鼓励学生进行自主创作，让他们有更多的机会发挥自己的想法和创造力。
美术教学中培养学生创造性思维[论文]
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美术教学中培养学生的创造性思维初探在大力倡导创新教育的今天，美术教育对培养学生的创新精神和创造力具有无与伦比的优势。
美术课被公认为是对创造力的培养最具有成效的课程之一，这是由于发散性思维是美术活动的主要思维特点。
美术活动创新思维想象力培养源源不绝的创新能力是一个民族、国家生存与发展的基础。
面对知识更新迅速的新时代，创新意识和创新能力显得尤为重要。
教师必须转变那种妨碍学生创新精神和创新能力发展的教育观念、模式。
美术课被公认为是对创造力的培养最具有成效的课程之一，这是由于发散性思维是美术活动的主要思维特点。
因为美国心理学家赫福德曾指出：“一种新产品的发明，一种视觉艺术的创新，都较多依赖形象思维、发散性思维的能力，在一定意义上说，发散生成是创造力的精髓。
”那么如何在美术的学习过程中培养和激发创造力呢？一、兴趣引路，诱发创新思维美国心理学家布鲁纳说：“学习最好的刺激乃是对所学学科的兴趣。
”兴趣是最好的老师，兴趣产生了热爱，热爱创造了奇迹。
浓厚的学习兴趣可以促使学生产生强烈的求知欲望，从而使学生具有丰富的想象力和敏锐的思维能力。
艺术的生命在于创新，创新需要兴趣和好奇心，好奇心是对新奇事物进行探究的一种心理倾向。
如果我们不注意经常引导学生树立创新意识，他们已熟悉的技能就会变成套路，一旦艺术变成了技术，也就失去了生命力，因此我们在教学中要充分挖掘教材中的形象性、趣味性，激发学生的兴趣，并创设一个和谐、宽松、融洽的教学气氛，使学生能够在这一氛围中主动学习，积极思考、勇于创新。
一节美术课的成功与否，并不是看学生是否按时完成了作业，而是要看学生是否积极地参与教学活动。
因此，教师课前要认真分析教材，精心设计问题，诱发学生参与思考和动手，通过学生自己的努力去掌握教学内容，学生的学习兴趣和热情会不断地生成和高涨，让学习过程成为快乐的过程，使学生既学到了知识又养成独立创新思维的能力。
二、爱护学生的想象力，鼓励学生的创新意识爱因斯坦曾说过：“想象比知识更重要，因为知识是有限的，而想象概括着世界的一切，推动着进步，并且是知识进化的源泉”。
小学美术课创造力的培养
小学美术课创造力的培养在新的课程改革下，小学美术教育不再是以往的教育模式。
小学美术教学如何创新，是大家经常谈论的话题。
如何激发学生的创造性思维呢？主要采取以学生为主体、课堂为支持平台，利用现代科技及网络支持，全面培养学生的创造能力。
运用实践活动提高学生的发散思维，培养学生的创造性思维，发展学生的感知能力和形象思维能力，培养学生的创造性思维。
因为发展创造性思维是培养学生创造能力的核心。
一、问题提出的背景通过课堂创新培养学生的创造能力。
在新的课程改革下，小学美术教育不再是以往的教育模式。
纵览小学美术教材，既有生动有趣的儿童画、想象画、卡通画，又有中外儿童优秀的美术作品欣赏，画家笔下的动物画、风景画；既有动手操作的工艺品、小制作课，又有走出课堂，描绘大自然的写生课。
教师在教学时用有趣，童话般的语言来描绘教材中的画面，可给课堂注入兴奋剂，形成宽松，愉悦，和谐的课堂气氛，激发学生绘画兴趣，使学生在轻松愉快中接受美的教育。
小学生的思维主要是凭借具体形象的联想进行的，虽然他们已经能够运用某些概念进行判断、推理，但很大成分上仍然与具体形象联系着。
针对这个特点，在美术教学中，教师要充分调动学生的思维积极性。
小学美术教学如何创新，是大家经常谈论的话题，在研究这一问题的过程中，形成了许多观点，国外的研究成果并不完全适合中国国情，国内的研究刚刚起步，加上各地经济发展不平衡，很难找到一种值得推广的模式，这就需要我们在学习和借鉴中加以分析。
创造能力的培养问题已引起许多国家的重视。
科学研究也表明：三至九岁是儿童创造力的萌芽时期，这种能力或是发展、或是培养、或是泯灭，在很大程度上取决于环境的影响和教育。
因此，在儿童阶段的教育中充分利用美术活动培养他们的创造能力是一个十分重要的问题。
那么，是不是只要进行美术活动就能够培养儿童的创造性呢？不一定。
那些成人化的美术教育模式以及机械枯燥的“训练”方法，不但不能促进儿童的创造性发展，反而会起到阻碍作用。
创造性思维融入高中美术教育的方法
创造性思维融入高中美术教育的方法《普通高中美术课程标准》明确指出：“普通高中美术课程要面向学生的生活和发展，引导学生逐步形成敏锐的洞察力和乐于探究的精神，鼓励想象、创造和勇于实践，用美术及其与其他学科相联系的方法表达与交流自己的思想和情感，培养解决问题的能力，促进美术和其他学科的学习。
”教师应融入创造性思维，让学生在美术作品欣赏及美术创作过程中形成独特的视角与观点，并且产生创新意识，获得开放性的构想，从多个角度、多个层面以及多种结构上探索要素与资源，让学生摆脱思维的束缚。
然而在实际教学过程中，很多教师忽视了这一点，过于强调美术技法的训练，学生学习起来只会照本宣科，陷入某个思维框架当中，美术视野受到限制，无法自主探究，这对学生的成长显然是不利的。
因此，教师要重视学生的创造性思维和创新能力的培养，要将学生置于教学主体地位，通过有效的引导，激发学生潜在的探究能力，使其能够对相关知识融会贯通，而不是流于表面，不断增强学生的综合素养。
一、创造性思维融入高中美术教育的重要性将创造性思维融入高中美术教育不仅是为了提高学生的艺术能力，更重要的是让学生能够通过自主探索，形成属于自身的审美思维，以自己独特的角度去欣赏美术作品，让学生能够更为全面、清晰地认识自我。
