浅谈汝瓷中的“天青”文化

浅谈汝瓷中的“天青”文化
摘要:汝瓷是中国陶瓷艺术发展史上的一座里程碑，尽管其只持续了20余年的时间。

但是在众多汝瓷艺术家的共同努力下，我们在修复古代汝瓷器皿方面取得了很大进展。

汝瓷优雅的“天青”釉色和宽厚的艺术造型也使其成为可能广泛应用于日常生活领域。

本文主要对汝瓷中的“天青”文化进行研究，探讨当代汝瓷的艺术特点。

关键词：陶瓷艺术；汝瓷；“天青”文化
一、汝瓷艺术的溯源
风雨过后，云破天青。

汝瓷是任何热爱中国古瓷的人的梦想。

它造型优雅，釉面闪闪发光、蔚蓝的釉色、纯净典雅的艺术风格，已成为中国陶瓷史上不可逾越的亮点。

在我们深入了解汝瓷的制作手艺之前，需要在整个汝瓷的发展过程中感觉汝瓷的历史魅力。

汝瓷是中国最精美的陶瓷，因汝州而得名。

它在历史上享有很高的声誉。

汝瓷有着丰富的文化内涵和悠久的历史。

宋代“汝、官、钧、哥、定”的五大名窑之首就是汝窑，汝瓷古代的炉址主要分布在临汝、宝丰清凉寺一带。

商代瓷釉的出现是中国陶瓷向瓷器的过渡的开端；汉代时期，瓷器有了初步的发展；隋唐时期，政府开始下令禁止使用铜，而且不可能用铜来浇灌制作日常生活器皿，此时瓷器的发展很快。