事实上，高中美术教育培养学生的创造性思维是美术这门学科艺术特性的体现。
对于艺术而言，创新是核心，只有创新才能赋予艺术与众不同的价值。
美术学习不是单纯的技艺、技法训练，也不是理论知识的复刻或者对大师作品的模仿，而是要让学生通过作品表现自身独特的见解，这自然离不开创新思维的支撑。
近年来，我国教育提倡学生自主学习，提倡教师激发学生的自主探究能力，重视学生综合素养的培养。
在高中美术教育中培养学生的创造性思维与上述要求不谋而合。
创造性思维是美术学科素养的核心，也是美术学科的灵魂之所在。
创造性思维不仅会影响学生的创造能力，也会影响学生的审美能力，会对学生未来成长产生深远影响。
如何在美术课中培养学生的核心素养
如何在美术课中培养学生的核心素养美术课是培养学生创造性思维、审美能力和艺术修养的重要途径，它对学生的核心素养的培养具有重要意义。
核心素养是指学生在综合素养基础上具备的能力，如创新能力、沟通能力、批判思维能力等。
本文将从培养学生的创新能力、沟通能力和批判思维能力三个方面探讨如何在美术课中培养学生的核心素养。
一、培养学生的创新能力创新能力是指学生具备开拓性思维、想象力和创造力的能力。
在美术课上，培养学生的创新能力有以下几个方面的做法。
1.提供创造性的任务和材料。
在美术课中，老师可以给学生提供具有一定难度和挑战性的任务，如让学生用纸板、泡沫板等材料制作一座城市的模型，或者让学生在画布上绘制一幅表达自己独特想法的画作。
这样的任务可以激发学生的创造力和想象力，培养他们在面对问题时能够独立思考和解决问题的能力。
2.给予学生充分的自由度。
在美术课上，老师应当给予学生充分的自由度，让他们能够自主选择创作的主题和风格，并通过自己的方式来表达。
这样可以激发学生的创作激情，培养他们面对不同情境时能够灵活思考和快速调整策略的能力。
3.鼓励学生的多元思维。
美术课上的讨论和评价应当注重多元思维的培养。
老师可以引导学生从不同的角度和层面来分析和欣赏艺术作品，了解不同的艺术风格和表现形式。
同时，也可以鼓励学生在创作中融入自己的独特观点和风格，培养他们勇于创新和独立思考的能力。
二、培养学生的沟通能力沟通能力是指学生能够清晰、准确地表达自己的想法和情感，并能够理解和接受他人的意见和观点的能力。
在美术课上，培养学生的沟通能力有以下几个方面的做法。
1.倡导合作学习。
合作学习是培养学生沟通能力的重要手段之一。
在美术课上，可以组织学生进行小组合作，共同完成绘画、设计等任务。
通过合作学习，学生不仅可以相互交流和借鉴，还可以学会倾听和尊重他人的观点，培养他们与他人沟通和合作的能力。
2.提供各种表达形式的机会。
美术课上，老师可以充分利用多媒体和技术手段，让学生有机会通过图像、音乐、文字等多种形式来表达自己的想法和情感。
谈中职美术教学中对学生创新能力的培养
谈中职美术教学中对学生创新能力的培养中职美术教学是关注学生创新能力培养的重要环节，而学生的创新能力则是培养未来创意人才的基础。
在中职美术教学中，如何有效地培养学生的创新能力是一个重要课题。
本文将围绕中职美术教学中对学生创新能力的培养展开讨论。
一、激发学生的创造性思维中职美术教学中，教师应该注重激发学生的创造性思维。
在教学过程中，教师可以通过设置开放性的问题，引导学生展开思维，培养他们的创新意识。
教师还可以鼓励学生多思考，多提出自己的见解和想法，引导他们不断尝试、探索新的艺术表现方式。
只有不断激发学生的创造性思维，才能培养学生的创新能力。
二、提供丰富的艺术经验中职美术教学中，学生的创新能力也需要艺术经验的积累。
教师应该为学生提供丰富的艺术资源和艺术素材，引导他们进行大量的艺术实践。
通过绘画、雕塑、设计等多种形式的实践，学生可以积累丰富的艺术经验，提升自己的艺术修养，从而为创新能力的培养打下坚实的基础。
三、鼓励学生进行跨学科的学习中职美术教学中，鼓励学生进行跨学科的学习也是培养学生创新能力的一种重要途径。
艺术本身是一门综合性的学科，它涉及到文学、历史、哲学等多个学科领域。
教师可以引导学生积极参与跨学科的学习，让他们了解更多的知识和技能，拓宽自己的视野，培养出更加开阔的思维方式，从而为创新能力的培养创造条件。
中职美术教学是培养学生创新能力的重要阵地，教师们应该注重激发学生的创造性思维，提供丰富的艺术经验，鼓励学生进行跨学科的学习，培养学生的审美能力，并倡导“以人为本”的教学理念，共同努力，为培养更多的创意人才而努力。
相信在不久的将来，中职美术教学将会为社会培养出更多的优秀人才，为社会发展做出更大的贡献。
美术教学如何引导学生形成创造力和审美能力？
美术教学如何引导学生形成创造力和审美能力？随着人们生活水平的不断提高，越来越多的人开始关注美术教育。
美术教育不仅可以让学生在视觉上得到美的享受，还可以帮助他们形成创造力和审美能力。
那么，美术教学如何引导学生形成创造力和审美能力呢？一、激发学生的兴趣美术教育首先要做的就是激发学生的兴趣。
学生对美术没有兴趣的话，那么再好的课程也是无济于事的。
因此，教师应该根据不同的学生兴趣来进行讲解，而不是一味地灌输知识。
同时，教师可以通过与学生交流，了解他们的爱好、兴趣和特长，从而了解如何引导他们的创造性思维。
二、开拓视野和提高审美能力在日常生活中，学生的视野和审美能力受到很大的限制。
因此，美术教育要引导学生走出教室，在生活中多看多感受，从不同的角度去看待事物。
要引导学生去欣赏美丽的自然风景、城市景观、建筑等。
同时，在教学过程中，也要教给学生如何看待一幅画，通过认真研究作品中的色彩、构图、绘画技巧等来提高学生的审美能力。
三、培养创造力培养创造力是美术教育的重要任务之一。
创造力可以说是人类进步的源动力，也是美术发展的核心，而美术教师应该是激发和培养学生创造力的重要指导者。
教师可以让学生参照自己的作品进行创作，或者给学生一些不同寻常的话题，让他们去自己思考如何表现，从而培养学生良好地创作习惯和创造力。
四、多样化的教学方法美术教育无论是在教学内容、教学方法还是教师的角色定位方面，都应该体现多样性。
美术教育不应该局限于板书、讲解，而应该多元化有趣的教学方式。
例如，利用大自然、图书室、展览馆、艺术节等诸多机会，开拓学生艺术创造的视野和空间。
同时，让学生在不同的环境中进行创作，从而更好地发挥他们的想象力和创造力。
五、提倡自由的创作环境美术教育要营造一个自由的创作环境，让学生在其中不受干扰，自由地进行艺术表达。
教师不应该用自己的想法限制学生，或者过多地干扰学生的创作过程，而应该给予他们足够的自由度，让他们在自由的环境中发挥创造力。
浅谈幼师美术课中学生创造性思维的培养
简笔 画是幼师美 术基础 课 中的另一 个重 点 ， 我
术鉴赏 四者 互动的全方位 的教学 ，多角度地培养学 们平 时一直让学生 临摹 书上的简笔 画， 并加以默写 ， 生 。 当前幼师美术教学还 是存在着很多 问题 ： 但 在绘 看 学生画得像与不像 。在 这个过程 中学生 只是 在机 画基础 课 中只是在单 纯地追 求技法 的传授 和掌握 ； 械 的记 忆 ， 当时记住了可事后很 快就会遗忘 。 就算 而
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中等职业教育
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续、 适合 纹样都 要求 学生大 胆创 新 ， 发展个 性 。 童 儿 绘 画的过程 正是 用 自己心灵重新 构建 世界 的过 程 ， 我们应 当带着儿童 的眼光 去观察世 界。对 自然 界的 山一水 、 一草 一木加 以美 的再创造 ， 表现在 图案 和
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和启 题材 料阶Ｊ 包装 ：
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谈美术教学中创造性思维的培养
谈美术教学中创造性思维的培养美术是一门艺术类学科，是一种美的艺术，美术教学以引导学生走向创造的途径为主要原则之一传统的美术教育是单纯的技法传授、技能训练，具有很强的机械性，今天如何摆脱这种模式，以适应现代的素质教育要求呢？作为一名美术专职教师本人认为，在教学中应注重培养学生的创造性思维，注意发展学生的个性，发挥他们的创造性。
一、何为创造性思维？创造性思维是指不拘泥于一种模式、一个方向、从上下、前后、左右等不同的角度和空间思考问题，是一种开放性思维。
主要形式有发散思维与聚合思维、纵向思维与横向思维、逆向思维与正向思维等。
创造性思维是在一般思维的基本上发展起来的，它是后天培养与训练的结果，在人才素质的竞争日趋激烈的今天，有效地发展中学生的创造力，追求创造思维的积极性，已成为美术教学刻不容缓的首要任务。
二、教师创新能力的充分开掘是培养创造思维的前提前苏联著名教育家沙塔洛夫指出：“教师的创造性是学生创造性的源泉。
”学生思维能力的强弱与教师创造性教学的水平直接联系、互为反馈、相得益彰，如果教师拘泥于传统的机械性教学思维，就会扼杀学生创造思维的健康发展，使学生的创造力萎缩而失去生命。
因此，教师应该不断追求并能动地运用创造思维进行教学，以实现发展学生创造思维的目的。
实践证明，教师教学中自己越富于创造性思维，越能引起学生共鸣，教师的创造性思维正是培养学生创造性思维的关键。
三、如何培养学生的创造性思维？1.展示个性、启迪思维。
个性是不同的人在不同的环境中形成的独特性格，是不同的人所具有的特殊气质。
作画跟做人一样，面对同样事物，其看法、想法、感受及作画的手法都有可能大不相同，其实这也正是其美术的魅力所在。
所以，教师要有意识地保护和培养学生的独特性，并给予自由发展，绝不能以某种模式去规范学生，以教师的志趣去强求学生。
著名画家迪斯尼在小时候就差点成为传统教育的牺牲品，他上学时曾把老师留的画盆花的花朵画成人脸，叶子画成手，这神奇的幻想非但没有得到称赞反而受到老师的责骂，但庆幸的是这并没有使他的画家梦夭折。
小学美术课中如何培养学生创造性思维能力
小学美术课中如何培养学生创造性思维能力二十一世纪是科技兴旺的时代，具备创造性思维能力已成为新时期开展的趋势，因此在美术教学中要以培养学生的创造性思维能力为主导思想，并通过美术教学培养学生的观察力、想象力和创造力。
创造性思维，就是一种具有划时代的、开创意义的思维活动，以感知、记忆、思考、联想、理解等能力为根底，以综合性、探索性和求新性特征的高级心理活动。
新课标指出，现代社会要充分发挥个人的主体性和创造性，因此，培养学生的创造性思维能力是美术课程的重要组成局部。
在美术课堂上应该重视对学生的个性与创新意识的培养，采取多种方法，使学生的思维具有流畅性、灵活性和独特性，并且最大限度地挖掘学生的创造潜能，培养学生的社会实践能力。
在美术教学中，教师要充分发挥学生的主体作用，从而提高课堂教学效率。
在美术教学中培养学生的创造性思维能力，我主要从以下几个方面着手。
一、创设教学情境，激发学习兴趣情景教学气氛的形成是培养学生兴趣的重要因素，首先必须从激发学生学习美术的兴趣入手。