盛唐瓷器的迅速发展是汝窑的发展做好良好的技术准备，这种社会历史环境下，使得宋代陶瓷生产和陶瓷烧成技术达到空前水平。

同时汝州地区青瓷制作工艺基本趋于成熟；北宋末年，汝瓷工艺十分完善，看成完美，它在中国陶瓷史上占有十分重要的地位。

宋代皇室称皇家瓷器为汝窑瓷。

从宋朝元年元开始烧制直到宋朝宗崇宁五年，历时20年。

它的消灭是因为宋金两朝之间的持续战争，所以它只存在了20年，反而因存世烧制的时间短而更具价值。

全世界只有不到100种汝窑瓷手工制品。

北京故宫博物院和英国、日本的博物馆共收藏了60多件文物，它们被公认为世界珍宝。

这些瓷器主要用于花口碟子、花口
拖盏支架、花尊、直口瓶、洗等；根据挖掘数据，有镂空盏托、莲花纹的钵碗、
凸雕莲瓣纹炉等[1]。

二、汝瓷艺术的“天青”文化
古人总结了汝窑瓷的特点，如：青釉、蟹爪纹、香灰胎、芝麻、钉痕等。

汝
瓷的色彩美观，胎珐琅精致，十分典雅。

它简单、平静、大气、优雅，象征着纯洁、和平、幸福和财富。

汝瓷通常经过炉体的两次更换。

汝瓷釉色主要由天然矿
物珐琅形成。

在高温缺氧条件下，由于釉质的比例和含量不规则，会形成化学反应。

同时，它还显示了天蓝色、豆绿色、月亮白色等颜色。

看看它的珐琅色，就
像雨后的太阳，细腻而朴素；刷其珐琅釉面，光滑细腻如玉，具有很高的艺术欣
赏价值。

周世宗告诉柴瑶：“雨过天青云破处，者般颜色做将来。

”这种皇室认
可已成为汝窑瓷器的最佳表现形式，并流传了数千年。

所谓的青色天空的颜色介
于绿色和蓝色之间。

绿色是一种温暖的颜色，充满了温润适中的平静，而蓝色是
一种冷静的冷色调。

蔚蓝的天空既有蓝色的宁静，又有绿色的温暖。

这是一个温
和和谐的基调。

这片蓝天反映了宋徽宗对道教的尊重的审美情趣。

道教强调静谧
与无为，崇尚自然与意蕴，淡化朴素的审美视野。

汝窑的蓝色含蓄、沉静、典雅，反映了宋人的时尚[2]。

关于汝瓷的手艺风格，我们大致可以分为造型、釉色和纹理这三个方面[3]。

从“造型”的角度来看，从古代的汝瓷制品中分析可知，汝瓷不仅包括展示瓷，
还包括大量实用瓷器。

汝窑的造型设计符合其实际使用需要，在此基础上，将造
型美与风格的艺术元素进行了整合其中，使功能、形式和风格形成统一作为一个
整体。

汝窑造型在一定程度上具有形式美的规律性。

通过各种几何结构来支撑圆圈，鉴于在自然界看到的许多物体都是圆的，制作匠人渴望通过圆形的汝窑作品
造型来表达这种崇尚自然的情感，同时圆形汝窑作品在制造过程和使用功能方面
也是最实用的；汝瓷的“釉色”主要以月白、粉青、豆青、天青和灰青为大类，
其中以天青色为最佳，也最为出名。

胎色为像灰色。

尽管汝瓷的釉色在色调上深
浅不一，但整体的釉色以“淡青”色调为主。

这种色调给人感受素雅清逸，与道
家所追求的“无为而无不为”的精神境界更为接近；关于“纹理”，汝瓷在高温
下燃烧时，使用的釉料之间不同的收缩系数在釉料上形成不同的尺寸的裂缝，这
些裂纹是自然装饰的，就像冰上的裂缝一样，通常被称为“冰裂纹”，或者表面
有蝉翼纹它被称为“梨皮蟹爪芝麻花”。

这种裂缝是自然产生的，未经修饰的自
然纹路完全符合中国古代的审美观念。

三、总结
面对现代陶艺的冲击，汝窑艺术应该冷静地反映传统，分析探索汝窑“天青”的文化秘诀，在创作过程中充分表达制作工匠们的创造思维和独特个性。

将这一
传统的文化瑰宝发扬光大，在创作上作出更多创新、努力。

当前，存在一些制作者在没有釉料配方的前提下，急于求成使用化学颜料的
配色制作，来模仿汝瓷的表面颜色，制作出来的仿制汝瓷器皿，比如“东道汝瓷”，这些没有汝瓷配料，生产地址也未指定的赝品汝瓷，因此成本低廉、工艺
简单反而受到瓷器制造商的欢迎。

同时还因为广告宣传符合现代人们的生活需求
和审美需求。

但需要清楚的是，仿制的汝瓷釉料和釉色与真汝瓷相差甚远，因此，汝瓷应加快当代日常实用品的设计和制造，现代设计理念在汝瓷生产中的应用，
让人们热衷于将其引进自己的家居生活；此外，在装饰配色的过程中，我们还应
该充分将汝瓷的天青色与现代时尚设计理念进行有效结合，通过传统技术与现代
理念的融合，使汝瓷更广泛地被人们接受和应用。

参考文献
[1] 吴洙霖.汝瓷雅集故宫博物院珍藏级出图汝窑瓷器荟萃［J］.故宫出版社.2020.
[2] 胡永庆.汝窑中的御用汝瓷及相关问题［M］.华夏考古.2019.
[3] 蒋永平.色彩审美显现论略［J］.四川教育学院学报.2018.
作者简介：杨林鹏，1987年出生于河南汝州的陶瓷世家，2008年杨林鹏正式进入父亲杨聚斌先生创办的陶瓷厂工作，全面掌握汝瓷传统工艺、造型设计、施釉及烧制全过程。

2015--2016年在“第五届大地奖”中作品花口洗》荣获金奖；2017年9月在“第七届大地奖”中作品《福运绵绵》获得金奖；2020年十二月作品“玉壶润物”在“中原之星”陶瓷创作设计技术大赛中荣获银奖；在第九届“大地奖”中国陶瓷创新与设计大赛中，与父亲和弟弟共同设计的作品“天珠赐福”雕塑瓷荣获金奖；2020年第25届“河南之星”设计艺术大赛中，作品“富贵壁”获专业组优秀奖；同年8月被汝州市文化广电和旅游局认定为“汝州市市级非物质文化遗产项目（汝瓷烧制技艺）代表性传承人”。