兴趣是最好的老师，教师要因势利导，深入浅出，采用多媒体教学，充分发挥学生的想象力，使学生产生兴趣。
只要产生了兴趣，学生就会积极、创造性地学习知识。
为了使学生对美术这门课程感兴趣，在教学过程中让学生由被动地学转变为主动地学，在自主、合作、探究中赢得兴趣，在师生互动的良好气氛中学得知识，我还会采用游戏导入、视频导入等方法，使学生的被动情绪转化为愉快、积极、自觉的学习情绪。
例如教学《奏响色彩的旋律》这一课时，为了满足学生爱动好玩的心理需求，集中学生的注意力，打好色彩根底，我让学生互借其他同学的衣服、围巾、帽子等进行自我服装搭配，在课堂上展示自己。
讲台就是“t”型台，有的学生大胆地走下讲台，走着模特步，穿行在桌椅间，引来哄堂大笑，有的学生还组合摆起pose，引来阵阵掌声……教师因势利导，肯定学生的表演并引出下面内容：色相比照、色彩调和等，为以后设计服装课程打下良好的根底。
美术教学中如何培养学生的创造性思维
１ ３ ７ ４ ０ ０ 内蒙古乌 兰浩特 第 四 中学 内蒙古 兴安 盟
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个关键 之处。
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＝、追求和蕾螺生活动．发挥学生主体性 学生主体 性的发挥 ，要 在民主、平 等的氛围 中出现，更要在 科学、和谐 的教学 活动中进行。要营造和谐 的课堂 活动气氛 ，让学生身体在课堂中有一定 的活动 空间，创造一个宽松 的课 内环境和融洽 的师生关系。和谐 的课堂教学活 动应该是 让学生阅读教材时，借用媒体 充分地利用 脑、眼、手等感觉器官 ，反 复地去体验 。在理解 教材 、领悟人 生意义的同时，不断地提 高思维能力。 和谐 的课堂 是流动变化着 的。教师在教学 中还要有敏 锐的观察 力和 发现 力 ，能迅速 地捕捉到学生在课堂上 的各种反应 ，调整 教学手段及教学 内容 ，及 时设疑 ，解疑 。 教师 在教学 中表现出来 的创造性是使 课堂教学 富有变 化、富有激 情的关 键 。而这种 点拨不是 即兴发挥 ，也是精 心设计 的结果 三 、目标转化 为问■ ，墙井 自学能 力 问题 的设置要 根据学生现 有的知识水 平和综合 素质，有一定 的科 学性 、 启发性 、趣味 性和 实用 性。问题还要具有一定梯度 ，能让学 生通 过分析和讨论 能够得到不 同程度 的解答，通过对 问题 的解答培养学 生分析 问题解决问题和运 用知识的能力 ，并在 问题情境 中掌握课本有关 内容 ，达 到教学 目的 具体方 法一般 有两种：一是针 对教学 目标 和教材 内容 设计 “ 提纲 式”阅 读训练题 ，按识记 、理解、分析的顺序排列 ，课前发给大家 。二是从实际生活 事例，或学 习中存在 的问题，或从课本 中典型 内容 出发 ，提 出若 干思考 题。政 治教师必须精心研究教学 目标 ， 设计 出符合 目标要求 、 具有 一定梯度 的思考题 。 圈、ｔ鑫拳生探囊知识的穗序和方法 传统 的教学模式 实际上是 知识结论 的教学。教学活动 是教师讲结 论，学
美术教学中培养学生创新精神
美术教学中培养学生创新精神美术教学是培养学生创新精神的重要教育环节之一，它不仅能激发学生的想象力和创造性思维，还能提高学生的审美能力和美学修养，从而增强学生对生活的感知和理解。
下面从几个方面探讨美术教学如何培养学生的创新精神。
一、提倡自由发挥，激发想象力美术教学中，艺术创作需要学生自由发挥，大胆尝试，这对于培养学生的创新精神非常重要。
教师可以通过多样化的素材和灵活的教学方式激发学生的想象力，让他们自由发挥创作能力，探索和尝试各种不同的创作模式和思维模式，从而培养学生对艺术的独特感悟和理解，提高其创造性思维能力。
二、注重表现表达，增强沟通能力美术作品具有非常强的表现能力，能够帮助学生通过视觉和形象的表达来传达他们的思想和情感。
美术教学中，教师可以通过课堂上的讲解和自己的演示来传授艺术表现技巧，同时鼓励学生自由表达自己的想法和感受，增强学生的表达和沟通能力，让他们在艺术创作中更好地表现自己，更好地理解和欣赏他人的作品，提高他们的社交能力和人际交往能力。
三、培养审美眼光，提高鉴赏能力美术教学不仅要注重学生的创造性思维和表现能力，还要培养学生的审美眼光和鉴赏能力。
在欣赏名画、雕塑和建筑等艺术作品的同时，教师可以引导学生从不同的视角和角度进行分析和思考，让他们领会艺术中的意境和内涵，提高他们的审美意识和鉴赏水平。
通过这种方式，教育挖掘学生的内在潜能，激发其对美的感觉体验，以及对美的创造性追求。
四、注重跨学科融合，拓展视野美术教学不仅仅是要教授艺术知识和技能，还要注重其与其他学科的融合，拓宽学生的视野。
例如，在绘画创作中可以引入数学的透视原理，让学生了解空间和形体的表现方式。
在色彩理论中，可以介绍化学、物理等相关知识。
这些跨学科的融合可以激发学生对各种学科的兴趣和热情，开阔视野，促进学生综合素质的提高，并为他们未来的发展奠定坚实的文化基础。
总之，美术教学在培养学生创新精神方面具有重要作用，它既能促进学生的创造性思维，还能提高学生的审美能力和美学修养，从而让学生更好地融入社会，为美化社会、推动文化进程做出贡献。
在美术教学中发展儿童的创造性思维能力
在美术教学中发展儿童的创造性思维能力创造性思维指学生创造性地发现问题和解决问题的思维，它具有新颖性和独创性的特点，能使学生在美术活动中“发现问题”，它有助于培养学生的钻研精神，开发学生的智力和能力。
美术教学在培养学生创造性思维能力方面具有其他学科无法比拟的优越性，所以，美术教师在美术教学中不仅要注重理论和技法的传授，更应注重发展学生的创造性能力。
以下仅就我本人的教学经验谈谈关于这一方面的认识。
一、营造创造氛围，提供感性认识环境造就人才，成功的因素离不开有利的环境，在美术教学中，教师营造一个让学生身心愉悦无拘无束的学习氛围尤其重要。
如同播有种子的土地一旦温度适宜、阳光充足、水分充沛，种子便会生根、开花结果，人与生俱来就潜伏着创造动机。
教师的情绪、语言、行为，直接影响学生情绪心态，进而影响到他们的创造行为。
教师在课堂中若不苟言笑或语言干涩缺少情感渲染、缺少幽默，则教室的气氛必然会趋向紧张、严肃，并在师生间产生一种压迫感，使学生不敢表达自己的想法，创造性思维无从产生。
因此教师和蔼可亲的态度，平等的语言，及从儿童对客观世界的认识、对生活的体验和情感体现出发的选材，能让学生在课堂中情绪上轻松愉快，心理上如沐春风，表达上流畅自如，个人的创造灵感时时涌动，群体间创造浪花相互激荡，不断掀起新的创造浪潮。
如《未来的汽车》一课，教师带领学生一起看“汽车总动员”的视频并带来了各种汽车模型，和学生一起分析各种汽车的主要结构特征，让学社比较现实中的汽车和动漫中的汽车有什么不同。
引导学生大胆想象，为学生创造性思维的飞跃营造了有力的氛围。
二、打破思维定势，启发求异思维创造的最大障碍是思维定势，美国心理学家邓克尔进行过这方面的实验，其结论是“人的心理活动有一种功能固定性，它使人们的思维趋于刻板、固定化，总是沿着习以为常的思路去想、去做。
”因此要有意识地培养学生摆脱一般性想法和做法，增强思维能力的灵活性、变通性和创造性，促使学生开展多方向、多角度的思维操作。
美术教学中如何培养学生创新思维能力
美术教学中如何培养学生创新思维能力美术教育是审美教育的重要组成部分，是对学生进行全面素质教育的不可缺少的重要内容。
高校美术课程对于提升学生艺术修养、丰富学生文化内涵、提高学生认识事物的能力具有积极作用。
高校美术课程培养学生创新思维就是要使思维具有积极的求异性、敏锐的观察力、创造性的想象力、独特的知识结构以及活跃的灵感五个特征，并能把这些知识广泛地迁移到学习新知识的过程中，使学习活动更轻松、更顺利。
在美术教育中，培养创新思维可以说是构建整个创新活动的智能结构的关键，是创新力的核心。
高校美术教学创造性思维培养方法1 创设情境，发挥想象创设轻松、愉悦的课堂氛围，能挖掘学生的潜力、开发学生智力和创新能力。
教师要充分发挥美术学科特有的魅力，创设引人入胜的教学情景，使学习内容与学生的年龄特征的情意和认知相适应，激发学生的学习兴趣，使兴趣转化成持久的情感态度，把学生带入学习乐园。
引导学生联想感受作品中的情境，在优美的情境中进入学习状态，课堂气氛活跃起来。
学生通过观察，倾听，对比，各抒己见，激发学生的想象力，进而大胆的表现，标新立异。
要充分利用校园环境及周围自然资源，让学生走出课堂，从视觉和精神上去充分享受大自然，感受大自然的魅力，让学生大胆地从自然中、从生活中去索取素材，这样既能培养学生敏锐的观察力，也减轻了课业压力，愉悦了心情，提高了学习兴趣。
创造想象是进行创造活动的前提。
美术课教学中的室内、外写生、社会实践等，正是以培养学生观察力和想象力为主要教学目的。
运用科学合理及有趣味的教学方法，吸引学生，让他们积极主动地学习，激发起他们对美好事物的表现欲望和创作的冲动。
教师应充分利用美术学科的优势，在课堂教学及其他活动中引导学生观察社会和自然现象。
要引导学生培养一双画家的眼睛，善于观察，准确观察和敏锐观察，提高创造想象能力。
培养学生发现美，鉴赏美，创造美的水平。
2 因势利导,培养学生的创造性思维因材施教，因势利导是促进学生创新意识的关键。
中学美术教案发展学生审美能力和创造性思维的教学方案
中学美术教案发展学生审美能力和创造性思维的教学方案中学美术教案：发展学生审美能力和创造性思维的教学方案一、引言在现代社会中，艺术教育不仅仅是传授绘画技巧，更重要的是培养学生的审美能力和创造性思维。
中学美术教案旨在通过丰富多样的教学活动，引导学生主动思考、感知和表达，提升他们的艺术素养和综合能力。
本文将提出一套科学、有效的教学方案，帮助中学教师在美术教学中发展学生的审美能力和创造性思维。
二、培养学生审美能力的教学策略1. 鼓励多元感知：通过展示艺术作品、观赏实地艺术作品等方式，刺激学生视觉、听觉、触觉等多个感官，培养学生对色彩、线条、形态等要素的敏感性和观察能力。
同时，教师可以引导学生分享个人的观感和感受，培养他们独特的审美视角。
2. 提供多样性的创作体验：通过不同媒介的绘画、雕塑、摄影等实践活动，为学生提供多元化的创作环境。
教师可以引导学生使用不同的材料和技巧，探索艺术的多样性，培养他们的创造力和表现力。
3. 引导对话与批评：组织学生之间的讨论和互动，培养他们的表达能力和批判思维。
教师可以提出一系列问题，引导学生与他人交流对艺术作品的理解和观点，并鼓励他们提出具体有效的评论，激发思考和探索。
三、发展学生创造性思维的教学策略1. 创造性启发：教师可以通过提供一些艺术问题和挑战，激发学生的创造力和想象力。
例如，让学生在日常生活中寻找美的瞬间，并以绘画、摄影等形式记录下来。
通过这些创造性的活动，学生将培养出勇于表现自己独特思维和见解的能力。
2. 探索和实验：提供学生一定的探索空间和时间，鼓励他们在创作中尝试新的观点和方法。
教师可以提供一系列的艺术材料和工具，让学生自主选择并进行实验性的创作。
这种自由探索的过程有助于培养学生的创新思维和解决问题的能力。
3. 跨学科整合：将美术与其他学科进行整合，创造出更富有创造性的学习环境。
例如，将绘画与文学、历史、科学等领域相结合，让学生通过绘画作品表达对一本书、一段历史或一种科学原理的理解。
谈中学美术教学中创造性思维的培养
谈中学美术教学中创造性思维的培养创造教育是当今现代化教育中极为重要的一部分，也是素质教育过程中极为重要的一环。
创造与人对社会的贡献，与人类的进程都密切相关。
中学美术是对儿童进行素质教育的一门必修的艺术文化课程，是学校实施美育的重要途径。
现代社会需要充分发挥每个人的主体性和创造性，因此，美术课程应特别重视对学生个性和创新精神的培养，采取多种方法，使学生思维的流畅性、灵活性和独特性得到发展，最大限度地开发学生的创造潜能，并重视实践能力的培养，使学生具有将创新观念转化为具体成果的能力。
如何在中学美术课上培养学生的创造力呢？我对此作了一些简单的尝试和实践。
一、培养学生创造力的重要性急剧变化的社会，不断增加的知识，以及对人对学习不断产生的新发现，促使知识经济、信息科技时代迅速到来，应社会之所需，学校对于人才的培养已不能停留在单纯的知识授受，而应放在学生智力和能力的全面提高和培养上，应充分体现以学生发展为本的思想。
而教师的任务不再是让学生“学会”，而是“会学”，突出学生的主动精神，培养学生的自我发展能力，即创造力——通常是指一种创造性思维，表现为独特的、新颖的、变革性的和开创性的有价值的改变或生产。
长期以来，在美术课堂教学中，往往是学生跟着老师画。
老师画个样子，然后让学生“依葫芒画瓢”，一笔一画地照样子来画，结果看似形象逼真，但学生又能学到些什么呢？中国儿童的美术教育在实际操作中，总是偏重培养学生的模仿能力，而忽视学习方法的指导，缺乏创造力的培养，埋没了学生的潜能，同时也埋没了将来的人才。
可见创造能力在中学美术教育中的重要性。
二、利用多种手段培养学生的创造力1.激发创造欲望，树立自信心。
每个孩子都具有绘画的潜质，拥有创造和表现的欲望，只不过受传统教学模式的影响，这种可贵的创造欲望随着时间的推移淡漠了，特别到了初中，学生的绘画开始驱于被动状态，少了创造的欲望。
作为老师，我们可以帮助学生找回自信，激发创造欲望。
美术课培养学生创新精神的策略
美术课培养学生创新精神的策略在当今社会中，创新已经成为了一种重要的竞争力。
因此，培养学生创新精神，已经成为各级学校教育的一项重要任务。
美术课作为一门具有艺术性和创造性的课程，可以为学生提供一个良好的平台，来培养他们的创新精神。
本文将探讨几种有效的美术课策略，来促进学生的创新能力的发展。
一、激发学生的好奇心和想象力好奇心和想象力是培养创新精神的重要基石。
在美术课上，教师可以通过一系列的创造性的活动，激发学生的好奇心，并鼓励他们展开丰富的想象。
例如，教师可以邀请学生观察周围的自然景物，并鼓励他们描绘、划分、设计自己所看到的事物。
这样的活动不仅可以培养学生的艺术表现力，还能够让他们学会用独特的视角去看待世界，从而激发他们的创新思维。
二、提供多元化的艺术材料和创作空间为了培养学生创新精神，教师需要提供多元化的艺术材料和创作空间。
学生在创作过程中，会面临各种不同的挑战和需求，因此有足够多元的工具和材料可以激发学生的创新思维。
例如，教师可以提供各种颜色的画笔、颜料、油漆和纸张等等，让学生可以自由地表达他们的想法和感受。
同时，教师还可以创建一个开放和宽广的创作空间，让学生能够自由地探索和尝试各种不同的艺术形式和技巧。
三、引导学生进行个性化创作每个学生都具有独特的个性和创造力，因此在美术课上，教师应该引导学生进行个性化的创作。
教师可以通过了解学生的兴趣、爱好和特长，来引导他们选择适合自己的艺术形式和主题。
例如，学生对于动物感兴趣，可以引导他们创作具有动物元素的艺术作品。
通过这样的个性化创作，学生可以更好地发挥他们的创造潜力，从而培养创新精神。
四、鼓励学生进行合作创作合作创作是培养学生创新精神的另一个重要策略。
通过让学生在小组中进行合作创作，他们可以相互交流和思想碰撞，激发更多的创新点子。
例如，教师可以组织学生进行团队绘画，每个学生专注于自己的一部分，最后将各部分整合在一起，创作出一幅完整的艺术作品。
通过这样的合作创作，学生可以学会与他人进行良好的沟通和合作，培养出更加开放和创新的思维方式。
小学美术课中创造性能力的培养
浅谈小学美术课中创造性能力的培养有人说上美术课是一种重复的机械运动，每节课都是教师作示范，学生跟画，没有意义，没有创新；也有人认为美术课，教师只要出示示范作品，学生照葫芦画瓢，课堂上不出问题就行了。
美术课中要使学生的创造性思维能力得到培养，我认为应做好以下几点：一、学会想象，激发创造性思维的灵感美术教学中，让学生进行艺术创造并非易事，因为他们完成作业大部分是临摹，学生的创造性思维在临摹过程中逐渐减弱，已经习惯了临摹的模式，习惯性思维占据了学生的脑海。
因此，当让学生创作一幅画时，学生会说：“太难画了，我什么也画不出来。
”有一个这样的事例：一位国内的小学生随父母移民到美国，上第一节美术课时，这位小学生临摹的画技让美国教师和小朋友都很惊叹，因为他临摹的太像了，可当教师让学生创作一幅画时，这位小学生想了好半天而无从下笔。
有人评价说中国学生临摹能力强，但创造能力差。
因此在教学中，不要以像不像来评价孩子一幅画的好坏，忽略孩子的身心发展与认知事物的关系，这样会扼杀孩子们的想象力、创造力。
那么该如何让学生学会想象呢？首先，每节课先不急于完成作业，应围绕每节课的教学内容，让学生提出自己的意见或想法，教师不要马上界定其是非与正误，而是让学生尽可能地去想象，看谁的想法最多、最有独到之处，这样学生才会想他人未曾想过的想法。
如：《手套花纹的设计》一课，安排时间让学生大胆想象，画出各种不同花纹、颜色、功能的手套草图，无论多与少，学生想象的闸门被打开，创造激情被点燃，思想变得豁然开朗，以前的困扰顿时化解了，灵感顿悟，毫无顾忌地画所见、所闻、所想。
在这个过程中，学生逐步完成了从量变到质变的过程，创造了奇特的让人惊奇的效果。
同时充分发扬民主教学，调动其学习的积极性、主动性和创造性，使他们有权力用多种手法表现事物，表达内心情感。
二、创设情境，培养创造性思维能力前苏联教育家苏霍姆林斯基曾说过：“在人的心灵深处，都有一种根深蒂固的需要，这就是希望感到自己是一个发现者、研究者、探究者。
如何培养学生在美术教学活动中的创造思维能力
１ 开 拓 思维 发散 点 、
１培 养 学 生 思 维 的深 刻 性 、
美术 思维的深刻性是指 学生对具体 美术材 料进行概括 ， 对具体平面和 空间形式进行抽象 ，以及在推理过程 中思考 的 广度、 深度 、 度和严谨性 的集 中反映 。一个美术思维深刻性 难
以上 这 些 发 散 形 式 ， 不但 在 课 堂 教 学 中进 行 ， 且还 要 贯 而
跟踪能力的特 性， 向与逆 向， 向与纵 向以及 扩张 与压 缩变 正 横
换， 机智灵敏 ， 能合理选择 绘画方法。例如 ， 在教学 “ 觉的语 视
言— — 标 志设 计 ” 课 中 ， 一 由于 笔 者 教 学 是 开 放 、 民主 和 谐 的 ，
在美术教学活动中的创造思维能力
辽宁省沈阳市于洪 区职业教育中心 培 养学 生创造性思维是美术课程的重要组成部分 。所谓 创造性思维 ， 是指人们在实践学 习活动中 ， 根据 既定的任务展 吴楠 的创造性 ， 但这种 区别只体现在思维成果上 ， 者的思维过程 两 本质 一样 ， 有独创思维 的学生 ， 具 发散思维水平 高 ， 求异意念 强烈 ， 想法新颖有刨造性 。 二、 重视生活实践 ， 激发创造潜能 在 写生课中、 动脑动手中培养创造思维能力。实践性强是
、
加强学生思维品质的培养
学 生 美 术思 维 能 力 的差 异 不 仅 仅 表 现在 能 否 解答 美 术 知
三 、 供培养创造 思维能 力的情 景 ， 计发 散与开放 。 提 设 培 养创造才能 大凡创新， 总不满足于现状 ， 不依 常规 ， 常依赖于发散思维 对 已给 出的问题材料 ， 从不同方向、 不同层次、 不同角度 ， 甚至 可 以突破固有的知识结构和认知框架去自由思考 。任 意想象。
巧用美术设计课培养学生的创造性思维
巧用美术设计课培养学生的创造性思维【关键词】设计课程创造性思维激发开拓对于初中生而言，他们通过小学阶段的学习，掌握了一些对他们行之有效的学习方法，有了一定的学习经验，并通过不同的学习经历和成长经历逐渐形成自己的思维模式。
但这些仅有的学习经验和思维模式，应对今后充满挑战的学习和工作是不够的。
利用美术设计课程对学生进行思维训练，有利于他们在今后的学习和工作中主动地、创造性地解决问题。
下面谈谈利用设计课程培养学生的创造性思维的一些具体操作环节。
一、激发学生的参与热情，为创造性思维的展开充分预热创作动机是要激发出来的，如果每一次创作都如同每天单调的练习作业，学生是没有激情的，更谈不上创作灵感。
每一个新课题呈现之前，教师应设计一个充满吸引力的课前导入。
以《面具制作课》为例，可直接以圣诞老人面具装扮进入课堂，学生马上想到了圣诞节，教师提议利用美术课举办一个“圣诞假面”，学生马上提出问题：什么是“假面”，“圣诞假面派对”如何举办，谁会做“假面”，怎么做……学生们在七嘴八舌中不知不觉就进入了课题。
教师趁此机会将本次“圣诞假面派对”设置的奖项用激扬的语言进行宣布，如最酷造型奖、最佳创意奖、最完美组合奖、最优雅形象奖等，让学生对创作与成功充满着期待。
以上诱导中，假面派对激发了学生的参与热情，奖项设置激发了学生的创意激情。
有了创作动力，学生的思维会变得积极敏锐，更有利于学生在设计过程中打开创作思路，获得更多的创意。
成功的设置诱导来激发学习兴趣，需要深入学生生活，充分了解他们的学习状态、精神需求。
小型课堂活动的设计要合理、及时，不与学校的常规教学和大型校园活动冲突，让学生有激情、有时间、有能力实现学习目标，体验成功。
二、收集最前沿的信息资料，为创造性思维开拓空间创造性思维的培养，首先需要打破原有的认识框架，提供大量新的信息资源，让学生在一个更宽广的信息平台上延展想象的空间。
在教学实践中，我切实体会到，在对课程资源的收集、学习、整理过程中，教师自身也在不断提高、完善自己的知识体系，我们和学生在共同进步。
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初中美术课如何培养学生创造性思维
提要：美术教育具有启发学生天赋、培养学生创造性思维的作用。
作为美术教师，如何遵从新课改要求，发挥这一作用，培养学生的创造力？通过教学实际，本人认为美术课更应强调学生的主体作用，更注重培养学生的学习方法，调动学生的学习兴趣，同时选择以培养创造性思维为目的的教学方法开展教学活动。
关键词：美术课培养创造性思维
现阶段，按照新课改要求，以素质教育为基础、以培养学生创新精神为目标的教学改革正在实施。
而美术课作为美育的重要表现形式之一，在开发学生创造性思维，培养学生创新精神上有着得天独厚的优势。
通过美术课教学实际，本人认为可从以下方面培养学生的创造性思维。
一、抓住学生心理特征，灵活设计画题
美术教育要根据学生的心理特征，启发学生的创造性思维。
（一）幻想的特征。
初中学生常常容易将想象与现实混淆，幻想是孩子的天性，幻想体现了他们的创造品格，这是初中学生画画的一大特点，也是一大优点。
只有抓住学生在美术学科学习上的心理状态，才会有利于培养其绘画的创造性，才会产生出理想的学习成果。
因此教师设计的画题必须能引起学生强烈的心理反应，才能激起学生丰富的联系和创造的欲望。
学生个体在的美术学习心理状态下，表现为对于感兴趣的事物的热衷，要开启他们的创造力，教师就要多给学生成功的体验，多给学生提供个人表现的机会，调动学生积极思维。
总的来说，学生的美术积极性越高，幻想越丰富，学生的创造性思维就越强，创造性思维的潜能就能得到更好的开发和培养。
（二）以自我为中心的特征。
美术课程标准中提出在美术学习的过程中，要激发学生学习美术的兴趣，培养学生创新精神和解决问题的能力。
初中学生大多数没有经历过正规的绘画训练，在提笔画画时热衷于对新的美术形象的临摹，这是学生出于好奇的心理，是对外界新事物的追求和体验的表现。
由于他们心手协调能力不够强，对客观世界的认识也才刚刚开始，没有固定的思维模式，不像成年人那样受经验的约束，通常是以自己心灵的画笔，天真浪漫地创造着自己心中的世界。
初中生的大脑尚未发展成熟，形象思维占主要地位，经过小学阶段的教育，他们的抽象
思维方面已得到了一些发展，但是要让他们画画前反复思考得出一个很好的立意再落笔纸上，是不容易的、不现实的。
同时画画是学生们的自我表现，在他们的语言表达能力还比较贫乏的时候，他们可以借助于图画来表达自己的愿望、情绪和要求。
在他们还不能灵活运用文字时，可以通过图画进行表达，画中反映出他们的心理发展和心理活动，表现自己的思想和认识，绘画内容通常反映的是和自己有关的范围，总是围绕着自己去思考事情，所以说以自我为中心是他们的心理特征。
美术教育应抓住学生的这一心理特征，在学生自然好奇的基础之上培养学生创造性思维。
二、巧妙设计美术教学法，培养学生创造性思维
美术教育的目的，不是要培养每一个学生都去当画家，而是要让学生成为一个可以欣赏美术的人，可以有健康的审美观的人，更重要的是开启学生的创造性思维，培养学生创新品格。
（一）实行开放式的互动教学法。
在教学中不但要向学生传授绘画的基本技能，还要通过对学生不断地启发和熏陶，来培养他们享受美、认识美、创造美的能力。
实行开放式的互动教学法，要重视课堂演讲，要激发学生绘画中的创造思维，就要用发展的观点来看待学生，提供绘画条件，创造环境，在学生掌握知识的同时，通过有效的训练，促使其达到理解知识、运用知识、创造性学习。
演讲的目的，是让学生既看到教师动手的直观操作又通过学生自己动手，使学生的创作欲望通过练习得到表现，这样使动脑和动手紧密地结合起来，增强了美术教学的感染力，也调动了学生的学习积极性。
（二）把观察感受作为美术教学的基础。
观察是学生认识外部世界，吸取外界知识的重要桥梁。
教师要选择那些能引起学生强烈的兴趣，能激起学生丰富的联想的课题，才能调动起学生观察事物的兴趣。
观察是学生画画的基本功，教师应当重视学生观察能力的培养。
观察能力是人的智力活动的组成部分，学生智力的发展离不开观察能力的培养。
应该利用节假日带学生走出校园参观、写生，设计艺术生活化的课程，让同学们用自己的眼睛寻找美，真真切切的感受美，用自己的美术语言记表现美，进而开发其创造性思维。
走出课堂，让学生体验大自然，提高观察能力。
艺术来源于自然，大自然是美术学习和创作取之不尽用之不竭的源泉。
通过对外界的观察和体验，让学生感受大自然，从而得到大自然的启发。
教师要进一步鼓励和引导学生，让他们进一步感受生活的美，感受大自然的美，
感受大自然的美，提高学生的认识能力、表现能力，创作能力。
走出课堂使学生的学习积极性更高，对绘画的表现欲望和创作欲望就会更强烈。
（三）采用启发式教学法。
在指导学生绘画活动中，不仅教授学生绘画的技能技巧，而且应把重点放在培养创造性的思维方法上，注重启发诱导，给学生创设良好环境，提供表现创造力的条件：（1）不要局限绘画工具。
在美术班教学中学生们常常提出用圆珠笔、金银笔等多种工具画速写，有的人还自带了彩纸作画。
教师不能局限他们的绘画工具，要支持学生对绘画材料和工具上的选择，提供给学生最大的发挥空间，让学生认识在使用不同材质的绘画材料和工具中产生的不同效果，从中感受创作乐趣和新奇感，进而激发学生绘画的热情和主动性、创造性。
当然教师要做到这一点，就要事先对新材料和新工具进行广泛的了解和尝试。
（2）不要局限绘画内容。
学生在绘画中对所画事物的认识和表现，对颜色的选择和运用，都受本人的经验、情绪等内在因素影响。
创造性思维发展要有适宜的土壤，教师要充分调动学生内在的积极因素，在学生绘画构思开始到完成的过程中，要求学生认真观察和构思，积极发挥自己的想象力和表现力，除作品的轮廓、线条外，对色彩予以大胆处理。
同时，教师在安排绘画内容时，要不断追求新颖，要选择学生感兴趣的事物作为绘画课题，选取那些既简单又富有情趣的事物，启发他们自己去思考，去想象，让学生去尝试各种绘画的表现方法，鼓励他们用不同的方法去表现绘画的内容，无形中不知不觉地培养了学生的创造性思维。
总之，培养学生创造性思维的前提是尊重学生，缺乏尊重的教育，就有可能对学生造成伤害，挫败他们的创造力，所以教师要用学生的眼睛来观察生活，除了在创作指导课上进行有目的训练外，更重要的是在平时的美术教学中，要坚持在顺应学生自然发展的前提下加以正确的启发、引导，更多的使用游戏式等方法完成教学辅导，使他们有兴趣、有激情、有创造的冲动。
参考文献：
[1]《音体美教学心理学》北京教育出版社 2009.5
[2]《创造性思维与知识创新》人民教育出版社 2007.3。